ほのぼの映画批評

前口上

ハリウッド映画が衰退しています。
CGに頼りすぎて、人間が描かれていない。
投下資本効率を考えすぎて、企画が貧しくなっている。
究極的には、アメリカの衰退を反映しているのでしょう。
しかし...物は考えよう。
映画産業の勃興は、あの1929年の大恐慌からでした。
ひとびとは、映画に救いや気晴らしを求めたのです。
今後10年、映画がどう変わるか、注視しましょう。

映画の採点簿へ


目次

3094 Ｋ-２０（TWENTY）　怪人二十面相・伝(2008)
3093 憎いあンちくしょう(TV 1962)

3092 セイヴィア (TV 1998)
3091 永遠のこどもたち(2007)
3090 ラスト・キャッスル (TV 2001)
3089 目撃(TV 1997)
3086 ダウンタウン(TV 1990)

3085 ワールド・オブ・ライズ(2008)
3084 犯罪潜入捜査官(TV 2001)
3083 蝋人形の館(TV 2005)
3082 チャイナレイク殺人事件(TV 1990)
3081 アルカトラズからの脱出 (TV 1979)

3080 私は貝になりたい (2008)
3079 マイアミ・バイス(TV 2006)
3078 ルビー＆カンタン(TV 2003)
3077 ブロークン・イングリッシュ(2007)
3076 ゴーストシップ(TV 2002)

3075 サドン・デス(TV 1995)
3074 マキシマム・リスク(TV 1996)
3073 ファイナル・レジェンド−呪われたソロモン−(TV 2001)
3072 ウォーリー(2008)
3071 ボディ・ターゲット(TV 1993)

3070 ザ・ローリング・ストーンズ　シャイン・ア・ライト(2008)
3069 ホネツギマン(TV 1998)
3068 ラスト・クリスマス(TV 1978)
3067 いちご白書(TV 1970)
3066 不安(DVD 1954)

3065 デス・レース(2008)
3064 犯人に告ぐ(TV 1937)
3063 鎧なき騎士(DVD 1937)
3062 白鯨(DVD 1956)
3061 １４０８号室(2007)

3060 コンチネンタル(DVD 1934)
3059 いとこ同志(DVD 1959)
3058 暗黒街の弾痕(DVD 1937)
3057 ブラインドネス(2008)
3056 トロピック・サンダー　史上最低の作戦(2008)

3055 スミス夫妻(DVD 1941)
3054 勝利の朝(DVD 1933)
3053 イタリア旅行(DVD 1954)
3052 かけひきは、恋のはじまり(2008)
3051 ゴルゴ１３ 九竜の首(TV 1977)

3050 キル・ポイント(TV 2007)
3049 ネバー・セイ・ダイ(TV 2001)
3048 ハッピーフライト(2008)
3047 もう一度殺して／キル・ミー・アゲイン(TV 1989)
3046 ブレイク・ダウン(TV 1996)

3045 ワイルドランナー　悪魔の罠(TV 1996)
3044 エマニエル夫人(TV 1974)
3043 インビジブル(TV 2000)
3042 ウェディング・プランナー(TV 2001)
3041 ブレイド２(TV 2002)

3040 ふるえて眠れ(DVD 1964)
3039 終身犯(DVD 1962)
3038 レスリー・ニールセンの２００１年宇宙への旅(TV 2000)
3037 ナショナル・セキュリティ(TV 2003)
3036 隠された記憶(DVD 2005)

3035 ブタがいた教室(2008)
3034 レッドクリフ Part I (2008)
3033 戦艦バウンティ(TV 1962)
3032 ダイヤモンド・イン・パラダイス(TV 2004)
3031 Ｌ．Ａ．ストーリー／恋の降る街(TV 1976)

3030 鷲は舞いおりた(TV 1976)
3029 ペイルライダー(TV 1985)
3028 レッド・サン（TV 1971)
3027 エアポート８０(TV 1979)
3026 アラン・ドロン／私刑警察（TV 1988)



Ｋ-２０（TWENTY）　怪人二十面相・伝    


 
オトーサン、
「長ったらしい題名だ」
今朝の朝の朝刊みたいですね。
"怪人二十面相"でいいじゃないですか。
原作が江戸川乱歩じゃないなら、せめて、"怪人二十面相・伝"で。
原作者の北村想さんは、名古屋の小劇場で活躍してきた方とか。

原題：Ｋ-２０（TWENTY）　怪人二十面相・伝(2008)
監督：佐藤嗣麻子  
原作：北村想
脚本：佐藤嗣麻子/ 山崎貴  
Genre:Action/Adventure/Mystery 
上映時間：１３７分
あらすじ：
1941年12月8日、日本は、欧米と和平を結ぶ。
第二次世界大戦は、回避されたのだ。
だが、帝都・東京では特権階級が富を独占していた。
貧しいひとびとには、家もパンもなかった。
そんな世相を憂えて金持ちを狙う怪人二十面相が出現した。
ある日、曲芸師、平吉は、見知らぬ紳士から
財閥令嬢・葉子と名探偵・明智小五郎の結納の写真を
撮ってほしいとの依頼を受ける。
だが、それは、実は、二十面相の罠だったのだ...

出演者
金城武　... 遠藤平吉 
松たか子　...  羽柴葉子 
仲村トオル　...  明智小五郎
國村隼　...  源治 
オトーサン、
「うーん、言いたいけどなぁ」
怪人二十面相を演じたのは、誰か？
それは、絶対漏らしてはいけない秘密なのです。
金城武くん、松たか子さんは、オッケー。
とくに、松たか子さんのコミカルな演技には、笑い声が。
仲村トオルの明智小五郎や本郷奏多くんの小林少年は、
イメージが違っていました。 
國村隼さんが、泥棒役で、活躍していました。

その他の出演者：
高島礼子　...  菊子 
本郷奏多　...  小林芳雄 
益岡徹　...  浪越警部 
今井悠貴　...  シンスケ
鹿賀丈史　...  謎の紳士 
斎藤歩  
木野花  
飯田基祐  
猫田直  
藤本静  
大堀こういち  
高橋努  
田鍋謙一郎  
神戸浩  
市野世龍  
要潤  
串田和美  
嶋田久作  
小日向文世  
大滝秀治  
松重豊  

User Ratings 8.0/10(  510 votes) Yahoo!
オトーサン、
「8点はムリだけど、7点台は確実なのでは」
レトロな感じが効果的でした。

User Comments:
が〜ちゃん
２００８年１２月２５日
日本の下流階級版のバットマンみたい。  

なぜ、現代に置き換えなかったのかな〜？！
と思っていましたが、見て納得です。
日本の資金では、ハリウッド映画には太刀打ちできないもの。
下流階級の者ならではの、苦しみや貧しさ・世間の理不尽さが根底にあるので、
ストーリーに納得できる。
國村準や松たか子が、マイケル・ケインやモーガン・フリーマンに相当していて、
なかなかの阿吽の呼吸でした。
また、香港映画に見られるようなアクションシーンもあり、
金城武がアイディアを出していたというのも、納得。
イマイチかな？！と思っていましたが、楽しく見られました。
金城武は、もう少しハジケテも良いのにな〜。  


オトーサン、
「では、映画評論家、どうぞ！」

前田有一さん
２００８年１２月２１日
怪人二十面相の秘話を描くアクションドラマ

江戸川乱歩の子供向け推理シリーズに登場する
ダークヒーロー、怪人二十面相を主題にしたこのアクション映画は、
お正月にぴったりな気楽な娯楽作となった。 
日本が戦争に巻き込まれずに更なる発展を遂げた架空の1949年、帝都。
サーカス団のスター曲芸師、遠藤平吉（金城武）は、
見知らぬ編集者からその運動能力を見込まれ、
名探偵・明智小五郎（仲村トオル）と羽柴華子（松たか子）の結納式の
盗撮を高額で依頼される。
だが、その結納式には巷を騒がす大泥棒、怪人二十面相も陰謀を仕掛けていた。 
推理小説好きには、すぐに話の展開が読めてしまう内容だが、
それでもラストにはちょっとした驚きが隠されている。
怪人二十面相の新解釈で話題になった北村想の原作を、
『ALWAYS　三丁目の夕日』シリーズの制作プロ、ROBOTが映画化。
よって、VFXを駆使した華々しい見せ場も用意される。 
とはいえ邦画は、まだまだCGの使い方にスマートさが感じられない。
とくにこうした大作だとその傾向が顕著。
本作でも、一番大事なクライマックスのジャイロ救出場面など、
ギャグとしか思えぬ状況になっている。
総合的な映画的完成度の高さは望むべくもない。 
ただし、架空の帝都を再現した風景CGはいい味を出している。
戦争に巻き込まれず1949年を迎えていたら……と、ある種の歴史ロマンを感じさせる。
そこに出てくるお姫様役の松たか子がまた、年甲斐もなくかわいらしく、
真っ白なドレスがご本人にも、昭和ノスタルジーを感じさせる街並みにもよく似合っている。
ニコラ・テスラを引き合いに出すなど、
物語全体に漂うオカルト風味、スケール感の大きさもいい感じだ。 
何より私が気に入ったのは、サーカス団員を演じる金城武が二十面相を追跡するスタントシーンである。 
ヤマカシよろしく体ひとつでビルも壁ものりこえ、地図上をひたすら一直線に走りぬける。
そのスピードと躍動感あふれる肉弾戦はいかにも映画的で、痛快極まりない。
先ほど書いたようにこの映画は背景となる街並み自体に魅力があるので、
過去の類似品とはまた違った良さがあるのである。 
それを演じる金城武が非の打ち所のないイケメンで、
見ているだけで美を感じさせるのも大きい。
むろん、彼のしゃべる日本語セリフを聞けば「天は二物を与えず」を激しく実感できるものの、
そのあたりはとっくに織り込み済みなので今更マイナスには感じない。 
あまり細かいことは気にせず、
それこそ大掛かりなサーカスでも楽しむつもりで鑑賞することをすすめたい。 
70点



憎いあンちくしょう    


 
オトーサン、
「1962年の映画か」
大学を出たばかりの頃、高度成長まっ只中でした。
石原裕次郎も、浅丘ルリ子も、長門裕之も、
そう、みんな若かったのです。
信じられないほど、みんなみんな若さに溢れていたのです。

原題：憎いあンちくしょう(1962)
監督：蔵原惟繕  
脚本：山田信夫 
Genre: Romance
上映時間：１０５分 
あらすじ：
大作は、スーパースター。
分刻みの予定をマネジャーの典子が管理している。
二人は、恋人だが、肉体関係はない。
指一本ふれないという約束をかわしているからだ。
そんな大作の前に、美子が現れる。
「無報酬で、中古車を九州まで連んでほしい」
「よし、僕が運ぼう!」
大作は、ジープを駆って、九州へ。
高速道路もない時代、凸凹道で、道中はさまざまなトラブルが。
ついに、九州・福岡に着く。
「危ない！」
後を追ってきた典子が、山笠まつりの群衆にもまれていた。

出演者 
石原裕次郎 .... 北大作 
浅丘ルリ子 ....  榊田典子 
芦川いづみ ....  井川美子 
小池朝雄 ....  小坂敏夫
長門裕之 ....  一郎ちゃん
オトーサン、
「みんな若いなぁ」
痩せている裕次郎、ふくよかなルリ子、別人のような長門裕之。
自分が年をとったことを忘れてしまいます。
「浅丘ルリ子って、すごい女優なんだ」
数十年の歳月を経て、数千本の映画をみて、
ようやく、そのすごさに気がつきました。

浅丘ルリ子
誕生日 1940/7/2 
出身 満州国・新京 
引き揚げ後、東京・神田に育つ。
今川中学校在学中「緑はるかに」のオーディションに応募し、
約3000人の中から選ばれ、デビュー。
日活の看板女優として多数の映画に出演した。
「男はつらいよシリーズ」で演じたクラブ歌手リリー役は好評で、
マドンナとしてシリーズ最多の4回の出演を数えた。
1980年代以降は、舞台で活躍。
1971年、石坂浩二と結婚、2000年離婚。
2002年、紫綬褒章を受賞。
出演作：
１９５５年「緑はるかに」「銀座二十四帖」
１９５６年「愛情」「裏町のお転婆娘」「愉快な仲間　赤ちゃん特急」
　　　　　「むすめ巡礼 流れの花」「愛は降る星のかなたに」
１９５７年「踊る太陽　お転婆三人姉妹」「鷲と鷹」「17才の抵抗」
　　　　　「永遠に答えず」「今日のいのち」
１９５８年「運河」「絶唱」「禁じられた唇」「永遠に答えず　完結編」 
　　　　　「夫婦百景」「続 夫婦百景」
１９５９年「南国土佐を後にして」「ギターを持った渡り鳥」「銀座旋風児」
　　　　　「世界を賭ける恋」
１９６０年「拳銃無頼帖 抜き打ちの竜」「海から来た流れ者」「拳銃無頼帖 電光石火の男」 
　　　　　「大草原の渡り鳥」「銀座旋風児 目撃者は彼奴だ」「十六歳」
１９６１年「銀座旋風児 嵐が俺を呼んでいる」
１９６２年「北帰行より 渡り鳥北へ帰る」「銀座の恋の物語」「憎いあンちくしょう」
　　　　　「危いことなら銭になる」「愛と死のかたみ」「若い人」 
１９６３年「何か面白いことないか」「夜霧のブルース」「太平洋ひとりぼっち」
　　　　　「霧に消えた人」「丘は花ざかり」「結婚の条件」「アカシアの雨がやむとき」
１９６４年「執炎」「赤いハンカチ」「夕陽の丘」「若草物語」
１９６５年「夜明けのうた」「水で書かれた物語」 
１９６６年「二人の世界」「源氏物語」
１９６７年「愛の渇き」「夜霧よ今夜も有難う」「紅の流れ星」「君は恋人」
１９６８年「狙撃」
１９６９年「私が棄てた女」「栄光への5000キロ」「女体」「華やかな女豹」
１９７０年「戦争と人間・第一部 運命の序曲」「愛の化石」
１９７１年「告白的女優論」「嫉妬」「戦争と人間・第二部 愛と悲しみの大河」
　　　　　「愛ふたたび」
１９７３年「戦争と人間・第三部 完結篇」「男はつらいよ 寅次郎忘れな草」
１９７５年「男はつらいよ 寅次郎相合い傘」
１９７８年「渚の白い家」 
１９８０年「男はつらいよ 寅次郎ハイビスカスの花」
１９８６年「鹿鳴館」
１９９４年「四十七人の刺客」
１９９５年「男はつらいよ 寅次郎紅の花」
２００２年「木曜組曲」
２００６年「博士の愛した数式」「早咲きの花」

その他の出演者：
川地民夫 ....  尾崎宏 
佐野浅夫 ....  奥山 
市村博 ....  演出助手Ａ 
亀山靖博 ....  演出助手Ｂ 
緒方葉子 ....  ＴＶの助手 
井上昭文 ....  男（京都） 
草薙幸二郎 ....  ラジオ局のディレクター 
神山勝 ....  野球場のアナウンサー 
小泉郁之助 ....  関東ＴＶ部課長Ａ 
雪丘恵介 ....  関東ＴＶ部課長Ｂ 
河野弘 ....  関東ＴＶ部課長Ｃ 
杉江弘 ....  関東ＴＶ部課長Ｄ 
天草四郎 ....  禿頭の男 
葵真木子 ....  経理部の女 
高品格 ....  フェリボート係員 
河上信夫 ....  医者 

User Ratings:10/10 (   8 votes) Yahoo!
オトーサン、
「高い、高い、高すぎるけど...」
でも、いい、とてもいい映画でした。

User Comments:
kimutakuywさん
２００８年７月１４日
時代の息吹　鮮烈

浅丘ルリ子がホンポウ大胆才気ハツラツ、大活躍。 
強烈な魅力を爆発させる。 
他方、道徳的保守性、つくす女も、微妙に演じ、 
戦中族の複雑な精神構造を表現している。 
描かれるマスコミのエゴは時代を超越する。 
道々の風景は日本の高度成長のすさまじさを実感させる。 
ガソリン30リッター1700円場面より。当時の初任給18000円。 
石原裕次郎はジョンウェイン的たくましさにあふれ、 
高度成長期の日本がひしひしと感じられる。


オトーサン、
「危なかったなぁ、あの時は」
名古屋から東京まで、国道1号線を走りましたっけ。
トイレ休憩だけで、12時間連続運転で、実家をめざしました。
渋谷・松涛の陸橋のところで、めまいがしました。

odyssさん
２００８年１１月１１日 
転機の映画、転機の俳優 

主演の石原裕次郎がテレビなどマスコミの超売れっ子という設定。
恋人兼マネージャーの浅丘ルリ子とは２年来の仲だけれど、
キスもせず肉体関係も持たないという約束をしている。
だけど二人はすでに倦怠期。
そんなとき、「熊本の僻地の村で医師として働く恋人のために
中古のジープを買ったから東京から運転して届けてくれ、ただし無報酬」という広告を
自分を変える絶好の機会と捕らえた石原は・・・・・
1962年、昭和37年に作られた映画。
つまり東京オリンピックの２年前。
すでにテレビは日本中に普及しており、
その売れっ子が超多忙で全国津々浦々に
名前と顔を知られているという設定もうなずけます。
この映画はそうした状況を逆手にとって、
マスコミの体質を批判的に描くと同時に、
その中で失われた自分らしさを何とか取り戻そうとしてあがく青年の姿を丹念に追っています。
東京から熊本までクルマで行くというのは、当時としては大変なことだったでしょう。
まだ高速道路はなく（この映画の翌年に初めて名神高速が開通）、
国道を時速60キロかそこらで走っていかねばなりません。
国道は今ほど混んでいなかったとはいえ、
映画を見ると中国地方ではまだ未舗装部分もあったよう。
番号数字３桁の重要度の低い国道ならともかく、
関西と九州を結ぶ幹線国道に未舗装部分があった時代なのです。
しかしこの映画は他方、広島では原爆ドームを、博多では祭りを映したりして、
観光代理業的なサービスも忘れません。
時代と言えば、途中で給油する場面ではガソリン30リットル1740円という数字が出てきます。
１リットルが60円弱。
昭和37年と平成時代の物価水準の差を考えると、ガソリンはほとんど値上がりしていない、
実質的には安くなっているのだと実感しました。
また石原が運転しながら植木等の「スーダラ節」（昭和36年）を歌うのも時代を感じさせます。
それは単に流行歌を歌っているからということではなく、
本来カッコイイ映画スターである石原が、
テレビを通じてコメディアンとして売り出し爆発的な人気を誇っていた植木の歌を歌わざるを得ない、
という状況を照射しているからです。
そう、テレビの普及によって映画はこの頃重大な転機を迎えていたわけです。
昭和30年代前半には映画は娯楽の王様だった。
しかし同じ昭和30年代も後半になるとすでにテレビに押されて斜陽産業に近づいていきます。
この映画はテレビに出演することによって有名人になり売れっ子になる主人公の
人間性回復を描いているのですが、
意地悪い見方をすればテレビに押されっぱなしだった映画によるテレビ批判とも受け取れるし、
また昭和30年代前半には爆発的な人気を誇った映画スター石原裕次郎も28歳で、
そろそろ演技派的な側面が要求される年齢にさしかかる、
その転機を映しているということなのかも知れません。
この映画には石原の上半身裸シーンが目立ちます。
暑い季節だからだけではないでしょう。
自己の回復、というテーマが石原の格好に反映されているのではないか。
一方、浅丘ルリ子も下着シーンを何度か見せてくれます。
「キスもしないし肉体関係も持たない」という石原と浅丘の約束の代償のごとくに、
主演二人の肉体が露出された映画なのです。
また、私個人の好みで言うと、浅丘ルリ子という女優の美しさが
ことのほか見事に捉えられているところも「買い」だと思います。
笑っても泣いても、高慢ちきでもうちひしがれていてもサマになるという点で、実に見事です。
彼女は吉永小百合、大原麗子と並んで昭和戦後の三大美人女優だというのが私の持論ですが、
下着シーンを含め彼女の魅力を思い切り堪能できる映画であることは間違いありません。
この映画のもう一つのテーマは愛の回復です。
それは主として石原と浅丘の関係によって追求されていますが、
もう一組のカップルも小さくない役割を担っています。
クルマを九州までという広告を出した芦川いづみと熊本の僻地で働く医師のカップルです。
これ以上はネタバレ的になるので省きますが、
蔵原監督のスタンスは必ずしも明瞭ではないものの、
映画にありがちなカップル描写に終わらない芦川カップルの重みは見逃せません。
映像的には、時として凝ったカメラワークを見せながらも、それが過剰になることはなく、
あくまで筋書きとテーマに沿った作品とすることに重きを置いているようです。 



セイヴィア    


 
オトーサン、
「セイヴィア？」
セルビアの間違いではないかと思いましたが、
"助ける者"を指すようです。
派遣打ち切りのひとを助けるひとは、
みんな"Savior＝救世主"と呼んでいいのです。
いま、みんなが救世主になれるチャンスなのです。

原題：Savior (1998)
監督：Predrag Antonijevic
脚本：Robert Orr 
Genre:Drama / War
Country:USA 
Language:English /Serbo-Croatian /French 
上映時間：１０３分
あらすじ：
ギイは、イスラム原理主義者のテロで、妻子を失う。
怒りに任せて、モスクに乱入し、手当たり次第に信者を撃ち殺す。
数年後、外人部隊の傭兵としてボスニア・ヘルツェゴビナへ。
宗教、民族、主権の対立で、生き地獄と化していた。
捕虜の一人ヴェラが、兵士に陵辱される最中に産気づく。
「薄汚いモスレムの牝牛め！」
ギイは、窮地を救い、女の子を出産したヴェラを家に送り届けてやる。
ヴェラは、まったく赤ん坊の面倒をみようとしない。
「敵軍兵士に孕まされた赤ん坊だもの、いっそ死んでしまえばいいのよ」
翻意させるものの、故郷も戦火が迫っていて危険だった。
そこで、赤十字行きのバスに乗せて、逃がしてやろうとする。
だが、赤十字のバスも敵軍に襲われ、乗客すべてが惨殺されてしまう...

出演者：
Dennis Quaid ...  Joshua Rose / Guy（ジョシュア / ギイ）
Nastassja Kinski ...  Maria Rose（マリア）
Stellan Skarsgard ...  Peter Dominic（ピーター）
Natasa Ninkovic ...  Vera（ヴェラ）
オトーサン、
「デニス・クエイド、最高！」
こんな素敵で有能な人物なのに、メグ・ライアンに捨てられるなんて。
それとも、仕事が面白くなって、メグを顧りみなくなったせいか？
（いやいや...そうそう、思いだしました。
「プルーフ・オブ・ライフ」(2000)の撮影中に、
メグがラッセル・クロウと恋に落ちてしまったのでした。
その後、メグは、捨てられてしまうのですから、
クエイドと離婚などすべきではなかったのです。
とはいえ、男と女の仲...神のみぞ知るですよね）

DENNIS QUAID　
デニス・クエイド 
誕生日 1953/4/9　　 
出身 米テキサス州ヒューストン 
俳優の兄ランディ・クエイドの影響で高校時代から演技の勉強を始め、
ヒューストン大学では演劇を専攻。
７５年「クレイジー・ママ」の端役で映画デビュー。
８７年「ビッグ・イージー」でインディペンデント・スピリット・アワード主演男優賞受賞。
１９９１年にメグ・ライアンと結婚し、２００１年７月１６日、離婚した。 
活躍度 ○↑ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆☆★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９７５年「クレイジー・ママ」
１９７７年「９／３０／５５」
１９７８年「勝利の季節／ウイニング・シーズン」
１９７９年「ヤング・ゼネレーション」
１９８０年「ロング・ライダーズ」
１９８１年「おかしなおかしな石器人」「さよならジョージア」
１９８３年「ザ・ファイト」「ジョーズ３」◇「ドリーム・スケープ」
　　　　　「ライトスタッフ」
１９８５年「第５惑星」
１９８７年「インナースペース」「ビッグ・イージー」
　　　　　「容疑者」
１９８８年「Ｄ．Ｏ．Ａ／死へのカウントダウン」◇
　　　　　「熱き愛に時は流れて」
１９８９年「グレート・ボールズ・オブ・ファイヤー」
１９９０年「愛と哀しみの旅路」「ハリウッドに口づけ」
１９９３年「アンダーカバー・ブルース／子連れで銃撃戦」◇
　　　　　「フレッシュ・アンド・ボーン／渇いた愛のゆくえ」
　　　　　「ワイルダー・ナパーム」
１９９４年「ワイアット・アープ」
１９９５年「愛に迷った時」
１９９６年「ドラゴンハート」
１９９７年「ゴーイング・ウエスト」「ギャング・リレーテッド」
　　　　　「スイッチ・バック」◇
１９９８年「ファミリー・ゲーム」◇「セイヴィア」◇
１９９９年「エニイ・ギブン・サンデー」◆「マイ・ハート，マイ・ラブ」◇
２０００年「オーロラの彼方へ」◇「トラフィック」
２００２年「オールド・ルーキー」◇「エデンより彼方に」◇
２００３年「デイ・アフター・トゥモロー」◇「コールド・クリーク　過去を持つ家」◇
２００４年「アラモ」◇「フライト・オブ・フェニックス」◇
２００５年「ヘレンとフランクと１８人の子供たち」◇
２００６年「アメリカン・ドリームズ」◇
２００７年「バンテージ・ポイント」◇
 
NASTASSJA KINSKI 
ナスターシャ・キンスキー 
誕生日 1961/1/24  
出身 独ベルリン 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９７５年「まわり道」
１９７６年「悪魔の性キャサリン」
１９７７年「レッスンＣ」
１９７８年「今のままでいて」
１９７９年「テス」◇
１９８２年「キャット・ピープル」◇「ワン・フロム・ザ・ハート」◇
１９８３年「ＥＸＰＯＳＥＤ」「哀愁のトロイメライ」「溝の中の月」◇
１９８３年「愛と死の天使」◇
　　　　　「クララ・シューマン物語　哀愁のトロイメライ」
１９８４年「ホテル・ニューハンプシャー」
　　　　　「殺したいほど愛されて」「パリ、テキサス」
　　　　　「マリアの恋人」
１９８５年「テラー・オン・テープ」「ハーレム」
　　　　　「レボリューション　めぐり逢い」
１９８７年「恋の病」「マグダレーナ　美しき娼婦」
１９８９年「ムーンリットナイト」
１９９０年「TORRENTS OF SPRING」「太陽は夜も輝く」
１９９３年「時の翼に乗って／ファラウェイ・ソー・クロース！」
１９９４年「ハードジャッカー」「ターミナル・ベロシティ」◇
　　 　　「ブロンド」
１９９７年「ファーザーズ・デイ」「リトル・ボーイ・ブルー」
　　　　　「ワン・ナイト・スタンド」◇「ザ・タブー　暴かれた衝撃」
１９９８年「セイヴィア」◆「スーザンズ・プラン　殺せないダーリン」◇
１９９９年「マイ・ハート，マイ・ラブ」◆「ロスト・サン」◇
　　　　　「イントルーダー　侵入者」
２０００年「バイオ・クライシス」◇
２００１年「フォルテ」「罠」（ＴＭ）「めぐり逢う大地」
　　　　　「エクスタシー・ワンス・モア　愛をもう一度」◇
　　　　　「アメリカン・ラプソディ」◇「トリプル・クロッシング」
２００６年「インランド・エンパイア」 

その他の出演者：
Pascal Rollin ...  Paris Priest 
Catlin Foster ...  Christian 
John Maclaren ...  Colonel 
Irfan Mensur ...  Drill Sergeant 
Sergej Trifunovic ...  Goran 
Kosta Andrejevic ...  Boy on Bridge / Dead Boy in River 
Ljiljana Krstic ...  Old Lady 
Sanja Zogovic ...  Girl On Bridge 
Jeljko Otasevic ...  Orthodox Priest 
Marina Bukvicki ...  Muslim Girl 
Dusan Perkovic ...  Uncle Ratko 
 
User Rating:7.2/10 ( 3,822 votes) 
　　　　　　10.0/10 (   19 votes) Yahoo!
オトーサン、
「Yahoo!、高いスコアだ」
日本の若者にも希望をもてそうです。

User Comments  
Boyo-2さん
２００１年８月１３日
すばらしい

すばらしい映画だ。
デニス・クエイドの最高傑作だろう。
時々、目をそむけたくなるが、
最後に、大いに報われ、スカッとする。
世界で何人かのアーチストたちが、
忘れ去られたこと、無視されていることについて、
それも、世界に向けてタイムリーに主張している
思慮深い映画だ。
CGIのアッセンブリー・ラインから
アホみたいなことを主張する輩が多いなかで。
成熟した映画狂なら、この映画に注目するだれろう。
予期せぬユーモアがあり、
大量のホラーも、大虐殺や心を痛めることがある。
いくつかの信じられないような感動的なシーンでは、
ティッシュペーパーが必要になるだろう。
せりふが少ないのも、好ましい。
役者たちは、ほぼ素敵だ。
何も言わないが、言わんとすることは伝わってくる。
この映画の役者たちは、実に自然で、リアルだ。
赤ん坊であってさえ! 
この赤ん坊は、美しい。
私がみたうちで、最高の演技をやっている。
デニス・クエイド、ありがとう。
この映画の出演料は、タクシー代にしかならないのでは...
貴重な映画で、すばらしい仕事をやってのけたもんだ。


オトーサン、
「そうか、こんな見方もあるのか」

服部弘太郎さん
２０００年２月２９日
イスラム原理主義者のテロで妻子を殺された男の復讐。
これって単なる宗教差別じゃないの？　

オリバー・ストーンが製作したボスニア紛争映画。
監督はユーゴ出身のピーター・アントニエビッチ。
主演はデニス・クエイド。
チラシや試写状にはナスターシャ・キンスキーの名前も大きく印刷されていたが、
彼女は最初の方に少し登場してすぐ消えてしまう。
他には「奇跡の海」「グッド・ウィル・ハンティング／旅立ち」の
ステラン・スカルスゲールドが主人公の親友役で出演しているが、
彼もやはりすぐに消えてしまう。
映画の後半は、クエイドが演じる男とセルビア人女性が
共に旅をするロード・ムービーのような形になります。
人間の命が虫けらのように軽視される戦争の中で、
主人公が人間の命の意味を再発見するという映画のテーマはわかりやすいのですが、
この設定には相当の無理がある。
この映画の主人公ジョシュアは、もともとフランスに駐留していたアメリカ軍の将校だった。
当時はイスラム原理主義者によるテロが頻発しており、
その情報収集や対応に追われて、彼は家族と過ごす時間もない。
その日も家族と待ち合わせたカフェに呼び出しがかかり、
妻と息子に詫びながら彼はカフェを出ていく。
その直後、カフェは木っ端微塵に吹き飛んだ。
この爆弾テロで妻子は即死。
激高したした彼は拳銃を手に近くのイスラム寺院に飛び込み、
礼拝中のアラブ人を手当たり次第に撃ちまくる。
事態を察知した親友のピーターもこの事件に巻き込まれ、
ふたりは有名なフランス外人部隊に入隊。
やがて傭兵としてボスニアに渡り、
イスラム勢力と敵対するセルビア人側に加担することになる。
この映画でそもそも無茶苦茶なのは、
目の前で妻子を殺された主人公がイスラム寺院に乗り込み、
無関係のアラブ人を問答無用で殺してしまうという部分にある。
しかも礼拝中の信者を背中から撃つのだからひどい。
イスラムは基本的に平和主義だし、
暴力によって預言者時代の再現を目指す原理主義は現代の異端です。
爆弾テロを起こす原理主義者は、街中のモスクになど逃げ込まないと思うぞ。
アッラーへの礼拝はどこで行ってもいいのだから、
犯人たちは自分たちの組織が用意したアジトに逃げ込んでいるのではないだろうか。
それなのにイスラム原理主義者と一般的なイスラム教徒の区別も付けず、
相手が「イスラムだ」という理由だけで銃を乱射する主人公は、単なる宗教差別者なのです。
主人公は「イスラム教徒など皆殺しだ！」という宗教差別の考えに取り憑かれているので、
紛争中のボスニアにあえて飛び込み、そこでキリスト教徒側に味方する。
主人公の胸に金の十字架が光っている。
これは彼にとって復讐であると同時に聖戦です。
（ちなみに「助ける者」という意味の原題“SAVIOR”が“THE SAVIOR”になると、
救世主＝キリストという意味になる。）
でもボスニアのイスラム教とは、アラブの原理主義とはまったく無関係だと思うぞ。
それを混同しているのだから、主人公の行動原理は粗雑もいいところです。
この映画が腹立たしいのは、主人公のイスラムに対する無知や偏見が、
最後までまったく是正されないことです。



永遠のこどもたち    



オトーサン、
週刊文春を買ったら、おすぎさんが絶賛していました。
「え、もう上映しているの？どこで？」
麻布十番から、"有楽町シネカノン"に直行しました。
ちょうど上映開始、実に、ラッキーでした。

原題：El Orfanato(2007)
監督：Juan Antonio Bayona
脚本：Sergio G. Sanchez
Genre:Drama / Horror / Mystery / Thriller  
Rated R for some disturbing content. 
Country:Mexico / Spain 
Language:Spanish 
上映時間:１０５分
あらすじ：
ラウラは、医師の夫カルロスと息子シモンとともに、
少女時代を送った孤児院へ戻ってきた。
この建物を障害者施設に作り変えるのだ。
難病に苦しむ息子シモンにともだちをつくってあげたいのだ。
到着早々、シモンは、目に見えない"ともだち"について語りはじめ、
自分の病気や養子であることを明かして、ラウラを問い詰める。
そして、子どもたちがやってきて、パーティーがはじまる。
だが、シモンは、途中で忽然と姿を消してしまうのだ。
ラウラは、必死になって、息子を探しはじめる。

出演者：
Belen Rueda ...  Laura（ラウラ）
Fernando Cayo ...  Carlos（カルロス） 
Roger Princep ...  Simon（シモン）
オトーサン、
「オレなら、こんなおっそろしい役、断るな」
ベレン・ルエダ、7kgも減量して頑張ったとか。

BELEN RUEDA
ベレン・ルエダ
誕生日 1965/03/16
出身 　スペイン・マドリッド
両親は、エンジニアとバレエ教師。 
モデルを経て、テレビ女優としてデビュー。
「海を飛ぶ夢」で映画デビュー。
出演作：
２００４年「海を飛ぶ夢」
２００７年「美しすぎる母」「永遠のこどもたち」

その他の出演者：
Mabel Rivera ...  Pilar 
Montserrat Carulla ...  Benigna 
Andres Gertrudix ...  Enrique 
Edgar Vivar ...  Prof. Leo Balaban 
Oscar Casas ...  Tomas 
Mireia Renau ...  Laura nina 
Georgina Avellaneda ...  Rita 
Carla Gordillo ...  Martin 
Alejandro Camps ...  Victor 
Carmen Lopez ...  Alicia 
Oscar Lara ...  Guillermo 
Geraldine Chaplin ...  Aurora 

User Rating:7.7/10（ 26,350 votes）
　　　　　　8.4/10（     37 votes）Yahoo!
オトーサン、
「いいね。オリジナリティがある」

ヨーロッパ映画賞ノミネート
・作品賞     
・女優賞  ベレン・ルエダ    
・撮影賞  オスカル・ファウラ    
・音楽賞  フェルナンド・ベラスケス 

fmagnetさん
Spain 
２００７年１０月１５日
そう、ホラー映画はきらいなんだが...

まず、はじめに、ホラー映画は大キライだ。
座席で飛び上がるのはよくない。
暗闇が、その後2日間、怖いというのも好かん。
それに、スペイン映画ってやつがきらいだ。
だから、普段は、ホラー映画の古典をみている。
というのは、事前に筋書きを読んでおいて、
気楽に対決できるように備えられるからだ。
こう前置きしてだが、
意思に反して、この映画を見に行ってしまった。
それが正解だった! 
これまでもそうだったし、
これからもそうだろうが、
どんなホラー映画をみても落ち着くことはないだろう。
「エクソシスト」から「プロフェシー／恐怖の予言」、
「サイコ」から「ハロウィーン」まで。
ストーリーは、明白だ。
ありきたりのホラー映画のテーマだ。
みていて、充分のんびりしていた。
映画は、脚本も音楽も演技も、すべてがハーモニーを保ち... 
跳びあがり、背筋が凍り、叫び、
ちくしょー、絶対、こんな映画見ないぞと思うのだ。
こいつは、いい。
こいつは、素晴らしい。
こいつは、感動的で、怖ろしい。
CGIも不必要、音響効果も不要、絵空事の人物も無用。
このままでいい。
リアルだ。
おっそろしい。
絶対、古典映画になるだろう。
脱帽! 


オトーサン、
「...fmagnetさんの名文をご紹介しました。
さて、次は、ハナミズさんのコメント紹介ですが、
このバンドルネーム、なんていうか...
ホラー映画が怖くて、鼻水が出るからつけたのでしょうか？」

ハナミズさん
２００８年１２月２２日
悲しくも優しい結末 

『パンズ・ラビリンス』の監督ギレルモ・デル・トロが、
その才能を見抜きプロデューサーに回った映画。 
新進気鋭のJ.A.バヨナはその期待を裏切らない作品を作ったと思う。 
おそらく見た人には『アザーズ』や『シックス・センス』、
もしかすると『シャイニング』などが浮かぶかもしれない。 
一種のスピリチュアル・ホラーと言ってよいのでしょう。 
怖いシーンはかなり怖いです。（苦笑） 
ベースが普通のドラマだから余計にギャップがあるせいかもしれません。 
スペインにも日本と同じように《ダルマさんが転んだ》や
《宝物を隠し次々とヒント出しながら数珠繋ぎの探しっこ》する遊びがあるんだ…と、
意外な共通点を見つける。 
この手の映画のお約束で、細部に注意してみていなければならない。 
意外な点と点が線になり、やがては立体に積みあがる様は、中々のものです。 
「ひょっとして、このシーンはNGテイク？」かと思うほど雑に思えたカットも
実は計算の上に成り立っていたとか、
オープニングからして世界観を構築していたとかは恐れ入りました。 
かなり難しい一人芝居だったであろうラウラ役のベレン・ルエダの好演が光る。 
撮影中に8kgも落ちたと言うのも頷けます。 
ジェラルディ・チャップリンの客演も作品に重みを与えているかと思います。 
先に述べた映画との相違点は、舞台が欧州だということか。
歴史の深さが品格・説得力を与えていると思う。 
ギレルモ・デル・トロに比べると、いささかカメラと編集にラフさを感じるが、
それが特色かもしれない。 
その悲しくも暖かいクライマックスには、
「幸せとは?」という永遠のテーマについて考えてみたくなる。 
先に公開された本国では、そのエンディングについていろんな解釈が出たらしいけど、
私は結構スッキリと受け取れました。 
だれる事なく、まとめ上げた新人監督の手腕は早くも次回作が気になる。 



ラスト・キャッスル    


 
オトーサン、
「また刑務所映画か、ゴマンとある」
暴力、犯罪、囚人仲間の争いなど、ドラマに仕立てやすいのです。
でも、この映画、あの名優ロバート・レッドフォード主演。
少しは、違う刑務所映画になっているかも。

原題：The Last Castle (2001)
監督：Rod Lurie
原作：David Scarpa
脚本：David Scarpa/ Graham Yost   
Genre:Action / Drama / Thriller 
Rated R for language and violence 
上映時間：１３１分
あらすじ：
アーウィン中将は、歴戦の英雄だ。
部下を死なせた責任をとって軍刑務所に収監される。
待っていたのは、ウィンター大佐が率いる過酷な日々だった。
あまりに理不尽な懲罰の数々...
アーウィンは、居たたまれず、抗議する。
陰湿な制裁は、エスカレートしていく一方だった...

出演者：
Robert Redford ...  Lt. Gen. Eugene Irwin（アーウィン）
James Gandolfini ...  Col. Winter（ウィンター大佐）
Delroy Lindo ...  Gen. Wheeler（ウィラー将軍）
Mark Ruffalo ...  Yates(イエイツ）
Clifton Collins Jr. ...  Cpl. Ramon Aguilar（アギラー）
オトーサン、
「レッドフォード、やっぱりいいねぇ」
こういう崇高な心を演じれば、右に出るものがない稀有な俳優です。

ROBERT REDFORD　
ロバート・レッドフォード 
誕生日 1937/8/18  
出身 米カリフォルニア州サンタモニカ 
コロラド大学を中退して、美術を学ぶためにパリへ留学。
帰国後、アメリカ演劇アカデミーで演技を学び、ブロード・ウェイ・デビュー。
６２年「戦場の追跡」で映画デビュー。
「裸足で散歩」「明日に向かって撃て！」などの作品でスターダムに。
７３年「スティング」でアカデミー賞主演男優賞にノミネートされる。
８０年「普通の人々」で監督デビュー。
アカデミー賞監督賞受賞。 
活躍度 △→ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９６２年「戦場の追跡」
１９６４年「戦場はどこだ！」
１９６５年「サンセット物語」
１９６６年「逃亡地帯」
１９６７年「雨のニューオリンズ」「裸足で散歩」
１９６９年「夕日に向かって走れ」「明日に向かって撃て！」
　　　　　「白銀のレーサー」
１９７０年「お前と俺」
１９７２年「ホット・ロック」「大いなる勇者」「候補者ビル・マッケイ」
１９７３年「追憶」「スティング」
１９７４年「華麗なるギャツビー」
１９７５年「華麗なるヒコーキ野郎」「コンドル」
１９７６年「大統領の陰謀」
１９７７年「遠すぎた橋」
１９７９年「出逢い」
１９８０年「ブルベイカー」
１９８４年「ナチュラル」
１９８５年「愛と哀しみの果て」
１９８６年「夜霧のマンハッタン」
１９８７年「プロミストランド／青春の絆」
１９９０年「ハバナ」
１９９２年「スニーカーズ」
１９９３年「幸福の条件」
１９９６年「アンカー・ウーマン」
１９９７年「モンタナの風に抱かれて」
２００１年「スパイ・ゲーム」
２００２年「ラスト・キャッスル」
２００４年「二重誘拐」「セイクレッド・プラネット　生きている地球」（ナ）
２００６年「シャーロットのおくりもの」（声）
２００７年「大いなる陰謀」 

JAMES GANDOLFINI 
ジェームズ・ガンドルフィーニ 
誕生日 1961/9/18　 
出身 米ニュージャージー州ウェストウッド 
ラトガーズ大学を卒業後、ニューヨークの舞台でキャリアを積む。
９２年「刑事エデン／追跡者」で映画デビュー。
９９年からのテレビ・シリーズ
「ザ・ソプラノズ／哀愁のマフィア」のマフィアのボス役で
エミー賞、ゴールデングローブ賞男優賞（ドラマシリーズ部門）、映画俳優協会賞を受賞。 
活躍度 △↑ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９２年「刑事エデン／追跡者」
１９９３年「トゥルー・ロマンス」 「最高の恋人」
１９９４年「愛に気づけば…」「ターミナル・ベロシティ」
１９９５年「クリムゾン・タイド」「アメリカの贈りもの」
１９９６年「ゲット・ショーティ」「陪審員」
１９９７年「シーズ・ソー・ラブリー」「ＮＹ検事局」
　　　　　「ペルディータ」
　　　　　「１２人の怒れる男／評決の行方」（ＴＭ）
１９９８年「悪魔を憐れむ歌」 「マイ・フレンド・メモリー」
　　　　　「シビル・アクション」
１９９９年「８ｍｍ」
２００１年「ザ・メキシカン」「バーバー」
２００２年「ラストキャッスル」
２００５年「ロスト・ストーリー」
２００６年「オール・ザ・キングスメン」 

その他の出演者：
Steve Burton ...  Capt. Peretz 
Paul Calderon ...  Dellwo 
Samuel Ball ...  Duffy 
Jeremy Childs ...  Cutbush 
George W. Scott ...  Thumper 
Brian Goodman ...  Beaupre 
Michael Irby ...  Enriquez 
Frank Military ...  Doc Lee Bernard 
Maurice Bullard ...  Sgt. McLaren 
Nick Kokich ...  Pvt. Niebolt 

User Rating:6.4/10( 16,839 votes) 
　　　　　　8.0/10(     57 votes）Yahoo!　
オトーサン、
「これも、Yahoo!のほうが高い！」
ドラマとしてよくできているせいでしょうか？
いや、日本が刑務所より厳しい管理社会だからでしょう。

bamabryantさん
United States
２００５年、８月２０日
レッドフォードは、役になりきる能力がある

レッドフォードの役になりきる能力には、深いものがある。
時々、この仕事に従事する役者は、長い間、自分自身よりも
演じる役を大きくみせようとしてきた... 
例えば、ジョン・ウェインだ。(例外もあるが) 
レッドフォードは、この映画で、アーウィンになる。
この映画は、レッドフォード演じる人物の映画ではない。
「バガー・ヴァンスの伝説」が、バガー・ヴァンスの映画でないように。
「ラスト・キャッスル」は、自尊心がテーマだ。
軍人たち、たとえ囚人たちの間でも、自尊心が大事なのだ。
ジェームズ・ガンドルフィーニ演じる大佐は、すばらしい。
自尊心や友愛などに興味がないのだ。
観客は、心の底から大佐を軽蔑する。
ウインター大佐は、腐敗した権力や
他者の栄光への嫉妬を深く体現している。
役者たちのすばらしいアンサンブルが、
この映画を見応えのあるものにしている。


オトーサン、
「このひと、映画狂なんだ」
毎日映画をみてすごす日々を夢みているとか。
その思いが強ければ、将来、必ず実現するでしょう。

Taoさん
２００５年６月１２日
予告編がなかなか期待させる出来で、本国での評価も高いらしい。

前から観たいと思っていて、ようやくＤＶＤ借りてきた。 
これは単純な刑務所暴動映画ではない。
２種類のリーダーシップを通して、何が人間を動かすのかを描いている。
刑務所を舞台にしてはいるが、あらゆる組織に重ね合わせることができる、
普遍性の高い物語だ。
荒れていた刑務所を権力で抑える所長。
バスケットボール１個でいざこざを誘発して、ガス抜きをさせたかと思ったら、
調子に乗らせないように、ゴム弾で威嚇して、圧倒的な力を見せつける。
彼のやり方は、それなりの成果を上げていて、一見うまくいってるように見える。
所長も、自分は有能だと信じて疑わない。
ところが、歴戦の名大将を囚人として迎え入れてから、事態は一変する。
アーウィンは、人を力で抑えつけたりはしない。
軍隊式の規律は重用しながらも、ひとりひとりの自尊心を大切にして、
自分で考えて自分で行動できる人間を育て上げていく。
戦場ではマニュアルなんか役に立たず、
一瞬一秒の判断が、自軍の勝利と自らの命の行方を左右するからだ。
人は権力者に追従すると思われがちだが、それは実は正しくない。
人は、自ら前線に立つリーダーについていくのだ。
自分も汗をかくリーダーは、チームのメンバーそれぞれが力を発揮して、
その総合力で対処しなければ、ことを成しとげられないことを知っている。
これは、机に陣取って本を読んでるだけの、頭でっかちには絶対にわからない。
人を動かして自分はのうのうと高みの見物を気取る所長には、
一生かかっても理解できないだろう。
脱獄ではなく、所長の解任が目的の刑務所映画なんて珍しい。
クライマックスのアクションは本格的だし。
それまで斜に構えていた男が、命を賭してヘリを奪取する場面は、
そういう展開になるとわかっていても、感動してしまった。
逆さに掲げられたと思われた星条旗が、上下正しくたなびくラスト。
アーウィンの崇高な軍人魂に、完全に屈服する所長。
観ているオレまで、ロバート・レッドフォードにひれ伏したくなった。
リーダーシップは、生まれ持ってのものじゃないと思う。
でも、勉強したからって身に着くもんでもない。
戦場での判断と経験が、自然に蓄積されて作り上げられるものだ。
そして、自分ひとりの力には限界があり、仲間の才能に敬意を払える人間が、
リーダーシップを発揮できるのだ。
苦労を知らず、権力に頼るエリートに、人の上に立つ資格はない。 



目撃    


 
オトーサン、
「すごい顔ぶれだ」
アカデミー賞監督ですから、いい俳優が駆けつけるのでしょう。
この映画で、イーストウッドが演じるのは、泥棒。
「...何か、心配だな」

原題：Absolute Power (1997)
監督：Clint Eastwood
原作：David Baldacci
脚本：William Goldman 
Genre:Crime / Thriller
Country:USA 
Language:English / Spanish
上映時間：１２１分 
あらすじ：
政界の大物のサリヴァン夫人クリスティが、
リッチモンド大統領を自宅に誘い、色恋沙汰へ。
酔った大統領が夫人をレイプしようとし、ナイフで刺される。
大統領の悲鳴に寝室に飛び込んできた護衛官らが夫人を射殺。
大統領補佐官グロリアは、事件のもみけしを図る。
この一部始終を目撃していたのが、泥棒ルーサー。
ルーサーは、邸宅から逃げ、国外逃亡を図る。
空港で大統領の白々しい記者会見の中継を見て、
翻意し、事件の関係者にゆさぶりをかける...

出演者：
Clint Eastwood ...  Luther Whitney（ルーサー）
Laura Linney ...  Kate Whitney（ケイト）
Gene Hackman ...  President Allen Richmond（リッチモンド）
E.G. Marshall ...  Walter Sullivan (サリバン）
Judy Davis ...  Gloria Russell (グロリア)
Ed Harris ...  Seth Frank（セス）
オトーサン、
「イーストウッドは勿論いいし、脇役陣もいいが...」
でも、なかでも拾い物だったのは、
大統領補佐官グロリアを演じたジュディ・デイビスの迫真の演技。
ジーン・ハックマンと踊るシーンは、名場面でした。
そうそう、このジーン・ハックマンのエロおやじのげびた笑い。
哄笑とは、まさに、このことでした。

CLINT EASTWOOD　
クリント・イーストウッド 
誕生日 1930/5/31  
出身 米カリフォルニア州サンフランシスコ 
父の仕事の関係で、北カリフォルニア州内で転校を繰り返す。
４５年にオークランドで一家が定住すると、
チャーリー・パーカーの演奏を生で聴いたのがきっかけでジャズに傾倒。
高校では、舞台に立つ。
卒業後、木材伐採工、トラック運転手、地元のクラブでピアノの弾き語りのアルバイトなどをした。
５１年に徴兵のため、陸軍に入隊。
モンテレー半島にあるフォート・オード基地に３年間駐留。
入隊中に知り合ったマギー・ジョンストンを追って、除隊後、南カリフォルニアへ。
５３年、ロサンゼルス市立大学入学し、経営学の演技論を学ぶ。
５４年にユニバーサル映画のスクリーン・テストに合格。
ユニバーサル主催の俳優養成所で演技、発声法、歌、ダンスなどを習う。
週給７５ドルと薄給だったため、妻マギーが水着モデルとして生計を支える。
５５年「半漁人の逆襲」で映画デビュー。
２年間で７本の映画に端役出演。
５７年、ユニバーサルとの雇用契約期間が終わり、大学も中退。
プール掘りの仕事などで生活資金を稼ぐ。
５８年ＣＢＳのテレビ西部劇「ローハイド」で準主役ロディ・イエーツ役を得て、人気に。
そこから、スペインで撮る西部劇の話が舞い込み、
６４年イタリア映画「荒野の用心棒」に出演。
「夕陽のガンマン」「続・夕陽のガンマン」と出演し、一躍、西部劇スターとなる。
６７年、製作プロダクション「マルパソ・カンパニー」設立。
７１年「恐怖のメロディ」で初監督。
同年「ダーティハリー」のハリー・キャラハン役で主演し、大ヒット。
９２年「許されざる者」でアカデミー賞監督賞受賞。
２００４年「ミリオンダラー・ベイビー」で２度目のアカデミー賞監督賞受賞。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆☆★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９５５年「半魚人の逆襲」「タランチュラの襲撃」
１９５６年「全艦発進せよ」「底抜け西部へ行く」
　　　　　「最初の女セールスマン」
１９５７年「二人の可愛い逃亡者」
１９５８年「壮烈！外人部隊」
１９６４年「荒野の用心棒」
１９６５年「夕陽のガンマン」
１９６６年「続・夕陽のガンマン」
１９６７年「華やかな魔女たち」
１９６８年「奴らを高く吊せ！」「マンハッタン無宿」
１９６９年「荒鷲の要塞」「ペンチャーワゴン」
１９７０年「真昼の決闘」「戦略大作戦」
１９７１年「白い肌の異常な夜」「恐怖のメロディ」「ダーティハリー」
１９７２年「シノーラ」
１９７３年「荒野のストレンジャー」「愛のそよ風」「ダーティハリー２」
１９７４年「サンダーボルト」
１９７５年「アイガー・サンクション」
１９７６年「アウトロー」「ダーティハリー３」
１９７７年「ガントレット」
１９７８年「ダーティーファイター」
１９７９年「アルカトラズからの脱出」
１９８０年「ダーティファイター燃えよ鉄拳」「ブロンコ・ビリー」
１９８２年「ファイヤーフォックス」「センチメンタル・アドベンチャー」
１９８３年「ダーティハリー４」
１９８４年「タイトロープ」「シティヒート」
１９８５年「ペイルライダー」
１９８６年「ハートブレイク・リッジ／勝利の戦場」
１９８８年「ダーティハリー５」
１９８９年「ピンク・キャデラック」
１９９０年「ホワイトハンター/ブラックハート」「ルーキー」
　　　　　「許されざる者」
１９９３年「ザ・シークレット・サービス」「パーフェクト・ワールド」
１９９５年「マディソン郡の橋」
１９９７年「目撃」
１９９９年「トゥルー・クライム」
２０００年「スペース・カウボーイ」
２００２年「ブラッド・ワーク」
２００４年「ミリオンダラー・ベイビー」

JUDY DAVIS　
ジュディ・デイビス 
誕生日 1955/8/23  
出身 オーストラリア・パース 
活躍度 ○→ 
演技幅 適応 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆★★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９７６年「HIGH ROLLING」
１９７９年「わが青春の輝き」
１９８１年「フェイク野郎」「WINTER OF OUR DREAMS」
１９８２年「HEATWAVE」「ファイナル・オプション」
１９８４年「インドへの道」
１９８６年「KANGAROO」
１９８７年「HIGH TIDE」
１９８９年「GEORGIA」「即興曲／愛欲の旋律」
１９９０年「アリス」
１９９１年「バートン・フィンク」「裸のランチ」
１９９２年「天使も許さぬ恋ゆえに」「夫たち、妻たち」「ON MY OWN」
１９９４年「THE REF」「ニュー・エイジ」
　　　　　「サイレント・ナイト／こんな人質もうこりごり」
１９９６年「ブラッド＆ワイン」「革命の子供たち」
１９９７年「目撃」「地球は女で回っている」
１９９８年「セレブリティ」
１９９９年「三十年の愛　ハメット＆ヘルマン」（ＴＭ）
２０００年「ガウディ アフタヌーン」
２００６年「マリー・アントワネット」 

その他の出演者：
Scott Glenn ...  Bill Burton 
Dennis Haysbert ...  Tim Collin 
Melora Hardin ...  Christy Sullivan 
Kenneth Welsh ...  Sandy Lord  
Penny Johnson ...  Laura Simon 
Richard Jenkins ...  Michael McCarty 
Mark Margolis ...  Red Brandsford 
Elaine Kagan ...  Valerie 
Alison Eastwood ...  Art Student 

User Rating:6.5/10 ( 15,960 votes) 
　　　　　　8.6/10 (    363 votes)Yahoo!
オトーサン、
「Yahoo!、高いスコアだな」
IMDbのほうは、現職大統領の醜問ということで、
抵抗感があったのでしょう。

User Comments 
Benjamin Wolfeさん
USA
２００７年７月１０日
戦慄の出だし...そして180度の転換

クリント・イーストウッドの映画、
いいペースで、心臓発作が起きそうだ! 
イーストウッドの共演者らも、完璧だ。
老盗賊ルーサーは、この道、何十年の大ベテラン。 
仕事の最中、目の前で、あってはならない出来事を目撃し、
心が揺れに揺れる...
そして、美人の登場で心臓パクパク。
そして、他のシーンになって、鼓動が収まる。
この呼吸が絶妙だ。
魅惑のストーリーをスリラー映画に仕立てる
イーストウッドのスタイルは、誰にも及ばない。
脱出するに当たって、彼は熟考する。
道徳的なジレンマが、何トンもの煉瓦のように彼に襲いかかる!! 
彼のミッションは、この時点で変わる。
決意後、新しいコースを歩み出す。
スコット・グレン、エドハリス、ローラ・リニーのような名だたる役者と並んで
ジュディ・デイビスが手堅い演技を見せている。
みんな力量を発揮している。
だが、ジーン・ハックマンが加わることで、
渦巻くペースになっていく。
この映画、確実に、私の最高の映画リストに入る。
イーストウッドのフアンに、お勧めしたい。
手堅いアクション、胸打たれるスリラーだ。
疑い深い映画狂でも、きっと満足するだろう。

オトーサン、
「疑い深い映画瓦版も、ほめている！」
ホントに映画が好きということが行間から伝わってきます。

服部弘太郎さん
１９９７年５月１３日
大統領の犯罪隠蔽を目撃した泥棒が、シークレット・サービスに追われる。

イーストウッドはすごい役者になってきた。
彼の粋な不良老人ぶりは、既にそれだけで「芸」になっている。
これはもうフレッド・アステア並みですよ。
僕は『タワーリング・インフェルノ』に出演したアステアが、
貸衣装でめかし込み、鏡の前でちょっとポーズを取ってみせるところでしびれるんですが、
『目撃』のイーストウッドもほとんどそれに近い領域に達している。
彼が美術館で若い学生に混ざって熱心に絵を模写していたり、
持ち帰ったスケッチブックを繰りながらローソクの明かりで食事をしたりする姿は、
他の役者がやったら噴飯ものでしょう。
もちろんイーストウッドがやっても十分にキザな描写なんですけど、
それを嫌味に見せないのが、磨き上げた役者としての芸風なんです。
『許されざる者』でアカデミー賞を取った後、
『パーフェクト・ワールド』『マディソン郡の橋』と、
あまりぱっとしない監督作が続いたイーストウッドだけど、
今回の映画には『許されざる者』以上に感心させられた。
大統領と愛人の痴話げんかと、その果ての愛人殺害を目撃した泥棒が、
警察とシークレットサービスと愛人の夫に追われるサスペンス映画です。
話の展開にはやや破綻した部分もあるんだけど、それを強引に乗り切り、
息切れを感じさせない演出はさすがです。
結果がどうなるかわかっていても、ちゃんとワクワクハラハラドキドキさせてくれる。
例えば主人公が二人のシークレットサービスに追われて自分の車まで逃げるシーンや、
オープンカフェで娘と待ち合わせしていてライフルで撃たれる場面など、
次の展開が読める安心感がありながらも、それなりに手に汗握らされるわけです。
当たり前の場面で、当たり前の演出をして、それでも観客をきちんと面白がらせるのは大変です。
新しいことや、派手なことをやれば、観客はそれで驚くし、面白がってもくれる。
でもイーストウッドはそんなことしない。
映画を知り尽くしていないと、ここまで自信たっぷりな、正攻法で定石通りの演出はできませんよ。
この映画では、主人公が娘を思いやる気持ちに泣かされちゃう。
特別「さあ泣きなさい」という場面があるわけでもないんだけど、
主人公が留守中の娘の部屋を訪れる場面や、彼の部屋に娘の写真がいっぱい飾ってる場面、
娘が留守電に残した伝言を何度も繰り返し聞く場面、
ラストシーンでの娘との会話などでついホロリとくる。
まったく、観客を喜ばせるツボを心得た監督だよなぁ。
人物の背景説明がきれいに整理されていて、余計なものがひとつもない。
何しろこの映画には大統領とその愛人は出てきても、大統領夫人は出てこないもんね。
エド・ハリスの私生活も、本人の「一人暮らしだ」という台詞だけで説明終わり。
絵でわかるところは絵に語らせ、台詞の方が手早いところは台詞で済ませてしまう。
必要最小限の説明で、各人物をふっくらと仕上げてます。
ごてごてエピソードを積み上げることが豊かさだと誤解しがちな映画監督たちに、
爪の垢でも煎じて飲ませたい。



ダウンタウン    


 
オトーサン、
「柳の下にどじょうが３匹」
大ヒットした「ビバリーヒルズ・コップ」を受けて、
たくさんのモノマネ映画がつくられました。
これも、そのうちのひとつです。
舞台をフラデルフィアに変えています。

原題：Downtown (1990)
監督：Richard Benjamin
脚本：Nat Mauldin 
Genre:Action / Comedy 
上映時間：９６分 
あらすじ： 
新米警官アレックスは、
有力な貿易商をスピード違反で逮捕しようとして、
上司の不興を買い、ダウンタウンの分署に飛ばされる。
赴任すると、おおおお！警官たちがチンピラと撃ち合っている。
この騒動にケリをつけたのは、黒人刑事デニスだった。
アレックスは、頑張った甲斐があって、ようやくデニスの相棒となる。
麻薬密輸業者に目をつけ、勇んで捜査に当たるものの、
デニスが撃たれてしまう。

出演者：
Anthony Edwards ...  Alex Kearney（アレックス） 
Forest Whitaker ...  Dennis Curren （デニス）
Penelope Ann Miller ...  Lori Mitchell（ローリー） 
オトーサン、
主人公のアンソニー・エドワーズ、好ましい人物です。
禿げかけというのも、同情を誘うのでしょう。
「フォレスト・ウィテカー、うまいねぇ」
 「ラストキング・オブ・スコットランド」(2006)で、
アカデミー賞の主演男優賞を獲得しています。
（海外映画俳優マガジンには、この記述が未掲載です）

ANTHONY EDWARDS　
アンソニー・エドワーズ 
誕生日　1963/7/19  
出身 米カリフォルニア州サンタバーバラ
12歳のときから地元の劇団に参加した。
南カリフォルニア大学演劇科で学ぶ。
1994年に始まったTVシリーズ「ER緊急救命室」のマーク・グリーン役が有名。
2002年「再発」で脳腫瘍で命を落とし、降板。
「家族との時間を大切にしたい」とのこと。
1994年、メイクアップ・アーティストのジャニーヌ・ロベルと結婚し、
子供は4人。
活躍度 △→ 
演技幅 個性 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆★★★★ 
出演作 
１９７９年「誰がウェブスターを殺したか」
１９８２年「初体験　リッジモンド・ハイ」
１９８４年「ナーズの復讐／集結！恐怖のオチコボレ軍団」
　　　　　「ティーン・ヒーローＪ．Ｊ．」
１９８５年「シェア・シング」「ガッチャ」
１９８６年「トップガン」
１９８７年「真夏の情事」「ナーズの復讐�U／チーズ・イン・パラダイス」
１９８８年「カレッジ・ウォーズ」「ミスター・ノース〜風を運んだ男〜」
　　　　　「この命尽きるまで」
１９８９年「ミラクル・マイル」
１９９０年「レッド・テキサス」「ダウンタウン」
１９９２年「ペット・セメタリー２」「デルタ・ヒート」「ランドスライド」
１９９４年「依頼人」
１９９６年「冷血」
１９９９年「マイ・ハート，マイ・ラブ」◆
２００４年「フォーガットン」
２００７年「ゾディアック」
 
FOREST WHITAKER　
フォレスト・ウィテカー 
誕生日別 1961/7/15 MAN 
出身 米テキサス州ロングヒュー 
ロサンゼルスで育ち、
南カリフォルニア大学在学中はオペラ歌手になろうとしたが、
同時に興味のあった俳優志願に転向。
卒業後、地方の劇団をまわり、演技を磨く。
８８年「バード」でカンヌ映画祭最優秀男優賞に選ばれた。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９８２年「初体験リッジモント・ハイ」
１９８５年「青春の賭け／ビジョン・クエスト」
１９８６年「プラトーン」「ハスラー２」
１９８７年「張り込み」「グッドモーニング、ベトナム」
１９８８年「バード」「ブラッド・スポーツ」
１９８９年「ジョニー・ハンサム」
１９９０年「ダウンタウン」
１９９１年「レイジ・イン・ハーレム」「錆びついた銃弾」
１９９２年「隣人」「ドク・ソルジャー／白い戦場」
　　　　　「クライング・ゲーム」
１９９３年「バング・ラバー」「ラッシュ・ナイフ」
　　　　　「ボディ・スナッチャーズ」
１９９４年「ブローン・アウェイ／復讐の序曲」「プレタポルテ」
１９９５年「スピーシーズ／種の起源」「スモーク」
１９９６年「フェノミナン」
１９９７年「ボディ・カウント」
１９９８年「ホープ・フローツ」
１９９９年「ゴースト・ドッグ」◇
　　　　　「ハイスクール・ジャック　怒りの教室」
２０００年「バトルフィールド・アース」◆
　　　　　「ウィットネス・プロテクション　証人保護」
２００１年「パニックルーム」「フォース・エンジェル」
２００２年「フォーン・ブース」
２００６年「ラストキング・オブ・スコットランド」
２００７年「バンテージ・ポイント」
２００８年「フェイクシティ／ある男のルール」
 
PENELOPE ANN MILLER　
ペネロープ・アン・ミラー 
誕生日 1964/1/13  
出身 米カリフォルニア州ロサンゼルス 
活躍度 △→ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８７年「ベビーシッター・アドベンチャー」
１９８８年「ブルースが聞こえる」
　　　　　「ピーウィー・ハーマンの空飛ぶサーカス」
　　　　　「マイルズ・フロム・ホーム」
１９９０年「サンタモニカ・ダンディ」「ドン・サバティーニ」
　　　　　「ダウンタウン」「レナードの朝」「キンダガートン・コップ」
１９９１年「アザー・ピープルズ・マネー」
１９９２年「イヤー・オブ・ザ・コメット」「ベティ・ルーは犯罪者？」
　　　　　「チャーリー」
１９９３年「カリートの道」
１９９４年「シャドー」「魔界世紀ハリウッド」
１９９７年「レリック」「リトルシティ」
１９９８年「赤い標的　THE BREAK UP」
１９９９年「エアポート２０００」「ロッキー・マルシアーノ　伝説のチャンプ」
２００１年「スパイダー」
２００２年「ヒューマン・ボム」
２００７年「ゴースト・ハウス」
 
その他の出演者：
Joe Pantoliano ...  White 
David Clennon ...  Jerome Sweet 
Art Evans ...  Henry Coleman 
Rick Aiello ...  Mickey Witlin 
Roger Aaron Brown ...  Lt. Sam Parral 
Ron Canada ...  Lowell Harris 
Wanda De Jesus ...  Luisa Diaz 
Francis X. McCarthy ...  Insp. Ben Glass  
Kimberly Scott ...  Christine Curren 
Ryan McWhorter ...  Ephraim Cain 
Danuel Pipoly ...  Skip Markowitz 
Maurice Hill ...  Man with dog 

User Rating:5.4/10 ( 652 votes) 
　　　　　　8.0/10 （　8 votes)yahoo!
オトーサン、
「大分、スコアの差がついたな」
オリジナリティを重んじる米と日本の差かもしれません。

User Comments 
aimless-46 
Kentucky 
２００８年８月１７日
雇われ脚本家に警告

この映画は、基本的に、
「ビバリーヒルズ・コップ」の成功を受けて、
柳の下の泥鰌を狙ったが、興行的にも失敗した。
白人と黒人がコンビを組む映画、
そして、コメディ＆アクション映画は、
エディ・マーフィーのような才能ある役者がいないとうまく行かない。
アンソニー・エドワーズ演じる新人警官の復讐譚は、面白くない。
マーフィーが扱ったのよりも、
もっとシアリアスなテーマを受け持たせている。
こうした相反する葛藤だらけのジャンルは、
結局、部分の寄せ集めに堕してしまう。
それでも、この映画は、興行的な失敗作だったにせよ、
かなり面白い。
製作、撮影、編集は、第１級だ。
アクション・シーンは、かなりしょぼいが、
安手のコメディ要素を挿入してしまったからだ。
ほんとうに困惑させられるのは、
麻薬乱用者が、幼女の頭に拳銃を突きつけるシーン。
こんなシーンが受けるなんて、誰が考えついたのだろう? 
こんなことをやれば、金儲けに失敗するのが、分からんのか? 
こうした精神分裂症的な映画づくりにもかかわらず、
アンソニー・エドワーズとフォレスト・ウィテカーは、
ごく標準的な奇妙な相棒として、エドワーズの前任の相棒を殺した奴を捜索する。
オタクのアレックスについていえば、
最悪なのは、ビーチボーイ・ミュージックを聞くシーン。
最良なのは、恋人ローリーとのシーンだろう。
アレックスは、郊外の警官で、
金まみれのお偉方と喧嘩して、ダウンタウン最悪の分署に飛ばされる。
（お偉い方を演じたデイビッド・クレノンは、過剰演技だ) 
デニスは、重荷を背負いすぎた刑事だから、
新人警官アレックスを暖かく見守ることができない。
だが、アレックスとデニスは、やがて打ち解ける。
(こりゃ、驚きだ) 
フォレスト・ウィテカーは、ここで、かなりいい演技をみせる。
(こんな映画には、勿体ないほどだ)
フォレスト・ウィテカーに配するのは、
下手な演技のペネロープ・アン・ミラーだが、
エドワーズのほうは、好ましい。
普通の観客は、しょっちゅう不信感を抱くかもしれないが、
ストーリーには引きこまれるだろう。
下らぬシーンを覚悟すべし。
編集者がもう一踏ん張ってくれれば、何とかなっただろうに。
そう、どうしたらいいって? 
知るか、私はひよっこだもん。


東京名画座さん
２００６年１０月３１日
刑事に特徴が

よくある「バディムービー」でうまくまとまってる作品。
白人警官が黒人街の犯罪多発地域に配属されて事件が起こる。
なんてことのない映画だが、刑事の好きな音楽が「ビーチボーイズ」の楽曲であること。
よって劇中に「ビーチボーイズ」がとにかく掛かる。
内容自体もいいテンポで進んでいくのでそれなりに楽しめる。
監督は、この作品の何本か前に巷で話題の（2006年10月現在）
クリント・イーストウッドでアクションコメディを撮っている。
この監督の作品には意外な設定の人物がよく登場する。
気になる人はさらに検索を。
ちなみに主人公はトップガンではトム・クルーズの相棒だった
「ER」のおっちゃん。
髪にまだ風を感じてます。

オトーサン、
「"髪にまだ風を感じてます"って、うまい表現だなぁ」
アデランスあたりの広告のコピーに使えそうです。
アンソニー・エドワーズ、
この映画でも大分額が広くなっていますが、
大人気ドラマ「ＥＲ」に出演する頃になると、
髪の毛の後退度が確かに激しくなっています。
ストレスのせいか、先天的なものか....ま、どうでもいいことですが。



ワールド・オブ・ライズ    


 
オトーサン、
「へぇ、年寄りばっかりだな」
平日ということもあるのでしょうが、それにしても、なぜ？
「そうか、ディカプリオのフアンか」
彼もすでに当年34歳、「タイタニック」でブレイクしてから、
もはや10年もの歳月が流れています。

原題：Body of Lies (2008) 
監督：Ridley Scott
原作：David Ignatius 
脚本：William Monahan 
Genre:Action / Drama / Thriller
Rated R for strong violence including some torture, 
　　　　and for language throughout. 
Country:USA 
Language:English /Arabic 
上映時間：１２８分
あらすじ：
フェリスは、CIAの工作員。
非情な上司ホフマンの指令で、
テロのリーダー、サリームを捕まえようとする。
情報提供者を泳がして、アジトに乗り込むが、
待っていたのは、激しい銃撃戦であり、
ジープ、軍用ヘリ、ミサイル攻撃だった。
数日後、フェリスは、瀕死の状態から目覚める。
待っていたのは、ヨルダン行きの指示だった。ｌ
ヨルダン情報局の責任者、ハニを仰ぐなかで、意気投合する。
だが、この信頼関係も、上司ホフマンの介入でぶち壊される。
フェリスは、ハニから国外退去を宣告されてしまう。
そこで、激怒したフエリスが考えついたのは...
 
出演者：
Leonardo DiCaprio ...  Roger Ferris（フェリス）
Russell Crowe ...  Ed Hoffman（ホフマン）
Mark Strong ...  Hani（ハニ）
Golshifteh Farahani ...  Aisha (アイーシャ）
オトーサン、
「ディカプリオ、すっかり演技派になったな」
今回のラッセル・クロウは、すっかり引きたて役に回っています。

LEONARDO DICAPRIO　
レオナルド・ディカプリオ 
誕生日 1974/11/11  
出身 独アーケンシュミット　 
ダ・ヴィンチの絵の前で母の胎内にいた彼が動いたことからつけられた。
イタリア系の父とドイツ人の母の間に生まれたが、
幼い頃、離婚し、母子家庭でハリウッドで育つ。
子供の頃から俳優を目指して、エージェントに所属する。
１４歳からコマーシャルに出演し始めて、徐々に活躍の場をテレビ・ドラマへ。
９１年「クリッター３」で映画デビュー。
ＴＶでは「GROWING PAINS」でレギュラーだった。
「ボーイズ・ライフ」や「バスケットボール・ダイヤリーズ」で若手俳優として注目を浴び、
９７年「タイタニック」の主演で決定的な人気を得る。
しかし、人気だけで演技的な評価は得られず、その後は低迷が続いていたが、
２００２年「ギャング・オブ・ニューヨーク」の主演でアカデミー賞主演男優賞にノミネートされ、
２００６年「ディパーテッド」「ブラッド・ダイヤモンド」でゴールデン・グローブ賞と
アカデミー賞主演男優賞にダブル・ノミネート。
近年はシリアスな演技に厚みが増し、存在感が出てきた。 
活躍度 ◎↑ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９１年「クリッター３」
１９９２年「ボディヒート２」
１９９３年「ギルバート・グレイブ」「ボーイズ・ライフ」
１９９５年「クイック＆デッド」◆「太陽と月に背いて」
　　　　　「バスケットボール・ダイアリーズ」◇
１９９６年「マイ・ルーム」◇「ロミオ＆ジュリエット」◇
１９９７年「タイタニック」◇
１９９８年「仮面の男」◇「セレブリティ」◆
１９９９年「ザ・ビーチ」◇
２０００年「あのころ僕らは」（１９９５年撮影）
２００１年「ギャング・オブ・ニューヨーク」◇
２００２年「キャッチ・ミー　イフ・ユー・キャン」◇
２００４年「アビエイター」◇
２００６年「ディパーテッド」◇「ブラッド・ダイヤモンド」◇
２００８年「ワールド・オブ・ライズ」◇

RUSSELL CROWE　
ラッセル・クロウ 
誕生日 1964/4/7  
出身 ニュージーランド・ウェリントン 
映画関係者だった両親に連れられ、撮影現場に出入り。
オーストラリアに移住後、テレビで子役として活躍。
９０年「アンボンで何が裁かれたか」で映画デビュー。
９１年「PROOF」でオーストラリア映画協会助演男優賞受賞。
９３年「ハーケン・クロイツ／ネオナチの刻印で」で同賞主演男優賞受賞。
９５年「クイック＆デッド」で本格的にハリウッド進出。
２０００年「グラディエーター」でアカデミー賞主演男優賞受賞。
９９年「インサイダー」２００１年「ビューティフル・マインド」で
二度アカデミー賞主演男優賞にノミネートされている。
２００３年、女優のダニエル・スペンサーと結婚。 
活躍度 ○↑ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９０年「アンポンで何が裁かれたか」「ザ・クロッシング」（Ｖ）
１９９１年「ハマーアウト」「スポッツウッド・クラブ」
１９９３年「ハーケン・クロイツ／ネオナチの刻印」◇
１９９４年「ザ・パイロット」
１９９５年「バーチュオシティ」「クイック＆デッド」
　　　　　「ＮＯ　ＷＡＹ　ＢＡＣＫ／逃走遊戯」「ラフ・マジック」
１９９７年「ターニング・ラブ」◇「ヘヴンズ・バーニング」◇
１９９８年「Ｌ．Ａ．コンフィデンシャル」◇
１９９９年「インサイダー」◇「ミステリー、アラスカ」◇
２０００年「グラディエーター」◇「プルーフ・オブ・ライフ」◇
２００１年「ビューティフル・マインド」◇
２００３年「マスター・アンド・コマンダー」◇
２００４年「シンデレラマン」◇
２００６年「プロヴァンスの贈りもの」◇
２００７年「アメリカン・ギャングスター」◇
２００８年「ワールド・オブ・ライズ」◇
 
その他の出演者：
Alon Abutbul ...  Al-Saleem
Oscar Isaac ...  Bassam 
Ali Suliman ...  Omar Sadiki 
Vince Colosimo ...  Skip 
Simon McBurney ...  Garland 
Mehdi Nebbou ...  Nizar ニザール
Michael Gaston ...  Holiday 
Kais Nashif ...  Mustafa Karami カラーミ
Jamil Khoury ...  Marwan  
Lubna Azabal ...  Aisha's Sister Cala 
Ghali Benlafkih ...  Aisha's Nephew Rowley
 
User Rating:7.5/10 ( 11,823 votes) 
            7.2/10 (     90 votes)Yahoo!
オトーサン、
「高いね！」
中近東のあちこちの都市をみられました。
自衛隊が派遣されたイラクのサマワの衛星写真もありました。
 
User Comments：
PHodges5さん
Glendale, AZ
２００８年１０月７日
リドリーが、またやってのけた

リドリー･スコットの映画を尊敬すべきだ。
70歳になるこの監督は、ハリウッドの最高・最長監督として、
名声を確立してきた。
あらゆるジャンルで、時を超える娯楽作をつくり続けている。
(ＳＦ古典「エイリアン」や「ブレイドランナー」も）
アカデミー賞の最優秀監督に３度もノミネートされている。
 (「テルマ＆ルーズ」「グラデュエーター」「ブラックホーク・ダウン」）
今回取り上げたテーマは、
娯楽作にしては、厚かましくも、中東とテロリズムだ。
だが、ハリウッドの現在の２大スター、
レオナルド・ディカプリオとラッセル・クロウを起用している。
(クロウは、「グラデュエーター」と「 A Good Year」に出演）
皮肉だ。
この２人の俳優が、共演したのは、1995年のことで、
ありきたりだが、面白い西部劇「クイック＆デッド」だった。
勿論、当時、クロウは全く無名で、ディカプリオは21歳の新人だった。
だが、おお、事情は大きく変わった。
（略　あらすじ紹介）
この映画を撮るにあたって、
リドリー･スコットには、多くの選択肢があった。
凡庸な監督なら、アクションを際立たせ、知能を犠牲にしただろう。
凡庸な監督なら、スパイ物語を難解でひねりにひねったものにしただろう。
凡庸な監督なら、２人の俳優からいい演技を引きだせなかっただろう。
だが、リドリー･スコットは、そんな凡庸な監督ではない。
確かに、筋書きは、実に複雑で幾重もの偽りと裏切りがある。
だが、スコットは、決して全体図を見失うことはない。
手堅く、面白いストーリーを語り、
重大かつ微妙なメッセージを家に持ち帰るように仕向けている。
(わずかに、白黒シーンがある）
そして、何よりも、クロウとディカプリオから電光のような演技を引きだした。
２人の互いに軽蔑を隠している象徴的な関係は、
見ていて楽しい。
この映画が、こうしたジャンルの映画が果たしえなかった
障壁を打破できたかどうかは分からない。
だが、それだけの価値はあると思う。
ひとつだけ確かなことは… 
誰かがやれるなら、リドリー･スコットもやれる。


オトーサン、
「そう、観て損はないよ、ホントニ」
  
mori2fmさん
２００８年１１月２７日
嘘つきは、泥棒のはじまり…
 
レオナルド・ディカプリオ、ラッセル・クロウ２大スター競演！
そして監督は、リドリー･スコット！
この豪華な顔合わせ、期待するなって方が無理ですよね。
でも事前宣伝、何か地味じゃないですか？
思ったほど、盛り上がってないっちゅうか〜。
これは実話ではないんですが、
いかにもアメリカそれもＣＩＡがやってそうやな〜って感じの話です。
しかも監督はリドリー･スコットなわけですから、もおリアリティありあり！
そこへ持ってきてレオ様に、ラッセルという“超演技派２枚看板”が絡んでますので、
更に拍車が掛かり、超迫真の“リアリティ・フィクション”に仕上がっています。
そう、ストーリーの中で実行される作戦で、
レオ演じるホフマン達は“嘘”をつくのですが、
この映画は、観ている我々にまるでこれが実話であるかのように感じさせる
…正に映画が“嘘”をついておる訳ですね。
うん、こりゃ凄いですよ。
ただ、後から少し冷静になって考えてみますと、
この映画で展開されているストーリーってのは、相当トンでもないんですよ。
いくら『世界を救うため』と信じて行なった事とはいえ
『テロリストをでっち上げる』なんぞ、言語道断！
でも、世界のどこかでホントにこんなことが行なわれているのかも…。
あ、吾輩またその気になってる。
ああ、すっかりこの映画の“嘘”に騙されてる〜！！
ところで、ここ最近のレオ様はこういう“硬派”な役が続いてますね〜。　
前々作「ディパーテッド、前作「ブラッド・ダイヤモンド」そして本作と、
一昔前の“繊細な美少年”とは決別した“タフでワイルドな男”を熱演しています。
髭もなかなかお似合いで。
大人の俳優として、もお充分な貫禄を持ち合わせていますね。
この演技で、またオスカーにノミネートされるのでしょうか
(吾輩的には「ブラッド・ダイヤモンド」の時の方が、インパクトは感じたのですが…)？
コレに対抗するラッセル･クロウも、貫禄の“受け”の演技を堂々と見せてくれます。
特に今回は“メタボ気味の上司”という役柄に、体重増加で臨み見事に成りきっています。
そう、“イヤな上司”に。
レオ様の“熱血直球演技”を受けるのは、ラッセルくらいの名役者でないと務まらなかったでしょう。
そういう意味で、このキャスティングは大成功だったと思います。
ただ、扱っているテーマがテーマ(中東での対テロ組織戦)ですので、
如何に大作と言えども派手さは感じられません。
リドリー･スコットが入念に撮りあげた映画ですから、
非常に質は高く、決して間違いはないのですが、興行的にはしんどいでしょうね。
全米でも苦戦したようですしね。
でも、観て損は無い１本ですよ。 


オトーサン、
「リドリー映画をみられるのは、あと何本かな？」

RIDLEY SCOTT　
リドリー・スコット 
誕生日 1937/11/30　 
出身 英サウス・シールズ 
ウエスト・ハートブール美術大学で
グラフィックデザインや絵画、舞台美術を学ぶ。
ロンドン王立美術大学で映画を専攻。
BBCにセット・デザイナーとして入社。
ドキュメンタリーやテレビドラマの演出をする。
CFの制作会社を設立し、国際映画祭で数々の賞を受賞。
「デュエリスト/決闘者」で、映画デビューし、カンヌ国際映画祭新人監督賞を受賞。
「エイリアン」が大ヒットし、活動拠点を米国に移す。
「ブレードランナー」では、数多くのファンを獲得する。
「グラディエーター」は、大ヒットし、アカデミー賞作品賞を受賞。
2003年、ナイトの称号を授与された。
弟も長女も映画監督。
息子は、ミュージックビデオやCMのディレクター。
エッセイスト・高尾慶子は、一時期ハウスキーパーだった。
監督作 
１９７７年「デュエリスト」
１９７９年「エイリアン」
１９８２年「ブレードランナー」
１９８５年「レジェンド／光と闇の伝説」
１９８７年「誰かに見られてる」
１９８９年「ブラック・レイン」
１９９１年「テルマ＆ルイーズ」
１９９２年「１４９２　コロンブス」
１９９６年「白い嵐」
１９９７年「Ｇ．Ｉ．ジェーン」
２０００年「グラディエーター」
２００１年「ハンニバル」「ブラックホーク・ダウン」
２００３年「マッチスティック・メン」
２００４年「キングダム・オブ・ヘブン」
２００６年「プロヴァンスの贈りもの」
２００７年「アメリカン・ギャングスター」
２００８年「ワールド・オブ・ライズ」



犯罪潜入捜査官    


 
オトーサン、
「いつ正体がばれるか？」
びくびく、ドキドキ、ハラハラ...
いとも簡単にスリラーが誕生するので、
潜入捜査官を主人公とする映画が多いのでしょうね。

原題：The Proposal (2001)
監督：Richard Gale
脚本：Maurice Hurley 
Genre:Thriller / Drama 
Rated R for some violence. 
上映時間：９１分
あらすじ：
フィルは、潜入捜査官。
ようやく潜入先のボス、バシークに信用されて、
その誕生パーティに招待される。
「奥さんも連れてこいよ」
そこで、急きょ、上司に相談し、妻役の女性をスカウト。
潜入捜査経験のないスーザンが起用されることになる。
だが、スーザンは、向こう見ず。
言いたい放題なのに、バシークに気に入られてしまう。
おれの命をもてあそぶのか？
フィルは、怒りに身を震わすが、スーザンの奔放さに惹かれていく。

出演者：
Jennifer Esposito ...  Susan Reese（スーザン） 
Nick Moran ...  Terry Martin（テリー）
Stephen Lang ...  Simon Bacig（バシーク）
オトーサン、
「うーん、いい役をもらったなぁ」
ジェニファー・エスポジート、無愛想な表情から
可愛い表情、そして猛々しい表情...見せ場が多い役でした。
仮の夫役のニック・モーラン、色白で頼りないところが、
何ともいえず、母性愛をくすぐるかも。
悪漢バシークも凄みがありました。

JENNIFER ESPOSITO
ジェニファー・エスポジート
誕生日 1973/04/11
出身 ：米ニューヨーク
１９９８年「ラストサマー２」
１９９９年「サマー・オブ・サム」「ノー・ルッキング・バック」 ? 
２０００年「ドラキュリア」「犯罪潜入捜査官」 
２００１年「サウンド・オブ・サイレンス」「トリプル・クロッシング」
２００２年「変身パワーズ」「ウェルカム トゥ コリンウッド」  
２００４年「恋のトリセツ　〜別れ編〜」「ＴＡＸＩ ＮＹ」「クラッシュ」 
２００７年「ワイルド・クライムズ」? 
２００８年「ゴッド・ランド」 ? 

NICK MORAN　
ニック・モーラン 
誕生日 1969/12/23  
出身 英ロンドン 
活躍度 ▲↑ 
演技幅 個性 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９９８年「ロック・ストック・トゥ・スモーキング・バレルズ」
１９９９年「英雄の条件」
２００１年「ヤング・ブラッド」「犯罪潜入捜査官」 

その他の出演者：
William B. Davis ...  Agent Frank Gruning 
Michael Kopsa ...  Zack Mallette 
Alex Diakun ...  Jimmy 
Brian Jensen ...  Ray 
Mark Acheson ...  Jules 
Ted Kozma ...  Jojo 
Jerry Walliser ...  Ice 
Tom Heaton ...  Bum / F.B.I. Agent 
Peter Kent ...  Creepy Man 
Andrew Macbeth ...  Victim in Chair 
Chuck Duffy ...  Bacig's Thug 
Kenneth G. McIntyre ...  Bacig's Thug 

User Rating:5.3/10 （  319 votes） 
オトーサン、
「低すぎる！」

User Comments 
supamattさん
santa ana, ca, usa 
２０００年８月２日
脚本がいい、登場人物もいい。

この映画、おなじみのストーリーだ。
面白いひねりがある。
この映画をよくしたのは、登場人物たちと脚本だ。
潜入捜査官が主人公で、
正体がばれないかびくびくし、偏執狂になっている。
新しい相棒を受け入れるが、
未熟な新人で、彼を危険にさらす。
この映画は、観客を捜査官の私生活につれていく。
数ケ月、潜入している。
敵役のサイモン・バシークは、すばらしい。
バシークは、悪漢中の悪漢であり、
危い奴で、うぬぼれ屋で、エキセントリックだ。
いつも体当たりで生き延びてきた。
監督もいいし、脚本もいいから、映画に奥行きと深みがある。
だから、登場人物に同情し、最後まで目が離せなくなるのだ。


オトーサン、
「このひと、すごいね」
並みの映画評論家よりも、最近はブロガーに要注目！
よほど素敵な映画批評を書いています。

ロイ・フェイスさん
２００５年７月１２日
『犯罪潜入捜査官』

リチャード・ゲイル監督の演出はよいと思います。
IMDbで調べたら元は18分の短編で、これを膨らまして仕上げているようです。
始まって、らせん階段の俯瞰ショットからタイトルとなります。
パラパラと何かが落ちています、
このショットがクライマックスにあって印象的となっています。
何んだか見てると全編に渡って何でもないシーンでも
やたらと緊張感がある作りになっています。
珍しいことです。
いいものです。
顔のクローズアップと遠景を合成で並べで
両方にフォーカスが合っているように見せる疑似パンフォーカスをやっていました。
何でわざわざ合成にするのかというと
多分、被写界深度が深い明るいレンズがないとかが理由でしょう。
合成の疑似パンフォーカスの手法は以前からありまして
ブライアン・デ・パルマ監督が好きで多用しています。
合成の疑似パンフォーカスは
アルフレッド・ヒッチコック監督の『見知らぬ乗客』(1951年)でも使われていました。
そんな昔にもうやっていたのかと改めて撮影技法に凝りまくるヒッチコック監督は偉いと思います。
ヒッチコック監督はこのショットが取りたいとなると必要とあれば
ミニチュア、合成、スクリーンプロセス等の特殊技術をちゃんと使う姿勢がいいと思います。
この作品ではカメラの移動が人物が移動するときに付かず離れずといい感じです。
サスペンスの基本的なカメラの動きなのでずが
これが意外と他のサスペンスと称する作品で見られないから貴重です。
バカな例は会話シーンでカメラが移動してたりします。
会話シーンはカメラ固定で切り返しが基本でしょう。
潜入捜査でそれからどうなるというとこですが低予算なら
脚本で勝負と、どんでん返しでやってくれます。
これは上手くだまされました。
いいもんです。
6日間の話しと思わなかった。
緊張感があり過ぎで日にちのことなんか忘れていました。
潜入捜査官のテリーを演じるニック・モランは
神経症的な用心ぶりで夢は悪夢ばかりと熱演していました。
その用心ぶりは入り口のドアにはテープを貼って出入りがないかと確認し
部屋に入ったら内側からのロックと4ヶ所位、物を置く位置は全部覚えているときます。
ハンドガンは2梃持っていることになっていますが
脇に吊ってる9mmオートマチックは録音機のワイヤーが仕込んであるダミーとなっていて
ハンドガンしての本来の機能はありません。
低予算は脚本が勝負とこれがちゃんと伏線になっています。
もう一梃のスナップノーズのリボルバーは足首に付けています。
これも伏線になっていた。
潜入捜査が鉢合わせしてしまったりと地元警察の潜入捜査官テリーとFBIの確執も
しっかりと入っていて見てるほうの気をそらすレッドヘリングとなっています。
そんなことでまたFBIが地元警察の足を引っ張りにきているのかと思わせています。
この脚本はやるじゃん。
潜入捜査官テリーは故買屋として潜入していてボスへの忠誠心をテストされることになり
殺しに加担することになる。
その後で警官で勤務帰りに死亡した父に影響されて潜入捜査官になったと熱演がありました。
見どころでした。
潜入捜査の成り行きでどうしても奥さんが必要と仕方なく
相棒の偽奥さんを入れてうるさく指導します。
ぎこちない夫婦のふりをするとこから色々とあって仲良くなってしまうとこまで見せ場になっています。
何て緊張感のあるロマンティック・コメディぶりとなります。
偽奥さんになる潜入捜査官スーザンのジェニファー・エスポジートは
全編に渡ってタンクトップにパンツルックでした。
いいな。
出だしは能天気な暴走ぶりで潜入捜査を危うくしていました。
地で演じているかと思わせるほど上手くやっていました。
左肩に入れ墨をしているのが見えましたが何かの伏線かと思ったら何にもなかった。
てことはジェニファー・エスポジート本人の物か？
組織のボスはハイテクで金儲けをしているとなっています。
CPUを第3世界に横流しすることで儲けているそうです。
これも伏線になっていました。
そんなこんなでクライマックスへとなだれ込み意外な結末となります。
ラストで互いに改めて潜入捜査名ではないホントの名前の確認というか紹介をしていました。
これもいいシーンでした。
フィルとアリソンだと、互いに本名も知らずに命がけの仕事をしていたのか。
潜入捜査官のテリーを演じるニック・モランは
典型的なチンピラルックですがこの作品では熱演が光っていました。
そんなわけでモランが出演している
『ロック、ストック&トゥー・スモーキング・バレルズ』(1998年)が見たくなりました。
『銃撃犯』(1999年)もジョン・ハート、キャリー・アン・モスとキャストが豪華で見たいものです。
よく調べるとジェニファー・エスポジートは
『プロポーズ』(1999年)でクリス・オドネルの昔のガールフレンドの警官役で1シーン出てました。
なるほど何々の作品で警官役をしていましたといった感じで
この作品のヒロインになれたのかなと思った。
好演していました。
そんなわけで演出も脚本もよくてスリル満点のよい作品でした。
こういうのを見るとやっぱりメジャーより独立系の方がいいとなります。



蝋人形の館    


 
オトーサン、
「これもホラー映画だな」
かの有名なパリス・ヒルトンが出ています。
この映画でみている限りでは、マトモですが...

原題：House of Wax (2005) 
監督：Jaume Collet-Serra
原作：Charles Belden
脚本：Chad Hayes /
Genre:Horror  
Rated R for horror violence, some sexual content and language. 
Country:Australia /USA 
Language:English 
上映時間：１１３分
あらすじ：
カーリーは、親友のペイジの恋人など6人で
大学フットボールの試合を観に行く。
キャンプ場で一泊するが、嫌がらせを受ける。
翌朝、気づく。
「車の部品がない！」
親切な男に、近くの町まで車で送ってもらう。
そこは、見捨てられた町だった。
ガソリンスタンドの店主は教会の葬儀の最中だった、
待っているあいだに、町を散歩する。
「あれ、何かしら？」
丘の上には、蝋人形館があった。
何も知らず、彼らは、悲劇の扉を開けてしまう...

出演者：
Elisha Cuthbert ...  Carly Jones（カーリー）
Chad Michael Murray ...  Nick Jones（ニック）
Paris Hilton ...  Paige Edwards（ペイジ）
Jared Padalecki ...  Wade（ウェイド）
オトーサン、
「２人とも絶叫していたぞ！」

ELISHA CUTHBERT　
エリシャ・カスバート 
誕生日 1982/11/30  
出身 カナダ・カルガリー 
７歳で子供モデルとして芸能界入りし、
子供向け科学番組のリポーターを経て、女優に。
テレビでは２００１年「２４　TWENTY FOUR」で
主人公の娘キンバリー役などを演じている。
映画は「ガール・ネクスト・ドア」「蝋人形の館」で主演。 
活躍度 △→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９８年「ニコ・ザ・ユニコーン」「エアポート’９９」
２０００年「降霊」「大統領へのＥメール」
２００１年「ラッキー・ガール」
２００３年「アダルト♂スクール」「ラブ・アクチュアリー」
２００４年「ガール・ネクスト・ドア」◇
２００５年「蝋人形の館」◇
２００６年「キャプティビティ」◇ 

PARIS HILTON　
パリス・ヒルトン 
誕生日 1981/2/17  
出身 米ニューヨーク市 
ヒルトンホテル創業者コンラッド・ヒルトンの曾孫。
３歳年下の妹ニッキーと共に華やかな場所に顔を出し、
奇抜なファッションと不可解な言動で世間から注目を浴び、
ジャレッド・レトやエドワード・ファーロングと言った若手俳優との浮き名を流す。
２００４年にはこの時期のセックス・ビデオも流出し、話題となった。
２００３年、ライオネル・リッチー娘で親友のニコール・リッチーと共に
富裕な二人が農場で働く姿を追ったドキュメンタリー
「シンプルライフ−脱ゼイタク宣言−」がヒットし、
ファション・モデル「ＧＵＥＳＳ」のモデルで抜擢され、
アクセサリーや香水もプロデュース。
口癖の「THAT'S HOT」も流行語大賞に選ばれた。
２００５年６月にギリシャの海運王の息子パリス・ラティスとの婚約を発表。
後、破棄。
２００６年８月、アルバム「ＰＡＲＩＳ」で歌手デビュー。
映画はほとんどが端役だが、「蝋人形の館」で惨殺される主人公の親友を熱演した。
２００６年９月、飲酒運転で逮捕され、
２００７年１月に保護観察３年の処分を受けた。
運転免許も停止処分中だったが、
２００７年２月、無灯火で車を運転していたところを警察に見つかり、車を押収。
カリフォルニア州地裁から２００７年５月４日、飲酒運転で保護観察処分中に車を運転したとして、
禁固４５日を言い渡される。
その後、郡保安官事務所から病気を理由に一度は仮釈放の決定が出されたが、
米ロサンゼルス郡地裁は５月８日、仮釈放は不適当だとして再び収監を命じた。 
活躍度 ▲→ 
演技力 　　☆☆★★★★ 
アクション ☆☆★★★★ 
コメディ 　☆☆★★★★ 
出演作 
２００１年「ズーランダー」▲
２００３年「ワンダーランド」▲「ハッとしてキャット」▲
２００５年「蝋人形の館」◆ 

その他の出演者：
Brian Van Holt ...  Bo / Vincent
Jon Abrahams ...  Dalton Chapman 
Robert Ri'chard ...  Blake 
Dragicia Debert ...  Trudy Sinclair 
Thomas Adamson ...  Young Bo 
Murray Smith ...  Dr. Victor Sinclair 
Sam Harkess ...  Young Vincent 
Damon Herriman ...  Roadkill Driver 
Andy Anderson ...  Sheriff 

User Rating:5.4/10 ( 24,655 votes)
　　　　　　7.2/10 (    420 votes)Yahoo!
オトーサン、
「Yahoo!、高いな」

ラジー賞受賞
・ワースト助演女優賞：パリス・ヒルトン 
同ノミネート 
・ワースト作品賞     
・ワースト・リメイク・続編賞 

User Comments 
Noah Broesselさん
Phoenix, AZ  
２００５年５月５日
すごい流血とサスペンス....
だが、パリスが蝋に触って、"これってホットね!"とは???

火曜日の夜、友人たちと一緒に試写会でみて、ぶったまげた! 
「ブギーマン」(ひどい! 3/10)、そして
「悪魔の棲む家　リメイク」(まあ 6/10)をみた後だったので、
大いに楽しめた! 
予告編にあったように、ショックだったのは、
町全体が"忘れ去られている"ことだった。
だが、結局、安手のポップコーン映画であることが分かった。
一番不満だったのは、
パリス・ヒルトンが、蝋に触るか、手を浸すかして、
「これってホットね」とうめくかと思ったが、そうでなかった。
 (なぜだ???).
二人の娘はヌードを見せなかったが、パリスの下着姿は素敵だった。
彼らが、三番目の犠牲者にならなかった。
普通、この手の映画では、ヌードがお約束事になっているのに。
誰が死んだか、ネタばらしはしたくない。
だが、パリスとエリザの二人が、ひどい目に合わなくてよかった! 
登場人物たちが少しずつ変っていくのは、好ましかった。
最初の30分は何も起きないものの、ペースがよかった。
採点は、10点満点で8点。 
おっそろしかったし、流血たくさんだった。
それに大して期待しないで見に行ったのがよかった。
安手のホラー映画好きの友人と一緒に行くなら、
いい時間を過ごせるだろう。


オトーサン、
「映画瓦版、たくさんホラー映画をみているなぁ」
ホラー好きが嵩じて、殺人に走るケースがあるようですから、
お互い気をつけましょう。
「まさか、こんなことを...あの大人しい物静かなひとが...」
なーんて言わせないでくださいね。

服部弘太郎さん
２００５年８月１２日
往年のホラー『肉の蝋人形』のリメイクだが……。
これはむしろ『デビルズ・ゾーン』だ。
 
1933年に製作され、53年にもリメイクされた
古典ホラー映画『肉の蝋人形』のリメイクだが、
ストーリーや趣向は、1979年のホラー映画『デビルズ・ゾーン』に近い。
『デビルズ・ゾーン』は『悪魔のいけにえ』（74年）の亜流作品と言われて
あまり評価が高くないようなのだが、
僕は以前テレビで見て、
生きた人間からデスマスクを取り窒息させる描写に震え上がった記憶がある。
（最近起きた自殺サイト殺人で、
犯人が被害者を窒息させて興奮したという記事を読んで『デビルズ・ゾーン』を思い出した。）
たぶん『蝋人形の館』のスタッフも、『デビルズ・ゾーン』が大好きだったに違いない。
フットボールの試合を観るため、途中でキャンプしながら試合会場に向った若者たちが、
次々と殺人鬼に殺されていく……という『13日の金曜日』型ホラー映画。
登場する６人の若者たちがいかにして殺され、誰が生き延びるかというのが、
この手の映画を観るポイントだが、
生き延びる人物は早々に見当がついてしまうので、
あとは残り４人の死にっぷりがポイントになる。
残念なのはそのうちひとりがあっけなく死んでしまうことで、
どうせならこれもじっくり時間をかけてほしかった。
映画で一番驚かされたのは、この手の映画では必ず無傷で生き延びるはずのヒロインが、
生涯残るような肉体的な傷を負わされることだ。
これは反則みたいなものだが、観客はこれがあることで、
この映画の中ではこれまでのホラー映画のルールが通用しないことに戦慄する。
ヒロインが傷つけられた瞬間、
ホラー映画を観る上での前提がガラガラと崩れていくような衝撃を味わうことになる。
実際にはその後このシーンに匹敵する何かが起きるわけではないが、
このシーンは映画を観る人にとってトラウマとなることは間違いない。
製作はジョエル・シルバーとロバート・ゼメキスの、ダークキャッスル・エンターテインメント。
この会社は往年のホラー映画を現代の感覚でリメイクするのがひとつの柱になっているので、
今回も『肉の蝋人形』なり『デビルズ・ゾーン』に目をつけたのだろう。
70年代から80年代に量産されたツーリスト・ホラーやスプラッタ・ムービーが好きな人には、
ストーリーの組み立てから演出まで、何から何まで懐かしさを味わえる映画だと思う。
もちろんいきなりこの映画を観ても、十分面白いはずだ。
監督は31歳の新人ジャウム・コレット＝セラ。
ミュージックビデオやCMを撮っていて本作に抜擢されたらしいのだが、
異業種監督にありがちなトリッキーな映像テクニックなどをほとんど使わず、
オーソドックスな演出に徹しているのは好感がもてる。
派手さはないけれど堅実な映画作りだ。
こうした形で映画界にデビューした方が、
次の作品につながりやすいという戦略があるのかもしれない。
これだけの映画が撮れるなら、次はどんな映画を撮らしても問題なさそうだもんね。



チャイナレイク殺人事件    



オトーサン、
「どこにあるんだろう？」
中国には、この名前の豪華ホテルがあるようですが、
この映画の舞台は、カリフォルニア州にあるうら寂しい町。
2000年の人口を調べたら、たったの1761人でした。

原題：The China Lake Murders (1990)
監督：Alan Metzger
脚本：N.D. Schreiner 
上映時間：９７分
あらすじ：
サムは、砂漠の町の新任保安官。
都会がイヤで警官を辞めて、
ここへやってきたが、あらためて気づく。
寂しい町だな。
早速、事件が起きる。
女性ドライバーが殺されたのだ。
サムは、休暇中のドネリー巡査と出会い、意気投合し、
わが家に連日泊まらせ、捜査に加わってもらう。
秘書のシンディに調べさせると、
過去5年間で14件もの殺人事件が発生していた。
さらに調べると、その時期はドネリーの休暇と一致していた。

出演者： 
Tom Skerritt ...  Sheriff Sam Brodie（保安官サム）
Michael Parks ...  Officer Donnelly （ドネリー巡査）
Nancy Everhard ...  Cindy（シンディ）
オトーサン、
「相性がいいね」
トム・スケリットとマイケル・パークス、
中堅どころの俳優なので、安心して見ていられました。

TOM SKERRITT　
トム・スケリット 
誕生日 1933/8/25  
出身 米デトロイト 
デトロイトのマッケンジー高校卒。
４年間アメリカ空軍に、
除隊後、デトロイトのウェイン州立大学で学ぶ。
大学を中退し、ミシガン州とオハイオ州の劇団に入る。
６０年にカリフォルニア大学に入学。
６０年「ウォー・ハント」で映画デビュー。
テレビでは「ピケット・フェンス」で主役のブロック保安官。 
活躍度 △→ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９６１年「ウォー・ハント」
１９６２年「戦場の追跡」
１９６４年「われらキャロウェイ」
１９７０年「Ｍ★Ａ★Ｓ★Ｈ」
１９７１年「夕陽に挽歌」
１９７４年「ビッグ・バッド・ママ」「ボウイ＆キーチ」
１９７５年「魔鬼雨」
１９７６年「濡れたダイヤ」
１９７７年「愛と喝采の日々」
１９７８年「チーチ＆チョン／スモーキング作戦」「アイス・キャッスル」
１９７９年「エイリアン」
１９８１年「マン・ハンティング／人間狩り」「１２月の熱い夏」
１９８２年「デス・ベンジェンス」
１９８３年「デッドゾーン」
１９８４年「魔性の女」
１９８６年「トップガン」「ヘル・キャンプ」「スペースキャンプ」「ウィズダム」
１９８７年「ポルターガイスト３　少女の霊に捧ぐ…」
　　　　　「ビッグタウン」「星に願いを」
１９８９年「マグノリアの花たち」「バニシング・シティ」「リミット・アップ」
　　　　　「屋根うらの怪人／キャンパスは春の大珍事」
１９９０年「ルーキー」「新・蘭の女／ブルー・ムービー・ブルー」
　　　　　「ナイトチャイルド」
１９９２年「美しき獲物」「ボディ・ヒート」「シングルズ」
　　　　　「リバー・ランズ・スルー・イット」
１９９７年「コンタクト」
１９９９年「カーラの結婚宣言」「アフター・ショック　ニューヨーク大地震」
２００２年「スパイラル・コード」
２００３年「ティアーズ・オブ・ザ・サン」◆
 
MICHAEL PARKS　
マイケル・パークス 
誕生日 1940/4/24  
出身 米カリフォルニア州 
１９６５年「WILD SEED」で映画デビュー。
同映画のテレビシリーズ「さすらいのライダー」で主人公を演じた。
他、９０−９１年「ツインピークス」のジャン・ルノー役など。 
活躍度 △→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９６５年「帰郷」
１９６６年「天地創造」
１９９１年「ザ・ヒットマン／危険な標的」
１９９６年「フロム・ダスク・ティル・ドーン」
２０００年「フロム・ダスク・ティル・ドーン３」 
２００３年「キル・ビルＶｏｌ．１」
２００４年「キル・ビルＶｏｌ．２　ザ・ラブ・ストーリー」
２００７年「デス・プルーフ in グラインドハウス」「プラネット・テラー in グラインドハウス」 

その他の出演者：
Isaac Allan ...  Pinball Ace in the Bar  
Doug Mears ...  Bobby 
Tom Dahlgren ...  Lewis Harrelson 
Jack Kehler ...  Germ 
Lara Parker ...  Helene Harrelson 
Danny Hassel ...  Highway Patrol Officer 
Dennis Rucker ...  Police Sergeant  

User Rating:6.2/10 （ 165 votes） 
            2.3/10 （   3 votes）みんなのシネマレビュー
オトーサン、
「随分、評価が分かれたなー」
そう悪い映画ではありません。
配役もぴたっと決まっています。

User Comments
psp777さん
LONDON 
２０００年５月１０日
しっかりした監督、間断ないサスペンス、
撮影もすばらしく、信じられる。

このかなり低予算の映画は、景色をうまく使っている。
風景とドラマをシンクロさせている。
例えば、ホイールのナットに置かれた手袋は、
手の延長としてのツールであることを示している。
お飾りの女性たちは、ほとんどセリフがないが、
アラン・メツガー監督の技量と器用さが光る。
この1990年のほぼ超自然のスリラーを巧みに仕上げている。
愛すべき明るいシーンでは、砂漠の埃を感じる。
トム・スケリットとマイケル・パークスの敵対する役はお見事。
サプライズは少ないが、
多くの映画では、それが却って映画をダメにしているのだ。
次に何が起こるか分かる
-だが、好みによってお皿に盛りつければいいのだ。
実に面白い。


オトーサン、
「丁寧に見れば、面白いだろうに」
例えば、砂漠のさまざまな表情、保安官サムの前歴、
ドネリー巡査が乗り回すオートバイの機種など...

バカ王子さん
２００４年３月３１日
完璧B級って感じする。 

犯人が制服を着ると
性格が変わって殺人を起こすってだけのストーリー。
展開は犯人だとわかっていても、
証拠がなくて殺人は繰り返すみたいな。
謎解きもないし、
内容を書くぐらいしか
特筆することのない作品。 



アルカトラズからの脱出    



オトーサン、
「あれが、有名な監獄島か」
その昔、サンフラシスコ観光に行ったとき、
有名な埠頭から、1.5km沖に浮かぶアルカトラズ島を展望しました。
あのアル・カポネも収容されていたとか。

原題：Escape from Alcatraz (1979) 
監督：Don Siegel
原作：J. Campbell Bruce 
脚本：Richard Tuggle 
Genre:Action / Crime / Thriller 
上映時間：１１２分
あらすじ：
脱走不可能といわれるアルカトラズ島刑務所に
ひとりの新入りがやってくる。
その名は、フランク・モーリス。
あちこちの刑務所で何度も脱走しようとしたのだ。
所長ウォーデンは、この札つきの新入りに目をつける。
モーリスは、絵描きのドクや凶暴なウルフなどと出会う。
ある日、別の刑務所で一緒だったアングリン兄弟が放りこまれてくる。
この兄弟も脱走の常習犯なのだ。
彼らは、所長のツメ切り、食堂から盗んだスプーンを使い、
穴を掘り、海へ逃げようとするのだが...

出演者：
Clint Eastwood ...  Frank Morris（モーリス）
Patrick McGoohan ...  Warden（所長ウォーデン）
Roberts Blossom ...  Doc（ドク）
Bruce M. Fischer ...  Wolf（ウルフ）
Larry Hankin ...  Charley Butts（チャーリー）
Jack Thibeau ...  Clarence Anglin （アングリン/兄）
Fred Ward ...  John Anglin （アングリン/弟）
オトーサン、
「全員が適材適所、しかも巧い！」
これ、なかなかありえないケースです。
例えば、賑わせのために、若い女性が出ていて
かえって興冷めだったりして...

CLINT EASTWOOD　
クリント・イーストウッド 
誕生日 1930/5/31 
出身 米カリフォルニア州サンフランシスコ 
父の仕事の関係で、北カリフォルニアで転校を繰り返す。
４５年にオークランドに定住すると、
チャーリー・パーカーの演奏を生で聴き、ジャズに傾倒し、トランペットとピアノを始める。
高校では、舞台に立つ。
木材伐採工、トラック運転手、地元のクラブでピアノの弾き語りのアルバイトなどをした。
５１年に徴兵のため、陸軍に入隊。
モンテレー半島にあるフォート・オード基地に３年間駐留。
５３年、ロサンゼルス市立大学入学し、経営学の演技論を学ぶ。
５４年にユニバーサル映画のスクリーン・テストに合格。
ユニバーサル主催の俳優養成所で演技、発声法、歌、ダンスなどを習う。
５５年「半漁人の逆襲」で映画デビュー。
５７年、ユニバーサルとの雇用契約期間が終わり、大学中退。
プール掘りの仕事などで生活資金を稼ぐ。
５８年ＣＢＳのテレビ西部劇「ローハイド」で準主役ロディ・イエーツ役を得て、人気に。
そこから、スペインで撮る西部劇の話が舞い込み、
６４年イタリア映画「荒野の用心棒」に出演。
「夕陽のガンマン」「続・夕陽のガンマン」と出演し、一躍、西部劇スターとなる。
「ローハイド」で知り合ったロクサーヌ・チュニスとの子キンバーが生まれる。
６７年、製作プロダクション「マルパソ・カンパニー」設立。
７１年「恐怖のメロディ」で初監督。
同年「ダーティハリー」のハリー・キャラハン役で主演し、大ヒット。
９２年「許されざる者」でアカデミー賞監督賞受賞。
２００４年「ミリオンダラー・ベイビー」で２度目のアカデミー賞監督賞受賞。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆☆★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９５５年「半魚人の逆襲」「タランチュラの襲撃」
１９５６年「全艦発進せよ」「底抜け西部へ行く」
　　　　　「最初の女セールスマン」
１９５７年「二人の可愛い逃亡者」
１９５８年「壮烈！外人部隊」
１９６４年「荒野の用心棒」
１９６５年「夕陽のガンマン」
１９６６年「続・夕陽のガンマン」
１９６７年「華やかな魔女たち」
１９６８年「奴らを高く吊せ！」「マンハッタン無宿」
１９６９年「荒鷲の要塞」「ペンチャーワゴン」
１９７０年「真昼の決闘」「戦略大作戦」
１９７１年「白い肌の異常な夜」「恐怖のメロディ」「ダーティハリー」
１９７２年「シノーラ」
１９７３年「荒野のストレンジャー」「愛のそよ風」「ダーティハリー２」
１９７４年「サンダーボルト」
１９７５年「アイガー・サンクション」
１９７６年「アウトロー」「ダーティハリー３」
１９７７年「ガントレット」
１９７８年「ダーティーファイター」
１９７９年「アルカトラズからの脱出」
１９８０年「ダーティファイター燃えよ鉄拳」「ブロンコ・ビリー」
１９８２年「ファイヤーフォックス」「センチメンタル・アドベンチャー」
１９８３年「ダーティハリー４」
１９８４年「タイトロープ」「シティヒート」
１９８５年「ペイルライダー」
１９８６年「ハートブレイク・リッジ／勝利の戦場」
１９８８年「ダーティハリー５」
１９８９年「ピンク・キャデラック」
１９９０年「ホワイトハンター/ブラックハート」「ルーキー」
　　　　　「許されざる者」
１９９３年「ザ・シークレット・サービス」「パーフェクト・ワールド」
１９９５年「マディソン郡の橋」
１９９７年「目撃」
１９９９年「トゥルー・クライム」
２０００年「スペース・カウボーイ」
２００２年「ブラッド・ワーク」
２００４年「ミリオンダラー・ベイビー」 

PATRICK McGOOHAN　
パトリック・マクグーハン 
誕生日 1928/3/19  
出身 米ニューヨーク州ニューヨーク 
活躍度 △→ 
演技幅 適応 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９５５年「嵐の中の青春」
１９５７年「地獄特急」
１９６３年「トマシーナの三つの生命」
１９６４年「まぼろし密輸団」
１９６８年「北極の基地／潜行大作戦」
１９７０年「暗黒街の特使」
１９７１年「クイン・メリー／愛と哀しみの生涯」
１９７６年「大陸横断超特急」
１９７８年「ブラス・ターゲット」
１９７９年「アルカトラズからの脱出」
１９８０年「ハイパー・ウェポン／最終狙撃者」
１９８１年「スキャナーズ」
１９８３年「恐竜伝説ベイビー」
１９９５年「ブレイブ・ハート」
１９９６年「ザ・ファントム」「評決のとき」

その他の出演者：
Paul Benjamin ...  English 
Frank Ronzio ...  Litmus 
Fred Stuthman ...  Johnson 
David Cryer ...  Wagner 
Madison Arnold ...  Zimmerman 
Blair Burrows ...  Fight Guard 
Bob Balhatchet ...  Medical Technical Assistant 
Matthew Locricchio ...  Exam Guard 

User Rating:7.6/10（ 16,619 votes）
　　　　　　 8.8/10（   529 votes）Yahoo!
オトーサン、
「高いスコアだね」

User Comments
Chromium_5さん
Minnesota 
２００４年１１月１０日
面白いのに、低評価

この映画が退屈というひとがいる。
確かに物静かで控えめだが、それは悪いことじゃない。
実にリアルな感じがある。
オーバーなアクションや大音響を使わなくても、
実にサスペンスフルだ。 
思わず、座席から身を乗り出したシーンもあった。
イーストウッドとマクグーハンのフアンなら、見るべし。
２人とも、すばらしい演技をみせている。
刑務所映画好きも、見るべし。
サスペンス映画のフアンも、見るべし。
全編、好演技ばかりだ。
強く押す。
10点満点だ。
純粋で、しっかりした娯楽作だ。
 

オトーサン、
「カナボンさん、すごい！」
映画評論家はだしの筆力のある映画狂です。
 
カナボンさん
２００８年１０月２３日
”男”イーストウッドを満喫してください！

マカロニウェスタン３部作や、「ダーティハリー」シリーズ、
そして彼の監督した名作群だけでは、まだまだイーストウッドを語るには足りません。
やはり今日レビューさせていただくこの名作を観ずしては。
今日のお題目は「アルカトラズからの脱出」です。
「ダーティハリー」のドン・シーゲル監督との再コンビ結成による脱獄サスペンスの傑作です。
もはや知らぬ人がいないと思われるアルカトラズ刑務所。
アル・カポネが収監され、「ザ・ロック」や「告発」という傑作の舞台ともなった
脱獄不可能で名高い刑務所。
しかしこの警戒厳重で天然の要塞とも言える刑務所から脱獄に成功したわずか３人の囚人たち。
この脱獄事件からほどなくしてアルカトラズは閉鎖される。
本作はその３人の脱獄を余すところなく描いた実話の映画化です。
もともとシーゲル監督も、
ロバート・アルドリッチ、サム・ペキンパー等の巨匠と並び、
男性映画のスペシャリストとして名高い人。
しかも丁度脂が乗り切って男臭さムンムンだった
７０年代のイーストウッドと組むとなれば、
辛口のドラマとなるは必然。
実際本作は女性がただ一人も登場しないまさに野郎だけの映画。
本作はスリルある脱獄の下準備や実行を描きながら、
イーストウッド演じるフランク・モーリスを中心とした囚人同士の人間ドラマのため、
アクションはフランクと大男の囚人ウルフとのファイトシーンくらい。
おまけに全編ほとんど音楽が流れず、ある意味地味すぎる映画ですｗ
でもだからこそ、人間ドラマとしては余計な雑念に邪魔されず集中できるとも言えます。
主人公モーリスの設定にしても、知能優秀な脱獄常習者としか説明されず、
彼の生い立ちやどんな前科を持っているのかなどの背景は描きだされていません。
まるでそんな物は、この骨太の脱獄ドラマには必要無いという、
スタッフの確固たる意志が垣間見えます。
実際本作の人間模様は、単なる脱獄ドラマの域を大きく出ていますね。
ネズミをペットとする囚人リトマスとのユニークな交渉や、
黒人囚人イングリッシュとの男同士の友情などとてもいいですよね。
しかし最も衝撃的なシーンはやはり、絵を描くことが唯一の楽しみだった老囚人ドクが、
その特典を取り消されたことによって自暴自棄となり、手斧で自分の指を叩き切るところ。
この時の看守たちに向けるモーリスの怒りの視線が印象的です。
また本作が他の脱獄物と明らかに違うなと思えることは、
この手の映画の悪役、つまり刑務所長や看守たちの描き方です。
フィクションとしての脱獄ムービー、例えば「ショーシャンクの空に」もそうですが、
看守たちの描写って、必ず極悪非道な看守が登場します。
脱獄する囚人が主役のエスケープムービー、成功時のカタルシスを高めるために、
いけ好かない看守を登場させるのは至極当たり前。
でもこの映画に登場する看守たちってこのようなキャラが見当たらないのです。
所長にしても、冷酷さは感じるけどそれほど厭な感じを受けない。
こんな描写が不思議とリアルに感じられるのです。
これも実話を元にした作品故のことなのでしょうかね。
逆に和気あいあいとしている囚人同士の方が、ちょっと絵空事的ｗ。
次々と道具を独房内へ持ちこめてしまうとは、天下のアルカトラズの名が泣くぞ（笑）
出演者では、この当時スターだったのは
イーストウッドと所長を演じたパトリック・マッグーハンくらい。
マッグーハンは昔の名作ドラマ「プリズナー�ｂU」でまさに本作と正反対の主役を演じた俳優。
そのせいもあってか、この当時、クセのある悪役をよく演じていたのですが、
本作の所長役は正直なところ、ちょっと物足りなさを感じます。
その他、「地獄の７人」や「トレマーズ」で有名になったフレッド・ウォードが
やはり脱獄に成功する囚人の一人で出演していましたね。
ハリー・キャラハンにしろ、「ダーティファイター」のファイロ・ベドーにしろ、
「許されざる者」のウィリアム・マニーにしろ、
口数が少なく、怒りに燃える目や信念を持った行動で
男らしさを魅せる名優、クリント・イーストウッド。
この映画は、そんな彼の魅力を思う存分満喫できる超一級サスペンスです。



私は貝になりたい    


 
オトーサン、
雨なので、時間つぶしに映画へ。
「しまった！
SMAPの中居正広主演だったんだ。
どうせロクな映画じゃないだろう。
けしからんよなー、テレビ局も図にのって大宣伝しおって」
実に不愉快な気持ちを抱いて、見はじめました。

原題：私は貝になりたい(2008)
監督：福澤克雄  
原作：加藤哲太郎  
脚本：橋本忍  
Genre: Drama /War
上映時間：１３９分
あらすじ：
豊松は、理髪師。
流れ流れて、妻・房江と高知の漁港に流れついたのだ。
息子も生まれ、理髪店もなじみ客がつく。
ようやく掴んだ幸わせだったが、1枚の赤紙が運命を変えてしまう。
終戦間近の太平洋戦争で、中部軍で、猛特訓を受ける。
本土を焼け野原にした敵のB29爆撃機の搭乗員が捕虜になり、
軟弱な豊松が選ばれ、突き殺せという命令が下る...

出演者：
中居正広 ... 清水豊松 
仲間由紀恵 ...  清水房江 
笑福亭鶴瓶 ...  西沢卓次 
石坂浩二 ...  矢野中将 
オトーサン、
「中居くん、案外、いいじゃないか！」
たとえ、いくら演技が下手でも、
こういう重い主題の映画に出演することは、
彼の俳優としての将来にとっていいことです。
中居くん効果で、反戦映画をみる層が広がったのですから。
「あれ、このひと、仲間由紀恵か？」
最初、分かりませんでした。
うりざねがおに、見えなかったのです。
助演陣では、笑福亭鶴瓶と石坂浩二が好演していました。

中居 正広
誕生日　1972/8/18 -
出身　　神奈川県藤沢市
平塚学園高校中退、都立代々木高校定時制卒業。
木村拓哉と同じクラスだった。
1987年、ジャニーズ事務所に入社。
1988年、SMAPを結成。
歌手、タレント、俳優、司会などで活躍。
出演作：
１９９３年「プライベート・レッスン」
１９９４年「シュート!」「第2回欽ちゃんのシネマジャック　なんかヘン? Part2」
２００２年「模倣犯」
２００８年「私は貝になりたい」

その他の出演者：
草なぎ剛 ...  大西三郎
上川隆也 ...   小宮 
柴本幸 ...   敏子 
西村雅彦 ...   根本 
平田満 ...   三宅 
マギー ...   酒井正吉 
加藤翼 ...   健一 
武田鉄矢 ...   竹内 
伊武雅刀 ...   尾上中佐 
片岡愛之助 ...   日高大尉 
名高達男 ...   足立少佐 
武野功雄 ...   木村軍曹 
六平直政 ...   立石上等兵 
荒川良々 ...   滝田二等兵 
泉ピン子 ...   俊夫の母 
浅野和之 ...   通訳 
金田明夫 ...   背広の男 
山崎銀之丞 ...   山口 
梶原善  ...  折田俊夫 
織本順吉 ...   松田 

User Ratings: 7.0/10 ( 464votes) 
オトーサン、
「いい映画じゃないか」

日刊スポーツ映画大賞受賞
・主演男優賞　中居正広
　
User Comments:
ゆっぺさん
２００８年１２月１０日
中居ファンとしての感想です。 ： 
 
２度見ました。
中居さんのファンですので、
ファンとしての欲目と擁護的観測は否めないかもしれませんが、
私なりの感想を綴ります。
中居くんは演技が上手な方ではないと思います。
１７年間、彼の全作品を見てきた私の素直な意見です。
けど、今回は、演技を超えた気迫でもって、
戦争の愚かさ、無意味さ、残酷さ、怖さを体現していたように思えました。
スクリーンの中で確実に豊松は生きていたし、そして、死んでいきました。
あの激しい喪失感と絶望感は私を混乱させ、
観終えた数日後まで幾度となく私を襲いました。
戦争によって、豊松は２度殺されたんだと思います。
一度目は、死刑執行を宣告された時。
陽気で家族思いの豊松に『貝になりたい』とまで
言わしめた、あまりにも非情な宣告。
あの時、豊松の精神は既に殺されていたんだと。
二度目に、その肉体まで、あまりにも呆気なく。
腹が立つ程、重苦しく、理不尽で、救われない映画。
けど、ストーリーにも台詞にも無い、
豊松の無言のメッセージを受け取りに、
３度目、４度目と映画館に足を運ぼうと思います。
豊松が生きていたコト、私は生きているコトを確認する為に。  
85点


オトーサン、
「映画評論家たちの評価は、厳しいようだな」

福本次郎さん
２００８年１１月１９日
「上官の命令は天皇陛下の命令だ」。
映画は善良な理髪師ですら人殺しをする軍隊組織の狂気を通じて反戦を訴える。
しかし、背景の合成が稚拙なうえ、
登場人物の過剰な感情的演技がへたくそな紙芝居を見ているような気にさせる。
「上官の命令は天皇陛下の命令だ」と、躊躇している二等兵に向かって上官が言い放つ。
止める者は誰もおらず、仕方なく磔にされた米兵に向けて銃剣を突き出す。
この捕虜殺害事件において二等兵は責任を負うべきか否か。
映画は善良な理髪師ですら人殺しをせざるを得ない状況に置かれる軍隊組織の狂気と、
それが理解されない占領軍による一方的な裁判の理不尽さが産む悲劇を通じて反戦を訴える。
しかし、田舎町の風景や空襲を受けた都市などの合成が稚拙なうえ、
登場人物の過剰な感情表現がへたくそな紙芝居を見ているような気にさせる。
1944年、高知県の海沿いの村で妻子とともに理髪店を営む清水は召集を受けるが、
配属先で米軍捕虜を処刑したことから、戦後、戦犯として逮捕される。
そして下った判決は死刑。
そんな中、わずかな望みを抱いて妻の房江は助命嘆願の署名を集めて回る。
米兵殺害を清水は一貫して否定する。
本人の記憶では息絶えていた捕虜にかすり傷を負わせただけなのに、
裁判では止めを刺したと認定される。
ならば、彼の行為は誰の意志だったのかをもっと明確にすべきだ。
大隊長だった矢野中将は「すべて自分の責任」というが、
まだ戦後13年しか経っていないオリジナルのTVドラマが作られた時代には
言えなかったことをもっと追求すべきだ。
東条英機の悪口は言っても、いまだに昭和天皇の戦争責任については聖域扱い。
これでは「上官の命令は天皇陛下の命令だ」というセリフを生きてこない。
もう戦後63年も経っているのだから、
50年前の脚本とは一線を画してもっと事の核心に踏み込んでほしかった。
また、剃刀を持つ清水や妻に彼らの長男がじゃれついたり、
土佐湾に面しているはずの彼らの居住地が深い雪に覆われたりするシーンには疑問符が付く。
清水を演じる中居正広も、テンションの高い前半はバラエティ番組の延長のようで新鮮味がなく、
死刑におびえる後半もあまり苦悩しているようには見えない。
まあ「生まれ変わるなら貝がいい」という名セリフだけは今も輝きを放っていたが。。。
40点。



マイアミ・バイス    


 
オトーサン、
「見たっけ？」
索引をチェックしましたが、見ていません。
「...そうか、大分前にTVで見たっけ」

原題：Miami Vice (2006)
監督：Michael Mann
脚本：Michael Mann /Anthony Yerkovich 
Genre:Action / Crime / Drama / Thriller 
Rated R for strong violence, language and some sexual content. 
Country:Germany / USA 
Language:English / Spanish / Cree
上映時間：１３４分
あらすじ：
マイアミ警察特捜課で異変が生じている。
クロケットとタブスの使う情報屋の家族が殺され、
情報屋が自殺し、FBIの潜入捜査官も殺害されたのだ。
FBIは、2人に麻薬ディーラーに潜入するよう要請する。
2人は、コロンビアへ行き、麻薬組織に近づく。
ボスの愛人イザベラとの接触をきっかけに、
幸運にも組織潜入に成功する。
だが、クロケットとイザベラは恋に落ちてしまう...

出演者：
Colin Farrell ...  Sonny Crockett（クロケット）
Li Gong ...  Isabella（イザベラ）
Jamie Foxx ...  Ricardo Tubbs（タブス）
Naomie Harris ...  Trudy Joplin（トゥルーディ）
Luis Tosar ...  Montoya（モントーヤ）
オトーサン、
「うーん、イメージとちがう」
コリン・ファレルはアイルランド出身でしょう。
コン・リーは中国出身でしょう。
マイアミのイメージと全然ちがいます。
お金のかかる俳優を起用しているのに、
これほど成果が上がらないケースは珍しいのでは...

COLIN FARRELL　
コリン・ファレル 
誕生日 1976/5/31 
出身 アイルランド・ダブリン 
父イーモン、叔父トミーもサッカー・チーム、シュムロック・ローバーズの選手。
幼い頃はサッカー選手を目指していたが、
演技に関心が移り、ダブリンのガイエティ演劇学校に入学。
映画は「素肌の涙」で注目され、
「タイガーランド」で主役のボズを演じ、
ボストン批評家協会賞主演男優賞を受賞した。 
活躍度 ○↑ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆★★★★ 
出演作 
１９９８年「素肌の涙」
２０００年「私が愛したギャング・スター」
　　　　　「タイガーランド」◇
２００１年「ジャスティス」◇「アメリカン・アウトロー」◇
２００２年「マイノリティ・リポート」◆「フォーン・ブース」◇
２００３年「デアデビル」◆「Ｓ．Ｗ．Ａ．Ｔ」◇「リクルート」◇
　　　　　「ヴェロニカ・ゲリン」◆「ダブリン上等！」
２００４年「アレキサンダー」◇
２００５年「ニュー・ワールド」◇「イノセント・ラブ」◇
２００６年「マイアミ・バイス」◇ 

GONG LI　
コン・リー 
誕生日 1965/12/31  
出身 中国遼寧省 
北京中央戯劇学院で演技を学び、
在学中の８７年「紅いコーリャン」で映画デビュー。
９２年「秋菊の物語」でベネチア国際映画祭女優賞受賞。
９３年「さらば、わが愛／覇王別姫」で
ニューヨーク映画批評家協会賞助演女優賞受賞。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆★★★★ 
出演作 
１９８７年「紅いコーリャン」
１９８８年「ハイジャック／台湾海峡緊急指令」
１９８９年「続・西太后」
１９９０年「テラコッタ・ウォリア／秦俑」「菊豆／チュイトウ」
１９９１年「ゴッド・ギャンブラー３」「紅夢」
１９９２年「秋菊の物語」
１９９３年「さらば、わが愛／覇王別姫」
　　　　　「画魂／愛、いつまでも」「詩人の大冒険」
１９９４年「項羽と劉邦／その愛と興亡」「活きる」
１９９５年「上海ルージュ」
１９９６年「花の影」
１９９７年「チャイニーズ・ボックス」
１９９８年「始皇帝暗殺」
１９９９年「きれいなおかあさん」
２００２年「たまゆらの女」
２００４年「２０４６」「愛の神、エロス」
２００５年「ＳＡＹＵＲＩ」
２００６年「マイアミ・バイス」「王妃の紋章」
２００７年「ハンニバル・ライジング」 

その他の出演者：
Ciaran Hinds ...  FBI Agent Fujima 
Justin Theroux ...  Zito 
Barry Shabaka Henley ...  Castillo 
John Ortiz ...  Jose Yero 
Elizabeth Rodriguez ...  Gina Calabrese 
Domenick Lombardozzi ...  Switek 
Eddie Marsan ...  Nicholas 
Isaach De Bankole ...  Neptune 
John Hawkes ...  Alonzo Stevens 
Tom Towles ...  Coleman 

User Rating:6.0/10( 41,625 votes) 
　　　　　　6.0/10(  1,177 votes)
オトーサン、
「ま、こんなものかも」
マイアミ・ロケに大金を投じていますが...

User Comments
hcalderon1さん
United States
２００６年９月１０日
テレビシリーズのほうがいい。 

われわれは、みんな覚えている。
古典となった「特捜刑事マイアミ・バイス」シリーズでの
クロケットとタブスの冒険談を。
毎週、２人は、悪い麻薬ディーラーたちを捕まえた。
あれは、古典だった。
この映画のほうは、ちがう。
クロケットとタブス役の２人をみているのは苦痛だった。
TVシリーズのドン・ジョンソンとフィリップ・ミカエル・トーマスが
なつかしい。
この映画、もっと面白くなっただろう。
TVシリーズにもっと近づければよかったのだ。
妙に引き伸ばしているから、退屈だった。
マイアミの景色は、すばらしいが、
「チャーリー・エンジェル」のカリフォルニアの景色のほうが、よかった。
２度見たくはない。
 

オトーサン、
「ホメないなぁ」

前田有一さん
２００７年８月６日
マイアミ・バイス風味ではあるが、
マイアミ・バイスとはちょっと違う

30代以上の方にとって『特捜刑事マイアミ・バイス』は、
海外ドラマの中でも抜群の知名度を誇るに違いない。
80年代に地上波で夜のいい時間帯に放映されていたから、
夢中になった人も多かろう。
本作はそのリバイバル映画化となる。 
（略　あらすじ紹介）
この映画については、テレビ版のファンが主な観客になると思われるが、
彼らにとってはあまり満足の行く出来栄えではなかろう。
オリジナルテレビシリーズで製作総指揮を担当していたマイケル・マンが、
なんと200億円以上を投じて監督した超大作だが、
どうも企画のコンセプトを間違えているような気がしてならない。 
ソニーやタブス、マーティン警部やジーナなど、
シリーズのファンにはお馴染みの名前が並び、
それなりに設定も受け継いでいるが、キャストはイメージを一新。
中でもコリン・ファレル（『デアデビル』ブルズアイ役など）のソニーはワイルドすぎて、
フェラーリやイタリアンスーツを着こなしていた
オリジナルのドン・ジョンソンのスマートさとはかけ離れている。 
また、テレビドラマとしては最高クラスだったサントラも、あまりよくない。
何よりヤン・ハマーによる名テーマ曲を失ったことが大きい。 
世界観、全体の雰囲気も、マイケル・マン監督お得意の夜のシーンはムーディでいいが、
それと対になる昼間のシーンが少なく、どうも違う印象がする。
昼の一大観光地と、夜の麻薬犯罪都市としてのマイアミを対比した点が、
テレビ版『マイアミ・バイス』の面白さだったのだが。 
ただ、リアル志向のガンファイトの出来はまあまあ。
テレビ版では本物の警察官による指導がおこなわれ、
エントリー（突入）時の動きのリアルさは、
当時いいかげんな刑事ドラマしか知らなかった日本人の視聴者を驚かせた。
両手で銃を下向きに保持し、コーナーでは一瞬だけ首を出して先を確認する、
捜査官の無駄のない動きには、みな惚れ惚れしたものだ。 
この映画版の刑事たちも、そんなシリーズの伝統？を受け継いで、
相当ストリクトな動きをしている。
銃撃の折には、腕や脳みそが吹っ飛ぶなど、直接的な残酷シーンもある。
とくに、クライマックスの銃撃戦では、サウンドデザインがかなりよく出来ていて、
音響自慢の映画館で見れば、相当な迫力を味わえるだろう。 
本当は、こうした過去のシリーズの遺産をもっと尊重して、
徹底的に雰囲気を受け継いだ映画化をすればよかったのではないか。
あのシリーズは本格志向だったのでまだ古くなっていないから、
新たなファンもつかめたと思うのだが。 
この映画版は、役の名前が同じで、舞台が同じマイアミで、
空撮多用のボートチェイスやカッコイイクルマが出てくるあたりが共通するだけで、
肝心の魅力、面白さの部分を受け継いでいない。
これでは、『マイアミ・ヴァイス』風味のフツーのバディムービーにすぎない。 
では、ファン以外にとってはどうかというと、ストーリーが地味で遊び心に欠けるから、
あまり面白くないだろう。
そんなわけで、膨大なお金をかけた刑事ドラマではあるが、
私はあまり積極的にはすすめない。 
40点。



ルビー＆カンタン    


 
オトーサン、
「おお、ジェラール・ドパルデューの映画だ」
代表作「シラノ・ド・ベルジュラック」を見て以来、
大フアンになりました。
日本におなじみのジャン・レノと競演するのですから、
期待がいや増すというものです。

原題：Tais-toi! (2003) 
監督：Francis Veber
脚本：Francis Veber/ Serge Frydman
Genre:Comedy /Crime  
Country:France 
Language:French
上映時間：８５分
あらすじ:
カンタンは、お馬鹿なおしゃべり。
「黙っとれ！（Tais-toi!）」といつも言われるが、
おしゃべりは止まることを知らない。
一方、ルビーは、孤高で無口な男。
二人は投獄されて、独房で一緒にさせられる。
ルビーは、恋人を殺したボジェルへの復讐に燃え、
脱獄を計画する。
まず、警備の甘い精神病棟へ移ることだ。
すると、カンタンも、精神病棟へ移ってくる。
仕方なくカンタンも一緒に脱獄することになったが...

出演者：
Gerard Depardieu ...  Quentin（カンタン）
Jean Reno ...  Ruby（ルビー）
Jean-Pierre Malo ...  Vogel（ボジェル）
Richard Berry ...  Commissaire Vernet(ヴェルネ署長）
オトーサン、
「このコンビ、最高！」
２人とも、硬軟のちがいはあるものの、芸達者。
息が合わず、喧嘩ばかりしています。
でも、その様子をみると、ぴたっと決まっています。
息があっているというべきなのでしょうね。

GERARD DEPARDIEU　
ジェラール・ドパルデュー 
誕生日 1948/12/27  
出身 仏シャトルー 
活躍度 ◎→ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９６５年「LE BEATNIK ET LE MINET」
１９７１年「水の中の小さな太陽」
１９７２年「ラ・スクムーン」
１９７３年「暗黒街のふたり」
１９７４年「薔薇のスタビスキー」「バルスーズ」「友情」
１９７５年「ジュ・テーム・モア・ノン・ブリュ」「仮面」
　　　　　「ハンカチのご用意を」
１９７６年「１９００年」「バロッコ」
１９７８年「バイバイ・モンキー摩天楼ラプソディ」「護衛犬都市」
１９８０年「アメリカの伯父さん」
１９８１年「終電車」「隣の女」
１９８２年「ダントン」「溝の中の月」
１９８４年「フォート・サガン」
１９８５年「シガニー・ウィーバーの大発掘」
　　　　　「ソフィー・マルソーの刑事物語」
１９８６年「愛と宿命の泉」「タキシード」
１９８７年「悪魔の陽の下に」
１９８８年「カミーユ・クローデル」「夜のめぐり逢い」
１９８９年「美しすぎて」「お家に帰りたい」「ふたり」
　　　　　「ヘンリー５世」
１９９０年「グリーン・カード」「シラノ・ド・ベルジュラック」
１９９１年「さよならモンベール」「めぐり逢う朝」
　　　　　「メルシー・ラ・ヴィ」
１９９２年「１４９２コロンブス」
１９９３年「恋人はパパ　ひと夏の恋」「ゴダールの決別」
　　　　　「ジェルミナル」
　　　　　「フランソワ・トリュホー　盗まれた肖像」
１９９４年「愛の報酬　シャベール大佐の帰還」
　　　　　「ザ・マシーン私の中の殺人者」「記憶の扉」
１９９５年「エリザ」「俺たちは天使だ」「百一夜」
１９９６年「シークレット・エージェント」「ハムレット」
　　　　　「僕のボーガス」「ミルドレッド」
１９９８年「仮面の男」
２０００年「宮廷料理人ヴァテール」「１０２」「ヴィドック」
　　　　　「レ・ミゼラブル」（ＴＭ）「メルシィ！人生」
２００１年「ＣＱ」
２００２年「シティ・オブ・ゴースト」「ミッション　クレオパトラ」
　　　　　「微笑みに出逢う街角」
２００３年「ルビー＆カンタン」「ボン・ヴォヤージュ」
　　　　　「サイレンス　血の呪」「恍惚」
２００４年「あるいは裏切りという名の犬」
２００５年「ダニエラという女」
２００７年「エディット・ピアフ　愛の讃歌」

JEAN RENO
ジャン・レノ 
誕生日 1948/7/30  
出身 モロッコ・カサブランカ 
両親はスペイン系フランス人。
１２歳の時にフランスに移り、
高校卒業後、パリのコンセルバトワールで演技を学ぶ。
７２年にテレビ・ドラマ・デビュー。
７７年から８１年にかけて、舞台でヨーロッパを回る。
リュック・ベッソン監督と出会い、
８３年「最後の戦い」に１０００フランで出演したことで、本格的にデビュー。
下積み時代に日本人と働いた経験から、少し日本語が話せる。
「グラン・ブルー」や「ニキータ」「レオン」と
リュック・ベッソン作品には欠かせない俳優となった。
「ミッション：インポッシブル」から本格的にハリウッド映画にも出演。
９２年「おかしなおかしな訪問者」、９４年「レオン」で
セザール賞主演男優賞にノミネートされる。 
活躍度 ◎↑ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆☆★ 
コメディ   ☆☆☆☆☆★ 
出演作 
１９７９年「CLAIR DE FEMME」
１９８２年「サンスーシの女」
１９８３年「最後の戦い」
１９８４年「真夜中のミラージュ」「サブウェイ」
１９８５年「フレンチ・ノアール　真実と裏切りの掟」
１９８８年「グラン・ブルー」◇「I LOVE YOU」
１９９０年「ニキータ」
１９９２年「パリの大泥棒」◇「オペレーション」
１９９３年「グランマスクの男」◇「おかしなおかしな訪問者」◇
　　　　　「フライト・フロム・ジャスティス」
１９９４年「レオン」◇
１９９５年「愛のめぐりあい」「フレンチ・キス」
　　　　　「ボクサー／最後の挑戦」◇
１９９６年「ジャガー」「ミッション・インポッシブル」◆
１９９７年「ロザンナのために」
　　　　　「奥サマは魔女」◇
１９９８年「ＧＯＤＺＩＬＬＡ／ゴジラ」◇
　　　　　「ＶＩＳＩＴＯＲ／おかしなおかしな訪問者２」◇
　　　　　「ＲＯＮＩＮ」◇
２０００年「クリムゾン・リバー」◇
２００１年「ＷＡＳＡＢＩ」「マイ・ラブリー・フィアンセ」「アルマーニ」
２００２年「ローラーボール」◇「シェフと素顔と、おいしい時間」◇
２００３年「ルビー＆カンタン」◇
２００４年「クリムゾン・リバー２　黙示録の天使たち」◇「コルシカン・ファイル」◇
２００５年「エンパイア・オブ・ザ・ウルフ」◇「人生は、奇跡の詩」◆
　　　　　「ホテル・ルワンダ」
２００６年「ピンクパンサー」◇「ダ・ヴィンチ・コード」◇「フライボーイズ」◆
  
その他の出演者：
Andre Dussollier ...  Le psychiatre de la prison 
Jean-Michel Noirey ...  Lambert 
Laurent Gamelon ...  Mauricet 
Aurelien Recoing ...  Rocco 
Vincent Moscato ...  Raffi 
Ticky Holgado ...  Martineau 
Michel Aumont ...  Nosberg 
Leonor Varela ...  Katia / Sandra 
Loic Brabant ...  Jambier  
Arnaud Cassand ...  Bourgoin 
Edgar Givry ...  Vavinet 

User Rating:6.9/10( 5,515 votes) 
　　　　　　7.6/10(    76 votes)Yahoo!
オトーサン、
「傑作だ！」
こんなに笑った映画はひさしぶりです。
 
User Comments 
missmarmiteさｂｂ 
Hamburg, Germany 
２００４年７月１３日
お金を上手に使っている

この映画のポスターが街中に張り出されている。
ほとんどすべての地下鉄の駅で見られるだろう。
通常、こうなると疑問を抱く。
大宣伝した映画は、大体において出来が悪い。
やけになって訴えているのだ。
そこで、腹に一物を抱えて映画館に行った。
この２人の主演俳優は好きだった。
なにを演じようが見にいくのだ。
だが、悪いよりも、いい映画のほうがいい。
２人とも最高に好きな俳優だから、
失敗することはないだろうと踏んだのだ。
さて、どうだったか？
腹のなかの一物は...最初の5分で消えうせた!!! 
これぞ、典型的なフランシス・ヴェベール監督作品だ。
しかも、上出来のやつだ。
何度も大笑いした。
顎が外れそうになった。
ありきたりの部分がないとか、
ストーリーは、すばらしいとか、
ジョークは完璧だというつもりはない。
この映画で特筆すべきは、２人の主演俳優だが、
助演陣も強力だ。
退屈する時間がまったくなかった。
脚本は、まさに、フランシス・ヴェベールのタッチだ。
この後、映画館を出たあと、
その日は、一日中いい気分だった。
DVDが出たら買おう。
時々思うのだが、いい映画というのは、
見ている間にいい気持ちになった映画を言うのではないか。
10点満点で9点。


オトーサン、
「やはり、プロは事情通だなぁ」

服部弘太郎さん
２００３年１２月２６日
無口な殺し屋とおしゃべり好きのマヌケな強盗が一緒に脱走。
ジャン・レノとジェラール・ドパルデュー主演のコメディ。

（略　あらすじ紹介）

監督・脚本は『奇人たちの晩餐会』『メルシィ！人生』のフランシス・ヴェベール。
お人好しのカンタンをジェラール・ドパルデューが演じ、
殺し屋のルビーをジャン・レノが演じるコメディだ。
最初に観て驚くのは、ジェラール・ドパルデューの劇やせぶり。
子牛のようにでっぷり太った大男のドパルデューが、
この映画では普通の大男になっている。
どうやらドパルデューの激やせは、映画撮影直前のことだったらしく、
劇中では彼のことを「大男のでぶ」と表現する台詞がそのまま残されてしまった。
2000年に心臓のバイパス手術をした後、節制してダイエットしたのだろうか。
『ミッション・クレオパトラ』の時もお腹の周りにはアンコを入れていたけれど、
顔がここまでやせてはいなかったと思うけど。
映画はふたりが刑務所を脱走してギャングや警察から逃げ回るところまではいい調子なのだが、
最後がどうにも尻切れとんぼ。
空き家になったバーで出会った若い女のエピソードも、
ルビーとカンタンの行く末もよくわからないままエンドマークになってしまう。
これは本来、もう少し長い映画の予定だったのではないだろうか。
映画の中盤で見せた主人公たちの会話の様子からすると、
ルビーは殺された恋人の復讐に向かわず、
自分自身のために新しい人生の目標を見つけなければならない。
「やられたらやり返す」という生き方を改めて、ルビーは生まれ変わる必要がある。
でも映画では結局、ルビーの生き方を変えられない。
映画の最後の10数分は、僕にはどうしても納得できない。
カンタンの「計画」がどんなものだったのかがそもそもよくわからないし、
大男で怪力のカンタンがギャングの手下たちにあっさり袋だたきになってしまうのも奇妙。
ひょっとしたらこれは何らかの事情があって、
もっと長い映画になるはずのものを無理矢理ここで終わらせてしまったのではないだろうか。
映画の長さがあと10分あれば、これとは別の結末で
最後に「めでたしめでたし」になったと思うのだが……。
どうにもヴェベール監督らしからぬ映画だ。
カンタンとルビーのキャラクターは魅力的なので、この映画の続編を観てみたい気分。
脇役たちも味のある芝居をする。
このあたりは上手いです。



ブロークン・イングリッシュ    


 
オトーサン、
「女流監督なんだ」
経歴をみていたら、映画監督の娘さんでした。
ソフィア・コッポラと似ているなと思ったら、親友だとか。
親の七光り、何かと共通点があるのでしょうね。
「ロスト・イン・トランスレーション」（2003）そっくりでした。 

原題：Broken English (2007)
監督・脚本：Zoe R. Cassavetes
Genre:Comedy /Drama /Romance
Rated PG-13 for some sexual content, brief drug use and language. 
Country:USA / France/ Japan 
上映時間：９８分
あらすじ：
ニューヨークのホテルで働くノラ・ワイルダーは、30代・独身。
親友は自分が紹介した相手と結婚。
母親は事あるごとに自分の心配をする。
男性と付き合おうとすれば失敗する。
そんな時に現れたのは、口説き上手で情熱的なフランス人、ジュリアン。
最初は戸惑っていたものに、
自然と一緒の時間を過ごすようになる二人。
恋愛に対して臆病になっていたノラが、
次第にジュリアンに惹かれていくのだった。
ようやく自分の気持ちに正直になり始めた時、
突然、ジュリアンから、パリに帰らなくてはならないと告げられ…。

出演者：
Parker Posey ...  Nora Wilder(ノラ・ワイルダー)
Melvil Poupaud ...  Julien(ジュリアン)
Drea de Matteo ...  Audrey Andrews(オードレー）
オトーサン、
「パーカー・ポージーがいい！」
「ユー・ガット・メール」をはじめ、
前に何度もみているはずの女優さんですが、
主役としてみるのは、はじめてでした。
メルヴィル・プポー、ハンサムですねえ、
この映画で、さらに若い女性フアンが増えそうです。

PARKER POSEY 
パーカー・ポージー 
誕生日 1968/11/8  
出身 米メリーランド州ボルティモア 
テレビでは「AS THE WORLD TURNS」のレギュラー。
９３年「JOEY BREAKER」で映画デビュー。
９７年「ストーム」でサンダンス映画祭特別審査員賞受賞。
出演作を選ばないたくましさがある女優。 
活躍度 ○↑ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆★★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９３年「バッド・チューニング」「コーン・ヘッズ」
１９９４年「スリー・プ・ウイズ・ミー」
　　　　　「ミックス★ナッツ／イヴに逢えたら」
１９９５年「パーティー・ガール」「愛・アマチュア」
　　　　　「フラート」「彼女と僕のいた場所」
　　　　　「ドゥーム・ゼネレーション」
１９９６年「デイトリッパー」「バスキア」
１９９７年「ストーム」◇「ヘンリー・フール」
１９９８年「ユー・ガット・メール」◆
２０００年「スクリーム３」◆「ドッグ・ショウ！」
２００１年「アニバーサリーの夜に」「プッシーキャッツ」
２００２年「クリスティーナの好きなコト」
２００３年「みんなのうた」
２００４年「ブレイド３」◆
２００６年「スーパーマン　リターンズ」◆
２００７年「ブロークン・イングリッシュ」
２００８年「アイズ」

MELVIL POUPAUD　
メルヴィル・プポー 
誕生日 1973/1/26  
出身 仏パリ 
活躍度 △→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８８年「１５才の少女」
１９９２年「愛人／ラマン」
１９９３年「おせっかいな天使」
１９９４年「いちばん美しい年令（とし）」
　　　　　「イノセント・ライズ」
１９９５年「エリザ」
１９９６年「三つの人生のたった一つの死」「夏物語」
１９９７年「シューティング・スター」
１９９８年「キッドナッパー」
２００５年「僕を葬（おく）る」
２００７年「ブロークン・イングリッシュ」
２００８年「ブロークン」 
 
その他の出演者：
Tim Guinee ...  Mark Andrews
Justin Theroux ...  Nick Gable
Peter Bogdanovich ...  Irving Mann
Gena Rowlands ...  Vivien Wilder-Mann 
Roy Thinnes ...  Peter Andrews 
Michael Panes ...  Glen 
Philip Pavel ...  Front Desk Worker 
Dana Ivey ...  Elinor Gregory 
William Wise ...  William Gregory 
Josh Hamilton ...  Charlie Ross 
Caitlin Keats ...  Jennifer Ross 
Russell Steinberg ...  Carl

User Rating:6.3/10 (2,152 votes) 
　　　　　　8.6/10 (   17 votes)Yahoo! 
オトーサン、
「これも、Yahoo!が高いな」
ハッピーエンドのデート・ムービーだからでしょう。

User Comments 
asc85さん
Mercer County, NJ
２００７年１１月２６日
パーカー・ポージーが名演技...
他に何か新味はあるか？?

この映画に興味をもったのは、
好意的な批評が多かったし、
ストーリーが興味を引いた。
それに、パーカー・ポージーをみられるから。 
彼女は、熱狂的なカルトがついているらしいが、
ハリウッド映画のスター候補になっていない。
（なりたくないのかも）
次に、何人かがIMDbに投稿した否定的な批評を読んでみたら、
期待値が減ってしまった。
それは、いいことなのかもしれない。
見た後、思ったより、ずっといい映画だった。
リアルで、控えめで、
ゾーイ・カサヴェテスが、自作について語っているように、
感情がこもっていた。. 
多くの映画を思い浮かべてしまった。
例えば、「あなたに逢えるその日まで」でも、 
好ましく魅力的な女性が愛を見つけられず、
その理由が分からず、苦しんでいた。
パーカー・ポージーが苦しみ、悩むシーンは、
剥き出しの神経をみているようだった。
脚本がいいし、ゾーイ・カサヴェテスの監督もいい。 
カサヴェテス監督が、何を次作で撮るのか、楽しみだ。


オトーサン、
「そうだろうな。男性にはピンとこないかも」
特に、齢70を超えると、若い男女の贅沢な悩みなど、
どうでもよいことのように思えなくもありません。

流山の小地蔵さん
２００８年１１月２９日
展開とオチが単純で、
要所にコメディも挟んでいるものの、ひと味足りない物足りない。
フィーリングに浸る女性監督ならではの作品でしょう。 　
恋に悩んでいる方なら、ちょっと勇気を分けてもらえるかな？   

ノラは母親が心配するほど結婚できないキャリアウーマン。
でも精神的にナイーブで、次々付き合う男たちがなぜか離れていくのです。
（まぁスクリーンで見ている限り、そうなるだろうなぁと察しはつきます。）
そんなとき勤務先のホテルの宿泊客でノラが担当した
フランス人男性のジュリアンからモーレツアタックされて、
あれよあれよという間に、関係まで結んでしまいます。
好きな人が出来てしまうとノラの不安症の発作が爆発。
突如怒り出すノラに、戸惑ったジュリアンは部屋から出て行ってしまいます。
もう駄目だろうと思ったのに、優しいジュリアンはノラのもとに詫びながら戻ってきます。
ノラの不安定さからジュリアンを拒絶したのに、彼の気持ちは変わらなかったのです。　
この辺の展開は、いかにも女性監督による女性好みの展開だろうと思います。
２日間ラブラブな時をふたりは一緒に送りました。
狭いバスタブで共に入浴しながらふたりが語り合うシーンは、色っぽかったです。
その後、映画のスタッフをしていたジュリアンは仕事を終えて、
フランスに帰国することを伝えます。
知り合って２日しか経っていないのに、
一緒にパリへ来ないかと言われてノラは迷います。
そりゃごもっともでしょう。
その一歩が踏み出せない気持ち。
逡巡するところが女性の観客にとって、
うんうんと共感してしまう山場だろうと思います。
ねえ、こっちコニャイ？といわれても、
どうしょうかにゃあ〜と直ぐには決められないいうのが
ノラ（猫でないぞ！）の気持ちだったのです。
この辺は、男性の観客からすれば、何をぐずぐずしているのかワン！
とじっれたくなるところです。
そうこうしているうちにジュリアンは、ノラをおいてとっとと帰国してしまいます。
心にぽっかり穴が空いてしまうノラ。
何事にも不安で消極的なノラでも、
ここでジュリアンとのチャンスを逃しては、
一生自分の人生は変わりようがないことを感じていました。
そのチャンスを掴むは、他人のアドバイスに左右されるよりも、
自分で決めるしかないことを悟ったノラは、ジュリアンを追ってパリへ向かいます。
けれどもピンチ！
ジュリアンの連絡先のメモがなくなってしまっているではありませんか！
野良猫は探されるものだけど、ノラは探し回ります。
パリの街をかたぱっしから。
その諦めない思いは、見ていていじらしいほどだったです。
果たして、ノラは出会えるのかという話です。
ブロークンイングリッシュとはネイティブではない人が話す英語で、
間違っているかもしれないけれどコミュニケーションには全然差し支えないこと。
同じアメリカ人同士では、わかり合えなくて異邦人のジュリアンと
初めて理解し合えたというのが何とも皮肉です。
言葉やカルチャーが違う分、お互いが理解し合おうと
気を使いあったことがよかったのでしょうか。
こういう風に書き手行くと面白そうに思えるでしょうけれど、
展開とオチが単純で、要所にコメディも挟んでいるものの、
ひと味足りない物足りなさを感じた次第です。
圧倒的なストーリー展開で観客を楽しませる作品でなく、
フィーリングに浸る女性監督ならではの作品でしょう。
恋に悩んでいる方なら、ちょっと勇気を分けてもらえるところはありますよ。
主演のパーカー・ポージーは見る角度によって、
タダのおばさん顔になったり、あどけない少女の様な顔つきになったり、
変化の激しい女優さんでした。  
35点。

オトーサン、
「監督の経歴をみておこう」

ZOE CASSAVETES
ゾエ・カサヴェテス
誕生日：1970/6/29 -
出身：米ロサンゼルス
ジョン・カサヴェテス監督と女優ジーナ・ローランズの娘。
兄は「きみに読む物語」のニック・カサヴェテス監督。
97年、ニューヨークに移り短編映画を製作。
プロモーションビデオやＣＭ監督として活躍した後、
４年を費やして「ブロークン・イングリッシュ」で映画監督デビュー。



ゴーストシップ    


 
オトーサン、
「幽霊船か、ホラー映画だな」
ホラー映画は、大キライでしたが、
最近、ホラー映画慣れしてきたせいか、
余程の新趣向がないと驚かなくなりました。

原題：Ghost Ship (2002)
監督：Steve Beck
原作：Mark Hanlon
脚本：Mark Hanlon/John Pogue    
Genre:Adventure /Horror/Mystery/Thriller 
Rated R for strong violence/gore, language and sexuality. 
Country:USA / Australia 
Language:English / Italian 
上映時間：９１分
あらすじ：
1962年春、
イタリアが誇る豪華客船が、航行中に消息を絶つ。
40年後、サルベージ船“北極の戦士号”に発見される。
クルーたちは、おそるおそる乗船し、船内捜索を開始する。
大量の金塊を発見し、大喜びをするが、
やがて、惨劇の痕跡がみつかるなど、
身の毛もよだつ幽霊船であることが分かってくる...

出演者：
Gabriel Byrne ...  Captain Sean Murphy（マーフィー艦長）
Julianna Margulies ...  Maureen Epps（モーリーン） 
Emily Browning ...  Katie Harwood（ケイティ）
オトーサン、
「主役の2人、演技はうまいが、地味だなぁ」
ケイティ（幽霊）を演じる子役が気味の悪さが印象に残りました。

GABRIEL BYRNE　
ガブリエル・バーン 
誕生日 1951/5/12  
出身 アイルランド 
宣教師を志していたが、喫煙が原因で神学校を退学となり、
女子中学校のスペイン語教師となる。
７６年に校内の演劇に出演していた時、
劇場の美術監督に勧められて俳優を目指す。
舞台経験を経て、テレビに進出。
大人気となったテレビシリーズでの主演をきっかけに、
ジョン・ブアマン監督に抜擢され、
８１年「エクスカリバー」で映画デビュー。
９６年「THE LARK IN THE CLARE AIR」で監督デビュー。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８１年「エクスカリバー」
１９８３年「ザ・キープ」
１９８５年「ダウニング街の陰謀」
１９８６年「ゴシック」
１９８７年「シエスタ」「ジュリア・ジュリア」
１９８９年「ダイヤモンド・スカル」
１９９０年「ミラーズ・クロッシング」
１９９２年「クール・ワールド」
１９９３年「白馬の伝説」「欲望」「アサシン」
１９９４年「パパとマチルダ」「若草物語」
１９９５年「デッドマン」「フランキー・スターライト」
　　　　　「ユージュアル・サスペクツ」
１９９６年「マッド・ドッグス」「友情の翼」
１９９７年「エンド・オブ・バイオレンス」「自由な女神たち」
１９９８年「仮面の男」◇「キャメロット」「エネミー・オブ・アメリカ」◆
１９９９年「エンド・オブ・デイズ」◇「スティグマータ　聖痕」◇
２００２年「ゴーストシップ」◇「スパイダー　少年は蜘蛛にキスをする」◆
２００３年「７２時間」
２００４年「ルイーズに訪れた恋は…」
２００５年「アサルト１３　要塞警察」◆
 
JULIANNA MARGULIES　
ジュリアナ・マルグリース 
誕生日 1967/6/8  
出身 米ニューヨーク州スプリングス・バレー 
テレビでは「ＥＲ／緊急救命室」の看護婦キャロル役で
６回連続エミー賞助演女優賞ノミネート、受賞は一度。
ゴールデン・グローブ賞にも五回ノミネート。
全米映画俳優組合賞ドラマ部門最優秀女優賞を二度受賞。
「アウト・フォー・ジャスティス」で映画デビュー。 
活躍度 △↑ 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆★★★★ 
出演作 
１９９１年「アウトフォー・ジャスティス」
１９９７年「フェイク・ディール／偽札」◇「PARADISE ROAD」◇
１９９８年「ニュートン・ボーイズ」◆「しあわせ色のルビー」
２０００年「ダイナソー」（声）
２００１年「エゴイスト」
２００２年「ゴーストシップ」◇「デブラ・ウインガーを探して」「エヴリン」
２００６年「スネーク・フライト」◇「ダーウィン・アワード」
 
その他の出演者：
Ron Eldard ...  Dodge 
Desmond Harrington ...  Jack Ferriman 
Isaiah Washington ...  Greer 
Alex Dimitriades ...  Santos 
Karl Urban ...  Munder 
Francesca Rettondini ...  Francesca 
Boris Brkic ...  Chief Steward 
Bob Ruggiero ...  Captain (as Robert Ruggiero) 
Iain Gardiner ...  Purser 
Adam Bieshaar ...  First Officer 
Cameron Watt ...  Second Officer 
Jamie Giddens ...  Friendly Officer

User Rating:5.3/10 (19,857 votes)  
　　　　　　7.0/10　(  467 votes)Yahoo! 
オトーサン、
「これも、Yahoo!のスコアが高いなぁ」

User Comments 
Lechuguillaさん
Dallas, Texas 
２００６年１月１８日
アホどもの船

サルベージ船の腹立たしいクルーどもが、
公海上で40年以上前に消息を絶った
豪華客船に残された金隗で頭が変になる。
ホラー映画だとしても、観客には分かっている。
しょっぱなから、一連の気味の悪い出来事が
冒険者どもを待っていることを知っている。
問題は、その連中そのものだ。
まったく面白くない連中なのだ。
ステレオタイプで、どしようもない連中で、
はじめから分かっているホラー話を進める材料に過ぎない。
幽霊物語。
少なくとも私にとって、
「ゴーストシップ」は、サスペンスを欠いている。
流血やわざとらしい超自然的な要素がみえみえで、ダイレクトだ。
サスペンスを盛り上げるために、
製作者たちは、潜在的なホラーの存在をちらつかせ、
徐々に期待を盛り上げていく。
この映画も、同じ問題を抱えている。
登場人物の描き方が浅薄なのだ。
皮肉なことに、制作費が大きいので、
製作者は、お金を爆発、スタントなどの要素に振った。
それが、却ってサスペンスを弱めてしまった。 
他方、舞台づくりは印象的だった。
豪華客船もタグボートもホンモノに見えた。
ストーリーには、潜在力がある。
だが、登場人物たちに共感できないし、
小道具にお金をかけすぎたので、
サスペンスの欠如とあいまって、
映画は、平板で個性的でなくなってしまった。

オトーサン、
「同感！」
"船上のダンスを横切る一本の赤い線"、
うまい表現だな。
  
Ｍさん
２００８年１２月９日
船上のダンスを横切る一本の赤い線

過去に観た映画の中で一番の戦慄シーンを聞かれたとすると、
本作を一番に答えるだろう。
冒頭で、船上でダンスを楽しむ多くの乗客が映し出される。
とても和やかな雰囲気だが、そこに軋む音を立てながら近づく不穏な影。
そのとき一本のケーブルがダンス会場に一本の赤い線を残す。
次の瞬間静止した体がひとつまたひとつと倒れていく。
そう、一瞬にして５０もの体が見るも無残な姿に切断されてしまうのだった。
ここまで戦慄きを覚えるシーンは体験したことがない。
この映像を見た瞬間、観客は戦慄の船上へと招待されることになるのである。
生理的に受け付けることができるかどうかは
この最初のシーンで決まるかもしれない。
あまりのグロさに不快感を覚えるか、
それともあまりの衝撃度にスリルを感じるか。
本作のハイライトといえばこの冒頭のシーンしかないが、
ここで無理だと思った人はきっぱりと諦めるのが無難だと言えるだろう。
だけど、正直言うと…
タイトルにゴーストがついてるものの、
そんなに怖いお化けが出続けるわけでもない。
序盤のほとんどは人間同士が脅かしあってるし、
一言で言えば”お化け屋敷の豪華版”でしかなく、
完全にゴーストよりも人間の方が目立っているのだ。
どちらかというとこの船を強奪しようとした人間の本心の方が恐いし、
欲望に負けてその歴史を繰り返す人間が悲しい。
そして、在り来たりな脚本に最後まで盛り上がれないことにがっかり。
結局、最初のシーンで意気消沈してしまう作品なのだった。
まあこれだけのグロシーンを惜しげもなく見せた
監督のこだわりに☆３つが限界だろう。
恐がりだけど、恐いもの見たさに
多少興味を持って見てみるくらいの作品に最適だ。



サドン・デス    


 
オトーサン、
「どこかで聞いたことがあるな」
サドン・デス、直訳すれば、突然死。
スポーツの試合で決着をつけるときに用いられています。
「ゴルフ、サッカー、テニス...何年もやっていないなぁ」

原題：Sudden Death (1995)
監督：Peter Hyams
原作：Karen Elise Baldwin 
脚本：Gene Quintano 
Genre:Action / Drama / Thriller 
Rated R for a substantial amount of strong violence, and for language. 
上映時間：１１０分
あらすじ：
アイスホッケーの優勝戦は、警戒体制だ。
副大統領が観戦するからだ。
そこへ、フォス率いるテロリストたちが侵入。
副大統領を人質にして大金を要求し、
仕掛けた爆弾で5万の観客を殺すと言う。
異常を察知した消防官ダレンは、
シークレット・サービスのハルマーク捜査官にかけあうが、
まともに取り合ってくれない。
ダレンは、単独でテロリストたちと対決する。
何しろ、息子と娘をドームに招待していたからだ。

出演者：
Jean-Claude Van Damme ...  Darren McCord（ダレン）
Powers Boothe ...  Joshua Foss（フォス）
Dorian Harewood ...  Hallmark（ハルマーク）
オトーサン、
「バン・ダム、演技がうまくなってきたな」
表情の変化のなさを補うテクニックが開発されました。
この映画、顔の擦り傷とカメラ・アングルの工夫で、
以前よりも表情が豊かにみえました。

JEAN-CLAUDE VAN DAMME　
ジャン＝クロード・バン・ダム 
誕生日 1960/10/18  
出身 ベルギー・ブリュッセル 
父の勧めに従い、幼少からバレエと空手を学ぶ。
パリ・オペラにダンサーとして参加する誘いを受けるが断り、
１８才でフィットネス・センター『カリフォルニア・ジム』を開設し、成功。
８０年には全欧プロ空手選手権ミドル級チャンピオンの座につく。
映画は仏映画「RUE BARBER」に出演から興味を持ち始め、ハリウッドに渡った。
そして、タクシードライバーや用心棒などの仕事をしながら、
下積み生活を送った後、
１９８５年「シンデレラ・ボーイ」で主人公の敵役でハリウッド・デビュー。
主演は１９８８年の「ブラッド・スポーツ」から。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆☆☆ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９８５年「シンデレラ・ボーイ」
１９８７年「プレデター」（エイリアン役）
１９８８年「ブラッド・スポーツ」「ブラック・イーグル」
１９８９年「サイボーグ」「キックボクサー」
１９９０年「ブルージーン・コップ」
１９９１年「ライオンハート」「ダブル・インパクト」
１９９２年「ユニバーサル・ソルジャー」
１９９３年「ボディ・ターゲット」「ラスト・アクション・ヒーロー」▲
　　　　　「ハード・ターゲット」「キックボクサー４」▲
１９９４年「タイム・コップ」
１９９５年「ストリート・ファイター」
１９９６年「サドン・デス」「クエスト」「マキシマム・リスク」
１９９７年「ダブル・チーム」
１９９８年「ノック・オフ」「レジョネア　戦場の狼たち」
１９９９年「ユニバーサル・ソルジャー／ザ・リターン」
　　　　　「ヴァン・ダムＩＮコヨーテ」
２００１年「レプリカント」
　　　　　「ファイナル・レジェンド−呪われたソロモン−」
２００２年「ディレイルド　暴走超特急」「ベルヴィル・ランデブー」（声）
２００３年「ＨＥＬＬ」
２００４年「レクイエム」
２００５年「ザ・コマンダー」

POWERS BOOTHE　
パワーズ・ブース 
誕生日 1949/6/1 
出身 米テキサス州 
学生時代より俳優として舞台で活躍。
１９７７年「グッバイガール」から本格的に映画進出。
８０年「ガイアナ人民寺院の惨劇」でエミー賞主演賞受賞。
娘ではテレビ女優のパリッセ・ブース。 
活躍度 △→ 
演技幅 個性 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９７７年「グッバイガール」
１９７９年「クルージング」
１９８０年「ガイアナ人民寺院の惨劇」（ＴＭ）
１９８１年「ダーティアーミー　対決！悪魔のカルト集団」
１９８４年「エメラルド・フォレスト」「若き勇者たち」
　　　　　「ルトガー・ハウアー　孤高の戦士」
１９８７年「ダブルボーダー」
１９９０年「ラスト・カウントダウン　大統領の選択」
１９９２年「ラピッド・ファイアー」
１９９３年「トゥームストーン」
１９９４年「ブルースカイ」「バイオ・スピーシーズ　新生命体誕生」
１９９５年「ニクソン」「サドン・デス」
１９９７年「Ｕターン」
１９９９年「ヴァージン・ブレイド」
２０００年「ザ・ダイバー」
２００１年「フレイルティー−妄執−」
２００５年「シン・シティ」

その他の出演者：
Raymond J. Barry ...  Vice President
Whittni Wright ...  Emily McCord 
Ross Malinger ...  Tyler 
Kate McNeil ...  Kathi 
Michael Gaston ...  Hickey 
Audra Lindley ...  Mrs. Ferrara 
Brian Delate ...  Blair 
Steve Aronson ...  Dooley 
Michael R. Aubele ...  Ace 
Karen Elise Baldwin ...  TV Director 
Jennifer D. Bowser ...  Joan 
Pat Brisson ...  Player #2 

User Rating:5.2/10 ( 7,206 votes) 
            7.6/10 (   111 votes)Yahoo!
オトーサン、
「やはり、Yahoo!は高いな」

User Comments  
gsjs_316さん
Philadelphia, Pennsylvania
２００５年１月２５日
レビュー

オーケー、ずばり言おう。
こいつは、アカデミー賞ものじゃない。
「ダイハード」シリーズと似た典型的な人質映画だ。
おとなしいアクション・シーンもあるし、
まったく意味のないシーンもある。
見た後で、やや混乱するパートもある。
その上で言うが、こいつはいい映画だ。
この映画の一番いいパートは、驚くべきことに悪漢だ。
パワーズ・ブースは、テロリストのリーダーをやっているが、
うまく演技していて、褒めたくなる。
実に、巧い演技だった。
残念ながら、こいつを褒めるわけにはいかない。
悪賢いヤツだからだ。
だが、彼の言うことは、面白く記憶に残る。
(例えば、副大統領にこう言う。
オレは、あんたに投票した。ホントニ。
誠実だし、思いやりもある。
だが、誰かを殺さなきゃならないこともある。
あんたが言うことをきかなければ、殺しをはじめるぞ!) 
こいつは、典型的なバン・ダム映画だが、
彼がホッケーをやってみせるのは、この映画しかない。
以前見たような映画だが、面白い出演者が多かったから、
5点のところを7点にしておこう。. 


オトーサン、
「...そうなんだ」
黒美君彦さんは、ピッツバーグに滞在したそうですが、
こちらは、ン十年前に、たったの１泊。
市の当局者から、鉄鋼の街の再生プランについて
レクチャーを受けました。
いまは、工場群の煤煙も減ったのでしょうか？

黒美君彦さん
２００７年１０月２８日
ピッツバーグ

「ダイ・ハード」もどきのＢ級アクション映画は
この作品に留まらず数多くあるけれど、
ジャン＝クロード・ヴァン・ダム、頑張っているんじゃないでしょうか（笑）。
何も考えずに楽しみました。
この作品では、ピッツバーグ・ペンギンズという
人気アイスホッケーチームの試合にあわせて犯罪者たちと主人公が対決する、
というのがポイントでしょうね。
であるからにして、誰にも気づかれず（爆）
キーパーのトリバーのユニフォームを着て見事セーブしてみせる、
なんてこれはお約束みたいなものでしょう（笑）。
そんなことしてる場合かよ！て感じですけどね（苦笑）。
ピッツバーグは昔１週間ほど滞在したことがあるので、
個人的にはもう少し市内を観たかったように思いますが、
アリーナが舞台ですからこりゃ仕方ないですね。
ちなみに作品中登場するアナウンサーは、
実際にペンギンズの実況をしていた人だそうです。
彼の国でのアイスホッケー人気は相当なものですから、
ファンにはたまらなかったのではないでしょうか。



マキシマム・リスク    


 
オトーサン、
「また、バン・ダムかよ」
テレビ東京には、バン・ダムのフアンがいるのでしょうか？
それとも、安くまとめ買いできたのかしらん。
監督は、香港のひと。
ハリウッドは、お金がふんだんに使えるのはいいが、
制約が多すぎてイヤだ。
そう言い残して、香港に帰ってしまったとか。

原題：Maximum Risk (1996) 
監督：Ringo Lam
脚本：Larry Ferguson 
Genre:Action / Adventure / Thriller 
Rated R for strong violence, and for some sexuality and language.
上映時間：１００分
あらすじ：
南仏の港町。
「えっ？まさか」
地元の刑事アランは、死んだ男が実の弟だと知る。
NYに飛んだアランは、ナイトクラブで、
アレックスという名の女から声をかけられる。
彼女は、アランを恋人のミカエルかと思ったのだ。
なぜか、ロシアン・マフィアのイワン一味が襲ってきた。
組織から足を洗おうとしたミカエルが作成した
FBIとマフィアの癒着を示すリストを取り戻すためだったのだ。
FBIの悪徳捜査官らも、リストを求めて出現する。
 
出演者：
Jean-Claude Van Damme ...  Alain Moreau / Mikhail Suverov (アラン/ミカエル)
Natasha Henstridge ...  Alex Minetti(アレックス)
Jean-Hugues Anglade ...  Sebastien(セバスチャン) 
Zach Grenier ...  Ivan Dzasokhov(イワン）
オトーサン、
「よく走るなぁ」
何か制約があったのでしょうか？
バンダム、あまりファイトしませんね。
相手役のナターシャ・ヘンストリッジ、背の高い美人です。


JEAN-CLAUDE VAN DAMME　
ジャン＝クロード・バン・ダム 
誕生日 1960/10/18  
出身 ベルギー・ブリュッセル 
父の勧めに従い、幼少からバレエと空手を学ぶ。
パリ・オペラにダンサーとして参加する誘いを受けるが断り、
１８才でフィットネス・センター『カリフォルニア・ジム』を開設し、成功。
８０年には全欧プロ空手選手権ミドル級チャンピオンの座につく。
映画は仏映画「RUE BARBER」に出演から興味を持ち始め、ハリウッドに渡った。
そして、タクシードライバーや用心棒などの仕事をしながら、
下積み生活を送った後、
１９８５年「シンデレラ・ボーイ」で主人公の敵役でハリウッド・デビュー。
主演は１９８８年の「ブラッド・スポーツ」から。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆☆☆ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９８５年「シンデレラ・ボーイ」
１９８７年「プレデター」（エイリアン役）
１９８８年「ブラッド・スポーツ」「ブラック・イーグル」
１９８９年「サイボーグ」「キックボクサー」
１９９０年「ブルージーン・コップ」
１９９１年「ライオンハート」「ダブル・インパクト」
１９９２年「ユニバーサル・ソルジャー」
１９９３年「ボディ・ターゲット」「ラスト・アクション・ヒーロー」▲
　　　　　「ハード・ターゲット」「キックボクサー４」▲
１９９４年「タイム・コップ」
１９９５年「ストリート・ファイター」
１９９６年「サドン・デス」「クエスト」「マキシマム・リスク」
１９９７年「ダブル・チーム」
１９９８年「ノック・オフ」「レジョネア　戦場の狼たち」
１９９９年「ユニバーサル・ソルジャー／ザ・リターン」
　　　　　「ヴァン・ダムＩＮコヨーテ」
２００１年「レプリカント」
　　　　　「ファイナル・レジェンド−呪われたソロモン−」
２００２年「ディレイルド　暴走超特急」「ベルヴィル・ランデブー」（声）
２００３年「ＨＥＬＬ」
２００４年「レクイエム」
２００５年「ザ・コマンダー」

NATASHA HENSTRIDGE
ナターシャ・ヘンストリッジ 
誕生日 1975/8/15  
出身 カナダ・ニューファウンドランド州スプリングフィールド 
アルバータ州マクマレイで育ち、
１４歳で故郷を出てファッション・モデルに。
９５年「スピーシーズ」のエイリアンの女性を演じ、映画デビュー。
９９年、俳優リーアム・ウェイトと結婚。 
活躍度 ○↑ 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９５年「スピーシーズ／種の起源」◇
１９９６年「マキシマム・リスク」◆「アドレナリン」◇
１９９８年「スピーシーズ２」◇「ドッグ・パーク」◇
　　　　　「囁いて、もっと」
　　　　　「スタンドオフ」
１９９９年「目撃者」◇
２０００年「隣のヒットマン」◆「偶然の恋人」◆
　　　　　「アルゴノーツ　伝説の冒険者たち」「ハード・トゥ・ダイ」
２００１年「ゴースト・オブ・マーズ」◇「アラスカ・ケビン　史上最大の犬ぞり大作戦」
２００２年「スティール」
２００４年「隣のヒットマンズ　全弾発射」「スピーシーズ３」
 
その他の出演者：
Paul Ben-Victor ...  Agent Pellman
Frank Senger ...  Agent Loomis 
David Hemblen ...  Dmitri Kirov
Stefanos Miltsakakis ...  Red Face 
Frank Van Keeken ...  Davis Hartley 
Stephane Audran ...  Chantal Moreau 
Dan Moran ...  Yuri 
Donald Burda ...  Nicholas 
Rob Kaman ...  Morris 
Herb Lovelle ...  Martin 
Denis Costanzo ...  Innkeeper

User Rating:4.8/10 ( 5,271 votes)  
　　　　　　8.0/10 (   117 votes)Yahoo!
オトーサン、
「Yahoo!　独歩高か」
まあ、2時間テレビ・ドラマとして評価すれば、
こうなるのでしょうね。  
南仏とＮＹの豪華なロケなんて、
TV局は、お金がなくてやれないもんね。

User Comments
ccthemovieman-1さん
Lockport, NY
２００６年５月２２日
「マキシマム・リスク」のいい点、悪い点

このジャン＝クロード・バン・ダムのアクション映画、
いい印象を受けた。
音楽、冒涜語が少なく、アクション・シーンがいいし、
興味深い人物が登場し、注目を引きつける。
一方、ランボーばりの暴力過剰がマイナスだが、
FBIの腐敗という現代的なテーマを扱っている。
これもまた、いやになるほどアクションが多い映画だ。
少しは静かなシーンがあればよかったのに。
時々、馬鹿げているシーンもあるが、
上出来のシーンもある。
例えば、カーチェイス、火事や爆発シーンだ。
ここでは、スタントマンたちが大活躍している。
そうねえ、スタントマンたちは稼いだだろうなぁ。
非常に印象に残ったのは、主役の２人、
バン・ダムとナターシャ・ヘンストリッジが、
惜しげもなく肉体をさらしているところだ。
例によって、必要もないセックス・シーンがあったが、
これは、実に短かいものだった。
騒がしい映画だ。
いいスピーカーをもっていようものなら、部屋が低音で震える。
全体として、何も考えずに100分楽しめるのがいい。


オトーサン、
「コメントは、ブログのほうが力が入っているぞ！」
脇道にそれますが、この方、･･･を多用した文体がいいですね。

hawk77さん
２００８年３月１９日
二枚目アクション俳優ジャン＝クロード・ヴァン・ダムと
『スピーシーズ』の元モデル、ナターシャ・ヘンストリッジ主演の
サスペンス・アクション映画。

･･･単に、ヴァンダム印のB級サスペンス・アクション映画
･･･と切り捨ててしまうのは、ちょっともったいないか･･･。
微妙に評価しづらい映画だけど、
･･･まぁ、ヴァン・ダムかヘンストリッジに興味のある人は
それなりに見所はあるので見て損はないかと。
ヴァン・ダムはサウナのシーンで上半身のムキムキ筋肉披露しますし、
ヘンストリッジもチラリとヌードシーンあり。
南仏〜NYと舞台を変えるので、景色込みで洋画を見たい人には少しいいし。
･･･なんかそんな所で反応してると、
日本の2時間サスペンスを見てるのと変わりませんが･･･。
･･･う〜ん、もったいないもったいない･･･。
特に前半は、非常にもったいなく感じましたね。
これで主演がヴァン・ダムでなかったら･･･とｗ 
舞台が南仏ということもあって、
･･･こういうのは、一昔前なら、ハリソン･フォードあたりでやってくれてれば･･･
とか思ったり･･･。
･･･よく考えたら、フォードは『フランティック』という映画があった。
･･･あれの印象とかぶったのか･･･。
･･･あるいはウィリアム・ハートの『ゴーリキー・パーク』とか･･･。
もちろん、そんな上品には収まらず、
結局はいつものヴァン・ダム・アクションを一番の見せ場にしてしまったので、
どっちつかずな印象に･･･。
カメラワークやカット割りなど、演出がそつなくこなされていて、
この監督は大作も撮れるな〜と思いながら見てたのですが･･･。
冒頭、いきなり“アクション・ヒーロー”ヴァン・ダムが殺されてしまうので、
一応、つかみはOKな感じでしたが、
･･･まぁ、何にしても、ヴァン･ダムというのは、ろくに表情が作れないから、
･･･演技してるやらどうやらわからないという･･･。
最初の内は、「これが演技派俳優で撮ってたらな〜･･･」とばかり思ってました。
それならヒロインが“スピーシーズ”ヘンストリッジでもいいわけですけど、
･･･二人並ぶと、両方アンドロイドみたいですから･･･。
“スピーシーズ”シリーズの1と2の間に撮られたそうですから、
･･･そう言えば、当時、「人間的な役」をくれて喜んでいる、
とインタビューに答えていたヘンストリッジを見た記憶があるな･･･。
まぁ、あれの後なら、ヴァン・ダムものでも生身の人間なら良かったわけですわな･･･。
･･･双子という設定で、ヴァン・ダムがNYに行ってみると、
弟の恋人が勘違いしてキスしてくるわけですけど･･･。
ここら辺も、主人公がもっと冴えない普通の男だったら、
“おいしい”思い、という展開がよく伝わってくるわけですけど、
ヴァン･ダムは一応見栄えはいいので、
この二人だと普通に美男美女のラブシーンになってしまいますから、
それほど“おいしさ”も伝わってこないんですよね。
･･･だから、余計にもったいない･･･と。
･･･結局、何が評価しづらいかと言うと、
ヴァン・ダム印の肉体派アクション映画を観たい人には、
サスペンスのくだりがまともに演出されてしまっていることが逆効果で
スピード感を無くしてますし、
･･･かと言って、単に、欧州が舞台の雰囲気ある
サスペンス・アクションが観たいという人には、
ヴァン・ダム・アクション自体がごつすぎて邪魔ですし･･･ｗ、
･･･かと言って、「全然駄目だろ！」･･･と、
切り捨ててしまうにはもったいないんだよな〜･･･と･･･。
こういう小品好きなんですよね〜･･･。
これがヴァン・ダムでなければ、非常に好きな映画になっていたかも･･･。
･･･NYの小説家志望のタクシー・ドライバーなんて、ありがちですけど、
この手のものとしてはうまく絡ませてたと思いますし、
ヴァン・ダムのアクションも、
サウナのシーンではしっかし筋肉も見せて女性ファンを納得させるし
（まぁ、お尻を出すぐらいのサービスがあった方が良かったでしょうが･･･）、
ヴァン・ダムとヘンストリッジのSexシーンは、
隣の部屋に刑事が二人いるのわかってて始めてしまうという･･･
あれがヨーロッパスタイルですか？と少し笑わせるようなものだったし･･･。
エレベーターの中での一騎打ち
(相手のヒットマンがまた超合金で出来てるような男ですからｗ)なんかも、
サスペンス映画に色を添えました･･･程度のものではなく、
しっかりヴァン・ダム印の見所として作ってあるしね〜･･･。
･･･しかし、サウナでのアクションシーンの後、
外に逃げ出すと、ある程度、服着てるんですよね〜ｗ 
あれはもうリアリティないですからｗ 
ドア閉めて少し時間はかせいだとは言っても、
銃を持った追っ手がわんさか追いかけてきているあの状況で服なんか着てる場合かとｗ 
あのシーンこそ、半分裸で街中を走らせりゃあ良かったのに･･･。
･･･結局は、どっちつかずな印象で終わってしまった･･･と言うしかないのかな･･･。
･･･後、どうでもいいですけど、
安ホテルのシーンでマフィアに脅される掃除のおばさんが
･･････ハリセンボンの近藤春菜に似てるんですよね〜･･････。
（なんか知らんがハリセンボンは面白い･･･。）



ファイナル・レジェンド−呪われたソロモン−    


  
オトーサン、
「えっ、バン・ダムの映画に、
あの大物俳優チャールトン・ヘストンがでるのか？」
でも、米ライフル協会の会長になってからの
ヘストンは、大キライです。
でも、幸い、チョイ役でした。

原題：The Order (2001)
監督：Sheldon Lettich
脚本：Les Weldon /Jean-Claude Van Damme 
Genre:Action / Adventure / Drama / Thriller
Rated R for violence. 
Country:Aruba / USA 
Language:Assyrian Neo-Aramaic/English/Arabic/Aramaic/French/Hebrew/Ukrainian 
上映時間：８９分
あらすじ：
ルーディは、美術品泥棒だ。
考古学者の父は、聖典の発見後、イスラエルで消息を断つ。
彼は、父オスカーの後を追うが、
父の旧友フィンリー教授も凶弾に倒れる。
彼自身の身にも危険が迫っていた...

出演者：
Jean-Claude Van Damme ...  Rudy Cafmeyer/Charles Le Vaillant（ルーディ）
Vernon Dobtcheff ...  Oscar Cafmeyer（オスカー）
Sofia Milos ...  Lt. Dalia Barr(バール警部補)
Charlton Heston ...  Prof. Walter Finley（フィンリー教授）
Brian Thompson ...  Cyrus Jacob (サイラス）
オトーサン、
「いつものバン・ダムだな」
相手役のソフィア・ミロス、エキゾティックでした。

JEAN-CLAUDE VAN DAMME　
ジャン＝クロード・バン・ダム 
誕生日 1960/10/18  
出身 ベルギー・ブリュッセル 
父の勧めに従い、幼少からバレエと空手を学ぶ。
パリ・オペラにダンサーとして参加する誘いを受けるが断り、
１８才でフィットネス・センター『カリフォルニア・ジム』を開設し、成功。
８０年には全欧プロ空手選手権ミドル級チャンピオンの座につく。
映画は仏映画「RUE BARBER」に出演から興味を持ち始め、ハリウッドに渡った。
そして、タクシードライバーや用心棒などの仕事をしながら、
下積み生活を送った後、
１９８５年「シンデレラ・ボーイ」で主人公の敵役でハリウッド・デビュー。
主演は１９８８年の「ブラッド・スポーツ」から。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆☆☆ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９８５年「シンデレラ・ボーイ」
１９８７年「プレデター」（エイリアン役）
１９８８年「ブラッド・スポーツ」「ブラック・イーグル」
１９８９年「サイボーグ」「キックボクサー」
１９９０年「ブルージーン・コップ」
１９９１年「ライオンハート」「ダブル・インパクト」
１９９２年「ユニバーサル・ソルジャー」
１９９３年「ボディ・ターゲット」「ラスト・アクション・ヒーロー」▲
　　　　　「ハード・ターゲット」「キックボクサー４」▲
１９９４年「タイム・コップ」
１９９５年「ストリート・ファイター」
１９９６年「サドン・デス」「クエスト」「マキシマム・リスク」
１９９７年「ダブル・チーム」
１９９８年「ノック・オフ」「レジョネア　戦場の狼たち」
１９９９年「ユニバーサル・ソルジャー／ザ・リターン」
　　　　　「ヴァン・ダムＩＮコヨーテ」
２００１年「レプリカント」
　　　　　「ファイナル・レジェンド−呪われたソロモン−」
２００２年「ディレイルド　暴走超特急」「ベルヴィル・ランデブー」（声）
２００３年「ＨＥＬＬ」
２００４年「レクイエム」
２００５年「ザ・コマンダー」

SOFIA MILOS　
ソフィア・ミロス 
誕生日  
出身 スイス・チューリヒ 
ギリシア人の母、イタリア人の父の間に生まれる。
１５才の時、ミラノでモデルを始め、９０年にロサンゼルスへ。
テレビでは「キャロラインｉｎ　ＮＹ」など。 
活躍度 ▲→ 
演技幅 適応 
演技力     ☆☆★★★★ 
アクション ☆☆★★★★ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９９７年「マフィア」
２００２年「ラブ・アクシデント」
２００１年「ファイナル・レジェンド−失われたソロモン−」 
 
その他の出演者：
Ben Cross ...  Ben Ner 
Sasson Gabai ...  Yuri  
Alon Abutbul ...  Avram  
Joey Tomaska ...  Goldman 
Peter Malota ...  Amnon 
Sharon Reginiano ...  Bassam 
Sami Huri ...  Lieutenant Itsik 
Jack Widerker ...  Executive 
David Leitch ...  Detective Mike Moran 
Abdel Qissi ...  Big Arab

User Rating:4.2/10( 2,719 votes)  
　　　　　　6.4/10 (   34 votes)Yahoo!  
オトーサン、
「へぇ、IMDbは低いな」
やはり、オリジナリティの欠如がきらわれたようです。
最後のNG集なんて、ジャッキー・チェン映画のマネそのもの。

User Comments
Pingo-2さん
Sweden 
２００２年３月２２日
最高のバン・ダム映画。

「ファイナル・レジェンド−呪われたソロモン」を楽しんで見た。 
明らかに、ジャン＝クロード・バン・ダムの最高の映画だ。
「ユニバーサル・ソルジャー」(1992)以来だ。
原作者のレス・ウォルドンは、「レプリカント」(2001)も買いている。
定石だらけだが、この映画では、それが機能している。
この映画の監督は、実にいいが、
編集がちぐはぐなので、損している。
とくによくないのは、音楽だ。
怖ろしいけれども、正直わずらわしい。
闘いのシーンは少ないが、いい。
バン・ダムは、いつもの手ではなく、
「インディ・ジョーンズ」やジャッキー・チェン、 
「プロジェクトＡ２／史上最大の標的」(1987)の味を取り入れているようだ。
筋書きは、イスラム教、キリスト教、ユダヤ教の間で、
古代の"オーダー"が移動するというもの。
そう悪いアイディアではない。
この映画、悪い映画ではないが、
悪者が、勿論、トップに君臨していて、"オーダー"を悪用しようとする。
今回、バン・ダムは、そう輝いていない。
いつもとは違う。
反対に、ちょっと間抜けに見える。
時々、不運にも見舞われる。
それが効果をあげている。
というのも、共演者のチャールトン・ヘストンとソフィア・ミロスが、
この手の映画には珍しいことだが、脚光を浴びるからだ。
これは、最近のバン・ダム映画のなかでは、もっとも現実的な映画だ。
舞台が実にいいし、ロケの選定も巧い。
全体として、これは、興味深く、実にいい映画だ。
見ていて楽しかった。
既に述べたように、
この映画は、「ユニバーサル・ソルジャー」以来のいい映画だ。
バン・ダム映画では、３番目のいい映画だと思う。
続編を大いに期待したい。
エンディングにも、そんな気配があるし! 
バン・ダム好きなら、いい映画だ。 
気を悪くすることはないだろう。


オトーサン、
「テレビ東京専門の映画ブログがあるんだ」

TV Tokyoさん
２００７年３月２日
変なメイクで泥棒にはいるヴァンダム、ユダヤ人に変装するヴァンダム 
エロい女警官、キチガイ教祖、最後の格闘シーン、ラストのNG集 

宗教は難しい。
主は言われたと精霊のお導きに勝る説得力などどこにもなく、
いやいっぱいあるんだけど、
そう言われたら何を言っても無駄という時点で
とても強い存在であることは確かだ。
それだけで死ねる人間が世界にはものすごくたくさんいて、
世の真理というものが全く存在しないという考え方、
何ていうのか忘れたけど、
そうだとすれば、真理なんてものは多数決で決定するしかなくなるので、
宗教ってのは限りなく正解に近いんじゃないのかな。
もう何は無くともメッカですよ。
メッカ。
聖地でユダヤにイスラエルで宗教なヴァンダムです。
それぞれに色々な意味があって、
特に宗教って要素が入るとそれだけで物凄く難しくなるというか、
いくらでも解釈が増えるので、
宗教ってのはエンターテインメントの観点から見てもとても便利な道具だと思う。
難しい意味など理解しなくても、
予備知識が無くても娯楽として成り立たせてくれるのがアクションと爆発で、
ヴァンダムがくるくる回ったりダブルキックとかするだけで満足する。
本当にヴァンダムは偉大だ。
宗教と同じくらいの破壊力を持って、
全てを肉体で納得させるパワーに溢れた、感動的な映画でした。



ウォーリー    


 
オトーサン、
「そんなに、いい映画なのか？」
何度も予告編をみましたが、その限りでは、
よくあるディズニーアニメでしたが...
あの勇壮な音楽が聴こえたとき、大きな感動が...
2001 A Space Odyssey Opening
そう...あのスタンレー・キューブリック監督の手になる
名画「２００１年宇宙の旅」に引けをとるまいと頑張った名画だったのです。

原題：WALL・E (2008) 
監督：Andrew Stanton
原作：Andrew Stanton/Pete Docter
Genre:Animation / Adventure / Comedy / Drama / Family / Romance /SF
上映時間：９８分
あらすじ：
29世紀の地球。
ゴミ処理ロボット・ウォーリーは、700年間、
人間たちの残したゴミを黙々と片付けていた。
彼には次第に感情が芽生え、宝物を見つけてコレクションする。
ある日、ピカピカのロボット・イヴが現われる。
彼は、コレクションの１つ“ヒョロっとした植物”を見せる。
その瞬間、イヴは動かなくなり、宇宙船にさらわれてしまう。
実は、彼女には地球の運命を左右する重大な秘密が隠されていた。
ウォーリーはイヴを救うため、未知なる宇宙へ旅立つ...

声の出演者：
Ben Burtt ...  WALL・E / M-O（ウォーリー） 
Elissa Knight ...  EVE（イヴ）
オトーサン、
「可愛いねぇ」
誰かさんと同じで、ボキャブラリーが貧困で、
"きちんと”説明できませんが、
たかがロボットとバカにしていたのに、
人間よりもロボットのほうが可愛い時代がくると確信しました。
"ヒョロっとした植物"のいとおしさに、涙が出てきました。
「この地球を大事にしなくては...」

その他の出演者： 
Jeff Garlin ...  Captain  
Fred Willard ...  Shelby Forthright - BnL CEO 
MacInTalk ...  AUTO  
John Ratzenberger ...  John 
Kathy Najimy ...  Mary  
Sigourney Weaver ...  Ship's Computer

User Rating:8.7/10 （96,342 votes）
　　　　　　　　　　 Top 250: #34 
　　　　　　8.5/10 （    359 votes）Yahoo!
オトーサン、
「おお、世界の名画34位とは！」
新しいキャラを生み出した脚本のすばらしいこと。
ピクサーが誇るCG技術も、見事なものでした。

User Comments 
CA_movie_fanさん
San Francisco
２００８年６月７日
ピクサーは、依然として、最高の映画をつくる

サンフランシスコ映画学校のエマビル・キャンパスで
最初の試写会を見に行った。
秘密厳守を誓わされたが、
会話が少ないのに、通常のライブ・アクション映画よりも、
より感動的なパンチがあり、豊かなストーリーだった。
この映画のトーンとストーリーは、ピクサーとはまったく違う。
ディズニーは暗い要素を優先することなく、
ストーリーを驚くほど立体的に仕上げている。
今年最高のアニメ映画だろう。
「レミーのおいしいレストラン」を見た後と同じように 
わーお！という感じを抱いた。
アニメ映画は、いつもライブ・アクション映画の２番煎じであり、
子供向きであることを考慮すると、
ピクサーが、どんなライブ・アクション映画よりも
優れた映画をつくれることを再び実証してみせた。
ブラボー! 


オトーサン、
「手放しのほめようだなぁ」
（感激のあまり、誤字脱字がありましたので、
　訂正しておきました、悪しからず）

流山の小地蔵さん
２００８年１２月８日
ディズニーアニメの常識をひっくり返し、
映画の前半は台詞なし！
でも作品世界に引き込むところがすごいです。

まさに奇跡と言うべき映像でした。
この作品が、いかにディズニーアニメの常識をひっくり返しているかというと、
通常ならドタバタ気味で、慌ただしいカット割と台詞の応酬で
ディズニーの世界へ引きずり込んでいくのが定番でした。
しかし、映画の前半はウォーリーただ一人が黙々とゴミ処理の仕事をし、
ホームベースに戻るところを描くだけなので、なんと台詞がない！
聞こえてくるのはウォーリーの発する電子音だけだったのです。
この音を開発したのは、スターウォーズ「R2-D2」で知られるベン・ハート。
彼はスターウォーズ」で1000余りのロボットの音を開発しました。
本作では、それを遙かにしのぐ2600もロボット音を開発したそうです。
台詞がないだけに、ベンの作る音によって、
ロボットたちにいのちが吹き込まれたようなものです。
本作は、冒頭からずっとウォーリーの日常を描いていきます。
それは同時に作品の舞台の29世紀の地球がどんな有様になっているかを
垣間見ることになり半端じゃなく飽きさせません。
人一人いない荒涼とした都市の廃墟の描写は途方もなくダイナミック！
ゴミで埋め尽くされた都市の片隅には、
ウォーリーが積み上げたゴミを固めたものが
ピラミッドのように天高くそびえ立っていました。
無人で広大な都市空間の描写は、
ウォーリーの孤独さを引き立てるばかりでしたのです。　
そして、休眠時にはただの四角い錆びた鉄の箱となってしまう
ウォーリーの人間くさいこと！
好奇心旺盛なコレクターでもあるウォーリーが
コレクションを整理するところなど、
そのこだわりに笑ってしまいました。
イブに初めて遭遇したとき、
恐怖の余り身震いするところなど人間並みの「表情」も特筆ものです。
イブも物語の進行と同時に、ちょっと怖い大型のたまごっちみたいな感じから、
すっかりお転婆な女の子という感じに見方が変わっていきました。
宇宙に飛び出したウォーリーが、
イブと宇宙飛行を楽しむシーンはとってもファンタジックで、
胸が熱くなるほどでした。
このシーンでは、太陽の位置で変わる物体の陰影を画面上に演出し、
過去のどの類似シーンにも勝る見事な出来映えでした。
あとあることで休眠状態となったイブを気遣い、傘を立てたり、
いろいろ気遣うウォーリーの姿の映像を、
再起動したイブがメモリーから再生するときすごく感激するのです。
機械なのに、二人の愛情が身にしみてきて、胸が熱くなりました。
だからウォーリーが故障してしまったとき、
イブの記憶を失ってしまい、誰だか認識しなくなったときの
彼女の悲しみは痛いほど伝わってきたのです。
あれほど必至で修理したのにねぇ〜とね。
さて、地球を捨てて宇宙ステーションで暮らす人類は
どうなっていたかというと、
何でもロボットがやってくれて、肉体を使わず暮らせることから、
みんなぶよぶよに太っていました。
一株の植物の株の存在が、人類の地球帰還への可能性を示しても、
システムを管理するロボットは頑として帰還を阻止しようとします。
ここでも科学文明と人間との調和という普遍的なテーマが
皮肉混じりに織り込まれていたのです。
本作は、ウォーリーとイブの奇跡な愛を描くほかに、
環境を浪費し続ける現代の文明に警鐘を鳴らし、
自然環境の大切さを伝えて充分でした。
『ファイティング・ニモ』の場合は、
小魚が主人公という設定上の無理がリアルさを損ねていましたが、
今回はロボットが主人公であり、シナリオもよく練られていて、
ラストまで多いに楽しめました。
グロい表現が皆無なので、
小さいお子さんから大人まで家族そろって楽しめることでしょう。
100点 
追伸
なんとアニメ初のアカデミー作品賞入賞が有力視されているそうです！  



ボディ・ターゲット    


 
オトーサン、
「バンダムのアクション映画か」
どうせ、いつものスタイルだろうと、
あまり期待もせずに見はじめたのですが...

原題：Nowhere to Run (1993) 
監督：Robert Harmon
原作：Joe Eszterhas /Richard Marquand
脚本：Joe Eszterhas/Leslie Bohem/Randy Feldman 
Genre:Action / Romance / Drama
上映時間：９４分
あらすじ：
カリフォルニア。
サムは、囚人護送車から脱走し、山の中に逃げ込む。、
やがて、一軒の農家を発見し、食料を調達しようと忍びこむ。
その家には未亡人のクライディと息子のムーキー、
そして娘の3人が暮らしていた。
ムーキーは物音で目覚め、ETがやってきたと思う。
湖畔で暮らしていたサムは、
悪徳業者のヘイルやダンストンが、
クライディ一家を恐喝する現場に遭遇し、
彼らを追い払い、クライディに信頼される。
だが、クライディの恋人の保安官ロニーは、
サムの正体を突きとめ、サムの前科を告げてしまう。
サムは、クラウディの前から姿を消すのだが....

出演者：
Jean-Claude Van Damme ...  Sam Gillen (サム）
Rosanna Arquette ...  Clydie Anderson（クライディ） 
Kieran Culkin ...  Mike 'Mookie' Anderson（ムーキー） 
Edward Blatchford ...  Sheriff Lonnie Cole（ロニー）
Ted Levine ...  Mr. Dunston（ダンストン）
Joss Ackland ...  Franklin Hale（ヘイル）
オトーサン、
「いいね」
ロザンナの繊細な演技に助けられたのか、
バン・ダムが、好演していました。
「こんなに素敵なボディしていたかなぁ？」
ヌード場面をは、ロザンナの代役でしょうかね？
それから、カルキン坊や、相変わらず達者な演技です。

JEAN-CLAUDE VAN DAMME　
ジャン＝クロード・バン・ダム 
誕生日 1960/10/18  
出身 ベルギー・ブリュッセル 
父の勧めに従い、幼少からバレエと空手を学ぶ。
パリ・オペラにダンサーとして参加する誘いを受けるが断り、
１８才でフィットネス・センター『カリフォルニア・ジム』を開設し、成功。
８０年には全欧プロ空手選手権ミドル級チャンピオンの座につく。
映画は仏映画「RUE BARBER」に出演から興味を持ち始め、
ハリウッドに渡った。
そして、タクシードライバーや用心棒などの仕事をしながら、
下積み生活を送った後、
１９８５年「シンデレラ・ボーイ」で主人公の敵役でハリウッド・デビュー。
主演は１９８８年の「ブラッド・スポーツ」から。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆☆☆ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９８５年「シンデレラ・ボーイ」
１９８７年「プレデター」（エイリアン役）
１９８８年「ブラッド・スポーツ」「ブラック・イーグル」
１９８９年「サイボーグ」「キックボクサー」
１９９０年「ブルージーン・コップ」
１９９１年「ライオンハート」「ダブル・インパクト」
１９９２年「ユニバーサル・ソルジャー」
１９９３年「ボディ・ターゲット」「ラスト・アクション・ヒーロー」▲
　　　　　「ハード・ターゲット」「キックボクサー４」▲
１９９４年「タイム・コップ」
１９９５年「ストリート・ファイター」
１９９６年「サドン・デス」「クエスト」「マキシマム・リスク」
１９９７年「ダブル・チーム」
１９９８年「ノック・オフ」「レジョネア　戦場の狼たち」
１９９９年「ユニバーサル・ソルジャー／ザ・リターン」
　　　　　「ヴァン・ダムＩＮコヨーテ」
２００１年「レプリカント」
　　　　　「ファイナル・レジェンド−呪われたソロモン−」
２００２年「ディレイルド　暴走超特急」「ベルヴィル・ランデブー」（声）
２００３年「ＨＥＬＬ」
２００４年「レクイエム」
２００５年「ザ・コマンダー」
 
ROSSANNA ARQUETTE　
ロザンナ・アークェット 
誕生日 1959/8/10  
出身 米ニューヨーク 
活躍度 ○→ 
演技幅 個性 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９７９年「アメリカン・グラフィティ２」
１９８０年「G.O.R.P.」
１９８１年「S.O.B.」「ロングウェイ・ホーム」「OFF THE WALL」
１９８３年「ベイビー・イッツ・ユー」
１９８５年「アフター・アワーズ」「シルバラード」
　　　　　「マドンナのスーザンを探して」◇「アビエーター」
１９８６年「８００万の死にざま」「ノーバディーズ・フール」
１９８７年「アメリカン・パロディ・シアター」
１９８８年「グラン・ブルー」◇
１９８９年「ニューヨーク・ストーリー」
１９９０年「ウェンディの見る夢は」「恋人たちのパリ」
１９９１年「ブラック・レインボウ」「イントルーダー／怒りの翼」
１９９２年「ニューヨーク恋泥棒」「海辺の殺人者」
　　　　　「殺人愛好症の男」
１９９３年「ボディ・ターゲット」「カンヌ映画殺人事件」△
　　　　　「愛の拘束」
１９９４年「パルプ・フィクション」
１９９５年「サーチ＆デストロイ」
１９９６年「クラッシュ」◆「ブレイクアウト」◇
１９９７年「ライアー」◆「ゴーン・フィッシン’」
１９９８年「微笑みをもう一度」「バッファロー６６’」◆
　　　　　「ＴＡＢＯＯ　タブー」「ブラック・ハート」
１９９９年「ポイズン」
２０００年「隣のヒットマン」「SEX:EL」

その他の出演者：
Tiffany Taubman ...  Bree Anderson 
Anthony Starke ...  Billy 
Allan Graf ...  Bus Driver 
Leonard Termo ...  Bus Guard 
Robert Apisa ...  Prisoner 
Jophery C. Brown ...  Prisoner 
Tony Brubaker ...  Prisoner 
Ron Howard George ...  Prisoner 
Voyo Goric ...  Prisoner 

User Rating:4.9/10 ( 5,152 votes
　　　　　　7.0/10 (   60 votes)Yahoo!
オトーサン、
「Yahoo! 随分甘いスコアだな」

User Comments
ccthemovieman-1さん
Lockport, NY
２００６年４月１０日
バンダムとロザンナが魅せる

ジャン＝クロード・バン・ダムおなじみのアクション映画だが、
他の多くの出演作よりも、絶対に優れている。
少なくとも、製作はいい。
撮影と音響がすばらしい。
実際、かなりシンプルな映画で、
いい奴が地元のケチンボから美女を救うという古い筋書きだ。
そこでは、バン・ダムは、ロザンナとその子供たちを救う。
別の言い方をすると、
この映画は、2大スターが、どんなにすばらしい肉体をしているか、
魅せようとしている。
２人とも惜しげもなく身体をさらけだしている。
気になったのは、ガキがセックスについてコメントするあたりだ。
よろしくないね。
テッド・レヴィンは、TVシリーズ"名探偵モンク"では、
ナイスガイを演じていたが、
この映画では、悪漢を見事に演じている。
"名探偵モンク"以前は、悪漢役ばかりだった。
とにかく、かなりのＢ級娯楽映画だが、
少なくとも、面白いし、見ていて楽しい。


オトーサン、
「ちょっと褒め過ぎのキライもあるけど...」
  
やましんさん
２００５年９月１６比
美しい、あまりに美しい… 
 
逃走中の囚人と、田舎の一軒家で息子と暮らす若き未亡人。
この孤独なふたりが出会い、
次第に、だが燃え上がるように惹かれあっていく。
…そう、確かにありきたりな設定にはちがいない。
だが、彼らの心の機微を、その“魂”のおずおずと触れ合い、
ひとつになっていく様を
この映画は実に繊細に見つめていく。
もはやこれは、単なるアクション映画じゃない。
むしろ本当に美しい「人間ドラマ」であると、
声を大にして言いたいと思う。
もちろんヴァン・ダムならではの、
まさに「ART」と呼びたいマーシャルアーツも堪能できる
（いつも以上に控えめであるけれど…）。
が、夜の森の中で、ひとり生活するヴァン・ダムのシルエットが
テントに映るシーンなど、時に目をみはる映像感覚をはじめ、
ここにはただ「美しい…」とつぶやくばかりの映画的“瞬間”に事欠かない。
何よりあのヴァン・ダムの、「アウトサイダー」な孤独感漂わせた演技
（と言うより、その存在感）は、どうしてもっと評価されないんだろう。
…一般的には評判の芳しくない映画ではあるけれど、
小生は、間違いなくヴァン・ダムの最高傑作であると信じてやまない。



ザ・ローリング・ストーンズ　シャイン・ア・ライト    


 
オトーサン、
「おすぎさん、絶賛だな」
究極の体験型ライブ映像ですにはじまって、
ラストのＮＹの夜景に感激！まで、ほめっぱなし。
「...ロックはなぁ」
でも、IMDbのスコアも高いので見に行くことに。

原題：Shine a Light (2008) 
監督：Martin Scorsese
Genre:Documentary / Music 
Rated PG-13 for brief strong language, drug references and smoking.
Country:USA / UK 
Language:English 
Black and White / Color  
上映時間：１２２分
あらすじ：
オトーサン、
「ここは、ぜひ、all cinemaを引用しましょう」

伝説的ロック・バンド“ザ・ローリング・ストーンズ”と
巨匠マーティン・スコセッシ監督の夢のコラボレーションで贈る
奇跡のライブ・ドキュメンタリー。
ストーンズの公演では滅多に実現しない
収容人員2,800人というアット・ホームな規模で行われた
2006年秋ニューヨーク“ビーコン・シアター”での２日間のライブの模様を
18台ものカメラを駆使して臨場感たっぷりにフィルムに収めていく。
開演を前に繰り広げられる、
観客に最高のパフォーマンスを見せたいストーンズ側と
最高の画を撮りたい監督側とのそれぞれの思惑のせめぎ合いや、
クリスティーナ・アギレラ、バディ・ガイ、ジャック・ホワイトといった
豪華ゲストの登場も見どころ。
出演者：
Mick Jagger ... vocals / guitar / harmonica 
Keith Richards ... guitar / vocals  
Charlie Watts ...  drums 
Ron Wood ...  guitar
Christina Aguilera ...  Herself
オトーサン、
「誰だ、このシワだらけの男？」
そのくらい、ロックには疎いのです。
ミック・ジャガーですよね。
65歳だというのに、体型はDAIGO、
ステージをところせましと動きまわる様子は、
全盛期の沢田健二のようです。
キース・リチャード、いいですね。
海賊船の気弱な老船員という感じというか。
ドラムのチャーリー・ワッツ、
一曲終わると、肩で息をしていました。

その他の出演者： 
Buddy Guy ...  Himself 
Jack White ...  Himself  
Darryl Jones ...   bass guitar 
Chuck Leavell ...  keyboards 
Bobby Keys ...  saxophone 
Bernard Fowler ...  vocals 
Lisa Fischer ...   vocals 
Blondie Chaplin ...  vocals 
Tim Ries ...   saxophone / keyboards 
Kent Smith ...  trumpet 

User Rating:7.4/10 ( 2,926 votes)
 　　　　　  8.8/10 (   15 votes)Yahoo!
オトーサン、
「いい雰囲気だね」
会場の若い女の子たちがノリノリでした。
ミック・ジャガーが腰をふると、一緒になって振るし...
天に向かって、指を突き出すと、イエーイ！
 
User Comments  
mraukuiさん
Germany
２００８年２月２２日
ストーンズのフアンには必見

スコセッシ監督が、また素晴らしいコンサート映画をつくった。
いま利用できるすべての技術を動員している。
スコセッシ監督は、数日間、ザ・ストーンズのステージをリハーサルした。
だから、カメラの振り付けが可能になったのだ。
16台のカメラを駆使したから、音楽にふさわしい映像を撮れたのだ。
だが、他の悪い音楽映像のように無闇にいそがしくなく、
ミュージシャンたちを注視し、感情移入することができる。
ザ・ストーンズは、最高。
次から次へとヒット曲を繰り出している。
サプライズもある。
ミック・ジャガーとジャック・ホワイトの競演だ。
バディ・ガイとクリスティーナ・アギレラも、
ザ・ストーンズのリズムとブレンドして、いい感じだった。
コンサート風景の合間に、かつてのストーンズのインタビューが出てくる。
舞台裏のシーンも、実に愉快だ。

オトーサン、
「同感！」
最初は、騒音に耐えられず、席を立とうと思いましたが、
次第に引きこまれていきました。
「ワンステージで、何キロ痩せるのかなぁ？」

sadistic_max_bandさん
２００８年１２月７日
ちょっと異常
 
デビューして40年以上のロックバンドが、
どうしてこれまでのキャリアの中で最高レベルの演奏をするんだ？
ミック・ジャガーはもう60代なのに、なんなんだあの動きは？
音の分離がかなりいいのでひとりひとりの出している音がよくわかるのだけど、
バラバラだと決して上手くない。
なのになのに、全員がいっぺんに音を出すと壮絶なまでにカッコいいのか？
もちろんメンバー全員が老けた。
でもそれが世間でいう「黄昏」とか「渋さ」に全然繋がってない。
なんか異常。
凄すぎる。
絶対映画館で観ることをお勧めします。



ホネツギマン    


 
オトーサン、
「この邦題、最高！」
原題は、裸の男、つまりレスラー。
それを、ホネツギマン（整体師）にするとは....
ともかく一度聞いたら忘れられない題名です。

原題：The Naked Man (1998) 
監督：J. Todd Anderson
脚本：J. Todd Anderson/ Ethan Coen 
Genre:Comedy / Drama
上映時間:９３分
あらすじ：
エドワードの夢は、プロレスラーになること。
父親は、薬局を継げというが、反抗して整体師になる。
夜になると、プロレスラー“ホネツギマン"として大活躍。
引退後、身重の妻キムと故郷に戻り、父親と和解する。
だが、彼の留守中に、とんでもない事件が起きる。
地域一帯の薬局をすべて買収しようとするスティックスが、
銃を乱射して、父母と妻を殺したのだ。
ショックのあまり、エドワードは、心神喪失状態になる。
自分が誰なのかも分からず、
たまたま出会った女ドロレスとともに、
バイクに乗ってあてのない旅に出る...

出演者：
Michael Rapaport ...  Dr. Edward Blis, Jr（エドワード）
Rachael Leigh Cook ...  Delores（ドロレス）
Arija Bareikis ...  Kim Bliss（キム） 
Peter Thoemke ...  Ed Bliss, Sr. （父親）
Nancy Plank ...  Mrs. Marlinda Bliss （母親）
Michael Jeter ...  Sticks Varona（スティックス） 
John Carroll Lynch ...  Sticks' Driver（運転手）
オトーサン、
「このひとが巧いのか、演出がいいのか」
ともかく、いろいろな表情をみせてくれました。
悪役スティックスも、いい味を出していました。

MICHAEL RAPAPORT　
マイケル・ラパポート 
誕生日 1970/3/20  
出身 米ニューヨーク州 
活躍度 △↑ 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８４年「ハード・ボディーズ」
１９９１年「死の接吻」
１９９２年「ゼブラヘッド」
１９９３年「アサシン」「トゥルー・ロマンス」
　　　　　「ポエティック・ジャスティス　愛すると言うこと」
　　　　　「ビッグ･マネー･ブルース」
１９９５年「バスケットボール・ダイアリーズ」「ハイヤー・ラーニング」
１９９６年「ビューティフル・ガールズ」「イル・タウン」
　　　　　「誘惑のアフロディーテ」「ハッピィブルー」
１９９７年「ネゴシエーター」「ステューピッド・イン・ニューヨーク」
１９９８年「コップランド」「サム・ガール」◆「パルメット」
　　　　　「ホネツギマン」
１９９９年「ディープ・ブルー」◆
２０００年「シックス・デイ」◆「ザ・ダイバー」◆
　　　　　「ラッキー・ナンバー」◆「おいしい生活」
２００１年「ドクター・ドリトル２」（声）
２００２年「ペーパー・ソルジャーズ」
２００４年「最後の恋のはじめ方」 


その他の出演者： 
Martin Ferrero ...  Sonny 
Joe Grifasi ...  Det. Lt. Albert Karski 
John Slattery ...  Ferris 
Steve Shaffer ...  Dr. Preard 
Charles Brin ...  Mr. Renfrow 
Jessica Shepherd ...  Patty 
Jesse Morse ...  Betty 
Katherine Disque ...  The Adjusted Woman 

User Rating:5.4/10(  367 votes) 
　　　　　　 5.6/10(  28 votes)Yahoo!
オトーサン、
「低すぎる！」
みんな、この良さが分からないのかなぁ？

User Comments
Ant Chapmanさん
Harlow, England 
２０００年１月９日
実に奇妙だ。
大ヒット映画から解放されるのはうれしい...

でかした、
イーサン・コーエン。 
映画をすぐビデオにしてくれて、ありがとう。
がっかりなどしないよ。
脚本には、いたるところに、コーエン印がついている。
でも、よりフアンタジーに振ってある。
また、最初の音が、男の叫びなのだ。
これも、コーエン好みだ。
だからといって、トッド・アンダーソンの監督ぶりをけなしているのではない。
全体のつくりは、シュールだ。
アメリカ中部の小さな町が舞台だ。
的外れではない。
ファンタジーを目指したことを忘れてはならない。
次回、大ヒット映画を見たときに思い出してほしい。
「ビッグ・リボウスキ」や「未来は今」を見事と思えるひとならば、
この映画を好きになれるだろう。
お気軽コーエン映画も、いいねぇ。


オトーサン、
「最近は、ブログの映画評から目が離せないね」

ルー＠Happy?さん
２００５年５月１６日
コメント

この、どっからツっこんでいいか、
１０秒に一回はツっこみどころが発生する
心地よい疲れを誘ってくれる大傑作B級・・いや・・C（チープ）級・・
うーん、Z級感がたまりません。
Ｊ・トッド・アンダーソンは監督はこれが初めてです。
基本的にはストーリーボードのプロフェッショナルなんですが、
あの伝説の大傑作『ファーゴ』（管理人ルーがいちばん好きな映画）で、
野原で死んでた人ですね。コーエン兄弟とはかなりの仲良しさんらしいです。
全編にこれでもかってほど漂う、コーエンの香り。
『赤ちゃん泥棒』の頃の、コーエン兄弟のニオイですよ、これ。懐かしい。
オフビートを通り越して壊れたオルガンみたいなズレ方。
もったいないのは、字幕の方がとてもヘタなんです。訳が。
ものすっごい簡単なセリフしか出てきませんので、中３レベルの
英語力で聞き取れるであろうセリフが７割程度。
まぁ、字幕は文字数制限があるので難しいんでしょうね。
誤訳だとは思わないんですが、省略しすぎて、面白いところを訳してない。
繰り返されるセリフが幾つかあるんですが、「繰り返しの可笑しさ」が
コメディーには大切なので、省略しないで欲しいですね。
エドの「スティル　マイ　ガール？（まだ君はぼくだけのものかい？）」
エルビスかぶれの「さんぎゅーべりまっぢ（ドーモｗ）」なんかがそうです。
この映画、ストーリーの細かいとこはほんっとにどうでもいいんですよ。
ひたすら、映像とセリフの可笑しさを味わってりゃ楽しめます♪
障害者を必ず映画に出しちゃ〜、
観客にほ〜れどうだと毎度挑発するファレリー兄弟なんかまだまだ甘いっすね。
背骨曲がって姿勢悪い障害者＝生きる姿勢もなっちゃいない根性ねじ曲がった極悪人ですよ。
大変ですね、ノートルダムのせむし男なんか、姿勢悪いから凶悪犯の素質ありですね。
エレファントマンは紳士じゃないか！と真面目にムカっとしてしまう、
ブラックな笑いに生理的に嫌悪感を感じる善人にはおすすめできないですね。
エドを正義の味方としては描いてませんし（被害甚大）、
ダークヒーローとしても描いてないから、この映画、大丈夫なんですよ。
いじめられっこだったもやしっ子のチビが、どす黒い復讐欲を意識下に
押し殺したまま、人体の不思議と東洋哲学のほうに目覚めちゃって、
思いこみ激しいけど、普段とても温厚で誠実なアブナい大人になり、
事件でスイッチが入って暴走する、ってのがイイんです。
思いこみ激しいもん同士のアホみたいな対決ですから面白いんですよ。
ウルトラマンが、怪獣やっつけるために仕方なくビルを踏んづけちゃって
きっといっぱい民間人死んじゃったかもしれないとかいうのとは違って
とち狂っちゃったホネツギマン、罪なき人々を再起不能にしちゃいますｗ
いやぁ、これ民法じゃアブなくて流せないですねぇ（笑）
苦情殺到するかも。
それにしても、ラストの飛行場で、２００％おもちゃくさい
内臓がぐりんぐりん出てくるシーンは最高です。
あと、冒頭、エドに整体されながら「ああ・・ん」とキモチよく
なっちゃってるご婦人、エッチで最高です。
お産するんじゃあるまいし、な、海外の病院特有の後ろ全開の
パジャマで整体ってのが、もうベリーナイスです。
さーそこのアナタ、背中丸めてブツブツ悪いこと企んでると、
ホネツギマンに解剖学的に不可能な形に整形されちゃいますよ〜♪
・・・しっかし・・・ホネツギマンて・・・配給会社、アルバトロス
なんで、納得・・・？？？
昼は神父、夜はプロレスラーってノンフィクション映画は、
ジャン・レノ主演でありました。『グラン・マスクの男』。
あれもハッピーエンドで面白かったですが、けっこう途中、
悲壮感漂ってましたからねぇ。実話だし。
整体レスラー・・・カイロマン・・・復讐の背骨男・・・
いや、やっぱり「ホネツギマン」しかないか。実際には骨を接いでるんじゃ
なくて、骨を折り曲げまくってるんですけども（汗
「いかレスラー」＋「ゼブラーマン」的な響きのするタイトルですな。
あははははははｗ



ラスト・クリスマス    


 
オトーサン、
「今年は、早いな」
11月からクリスマス商戦がはじまっています。
紀文など、いっそ"クリスマスおでん"を開発したら？
冗談はともかく、病気の少年が最後に取る行動は、
クリスチャンにとってのクリスマスの重みを
あらためて感じさせる映画でした。

原題：Questo si che e amore (1978)
　　　The Last Night of Christmas 
監督：Filippo Ottoni
脚本：Enrico Oldoini/ Filippo Ottoni/ Sonia Molteni   
Genre:Drama/ Horror 
Runtime:100 min / Italy 
Country:Italy 
Language:English 
上映時間：１００分
あらすじ：
8歳のトミーは、無菌室で暮らしている。
血液抗体欠落症の患者なのだ。
親友のラリーが愛犬をつれて毎日やってくる。
だが、ママのグエンは時々、パパのマイクは滅多にこない。
テレビで、人形芝居をやっている人気タレントだからだ。
だが、病気の子供を産んで以来、夫婦の仲は、悪化。
ついに、二人は離婚を決意する。
息子に知らせたくなかったが、トミーには分かる。
パパとママはもう愛しあっていない。
その原因は僕なのだ。
そこで、トミーが打った手とは？

出演者：
Sven Valsecchi ....Tommy（トミー）
Christopher George ....Mike Thompson（マイク）
Gay Hamilton ....Gwen Thompson（グエン）
Mauro Curi ....Larry（ラリー）
オトーサン、
「この子は、特別可愛いなぁ」
子役は、おとなの役者よりずっと上手と決まっていますが...
難病で親の愛を求める気持ち、
それが切実なだけに感情移入しやすい筋書きになています。

その他の出演者： 
Laura Trotter....Jenny 
Roberto Bruni   
Stefania Spugnini   
Donatella Ceccarello   

User Rating:4.8/10 ( 14 votes)
オトーサン、
「低すぎる！」
筋書きが読めてしまうものの、
それを超える感動が待っています。
家庭を顧りみない"名ばかり父親"には、
ぜひ一度、見てもらいた映画です。
  
User Comments
Crocketsonsmithさん
United Kingdom 
２００７年１２月１４日
評価が低すぎる

この小品は、痛ましいほど評価が低い。
フィリップ・オットーニ監督の刷毛のひと拭きなのに。 
こんなに泣いた映画は少ない。
そうなんだよ。
終わりのシーンでは、唇が激しく震えてしまった。
涙でまつ毛がちくちくした。
パパが急に振り向いて言った。 
「トラヴィス、何かあったのか？」
「ハエだよ、目に飛び込んできた」
そう囁いたが、泣き声だった。
パパの前で泣いているのなんて見せられるか！
いとしいクリストファー・ジョージは、素敵な演技をみせてくれた。
見終わった後、彼が真夜中に電話してきた。
その声は震えていた。
「これでいいんだ」
彼が大声で言っていた。
「そう、トラヴィス。これでいいんだ」


オトーサン、
「ただの感想文だけど、いいね」

ハッピーｍさん
２００８年１１月２９日
悲しくて優しいクリスマスソング

涙なくしては見れない作品。
まだ幼いトミーは血液の病気で無菌室で育ったため、
両親と暮らせない寂しさを日々募らせていた。
そんな時、両親がすでに愛しあってないことを感じて
より深い悲しみに陥ってしまう。　
自分の病気のせいだと敏感なトミーは気付き、
パパの番組に自分の気持ちを歌ったテープを送る。
この曲が８歳の子供とは思えないほどの切なくて可愛い曲で泣かせる、
パパは久しぶりにトミーの面会に来てはくれるものの、
そこに仲の良い両親の姿は無い。
このときトミーは決意する。
昔両親が仲良かった頃の思い出の田舎の家へ行けば、
きっと両親そろって自分を見つけてくれると。
いつも励まし会いに来てくれる親友のラリーの協力で
初めて外の世界に出ることができた。
全てが初めてで新鮮で感動の連続のトミー。　
無菌室を出て以来菌に無抵抗のトミーの具合は悪くなり続けるも、
犬を抱く喜び、芝生に寝転がる幸せをかみ締め、二人と一匹は冒険を続ける。
ラストは田舎の家で迎える両親の腕に抱かれ最後の時を迎えた。
「僕がいなくなっても仲良く暮らしてね」のセリフが印象的。
トミーの歌っていた歌と親を思う純粋な子供の姿が忘れられない。
ストーリーは単純だがいつまでも残して欲しい作品。



いちご白書    


 
オトーサン、
「アメリカの学生運動を描いた映画か」
安保紛争を体験した身としては、共感があります。
（参照：本HPの"ブリュメール1960”）
You tube：いちご白書

原題：The Strawberry Statement (1970)
監督：Stuart Hagmann
原作：James Kunen
脚本：Israel Horovitz 
Genre:Drama / Romance 
上映時間:１０９分
あらすじ：
大学生サイモンは、ボート部員だ。
だが、大学では、一部の学生がストライキ中。
きっかけは、学校が子供の遊び場に将校訓練隊ビルを建てようとしたためだ。
サイモンは、ある日、面白半分に、総長室に入っていく。
そこを学生たちが占拠していた。
彼は、可愛らしいリンダとともに食料調達係に任命される。
同室のエリオットも仲間に引きいれる。
こうして、急速に、運動の渦中へ入っていった。
しかし、ついに、当局は実力行使に出てくる。

出演者：
Bruce Davison ...  Simon（サイモン）
Kim Darby ...  Linda（リンダ）
Bud Cort ...  Elliot（エリオット）
オトーサン、
「ブルース・ディヴィソン、適役だ」
この反抗する若い学生役は、
彼にとって、一生に一度のはまり役だったのでしょうね。

BRUCE DAVISON　
ブルース・ディヴィソン
誕生日 1946/6/28  
出身 米ペンシルバニア州フィラデルフィア 
ペンシルバニア大学で美術を専攻するが、
演劇に興味を持ち、数本の学生演劇の舞台に立つ。
本格的に舞台俳優を目指し、ニューヨーク大学演劇部に転入する。
６８年にリンカーン・センター・レパートリー劇団に参加すると
同時にオーディションに受かり、６８年「去年の夏」でデビュー。
代表作はカンヌ映画祭審査委員賞を受賞した主演作「いちご白書」。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆★★★★ 
コメディ 　☆☆★★★★ 
出演作 
１９６８年「去年の夏」
１９７０年「いちご白書」
１９７１年「ウィラード
１９７２年「愛と死のエルサレム」「アパッチ」
１９７４年「メイム」
１９８４年「クライム・オブ・パッション」
１９８５年「スパイ・ライク・アス」
１９９０年「ロングタイム・コンパニオン」
１９９３年「ショート・カッツ」「私に近い６人の他人」
１９９７年「クルーシブル」「グレース・オブ・マイ・ハート」
　　　　　「ゴールデン・ボーイ」
１９９８年「アット・ファースト・サイト／あなたが見えなくても」
１９９９年「ポーリー」「シシリアン　虐殺の地」
２０００年「Ｘ−メン」◆「キング・イズ・アライブ」◆
　　　　　「クレイジー／ビューティフル」
２００２年「ハイ・クライムズ」◆「ジェフリー・ダーマー」
２００３年「Ｘ−ＭＥＮ　２」「ニューオーリンズ・トライアル」 

その他の出演者：
Murray MacLeod ...  George 
Tom Foral ...  Coach 
Bob Balaban ...  Elliot - Organizer 
Michael Margotta ...  Swatch 
Israel Horovitz ...  Dr. Benton 
James Kunen ...  Chairman 
Jeannie Berlin ...  Girl with clipboard 
Carol Bagdasarian ...  Girl on telephone 
Jon Hill ...  Student 
Jess Walton ...  Student 
Andrew Parks ...  Student 
Kristin Van Buren ...  Girl in Filing Room 

User Rating:6.6/10（ 496 votes）
　　　　　　8.8/10（  87 votes）Yahoo!
オトーサン、
「青春群像、いいね」

カンヌ映画祭
・審査委員賞受賞：スチュアート・ハグマン
同ノミネート
・パルム・ドール：スチュアート・ハグマン    

User Comments 
ivan beshkovさん
LOS ANGELES
２０００年２月９日
見逃された傑作

豊かで、不遜で、優しく、愉快な映画だ。
まさに、1960年代の映画を体現している。
これまでつくられた最高の映画のひとつだろう。
カメラワークが冴えている。
筋書きは、ほとんど時代遅れだ。
この映画のミュージック・ビデオも出来た。
そんじょそこらの映画とはちがう。
人生賛歌であり、若さ、狂気、夢を祝っている。
観客に憧れを残すだろう
すべてが美しくみえてくるだろう。
この映画に比べれば、多くの映画がどんなにチッポケに見えることか。
新鮮な息吹がある!!!!! 


オトーサン、
「このひとも学生運動をやったのかな？」
安保闘争、当時は顔が引きつっていましたが、
70歳になってみれは、甘い思い出となりました。

晴雨堂ミカエルさん
２００８年１１月２４日
学園紛争が現在進行形だった頃・・。

ご存知のように、ユーミンが作詞作曲しバンバンが歌った名曲
「『いちご白書』をもう一度」の「いちご白書」がこの映画である。
歌詞には既に過去の話となってしまった学生時代の回想が綴られている。
主人公は熱心な学生運動家ではなく、おそらくノンポリの大学生（余談1）で、
自由な雰囲気の学生時代を彼女と謳歌し、
流行っていた長髪髭面のスタイルでトレンドでもあった学生運動に
申し訳ていど参加していた日々や、
やがて学校や運動からも卒業して髪の毛を短くし普通のサラリーマンへ。
ニュアンスとしては彼女の方がやや運動に熱心だったのだろうか。
歌の主人公は学生運動から足を洗った時に
「もう若くない」と言い訳している。
曲調から察して、彼女とは別れてしまい普通の会社員になった主人公は
つい数年前までは青春時代だった事を未練がましく思い出している
といった感じか。
この「『いちご白書』をもう一度」が流行ったのは７０年代の半ば、
社会主義への憧憬を抱く若者は未だ多数いたが、
学生運動自体は既に全国規模の勢力ではなくなり、
名門大学の学生寮を中心に散発的に展開されている状態となっている。
（余談２）
「本家」である「いちご白書」が公開されたのは７０年、
題材となったのは実際に６８年頃の大学で起こった事件である。
映画「アクロス・ザ・ユニバース」はテイモア監督の思春期時代、
「ＧＳワンダーランド」の本田監督にとっては
先輩から聞いたり書物や映像資料で知った６０年代末を表現したものだが、
この「いちご白書」が制作された当時は過去ではなく現在進行形の「いま」である。
物語を一言でいうと、些か無気力のノンポリ学生が憧れの女性をキッカケに
運動に深入りしていく様を描いている。
運動のきっかけ自体は実に他愛ないものだ。
最初から難しい事を振りかざす人はいないと思う。
主義主張は後から付いて来る人が圧倒的多数だろう。
そんな他愛ない存在を当局はろくに話し合いもせずに放置し、
学生側が核心を突き始めると一転して強権発動して一気に鎮圧する。
放置してきた期間を「忍耐の話し合い」とアリバイにすり替えているのだが、
権力側は「話し合い」をやったつもりであると本気で信じているのだろう。
だからこそ、権力から攻撃の口実を与えぬよう非暴力運動を展開している
学生たちを根こそぎ叩き潰し検挙できるのだ。
（余談３）主人公も彼女も機動隊によってもみくちゃにされる。
映画の制作者たちはこの雰囲気を間近に見てきたのだろう。
説得力のある映像だった。
世の中というものをマトモに見てしまい、
ストレートに「国民の権利」を使いきろうとすると、
命はいくつあっても足らない。
そう判っていても、どうしてもやらざるを得ない出来事に稀ではあるがぶつかる。
若い時代だけの話ではない。
（余談1）特に政治的思想や信条、支持勢力をもたない学生。
（余談２）歌の題材になった「いちご白書」は、
圧倒的な国家権力によって完膚無きにまで叩き潰される若者個人を描く
アメリカン・ニューシネマの典型的な作品である。
ところが「『いちご白書』をもう一度」が流行った頃あたりから、
アメリカでは個人のサクセスストーリーが映画の主流を占めはじめる。
スタローン氏の「ロッキー」である。
（余談３）ラストで学生たちがうつ伏せになってストをしているとき、
ジョン＝レノンの「Give Peace a Chance」もどきのメロディーが
延々聞こえていたような気がする。



不安    


 
オトーサン、
「おお、これも、そうか」
ロッセリーニ監督、バーグマン主演の「イタリア旅行」を
みたばかりですが、似たような映画です。
指輪紛失がもとで、バーグマンが心理的に追いつめられていくあたり、
ヒッチコックの映画を思わせます。

原題：La Paura(1954)
監督：Roberto Rossellini
原作：Stefan Zweig
脚本：Sergio Amidei/Roberto Rossellini/Franz von Treuberg
Genre:Drama
Country:West Germany / Italy 
Language:German 
Black and White
上映時間：７５分
あらすじ：
イレーネは、主婦。
夫は、製薬会社経営者アルベルトで、
収容所生活のあと長く療養中だった。
経営を任されている間、
イレーネは、ストレスもあって音楽家エンリコと不倫。
ある日、エンリコの昔の愛人でシュルツと名乗る女が現われ、
情事をアルベルトにばらすと脅かす。
家への電話、会社での面会強要、はては音楽会にまで現れて、
金品を要求しはじめる。
たまりかねて、ついにイレーネは決断する。
全てを夫に告白しよう。
警察に通報すると伝えると、その女は...

出演者：
Ingrid Bergman ...  Irene Wagner（イレーネ）
Mathias Wieman ...  Professor Albert Wagner（アルベルト）
Kurt Kreuger ...  Erich Baumann（エンリコ）
Renate Mannhardt ...  Johanna Schultze (シュルツ：偽名）
オトーサン、
「やっぱり天下のバーグマンだなぁ」
気品のある美しさや物腰、そして確かな演技力があります。

INGRID BERGMAN　
イングリッド・バーグマン 
誕生日 1915/8/29-1982/8/29  
出身 スウェーデン・ストックホルム 
スウェーデンの王立演劇学校で学び、３４年に映画デビュー。
３９年ハリウッドに進出し、４２年「カサブランカ」でスターに。
４４年「ガス燈」でアカデミー主演女優賞受賞。
５０年、家庭を捨てて、ロッセリーニ監督を追い、イタリアへ。
一時期、ハリウッドから閉め出されるが、
５６年「追想」で２度目のアカデミー主演女優賞受賞。 
出演作 
１９３４年「ムンクブローの伯爵」
１９３５年「スウェーデンイェルム家」「ワルプルギスの夜」
１９３６年「間奏曲」
１９３８年「ドル」「女の顔」「一夜かぎり」
１９３９年「別離」
１９４０年「六月の夜」
１９４１年「四人の息子」「天国の怒り」「ジキル博士とハイド氏」
１９４２年「カサブランカ」
１９４３年「誰が為に鐘は鳴る」
１９４４年「ガス燈」アカデミー主演女優賞
１９４５年「白い恐怖」「サラトガ本線」「聖メリイの鐘」
１９４６年「汚名」
１９４８年「凱旋門」「ジャンヌ・ダーク」
１９４９年「山羊座の下に」「ストロンボリ／神の土地」
１９５２年「ヨーロッパ一九五一年」
１９５３年「われら女性」「イタリア旅行」
１９５４年「不安」
１９５６年「恋多き女」「追想」
１９５８年「無分別」「六番目の幸福」
１９６１年「さよならをもう一度」
１９６４年「訪れ」「黄色いロールスロイス」
１９６９年「サボテンの花」
１９７０年「春の雨の中を」
１９７３年「クローディアと貴婦人」
１９７４年「オリエント急行殺人事件」
１９７６年「ザ・スター」
１９７８年「秋のソナタ」
１９８２年「ゴルダ・メイアという女」 

その他の出演者：
Kurt Kreuger ...  Erich Baumann 
Elise Aulinger ...  Haushaelterin 
Edith Schultze-Westrum   
Steffi Stroux 
Annelore Wied   

User Rating:6.6/10（ 126 votes）
オトーサン、
「最後が弱いなぁ」
子供たちの待つ田舎へ向かうあたりです。
不人気で興行的にも失敗したので、
興行主は、この結末に変えたそうですが...
でも、例え暗くても、最初の終わりのほうが、
悲劇性が強調されて、よりいい映画になったのでは？

User Comments 
Ikedaさん
２００３年９月１３日
スリル感

脅迫に対する不安が主題で、初めからスリル感のある展開です。
バーグマンも大分、老けましたが、見せ場が多い映画です。
彼女のスエーデンやイタリア物は欧州映画らしさが強いけれども、
この映画は、かなりアメリカ的です。
ラストは欧州映画らしさが出ていますが、
私にはデヴィヴィエやクレールに比べると
ロッセリーニは、あとに残る印象が浅いです。


オトーサン、
「批評はかくあるべし！いい批評だ！」
  
Hannamariさん
Spain
２００５年４月１０日
天竺鼠としてのイングリッド・バーグマン

イタリアのロッセリーニ監督は、有名だ。
その名声は、主として1940年代のネオ・リアリズム映画による。
だが、1950年代から、彼は人間関係を描くようになった。
結婚生活の危機に直面したカップルを扱うものがほとんどだ。
この映画は、「イタリア旅行」(1954)の続きとみなせる。
同じように、イングリッド・バーグマンが主人公だ。
この映画は、女性の悩みや怖れに焦点を当てている。
不倫をし、自分の不実に苦しむだけでなく、
いまや、愛人の元恋人に脅迫されている。
これは、どうみても、ネオ・リアリズム映画ではない。
サスペンスを強調するメロドラマ風の音楽を使っているのだ。
さらに、社会批評でもない。
私的な情事の渦中にある個人を扱っている。
ジャンル的にいえば、メロドラマと心理スリラーの中間にある。
影の使用やカメラアングル、フィルム・ノワール風の味付け、
不吉なイメージはモラルの曖昧な世界など
多くを1920年代のドイツ表現主義に依存している。
フィルム・ノワールでは、世界はつねにひん曲がった場所であり、
伝統的な価値は失われ、個人は疎外されている。
背筋の凍る都会の雰囲気と結びついているのだ。
通常、女性たちは堕落しており、信頼されていない。
だが、この欧州版においては、もっとも残酷な役を演じるのは、夫だ。
妻を脅迫するために、女を雇い、無慈悲にも自分の妻をテストする。
記憶に残るシーンは、イレーヌが夫の部下に教わった通リに
実験室で天竺鼠のテストをするあたりだ。
毒が与えられ、解毒剤がネズミに注射される。
実験動物が苦しんで発する単調な音が、このシーンを傑作にしている。
これは、イレーヌのいや増す苦悩と対応しているのだ。
原題の'Angst'の語源は、"神なし"からきている。
だが、この映画の登場人物に関する限り、あてはまりそうにない。
神が不在ならば、普遍的な道徳観はありえない。
倫理も価値もありえない。
つまり、大きな物語の終わりだ。
1950年代までは存在していたが、
いまや、それを引き継ぐ普遍的なガイドラインはどこにもないのだ。
ひとびとや個人は、不安に満ちた世界に投げ出されており、
その人生は、無意味に見える。
その行動は、しばしば投げやりで、
他人の感情に共感することもない。
（略：結末紹介）
結末は、「イタリア旅行」に似ている。 
映画は、クライマックスに到達するやいなや、突然終わる。
その結果どうなるのか、疑問を持たざるを得ない。
偽りの解決としか思えないのだ。
この映画は推奨できる。
人間心理のケース・スタディとしてならば。



デス・レース    


 
オトーサン、
「映画の日だから、混んでいるかも」
でも、12月1日の映画館はがらがらでした。
平日ということもあるでしょうし、
話題の映画が少ないこともあるでしょう。
この映画、まったく予備知識なしでみました。
アメリカ人のクルマ好きは有名ですが、
この映画に出てくるのは、装甲車であり、
殺人兵器と化したレーシングカーでした。

原題：Death Race (2008)
監督：Paul W.S. Anderson
脚本：Paul W.S. Anderson
　　　Robert Thom /Charles B. Griffith /Ib Melchior 
Genre:Action /Adventure /SF /Thriller
Rated R for strong violence and language.
上映時間:１０５分
あらすじ：
2012年、大恐慌の最中のアメリカ。
失業者も、犯罪も増えて、刑務所は満杯だ。
政府は刑務所を民営化したが、
会社は、格闘技の放映成功で味を占め、
さらなる刺激を追求していって、デス・レースが誕生した。
エイムズは、元レーサー。
製鋼所を首になって、帰宅すると、
妻殺しの容疑で逮捕されて、刑務所に放り込まれる。
ヘネシー所長は、デス・レースへの出場を命じる。
「あんたは、欠員補充で、おれを逮捕したのか」
「５回優勝すれば、自由の身になれるのよ、どう？」
かくして、エイムスは、血みどろのレースに参戦する...

出演者：
Jason Statham ...  Jensen Ames（エイムズ） 
Joan Allen ...  Hennessey（刑務所所長ヘネシー） 
Ian McShane ...  Coach（コーチ） 
Tyrese Gibson ...  Machine Gun Joe Mason（マシンガン・ジョー） 
Natalie Martinez ...  Elizabeth Case（ケース） 
オトーサン、
「この２人がいい！」
悲劇のヒーロー、ジェイソン・ステイサム、
冷酷な刑務所長役のジョアン・アレンです。

JASON STATHAM　
ジェイソン・ステイサム 
誕生日 1972/9/12  
出身 英ロンドン 
飛び込み選手として注目され、世界選手権に出場。
その後、オリンピックの３度の予選で３位につけ、
オリンピックにも出場し、世界第１２位の記録を持つ。
約１０年間、第一線で活躍。
現役引退後、ファッション・モデルとして
リーバイスやフレンチコネクションなどのブランドで活躍。
９８年にリーバイスのＣＭがガイ・リッチー監督の目にとまり、
「ロック、ストック＆スモーキング・バレルズ」で映画デビュー。
「トランスポーター」で初主演を務めた。 
活躍度 ○↑ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９８年「ロック、ストック＆スモーキング・バレルズ」◆
２０００年「スナッチ」◆
２００１年「ザ・ワン」◆「ゴースト・オブ・マーズ」◆
　　　　　「ミーン・マシーン」◆
２００２年「トランスポーター」◇
２００３年「ミニミニ大作戦」◆
２００４年「セルラー」◇
２００５年「トランスポーター２」◇「CHAOS カオス」◇「エクスタシー」
２００６年「ピンクパンサー」（ＮＣ）「ローグ アサシン」◇
２００８年「デス・レース」◇
 
JOAN ALLEN　
ジョアン・アレン 
誕生日 1956/8/20  
出身 米イリノイ州 
イースタン・イリノイ大学で演劇を専攻時に知り合った
ジョン・マルコヴィッチとゲイリー・シニーズ主催の
ステッペン・ウルフ劇団の創設メンバーとして舞台に立つ。
８６年「ジュディスの告発」で映画デビュー。
９５年「ニクソン」のニクソン夫人役、
９６年「クルーシブル」でアカデミー助演女優賞にノミネート。
２０００年「ザ・コンテンダー」でアカデミー主演女優賞にノミネートされる。 
活躍度 △→ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８６年「ジュディスの告発」「ペギー・スーの結婚」「刑事グラハム／凍りついた欲望」
１９８８年「タッカー」
１９８９年「ブルース・ウィリス／イン・カントリー」
１９９３年「ボビー・フィッシャーを探して」「哀愁のメモワール」
１９９５年「ニクソン」
１９９５年「マッド・ラブ」
１９９６年「クルーシブル」
１９９７年「フェイス／オフ」「アイス・ストーム」
１９９８年「カラー・オブ・ハート」
１９９９年「イッツ・ザ・レイジ」
２０００年「ザ・コンテンダー」◇
２００４年「ボーン・スプレマシー」「きみに読む物語」「愛をつづる詩（うた）」
２００５年「ママが泣いた日」◇
２００７年「ボーン・アルティメイタム」◆
２００８年「デス・レース」

その他の出演者：
Max Ryan ...  Pachenko 
Jacob Vargas ...  Gunner 
Jason Clarke ...  Ulrich 
Frederick Koehler ...  Lists 
Justin Mader ...  Travis Colt 
Robert LaSardo ...  Grimm 
Robin Shou ...  14K 
Benz Antoine ...  Joe's Navigator #1 
Danny Blanco ...  Joe's Navigator #2  
Christian Paul ...  Joe's Navigator #3 

User Rating:6.8/10（13,559 votes) 
　　　　　　8.0/10 （  162 votes) Yahoo!
オトーサン、
「日本のほうが高いね」
ビデオゲーム感覚でみられるからでしょう。

User Comments  
knapp1991さん
United States
２００８年８月２０日
熱く激しい女たち、猛スピードのクルマ、
「デス・レース」は、男の映画だ。

昨夜、この映画をポートランドの試写会で見た。
ストーリーを話すのはやめておこう。
このケースでは、さしたるものがあるわけではないからだ。
爆発、殺人、熱く激しい女たち、
それに、ジェイソン・ステイサムを加えると、いい映画が誕生する。
ディザスター映画を期待して見に行ったが、
（私の身元がばれないから言うのだが...）
実によかった。
私以外の観客が、みんなウオーと叫んでいた。
おべっかだ。
同じようなレースのシーンが何度もあったものの、
うまくミックスしたポール・アンダーソン監督を賞賛したい。
それに、誰もが好きな復讐譚もある。
要点。
楽しみたいなら、暴力シーンがイヤでないなら、
入場料だけの価値はある。


オトーサン、
「では、映画評論家のご意見は？」

福本次郎さん
２００８年１２月３日
彩度を落とした無機質な映像、
レーサーたちの殺伐とした心理をかもし出す 

エンジンをチューンアップしたうえに分厚い装甲をほどこし機関銃を搭載した、
まるで軍隊が戦場で使うために用意したようなレースカー。
命知らずの囚人たちが、レースというよりも壮絶な撃ち合いを演じる。
それは早くゴールするよりも、競争相手を撃破するのが目的だ。
映画は彩度を落とした無機質な映像で、
レースに参加する男たちの殺伐とした心理を見事にかもし出す。
ただ、銃弾をぶっ放すことに主眼を置きすぎたために
運転の超絶テクニックやスピード感あふれるスリルを味わえなかったのが残念だ。
特にトレーラー型装甲車の圧倒的な火力でレースカーを粉砕していく様子は、
迫力はあるがやや大味だ。
妻殺しの濡れ衣を着せられて刑務所に送られたジェンセンは、
刑務所長が主催するデス・レースという殺し合いを兼ねた
オートレースのドライバーにスカウトされる。
その裏にはレースでカネ儲けを目論む所長の陰謀が隠されていた。
経済が崩壊し刑務所が民営化された近未来、
TV中継の視聴収入で刑務所の利益を上げるためにレースがおこなわれている。
視聴者はさらなる刺激を求め、エスカレートするほど視聴率が上がる。
そんな恐るべき世界を舞台にしているが、
失業中の労働者と刑務所長という、負け組みと勝ち組の対比が鮮やかだ。
いつも景気悪化で被害をこうむるのは労働者階級、
彼らの鬱憤をレースで晴らそうとするのだが、
その気持ちすら利用して自らの保身に結び付けようとする強欲さが怖ろしい。
優位な立場にありながらいつしか恐怖と焦りを覚えていく刑務所長に扮する
ジョーン・アレンの演技の質が、
最高の暗殺者に追い詰められていくCIA管理官を演じた
「ジェイソン・ボーン」シリーズとまったく同じなのには笑ってしまう。
話し方から立ち居振る舞い、強気の中に弱気を隠している表情など、
デジャヴを覚えるほど。
結局、彼女の企みがすべてジェンセンの知るところなって天誅をうけ、
ジェンセンらは脱獄に成功するが、
このあたりももう少しひねったアイデアが欲しかった。
50点。



犯人に告ぐ    


 
オトーサン、
「ふーん、映画化されたのか」
原作は、大藪春彦賞を受賞し、
週刊文春のミステリーベストテン第1位でした。
早速購入して読みましたが、面白いの何の。

原題：犯人に告ぐ(2007)
監督：瀧本智行  
原作：雫井脩介  
脚本： 福田靖  
Genre: Suspence/Drama/Crime
上映時間：１１７分
あらすじ：
神奈川県警本部管理官・巻島史彦は、
誘拐事件の捜査ミスの責任を負わされ、足柄署に左遷される。
それから6年後...
「バッドマン」を名乗る犯人による
連続幼児誘拐殺人事件の捜査が難航していた。
非難の的となった県警は異例の劇場型捜査策を取ることとし、
巻島を呼び戻し、ニュース番組に出演させる。
巻島は、画面で優しく犯人に語りかける。
だが、犯人の英雄視だとマスコミから猛烈に叩かれる。
県警内部でも、総務課長から激しく非難され、
本部長からも見放されようとしていた。
そんな孤立無援の巻島に、ついに犯人からの手紙が届く...

出演者： 
豊川悦司 .... 巻島史彦(警視） 
石橋凌 ....  曾根要介（本部長） 
小澤征悦 ....  植草壮一郎（総務課長） 
笹野高史 ....  津田良仁（刑事課主任） 
オトーサン、
「トヨエツ、いいね」
石橋凌さん、まぁ、フツーです。
小澤征悦くんは、親の七光りで出してもらえたという感じ。
NHK「篤姫」での西郷隆盛役は好評のようですが、
演技が硬く、どなるだけ。
「一から勉強し直しだなぁ」
笹野さんを生かし切れていないのも残念。

豊川悦司
誕生日：1962/3/18 -
出身:大阪府八尾市
千葉県松戸市稔台小学校、大阪府立清水谷高校卒、
関西学院大学文学部中退、在学中は演劇部に所属。
演劇集団 円の研究生を経て、渡辺えり子主宰の「劇団3○○」に入団。
1992年、テレビドラマ「NIGHT HEAD」で注目される。
映画・テレビドラマを中心に活躍し、演技派とされる。
1997年、ヘアメイクアーティストと結婚するが、2005年末に離婚。
子供2人は、妻が引き取った。
2008年、牡蠣鍋で食中毒。
出演作
１９８９年「君は僕をスキになる」
１９９０年「3-4X10月」「病院へ行こう」
１９９１年「12人の優しい日本人」
１９９２年「きらきらひかる」
１９９３年「釣りバカ日誌6」
１９９４年「undo」「NIGHT HEAD」「居酒屋ゆうれい」
１９９５年「Love Letter」
１９９６年「逃走遊戯 NO WAY BACK」「男たちのかいた絵」「八つ墓村」
１９９７年「傷だらけの天使」「MISTY」「Lie lie Lie」
１９９９年「千年旅人」
２０００年「顔」「ざわざわ下北沢」「新・仁義なき戦い」「命」
２００２年「DOG STAR ドッグ・スター」
２００３年「MOON CHILD」
２００４年「丹下左膳 百万両の壺」「ハサミ男」「レイクサイド マーダーケース」
２００５年「北の零年」「ビートキッズ」「妖怪大戦争」「大停電の夜に」
　　　　　「自由戀愛」「疾走」
２００６年「やわらかい生活」「日本沈没」「LOFT ロフト」「フラガール」
　　　　　「ありがとう」
２００７年「愛の流刑地」「魂萌え」「椿三十郎」「犯人に告ぐ」「サウスバウンド」
２００８年「犬と私の10の約束」「石内尋常高等小学校 花は散れども」
　　　　　「20世紀少年」「接吻」
 
その他の出演者：
片岡礼子 ....  杉村未央子 
井川遥 ....  早津名奈 
松田美由紀 ....  巻島園子 
崔洋一 ....  韮沢五郎 
石橋蓮司 ....  迫田和範 

User Rating: 7.1/10(  733 votes) Yahoo!
オトーサン、
「高いスコアだな」
テレビドラマ風につくったのが、ウケたのでしょうね。
若い人は、もう映画なんか見ないからね。

User Comments:
投稿者：Ｈさん
２００８年７月２７日
見得もたっぷり

原作を読んでからしばらく経ってDVDで鑑賞。
本の帯にはトヨエツの写真があったので、
かなりの先入観があるのは否めないが、
原作そのままの決め台詞、
「今夜は震えて眠れ」が様になる役者は他にいないでしょ。
いや最高。
ところで、あの足を引っ張るボンボンは、
ゆうたろうのそっくりさんかと思ったら小澤征爾の息子ですか。
どうりで・・・


オトーサン、
「おお、黒美君彦さんだ」
映画はかくあるべし、
映画批評はかくあるべしのお手本ですね。
単なる感想文ではダメなんだよねぇ。

黒美君彦さん
２００７年１０月３１日
良くも悪くもTVドラマ的

ＷＯＷＯＷの映画レーベル立ち上げ第一作ということで、
６月にすでにＷＯＷＯＷで放送されていたんだ。
ちょっと損した感じ（苦笑）。
そういうこともあってか、
ＴＶサスペンスドラマ（それもＮＨＫ）として観ていたらもう少し評価できたかも。
映画作品としてはいささか物足りない。
何が？と問われても体裁は整っているので答えに困るのだが…。
テレビドラマの演出家にありがちな傾向として、
リズムが単調である、という点がある。
登場人物にのみフォーカスがあたり、周辺の小道具が活きていない。
また、ワンシーンが長すぎず短すぎず。
これらのことは、ＴＶというツールを通じたときはメリットでもある。
いつザッピングされるかわからないから、
人物の描写もわかりやすくなくてはならない
（どこに人物がいるかわからない、なんて構図はのっけからＮＧ）。
長いシーンもご法度。
できるだけ短めにつないで展開させていく、というのがＴＶドラマでは鉄則だ。
そうしてみると、例えば主人公の豊川悦司を陥れようとする
植草壮一郎刑事総務課長（小澤征悦）のフレームアップされた「イヤらしさ」も説明がつく。
実にわかりやすい演出。台詞。簡単にいえば類型的だ。
だから全体的なストーリーの展開もきちんきちんと整理されている。
６年前の事件の残滓によって主人公が狙われる、なんてとこもお約束（苦笑）。
だから体裁は整っているし、ある意味観やすい作品に仕上がっている。
だが、一方でそうしたＴＶドラマ的な整い方が、
サスペンスの緊張感を結果的にそいでいるのではないか
（これは他のＴＶドラマ出身で映画の経験の浅い監督の多くに共通することでもある）。
唯一、テレビニュースのＯＡシーンだけは臨場感があった。
ニュース制作現場を取材しただけのことはある
（ＷＯＷＯＷが製作しているんだから当然か…笑)。
画面を通じて捜査官が劇場犯罪に乗っかっていく
…結局このドラマのポイントはそこに収斂されていく。
となると結局予告編で観ることの出来るトヨエツの「犯人に告ぐ」シーンが
この物語のすべてだということになってしまう。
繰り返すが、決して面白くなくはない。
だが類型的な人物はやはりＴＶドラマ的。
映画なのだから、表現手法などでもう一歩踏み込んで欲しかったように思う。



鎧なき騎士    


 
オトーサン、
「イギリスの騎士物語かな？」
そう思って借りてきたのですが、まったくちがいました。
帝政ロシアから革命にいたる激動期の男女の恋を描いたもの。
悠々たる運びで、当時の雰囲気を伝える名画でした。

原題：Knight Without Armour (1937) 
監督：Jacques Feyder
原作：James Hilton
脚本：Frances Marion / Lajos Biro / Arthur Wimperis
Genre:Adventure / Drama / History / Romance / Thriller 
Country:UK 
Language:English / Russian 
Black and White 
上映時間：１０７分
あらすじ：
フォザリンギルは、英国人の作家だが、
ロシア滞在中に、帝国主義批判で、国外退去を命じられる。
だが、何とか居残るために、諜報部員になり
ペーター・ウラノフと名を変える。
革命家アクセルスタインとも知り合う。
内務大臣暗殺を企てた青年が彼のアパートに逃れたことで、
彼は、アクセルスタインとともにシベリヤに流される。
だが、ロシア革命が成功して、立場が一変。
アクセルスタインは、人民委員長に、彼はその片腕となる。
一方、伯爵未亡人・アレクサンドラは逮捕される。
銃殺を免れ、ひとまず取調べられることになり、
彼はペトロブルグまで護送する役を命じられる。
道中、実にいろいろな事が起こるなかで、
立場の異なる２人の間に、恋が芽生えてくる...

出演者：
Marlene Dietrich ...  Countess Alexandra Vladinoff（アレクサンドラ）
Robert Donat ...  Peter Ouronov（ペーター）
Basil Gill ...  Axelstein（アクセルスタイン）
オトーサン、
「ディートリヒ、最高だね」
この物憂い神秘的ともいわれる雰囲気、いいですね。
でも、いまどきの若者には、このアナログな味は分からないかも。
恋人役のロバート・ドナット、さすがアカデミー賞俳優で、
まったく欠点をみつけることができませんでした。

MARLENE DIETRICH　
マレーネ・ディートリヒ 
誕生日 1901/12/27-1992/5/6 
出身 独ベルリン 
出演作
１９２３年「DER KLEINE NAPOLEON」「愛の悲劇」
　　　　　「DER MENSCH AM WEGE」
１９２５年「喜びなき街」
１９２６年「MANON LESCAUT」
　　　　　「EINE DUBARRY VON HEUTE」
　　　　　「KOPT HOCH CHARLY!」
　　　　　「MADAMEWUNSCHT KEINE KINDER」
１９２７年「DER JUXBARON」「SEIN GROSSTER BLUFF」
　　　　　「CAFE ELECTRIC」
１９２８年「PRINZESSIN OLALA」
１９２９年「ICH KUSSE IHRE HAND MADAME」
　　　　　「三つの愛」
　　　　　「DAS SCHIFF DER VERLORENEN MENSCHEN」
　　　　　「GEFAHREN DER BRAUTZEIT」
１９３０年「嘆きの天使」「モロッコ」
１９３１年「間諜Ｘ２７」
１９３２年「上海特急」「ブロンド・ヴィナス」
１９３３年「恋の凱歌」
１９３４年「恋のページェント」
１９３５年「スペイン狂想曲」
１９３６年「真珠の首飾」「砂漠の花園」
１９３７年「天使」「鎧なき騎士」
１９３９年「砂塵」
１９４０年「妖花」
１９４１年「焔の女」「大雷雨」
１９４２年「淑女の求愛」「スポイラーズ」「男性都市」
１９４４年「FOLLOW THE BOYS「キスメット」
１９４６年「狂恋」
１９４７年「黄金の耳飾り」
１９４８年「A FOREIGN AFFAIR」
１９４９年「JIGSAW」
１９５０年「舞台恐怖症」
１９５１年「NO HIGHWAY IN THE SKY」
１９５２年「無頼の谷」
１９５６年「８０日間世界一周」
１９５７年「モンテカルロ物語」「情婦」
１９５８年「黒い罠」
１９６１年「ニュールンベルグ裁判」
１９６２年「BLACK FOX」（ナ）
１９６３年「パリで一緒に」
１９７８年「ジャスト・ア・ジゴロ」
１９８６年「マレーネ」
 
ROBERT DONAT　
ロバート・ドナット 
誕生日 1905/3/18-1958/6/9  
出身 英マンチェスター 
３９年「チップス先生さようなら」でアカデミー主演男優賞受賞。 
出演作
１９３３年「ヘンリー八世の私生活」
１９３４年「厳窟王」
１９３５年「幽霊西へ行く」「三十九夜」
１９３７年「鎧なき騎士」
１９３８年「城砦」
１９３９年「チップス先生さようなら」
１９４８年「ウィンスロー少年」
１９５８年「六番目の幸福」
 
その他の出演者：
Irene Vanbrugh ...  Duchess 
Herbert Lomas ...  General Gregor Vladinoff 
Austin Trevor ...  Colonel Adraxine 
David Tree ...  Maronin 
John Clements ...  Poushkoff 
Frederick Culley ...  Stanfield 
Laurence Hanray ...  Forrester 
Dorice Fordred ...  The Maid 
Franklin Kelsey ...  Tomsky 
Laurence Baskcomb ...  Commissar
Hay Petrie ...  Station Master 
Miles Malleson ...  Drunken Red Commissar 

User Rating:6.7/10 （ 187 votes） 
オトーサン、
「世界の名画だ！」

User Comments 
ormoluさん
Alexandria, VA, USA
２００４年１２月１８日
素晴らしいマレーネ・ディートリヒ映画

この映画、TVではもう見ることができない。
この圧倒的なスペクタル映画は、
名女優マレーネの全盛期の力量をみる稀有で、
実にうれしいチャンスなのだ。
悲しいことに、いいプリントも稀なのだ。
われわれは、すこし傷のついた中古のVHSをネットで入手した。
だが、それでも、すばらしい思い出の数々がよみがえってきた。
当時のロシアについて細部まで正確に描いている。
ほんとうに素晴らしい。
しばらくすると、そんな物理的な限界は気にならなくなってきた。
ロシアの雰囲気は、「ドクトル・ジバゴ」よりもいい。
あちらは、平板で平面的なのだが、この映画はちがう。
例えば...
まず、アレクサンドラが英国競馬場に姿をみせ、
列車でロシアに向かう。
次に、 
彼女は、白いガウンとロシアの頭飾りで宮廷に現れる。
まさに、ニコライとアレクサンドラのようだ。 
(女官がこうアレクサンドラの婚約者を評する。
"ラッキーな悪魔ね、ほんとに馬鹿な士官なのよ、
彼女は、頭がいいのにねぇ」
婚礼行事で、ペテルスブルグの橋を渡る最中で
彼女の父親が暗殺されようとする。
最後に、彼女がひとりで紅茶を飲んでいる。
場所は、アドラクシンの広壮なネオクラシカルな屋敷の庭だ。
召使たちが給仕に列をなす。
だが、彼女たちは立ち去り、みないなくなる。
そう、ロシア革命がはじまったのだ。
このシーンが実に見事な出来だった。
彼女のメイキャップは、1930年代のしきたりに従っている。
唯一の例外は、
農夫たちが薄く透き通ったない寝巻きを引き裂くシーンだ。
ロバート・ドナットは、完全な彼女の引きたて役だ。
突進し、つねに1930年代の機略を示す。
彼がシベリアで虜囚となっているシーンもよくできている。
要するに、この映画は、1930年代の上層階級の冒険談だ。
これほどの映画は、もはや誰にもつくることができないだろう！
ジャック・フェデーは、すばらしい監督だ。
ジョセフ・フォン・スタンバーグ監督の天下一品の
マレーネの使い方にも、ひけをとらない。
「ブラボー、アドラクシン伯爵夫人!」だが、
これも見過ごされている悲しいマレーネ・ディートリヒ映画なのだ！


オトーサン、
「古典映画好きの若いひとがいるんだ！」
こういう若者がもっと増えてくれるといいのですが...

Ｋさん
２００８年１１月１０日
昔の映画を、侮る事なかれ。

最近この言葉を身に染みて感じます。
私は以前まで、昔の映画を意味もなく嫌っておりました。
白黒の映像が肌に合わなかったのでしょう。
「昔の映画なんてつまらない」という変な先入観を持っていたのです。
ですけど映画というものは歴史の積み重ねの上に成り立っている訳でして、
昔の映画を否定するという事は
現代の映画を否定する事にも繋がるのですよね。
食わず嫌いしてはいけません、という事で
またも30年代の映画を観賞しましたが、これが普通に面白い。
戦争映画として、そして恋愛映画として非常に綺麗にまとまっている映画です。
第一次世界大戦時のロシアを描いた作品でありますが、
歴史に疎い私でもすんなり物語に入っていくことができました。
戦争映画というよりは恋愛映画としての要素が多く、
男と女の真っ直ぐでキラキラと光るような純愛が眩しいです。
思わずニヤニヤしてしまいます。
男が諜報部員になり、女と知り合うまでの過程が少々眠く退屈なのですが、
男と女の逃亡劇に入ったところから格段に面白くなっていきます。
何とも言えない緊迫感と禁断な雰囲気がたまりません。
イギリス国籍の諜報部員と伯爵夫人という設定を生かし切れていなかったのが
少々残念ですし、ラストも尻切れとんぼだったので、
彼らのその後をしっかり描いて欲しかったと思います。
展開が強引で全体的にご都合主義な感じは否めませんが、
たまにはこういった映画も良いのではないでしょうか。
リアリティを追求した映画も好きですが、
こういった単純に楽しめる恋愛映画も良いものですね。

オトーサン、
「この監督、力あるなぁ」

JACQUES FEYDER　
ジャック・フェデー 
誕生日 1885/7/21-1948/5/25  
出身 ベルギー・イグゼルブ 
略歴
26歳でパリに出て、舞台俳優をへて映画俳優となる。
1915年、ゴーモン映画会社の監督となり、喜劇を作った。
1917年、ベルギー陸軍に召集され、慰問劇団の俳優に。
1919年、映画界へ戻り、「女蜘蛛」で有名になった。
1929年、ハリウッドに招かれる。
1934年、フランスに戻り、代表作「女だけの都」を撮った。
第二次大戦中は、スイスに逃れた。
ジャン・ルノワール、ジュリアン・デュヴィヴィエ、ルネ・クレール、
マルセル・カルネと並ぶ名監督といわれる。
監督作
１９２１年「女郎蜘蛛」
１９２４年「面影」
１９２５年「雪崩」
１９２６年「カルメン」
１９２８年「テレーズ・ラカン」
１９２９年「接吻」
１９３１年「あけぼの」「印度の寵児」
１９３４年「外人部隊」
１９３５年「ミモザ館」「女だけの都」
１９３７年「鎧なき騎士」
１９３８年「旅する人々」



白鯨    


 
オトーサン、
「その昔、読んだっけ」
誰の翻訳か忘れましたが、名台詞の連続でした。
「馬鹿野郎！弱い奴ってのが何処にいるんだよ！？
生きてるってことはなぁ、強いってことよ！」

原題：Moby Dick (1956)
監督：John Huston
原作：Herman Melville 
脚本：Ray Bradbury /　John Huston 
Genre:Adventure / Drama 
Country:UK 
Language:English 
上映時間：１１６分
あらすじ：
風来坊のイシュメールは、捕鯨基地にやってきた。
マップル神父の説教を聴き、震え上がる。
「主は、巨大な魚に命じて、ヨナを呑み込ませられた。
ヨナは、三日三晩、魚の腹の中にいた」
宿屋では、銛打ちクィークェグと同室になった。
2人は、捕鯨船ピークォド号の乗組員となる。
船長エイハブは、鯨骨の義足、顔面には傷跡、
白鯨"モビイ・ディック"にやられた跡だ。
復讐心に燃えたエイハブは、
一等航海士スターバックの反対を押し切り、
嵐をものともせず、白鯨を追い続ける。
悲劇の瞬間、聖書の予言する事態が刻々と近づいていた。

出演者：
Gregory Peck ...  Captain Ahab（エイハブ船長）
Leo Genn ...  Starbuck（スターバック）
Richard Basehart ...  Ishmael（イシュメール）
Friedrich von Ledebur ...  Queequeg（クィークェグ）
Orson Welles ...  Father Mapple(マップル神父） 
オトーサン、
「ミス・キャストだ！」
いかに名優グレゴリー・ペックといえども、
この狂ったエイハブ船長役にはムリがあります。
後年、この映画はキライだと述懐しているとか。
名監督ジョン・ヒューストンと役柄の解釈をめぐって、
かなり対立したのでしょう。
余談ですが、あのスタバのネーミングは、
この映画の一等航海士スターバックから取ったものとか。
ご存知でしたか？

GREGORY PECK　
グレゴリー・ペック 
誕生日 1916/4/5-2003/6/12 
出身 米カリフォルニア州 
４４年「栄光の日々」で映画デビュー。
４４年「王国の鍵」４６年「子鹿物語」４７年「紳士協定」
４９年「頭上の敵機」でアカデミー賞主演男優賞にノミネート。
６２年「アラバマ物語」のフィンチ弁護士役でアカデミー賞主演男優賞受賞。 
出演作
１９４４年「炎のロシア戦線」「王国の鍵」
１９４５年「愛の決断」「白い恐怖」
１９４６年「子鹿物語」「白昼の決闘」
１９４７年「決死の猛獣狩」「紳士協定」「パラダイン夫人の恋」
１９４８年「廃墟の群盗」
１９４９年「頭上の敵機」
１９５０年「拳銃王」
１９５１年「勇者のみ」「艦長ホレーショ」「愛欲の十字路」
１９５２年「世界を彼の腕に」「キリマンジャロの雪」
１９５３年「ローマの休日」
１９５４年「春風と百万紙幣」「夜の人々」
１９５５年「紫の平原」
１９５６年「灰色の服を着た男」「白鯨」
１９５７年「バラの肌着」
１９５８年「大いなる西部」
１９５９年「勝利なき戦い」「悲愁」
１９６０年「渚にて」
１９６１年「ナバロンの要塞」
１９６２年「恐怖の岬」「アラバマ物語」「西部開拓史」
１９６３年「ニューマンという男」
１９６４年「日曜日には鼠を殺せ」
１９６５年「蜃気楼」
１９６６年「稲妻の２年１０ヶ月」（ナ）「アラベスク」
１９６８年「レッドムーン」
１９６９年「マッケンナの黄金」「０の決死圏」「宇宙からの脱出」
１９７１年「新・ガンヒルの決闘」
１９７４年「荒野のガンマン無宿」
１９７６年「イッツ・ショー・タイム」「オーメン」
１９７７年「マッカーサー」
１９７８年「ブラジルから来た少年」
１９８０年「シーウルフ」
１９８７年「サイレント・ボイス／愛は虹にのせて」
１９８９年「私が愛したグリンゴ」
１９９１年「アザー・ピープルズ・マネー」「ケープ・フィアー」
１９９３年「愛のポートレイト」
１９９５年「想い出のロジャー・ムーア」
１９９８年「モビー・ディック」 

その他の出演者：
James Robertson Justice ...  Captain Boomer
Harry Andrews ...  Stubb 
Bernard Miles ...  The Manxman 
Noel Purcell ...  Ship's Carpenter 
Edric Connor ...  Daggoo 
Mervyn Johns ...  Peleg 
Joseph Tomelty ...  Peter Coffin 
Francis De Wolff ...  Captain Gardiner 
Philip Stainton ...  Bildad 
Royal Dano ...  'Elijah' 
Seamus Kelly ...  Flask 

User Rating:7.4/10 ( 4,509 votes)
　　　　　　8.0/10（    70 votes）Yahoo!
オトーサン、
「骨太の名画だ！」 

User Comments  
オオカミさん
２００２年１２月２４日

中学の頃、読書感想文を書いて賞をもらったので(笑)、
とても印象深い作品です。
メルヴィルの原作を(翻訳で)読んだとき、
"落ち穂集"が最初にあったりして、
クジラについての様々な見方を提供していたのが印象に残っています。
あれだけの大作ですから映画化するとなるといろいろと制約もあり、
なかなかそのままというわけにはいかないのですが、
わりと忠実にストーリーを追った展開だという印象は持っています。
確かに古い映画なので、特撮シーンのちゃちさ加減は、
今の目で見ると笑ってしまうのですが、
全体の話の構成力はちゃちではないので、
それなりに楽しめるとは思います。
ラストで、クイクェグの棺桶につかまって助かるイシュマエルが、
なぜか後年の「Uボート」でラストに助かる記者とダブってしまうんです。
ペーターゼン監督はあのシーンに「白鯨」を意識しなかったですかね？
私はそういうものを感じてしまいました。　
モビー・ディックが日本近海を回遊していたとかいう面白い話や、
宗教的な背景を描いた上で、
現在の技術によるリメークを観てみたいという願望は、結構あるんです(笑)が、
ただし、誰がエイハブになるんだろうなという懸念はあります。
今だったら、ゲイリー・シニーズあたりどうでしょう？(笑)　
あとは、ジョン・マルコビッチとか。
皆さんは配役をどう考えますか？ 
7点。

オトーサン、 
「いい映画にいい批評！」
こういう批評を読むと映画の醍醐味を感じます。

Damion Matthewsさん
San Francisco 
１９９９年７月１４日
荘厳さが待っている!

ハーマン・メルヴィルがこう書いたのは、100年以上前だ。
"俺たちゃ、みんな殺し屋だ。陸でも海でも”
だが、最近のテレビ版では、殺し屋は何人かだ。
映画製作者ども、
虐殺者どもよ。
お前らの心意気は、モビイ・ディックに食い殺されている。
ある批評を読んで、こんなイメージが湧いてきた。
エイハブ船長が、びっこを引きながら、
この雑誌のオフィスへ入っていき、
ジョン・ヒューストン作品をビデオで見せろと命じ、
スクリーンを指さし、挑発する。
「ほれ、荘厳さが待っている...」
・表情について
ヒューストン作品には、見事な水夫たちが出てくる。
最近の映画では、ロスで調達したかっこいい坊やたちが出演し、
気品もなく、ただ報酬を得んがために大衆を扇動している。
昔の映画では、男たちの顔に容易に気品をみることができる。
それは、もう滅多に見られないものだ。
・女性の顔について
夫や恋人が海に行くのを見守る女性たちの荒んだ顔。
感動的な深さがあり、美しさすらある。
ヒューストン監督の細部へのこだわりようは、驚くべきもの。
老婆の頬にかかる髪、
妻や寡婦らの疲労の色が濃い分厚い皮膚の表情、
頭を覆う重たいショール。
・演技について
40年前、オーソン・ウェルズが神父役を演じているとき、
 (彼は、特別の敬意と荘厳さで撮影されている）
グレゴリー・ペックは、エイハブ船長の役づくりに忙しかった。
われらが名優は、その生涯において、
エイハブ船長を演じただけでなく、後年、マップル神父役も演じたのだ。
・色彩について
ヒューストン映画は、総天然色だった。
彼には、自然色にはない色彩を生み出す技術があった。
空は、青く、赤く、緑に変わる。
海は、褐色で、ピンクで、灰色だ。
色彩はブレンドされ、砕け散る。
比べてみよう。
いまの映画の色彩の何と平凡なことよ。
・口について
水夫たちは、パイプ煙草を吸う絶妙な口をもっている。
上唇が引き締まり、多くの歳月を感じさせる。
・目つきについて
私の好きなシーンは、 
エイハブ船長役のグレゴリー・ペックが、こう宣うあたり。
「馬鹿にするな、おれを馬鹿にするなら、太陽だって打ち砕くぞ」
照明、演技、すべてが、秀逸だ。
カメラは、グレゴリー・ペックの顔をを大写しする。
厳しい目つき。
--神経質で、きらめく黒い虹彩が白目から浮き出ている。
--ストーリーの意味を浮き出しているのだ。
その目は電光を帯びているのだ!
ヒューストン映画には、TV映画の4時間分以上の内容がある。
語りは少ないが、多くを示唆する。
饒舌というものがまったくないのだ。
偉大な映画は、メルヴィルの白鯨をずた切りになどしない。
それに力を与えるのだ。



１４０８号室    


 
オトーサン、
「１４０８号室？　冴えない題名だな
でも、ホラー作家スティーブン・キングの映画化。
彼の作品は数多映画化されています。
IMDbのスコアも、7.0。
7点超なら、落胆することもないでしょう。

原題：1408 (2007) 
監督：Mikael Hafstrom
原作：Stephen King
脚本：Matt Greenberg /Scott Alexander/Larry Karaszewski
Genre:Drama / Horror / Thriller 
Rated PG-13 for thematic material 
      including disturbing sequences of violence 
      and terror, frightening images and language. 
上映時間： 
あらすじ：
マイクは作家。
各地の超常現象をルポしていた。
そんな彼に、一通の手紙が届いた。
「ドルフィンホテルの1408号室には絶対に入ってはならない」
マイクはNYのそのホテルに赴き、支配人オリンを説得し、
1408号室に入るが、やはり超常現象が起きていた。
この数年、この部屋の宿泊客たちが自殺を遂げていたのだ。

出演者：
John Cusack ...  Mike Enslin（マイク）
Samuel L. Jackson ...  Gerald Olin（支配人オリン）
Mary McCormack ...  Lily (リリー）  
オトーサン、
「ほんとうに一人芝居だな」

JOHN CUSACK 
ジョン・キューザック 
誕生日 1966/6/28  
出身 米イリノイ州シカゴ 
姉はアン・キューザック、ジョーン・キューザック、
兄はビル、妹にスージーがいる。全員俳優。
幼少からＣＭに出演。
ピヴン・シアター・ワークショップで学ぶ。
８３年「恋のスクランブル」で映画デビュー。 
活躍度 ◎↑ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９８３年「恋のスクランブル」
１９８４年「グランビューＵ・Ｓ・Ａ」「すてきな片思い」
１９８５年「シュア・シング」
１９８６年「スタンド・バイ・ミー」「やぶれかぶれ一発勝負」
　　　　　「ワン・クレイジー・サマー」「ナティ物語」
１９８７年「トラブル・バケーション」「ブロードキャスト・ニュース」
１９８８年「エイトメン・アウト」「テープヘッズ」
１９８９年「シャドー・メーカーズ」「セイ・エニシング」
１９９０年「グリフターズ／詐欺師たち」
１９９１年「トゥルー・カラーズ」
１９９２年「ウディ・アレンの影と霧」「蜃気楼ハイウェイ」
　　　　　「ボブ・ロバーツ」「ザ・プレイヤー」「ボブ・ロバーツ」
１９９３年「心の地図」「ビッグ・マネー・ブルース」
１９９４年「ブロード・ウェイと銃弾」「ケロッグ博士」
１９９６年「訣別の街」「スマイル・ライク・ユアーズ」
１９９７年「アナスタシア」（声）「コン・エアー」◆
　　　　　「ポイント・ブランク」◇「真夜中のサバナ」
１９９８年「シン・レッド・ライン」◆「フィオナが恋していた頃」◆
１９９９年「狂っちゃいないぜ！」◇「マルコヴィッチの穴」◇
　　　　　「クレイドル・ウィル・ロック」◆「シカゴ・ドライバー」◇
　　　　　「ジャック・ブル」（ＴＭ）
２０００年「ハイ・フィデリティ」◇
２００１年「アメリカン・スウィートハート」◇「セレンディピティ」◇
２００２年「アドルフの画集」「アダプテーション」▲
２００３年「“アイデンティティー”」◇「ニューオーリンズ・トライアル」◇
２００５年「理想の恋人．ＣＯＭ」◇「アイス・ハーヴェスト　氷の収穫」◇
２００７年「さよなら。いつかわかること」◇「１４０８号室」◇
 
その他の出演者：
Jasmine Jessica Anthony ...  Katie 
Tony Shalhoub ...  Sam Farrell
Paul Birchard ...  Mr. Innkeeper 
Margot Leicester ...  Mrs. Innkeeper
Walter Lewis ...  Book Store Cashier 
Eric Meyers ...  Man #1 at Book Signing 
David Nicholson ...  Man #2 at Book Signing 
Holly Hayes ...  Lady at Book Signing 
Alexandra Silber ...  Young Woman at Book Signing 
Johann Urb ...  Surfer Dude 
Andrew Lee Potts ...  Mailbox Guy 
Emily Harvey ...  Secretary 
William Armstrong ...  Clay the Lawyer 
Kim Thomson ...  Desk Clerk 
Drew Powell ...  Assistant Hotel Manager 

User Rating:7.0/10( 52,885 votes) 
            6.7/10(    174 votes)Yahoo!
オトーサン、
「スコアは、Yahoo!に軍配！」
観客は数人と不入りのようです。
虚実とりまぜているのをどう評価するかでしょう。

User Comments
Special-K88さん 
２００７年６月２５日
効果的なシーンもあるが、何か報われない

マイクは、知的だが、皮肉屋。
不誠実で独善的な超常現象の探索者だ。
作家であり、各地を旅して、生計を立てている。
幽霊やポルターガイストなどの噂や迷信の誤りを立証している。
彼は、ＮＹのドルフィンホテルの恐怖の部屋を捜索する。
数多の宿泊客やホテル従業員が、この数年、殺されている。
彼は、生まれてはじめて、本物の超自然的の存在を体験する。
ジョン・キューザックとサミュエル・ジャクソンの手堅い演技や
いくつかのホントに恐ろしいシーンがあるものの、
このホラー・スリラー映画の効果はわずかなものだ。
舞台は、おなじみのもの。
すべてが、説明がつかない、不満足な結論だった。
ジョン・キューザックの効果的なワンマン・ショウに拍手。

オトーサン、
「このひと、有力な映画評論家のひとりのようです」

岡本太陽さん
２００８年１０月２４日
56人を殺害した呪われた部屋にホラー作家が滞在する… 

スティーヴン・キングの短編小説を映画化した
『1408号室（原題：1408）』は不気味な作品だ。
西洋では13は不吉な数字、忌み数とされている。
ゆえにホテル等には13階が存在しないことも少なくない。
『1408号室』に登場する数字は13を連想させる。
まず1408号室の位置する14階が実際の13階に当たる点、
それから1+4+0+8=13という事。
とにかくこの映画で用いられる数字は13を連想させる様に巧みに計算されているのだ。
この様に物語に登場する数字に気を配ると多くの13を発見することが出来るだろう。
マイク・エンズリンはホラー小説家。
超常現象を信じない彼は依頼された幽霊屋敷等を実際に調査し執筆している。
幽霊屋敷の推薦状を多く受け取る彼だが、
差出人不明のニューヨークにあるドルフィンホテルのポストカードに目が留まる。
それには「1408には入室するな」と書かれていた。
これを挑戦と受け取り、エンズリンはニューヨークに向かうが…。
スウェーデンの映画監督ミカエル・ハフストロームは
『1408号室』をクラシックな作品風に仕上げた。
台詞等もリアルではなく、舞台演劇風に近い。
またこれは、ホラー映画と称される事もあるが、
恐怖が迫り来る物語と言うよりは、コミカルな部分もあり、
観る者の心理を弄ぶ作品だ。
主人公エンズリンを演じるのはジョン・キューザック。
共演に、ホテルの支配人に扮するサミュエル・L・ジャクソン等がいるが、
これはほとんどキューザック氏の1人芝居と言っても良いだろう。
なぜならマイク・エンズリンの滞在する1408室という
ホテルの1室で物語が展開して行くからだ。
そしてその中でまるでアクション映画並みに
キューザック氏が体を張って演技をしなくてはいけない出来事が
次々とノンストップで起こる。
1408号室は純粋に邪悪な部屋。
この部屋に入った者は誰1人として1時間持ちこたえた者はおらず
56人がその生け贄になった。
マイク・エンズリンはまさに最悪の状態の時に、
一般客に開放される事のなかったその部屋に無理矢理チェックインする。
疑心暗鬼の彼にも1408号室は容赦はしない。
彼の亡くなった娘までもゲームの1要素に加え、エンズリンを翻弄する。
一体1408号室とは何なのだろうか。
それは悪霊の取り憑いた部屋とも言えるが、
人の記憶をコントロールするシステムの様なものにも見受けられる。
1度人がそのシステムに捕らえられると、逃げる手段はただ1つ、それを破壊する事。
さもなくばそのシステムの中で地獄を味わい殺されるか、
自ら命を絶ち、苦悩から解放される他ない。
西洋で不吉な数字とされる数字13。
この映画を観るとなんとなく13という数字が気になってしまうかもしれない。
本作は米国では2007年6月22日公開だったのだが、
本来7月13日が公開予定日だった。
65点。



コンチネンタル    


 
オトーサン、
「おお、"Night and day"が主題歌か」
コール・ポーターの名曲、実に素敵な恋の歌です。
失業、生活苦などから現実逃避したいひとのために、
大恐慌時代につくられたこの映画、
いまのわたしたちにも共感を呼ぶのでは？

原題：The Gay Divorcee (1934) 
監督：Mark Sandrich
台本：J. Hartley Manners/ Dwight Taylor
　　　Kenneth S. Webb/ Samuel Hoffenstein
脚本：George Marion Jr./ Dorothy Yost
      Edward Kaufman / Robert Benchley
Genre:Comedy / Musical / Romance 
Country:USA 
Language:English / Italian 
Black and White  
上映時間：１０７分
あらすじ：
踊り手のガイと弁護士エグバートは親友だ。
ロンドンへ帰る途中に美女を見初めるが、振られてしまう。
名前も居場所も分からない有様だ。
エグバートは、美女からの離婚相談を引きうけて、
トネッチというジゴロを雇う。
エグハートに誘われて、ガイは、気晴らしに
やってきたシー・リゾートで、偶然、ミニに出会う。
ここぞとばかり、猛烈なアタックを開始するものの、
ミミのほうは、ガイをてっきりジゴロと勘違いしていた...

出演者：
Fred Astaire ...  Guy Holden(ガイ)
Ginger Rogers ...  Mimi Glossop(ミミ)
Alice Brady ...  Aunt Hortense(伯母さん)
Edward Everett Horton ...  Egbert Fitzgerald (エグバート）
Erik Rhodes ...  Rodolfo Tonetti（トネッチ）
オトーサン、
「何だ！この身体の軽妙な動きは！」
フレッド・アステアのダンスをみると、浮き浮きしてきます。
ジンジャー・ロジャースとは、名コンビです。

FRED ASTAIRE　
フレッド・アステア 
誕生日 1899/5/10-1987/6/22 
出身 米ネブラスカ州オマハ 
出演作
１９３３年「ダンシング・レデイ」「空中レヴュー時代」
１９３４年「コンチネンタル」
１９３５年「ロバータ」「トップ・ハット」
１９３６年「艦隊を追って」「有頂天時代」
１９３７年「踊らん哉」「踊る騎士」「気侭時代」
１９３９年「カッスル夫妻」
１９４０年「踊るニューヨーク」「セカンド・コーラス」
１９４１年「踊る結婚式」
１９４２年「スイング・ホテル」「晴れて今宵は」
１９４３年「青空に踊る」
１９４６年「ジーグフェルド・フォーリーズ」「ブルー・スカイ」
１９４８年「イースター・パレード」
１９４９年「ブロードウェイのバークレー夫妻」
１９５０年「土曜は貴方に」
１９５１年「恋愛準決勝戦」
１９５２年「ザ・ベル・オブ・ニューヨーク」
１９５３年「バンド・ワゴン」
１９５４年「我が心に君深く」
１９５５年「足ながおじさん」
１９５７年「パリの恋人」「絹の靴下」
１９５９年「渚にて」
１９６１年「結婚泥棒」
１９６２年「悪名高き女」
１９６８年「フィニアンの虹」
１９６９年「強奪超特急」
１９７４年「ザッツ・エンタテインメント」▲「タワーリング・インフェルノ」
１９７６年「ザッツ・エンタテインメントＰＡＲＴ２」
　　　　　「ドーベルマンギャング�V」
１９７７年「紫のタクシー」
１９７８年「家族の誤算」
１９８１年「ゴースト・ストーリー」
 
GINGER ROGERS　
ジンジャー・ロジャース 
誕生日 1911/7/16-1995/4/25  
出身 米ミズーリ州インデペンデンス 
１９３０年にハリウッド映画デビュー。
３３年「空中レビュー時代」でフレッド・アステアと
コンビを組んだのをきっかけに以後、９作品で共演。
４０年「恋愛手帖」でアカデミー主演女優賞を受賞した。 
出演作
１９３０年「喧嘩商会」「三太郎大西洋横断」
　　　　　「恋愛四重奏」
１９３１年「彼女の名誉」「米国撃滅艦隊」
１９３２年「怒号する天地」「劇場王ブラウン」「軟派ガール」
　　　　　「海底マラソン」
１９３３年「四十二番街」「彼女の戦術」「恋に賭けるな」
　　　　　「空中レビュー時代」「ゴールドディガーズ」
　　　　　「メリケン音頭」
１９３４年「紐育の口笛」「コンチネンタル」「ロマンスの街」
　　　　　「二千万人の恋人」「有閑火遊び」
１９３５年「ロバータ」「深夜の星」「トップハット」「本人出現」
１９３６年「艦隊を追って」「有頂天時代」
１９３７年「踊ろん哉」「ステージ・ドア」
１９３８年「気儘時代」「処女読本」
１９３９年「カッスル夫妻」
１９４０年「恋愛手帖」
　　　　　「ラッキーパートナー」
１９４１年「愛は鐘のキッスで鳴った」
１９４２年「運命の饗宴」「恋の情報網」
１９４３年「夫は還らず」
１９４４年「恋の十日間」
１９４６年「アメリカの恋人」
１９４９年「ブロードウェイのバークレー夫妻」
１９５１年「目撃者」
１９５２年「モンキー・ビジネス」
１９５３年「女性よ永遠に」
１９５５年「消された証人」
１９５６年「最初の女セールスマン」
１９６４年「消された証人」

その他の出演者：
Eric Blore ...  The waiter 
Lillian Miles ...  Singer, Continental Number 
Charles Coleman ...  Guy's Valet 
William Austin ...  Cyril Glossop 
Betty Grable ...  Dance Specialty 

User Rating:7.6/10（ 1,842 votes） 
　　　　 　 7.3/10（   20 votes）Yahoo!
オトーサン、
「高いスコアだ」
ダンスや音楽好きには必見の映画でしょう。 

アカデミー賞受賞
・主題歌賞
同ノミネート 
・作品賞 
・作曲賞
・美術(監督)賞
・録音賞

User Comments 
Michael Coyさん
London, England 
１９９９年３月１４日
素晴らしいダンスへの明快な試み

ガイは、有名な踊り手で、休暇で欧州旅行中。
ミミは、ロンドンに住む裕福なアメリカ人で、
目下、離婚問題で苦しんでいる。
２人は出会い、踊り、恋に落ちる。
ジンジャー・ロジャースは、
RKOラジオがアステアと組ませたことで、
より大きな映画女優になった。
34作品に出演し、
フレッド・アステアとは3作品で共演している。
前年の2作品は、大ヒットした。
「ゴールド・ディガース」と「四十二番街」だ。 
この映画は、コール・ポーターの
ブロードウェイ・ショウを映画化したもので、
不滅の名曲"Night And Day"が含まれている。
他の歌は、以下の４つ。
・Conrad & Magidsonの"Needle In A Haystack" 
・"The Continental", 
・Gordon & Revel's "Don't Let It Bother You" 
・"Let's K-nock K-nees" 
大恐慌の真只中には、この種の映画が猛威をふるっていた。
何ひとつ心配のない豊かさや気軽さがウケたのだ。
舞台は、パリのフロアショウ、大西洋の船旅、そしてタキシード。
気の利いた機知と軽薄な気分。
こんな批判もある。
英国の弁護士は、こんな風に案件を扱っていいのか！
そうした言及がないだって? 
これは、ロマンスを描いているので、
職業倫理を描いているわけではない。
ブライトンの地形が火成貫入岩ではなく、
実際は、沈殿物が溜まってできたものだったら？
これは二人の気品のあるダンスを描いたもので、地質学ではない。
フレッド・アステアは、スタイルの化身で、
生まれながらのエレガントなひとだ。
ジンジャー・ロジャースは、ゴージャス。
筋書きは、よく出来ている。
音楽的笑劇とからませて誤解の連続を描く。
気取りあいながら、筋が進んでいく。
大団円は、きちんとしている。
予想外だった。
娘たちは、幾何学的なパターンをなして踊るが、
振り付けには多くの創造性がみえる。
例えば、「コンチネンタル」の陽気なステップ、
あるいは、フレッド・アステアの夕食時の不承不承のダンス。
ミミは、ガイを退けようとするが、
その意思に反して、"Night And Day"のダンスに引きこまれていく。
ダンスによって人間感情を描く見事なシーンだ。
マックス・スタイナーの曲は、華々しい。
タムタムもいい。
盛り上がるフォルティシモ、
弦楽器の上品な対声部。
ジンジャー・ロジャースは、「コンチネンタル」を天使のように歌う。
素敵なラグタイムだった。
首尾が通っていない? 
そうだ。
他愛ない?
確かに。
見ていて楽しい? 
その通リ! 

オトーサン、
「このひと、全部見ているんだ！」
アステアとロジャースのコンビのフアンなのでしょうね。 

northhh35さん
２００８年１０月７日
無邪気な初共演作

１９３４年。
アステアとロジャースの初共演。
「トップ・ハット」と同じく、
イギリスをおちょくって楽しむアメリカならではの映画。
いきなり惚れてしまうアステアのいたずらから始まり、
離婚と結婚をめぐるコメディ。
アステアの無邪気ぶりが際立っています。
その他大勢の「匿名」の人たちも印象的です。
アステアがロジャースを探す時には「匿名」の女の子の顔が次々とアップになるし、
ラストの壮大なダンスシーンには「匿名」の何十人という女性が。
大勢の人が同じステップを踏む「数による快感」が印象的です。
もちろん、今だと北朝鮮のマスゲームのように見えてしまう不幸もありますけど、
同じく「だれでもいいから数」とはいえ、
個性を奪うというよりは、
だれでもいいからみんなで踊りましょうという楽観的な「匿名性」。
そのうえで、アステアとロジャースによる二人だけのダンスが飛びぬけていて、
それがまた幸せを倍増するわけです。
しかし、他の二人の出演作品と比べると、
やはりダンスシーンの少なさが物足りない。
窓辺で歌いだすとこからダンスが始まる「夜も昼も」は本当に美しいけれど。
そういえば、このダンスの終わりでシーンが変わらないという珍しいことが起きています。
二人のダンスの終わりはシーンが転換するか、
そもそも退場してしまうことが多いのですが。。。
気のせいでしょうか。

オトーサン、
「"Night and day"のシーン、いいなぁ」
泣きたくなるほど見事なダンス・シーンです。
Fred Astaire & Ginger Rogers's "Night and day" 

♪Where the jungle shadows fall 
　Like the tick tick tick of the eye of the clock 
　You're standing up against the wall 
　Like the drip drip drip of the rain drops 
　When the sun shines through 
　So a voice within me 
　Keeps revealing you...you 
　(ジャングルに影が落ちるとき響くタムタムのように
　壁にかかる古めかしい時計が刻む音のように
　夏のにわか雨が通り過ぎた後の雨だれのように
　私のなかにささやく声がある
　あなた、あなた、あなた、と)

　Night and day 
　You are the one 
　Only you beneath the moon 
　And under the sun 
　Whether near to me or far 
　It's no matter, baby, where you are 
　I think of you 
　Night and day 
　(夜も昼も、あなたのことばかり
　月の下でも、太陽の許でも、ただあなただけ
　あなたのそばにいても、離れていても
　あなたのことを考えている、夜も昼も)

　Day and night 
　Why is it so 
　That this longing for you follows wherever I go 
　In the roaring traffic gloom 
　In the silence of my lonely room 
　I think of you 
　Night and day 
　(昼も夜も、どうしてなのだろう？
　あなたを求める気持ちから逃れることができない
　車が行き交うざわめきのなかでも
　一人きりの静かな部屋のなかでも
　あなたのことを考えている、夜も昼も)

　Night and day 
　Under the hide of me 
　Though such a hungry yearning 
　Burning inside of me 
　This torment won't be through 
　'til you let me spend my life making love to you 
　Day and night 
　Night and day 
　(夜も昼も、私のなかのどこか見えないところで
　あなたを求めてやまない気持ちが燃え盛る
　想いがかなうまで、この苦しみは終わりそうにない
　昼も夜も、夜も昼も)



いとこ同志    


 
オトーサン、
「パリか、なつかしいなぁ」
学生時代に、パリに憧れました。
シャンソンを歌って、フランス語の勉強をしました。
世界で一番美しい言葉、フランス語。
ヌーヴェル・ヴァーグ（新しい波）に影響されました。
この映画、無軌道な青春群像を描いています。

原題：Les Cousins (1959)
監督：Claude Chabrol
原作・脚本：Claude Chabrol /Paul Gegauff 
Genre:Drama more 
Country:France 
Language:French / German 
Black and White 
上映時間：１１２分
あらすじ：
シャルルは、田舎の生真面目な学生だ。
上京し、いとこポールのパリのマンションに同居して、
司法試験に備えようとしている。
だが、ボンボンのポールは、酒と恋愛遊戯にふけっている。
ある日、シャルルはポールに連れられて、
学生クラブに行き、フロランスに出会い、一目ぼれ。
だが、すぐさま、不幸な事態が起きる。
時間を間違えてマンションにやってきたフロランスは、
ポールに身をまかせてしまうのだった。
同棲する彼女を横目に、シャルルは勉学にいそしむのだが...

出演者：
Gerard Blain ...  Charles（シャルル）
Jean-Claude Brialy ...  Paul（ポール）
Juliette Mayniel ...  Florence （フロランス）
Claude Cerval ...  Clovis（グロビス）
オト−サン、
「演出が変だなぁ」
シャルルは生真面目な学生のはずなのに、
冒頭から煙草を吸ったり、肩をいからせて歩いたり...
ポール役のほうは、納得できました。
グロビスも、変な配役です。
この2人より年配で、社長に見えなくもありません。

GERARD BLAIN　
ジェラール・ブラン 
誕生日 1930/10/23-2000/12/17  
出身 仏パリ 
出演作 
１９５４年「洪水の前」
１９５５年「殺意の瞬間」
１９５６年「罪と罰」
１９５７年「美しきセルジュ」
１９５８年「あこがれ」
１９５９年「いとこ同志」
１９６０年「汚れた英雄」「太陽の誘惑」
１９６１年「ハタリ！」
１９６３年「いっちょう頂き」
１９６５年「殺し屋専科」
１９６７年「奇襲戦隊」
１９７７年「アメリカの友人」
１９８７年「キリング・タイム」 

JEAN-CLAUDE BRIALY　
ジャン＝クロード・ブリアリ 
誕生日 1930/3/30-2007/5/30 
出身 アルジェリア・オマール 
軍人の家庭に生まれ、仏ストラスブールで演劇を学ぶ。
１９５４年以降パリを拠点に活動し、
主にヌーベルバーグの監督作品に出演。
その後映画監督、テレビ演出家、劇場のオーナーとして活躍した。 
出演作
１９５６年「恋多き女」
１９５７年「死刑台のエレベーター」
１９５８年「水の話」「恋ひとすじに」
１９５９年「いとこ同志」「大人は判ってくれない」「学生たちの道」「狂った夜」
１９６１年「女は女である」「素晴らしき恋人たち」「ダンディ」「火刑の部屋」
　　　　　「ヒッチガール」「新・七つの大罪」
１９６２年「フランス式十戒」「俺は知らない」「５時から７時までのクレオ」
１９６３年「スウェーデンの城」「輪舞」「ピストン野郎」「いっちょう頂き」
１９６６年「まぼろしの市街戦」「奇襲戦隊」
１９６７年「愛すべき女・女たち」「恋のマノン」「黒衣の花嫁」
１９６８年「キャサリン大帝」
１９７０年「クレールの膝」
１９７１年「ランボー／地獄の季節」
１９７４年「自由の幻想」
１９７５年「麗しのカトリーヌ」
１９７６年「バロッコ」
１９７８年「２人のロベール」
１９８０年「華麗なる女銀行家」
１９８１年「愛と哀しみのボレロ」
１９８３年「トリエステから来た女」「サイキック・ゾーン」「恋に生きた女ピアフ」
１９８５年「なまいきシャルロット」
１９８６年「ザ・クライム」「陰謀の罠」
１９８７年「恋の病い」「マーシェンカ」
１９８８年「夏のアルバム」
１９９４年「王妃マルゴ」
１９９５年「百一夜」「フランスの女」
１９９６年「恋人たちのポートレート」 

その他の出演者：
Guy Decomble ...  Bookseller 
Genevieve Cluny ...  Genevieve 
Michele Meritz ...  Yvonne 
Corrado Guarducci ...  Italian Count Minerva 
Stephane Audran ...  Francoise 
Paul Bisciglia ...  Marc 
Jeanne Perez ...  Cleaning lady 
Francoise Vatel ...  Martine 
Jean-Louis Maury ...  Un joueur de bridge 

User Rating:7.3/10( 321 votes)
            8.6/10(  29 votes)Yahoo!
オトーサン、
「Yahoo!のスコアは、やけに高いな」
若いひとに共感されたのでしょうね。

ベルリン国際映画祭ノミネート 
・金熊賞：クロード・シャブロル 

User Comments 
Alice Liddelさん 
dublin, ireland 
２００１年２月１２日
これは、シャブロル監督の「恐るべき子供たち」への賛辞だ。
だが、後年の天才ぶりが垣間みえる。

ホンモノのシャブロル監督になる前のシャブロルがここに。
これは、彼のリアルな映画のひとつにみえる。
パリジャンの無軌道ぶりを描いたヌーヴェル・ヴァーグ映画らしいシーンがある。
だが、この「いとこ同志」の主題は、リアリティとファンタジーの不均衡にある。
そして、運命にもてあそばれる無残なシャルル。
絵画のような人生を儀式のように演じるポール。
シャブロル監督はせりふに工夫して、
神話、寓話、お伽噺、オペラ、そして映画から引用している。
「いとこ同志」は、
ジャン＝ピエール・メルヴィル監督の
「恐るべき子供たち」の対極にある。
芝居、閉所恐怖症、近親相姦、そして神話ベースという点では
まったく同じなのだが。
メルヴィル監督の作品と同じカメラマンで、出演者のひとりも同じなのだ！
最も興味深いのは、シャブロル監督のスタイル全開という点だ。
破傷風にかかっての痙攣のようなカメラワーク、複雑な視点の使用、
不釣合いなユーモアで厳粛さに穴を開ける手法...
(特に、"魚"の陽気なシーン）


オトーサン、
「映画瓦版、重いコメントだ」
曖昧な気分で行動する不気味さ...近年の犯罪者像のようです。

服部弘太郎さん
１９９８年１１月１２日
地方から出てきた大学生が都会の生活に翻弄される悲劇。
これはフランス版の『狂った果実』だ。

石原慎太郎原作の太陽族映画『狂った果実』を、
フランスの大学生に置き換えたような、クロード・シャブロル監督の初期代表作。
中平康監督の『狂った果実』は、
石原裕次郎がやんちゃな兄、津川雅彦が純情な弟を演じ、
弟が好きになった女性を兄が奪ってしまう物語だ。
最初はどこかのお嬢様風に見えた女も、じつは米軍将校のオンリーさんだった。
『狂った果実』は1956年に製作されている。
シャブロル監督の『いとこ同志』は、その２年後の製作。
遊び歩いてばかりいる大学生ポールと、
その部屋に同居することになった同じ年の従兄弟シャルル。
真面目なシャルルがフロランスという女性に一目惚れするが、
ポールは彼女をシャルルから奪ってしまう。
じつはフロランスも、過去に何人もの男と付き合ってきた札付きの女だったのだ……。
じつの兄弟と従兄弟という違いこそあれ、
『狂った果実』と『いとこ同志』は何と似ていることか。
僕は最初、『狂った果実』が『いとこ同志』を真似したのかと思ったが、
製作年を見るとどうも逆のようだ。
『狂った果実』はトリュフォーの絶賛と共に海外でも紹介されているので、
シャブロル監督がこの映画を観ていた可能性もある。
トリュフォーとシャブロルは同じカイエ・デュ・シネマ派として親しい関係にある。
シャブロルが『狂った果実』に影響されて『いとこ同志』を作ったという想像も、
あながち荒唐無稽なものではないだろう。
『いとこ同志』の前半は、確かに『狂った果実』に似ている。
しかし、シャルルがポールとフロランスの関係を知って以降の後半は、
まったくオリジナルなものだ。
ガールフレンドをいとこに取られ、
勉強でポールたちを見返そうと必死になるシャルルだが、
ポールはカンニングで試験に合格し、シャルルは無惨にも落第してしまう。
しかもシャルルは、最後にはポールに殺されてしまうのだ。
シャルルは徹底した「負け犬」だ。
しかしこの映画は、その負け犬に徹底的に感情移入し、
世の不合理と不条理を描ききっている。
なぜ善意の男が敗北し、快楽に身を任せる軽佻浮薄な男が勝利者となるのか。
この世には、地道な努力に目を向けようとする人間はいないのか。
神はなぜこんな不公平を放っておくのか。
だがその問いかけに、教会は固く門を閉ざしたままだ……。
この映画のすごさは、登場人物たちの曖昧さを、曖昧さ抜きに描いた点にある。
人物たちを単純な善玉悪玉に分けず、
それぞれの行動動機にも確固たる善意や悪意がないことを、
じつにリアルに描いているのだ。
もしポールやフロランスに明確な悪意があれば、この映画はもっと単純なものになる。
ところが、彼らはもっと曖昧な気分で行動しているのだ。
現実の生活の中で、明確な目的や意識を持って行動している人たちがどれだけいるだろうか。
我々はボンヤリとした曖昧さの中で、毎日を送っているはずだ。
「曖昧な人物」は、曖昧な脚本や演出では描けない。
この映画は、登場人物たちの曖昧さを、明確な意識を持って描こうとし、
それに成功している。

オトーサン、
「監督の経歴をみておこう」
ヌーヴェル・ヴァーグの旗手だったのです。

CLAUDE CHABROL　
クロード・シャブロル 
誕生日 1930/6/24  
出身 仏パリ
父親が薬剤師だったので、薬学を学ぶ。
1953年、「カイエ・デュ・シネマ」誌に映画評を書く。
のちのヌーヴェル・ヴァーグの旗手であるゴダール、トリュフォーらと出会う。
1956年、妻の祖母の遺産を相続し、製作会社AJYMフィルムを設立、
1957年、「美しきセルジュ」で監督デビュー。
第二作「いとこ同志」が興行的に成功する。
1960年、トリュフォーと共同で、「パリはわれらのもの」を製作。
1964年、妻アニエスと離婚し、女優ステファーヌ・オードランと結婚。
1995年、永年の業績に対して、ルネ・クレール賞を受賞。
監督作
１９５８年「美しきセルジュ」
１９５９年「いとこ同志」「二重の鍵」
１９６１年「新・七つの大罪」
１９６２年「青髭」
１９６４年「世界残酷物語」（挿話）「虎は新鮮な肉を好む」
１９６５年「ジャガーの眼」「スーパー・タイガー／黄金作戦」
　　　　　「パリところどころ」（挿話）
１９６８年「女鹿」
１９７２年「ジャン・ポール・ベルモンドの交換結婚」
１９７６年「ブルース・ダーンのザ・ツイスト」
１９７８年「刑事キャレラ／血の絆」
１９８４年「他人の血」
１９８８年「主婦マリーがしたこと」
１９９０年「ドクトル・エム」「クリシーの静かな日々」
１９９１年「ボヴァリー夫人」
１９９２年「フクロウの叫び／偏愛殺人」
１９９４年「愛の地獄」
１９９５年「沈黙の女／ロウフィールド館の惨劇」
２０００年「嘘の心」



暗黒街の弾痕    


 
オトーサン、
「原題のほうがいいな、人生一回切り」
この邦題では、ギャング映画のように見えてしまいます。
若かりし頃のヘンリー・フォンダがみられます。

原題：You Only Live Once (1937) 
監督：Fritz Lang
脚本：Gene Towne/C. Graham Baker
Genre：Film-Noir / Crime / Drama 
Black and White 
上映時間：８６分
あらすじ：
エディは、自動車窃盗2回と銀行強盗で前科三犯。
恋人ジョーンと弁護士ウィットニーのお陰で保釈される。
運送会社のトラック運転手となり、
ジョーンの姉に反対されるが、２人は結婚する。
家もみつけるなど幸せな日が続いていたが、
だた1度の遅刻のせいで、運送会社をクビになる。
前科者ゆえ、職はみつからない。
不運とは、重なるものだ。
銀行強盗と間違えられて、逮捕される。
無実なのに、死刑宣告。
何とか脱獄に成功するのだが...

出演者：
Henry Fonda ...  Eddie Taylor（エディ）
Sylvia Sidney ...  Joan Graham Taylor（ジョーン）
Barton MacLane ...  Stephen Whitney（弁護士ウィットニー）
William Gargan ...  Father Dolan（ドーラン神父）
オトーサン、
「若い頃から巧かったんだなぁ」
ヘンリー・フォンダ、当時は30歳そこそこ。
相手役のシルビア・シドニー、
あまりお目にかかりませんが、
可愛いいだけではく、上手な女優さんでした。

HENRY FONDA　
ヘンリー・フォンダ 
誕生日 1905/5/16-1982/8/12  
出身 米ネブラスカ州 
出演作 
１９３５年「運河のそよ風」「東への道」「恋の唄」
１９３６年「丘の一本松」「月は我が家」「浪費者」
１９３７年「暁の翼」「暗黒街の弾痕」「高圧線」
　　　　　「或る女」
１９３８年「黒蘭の女」「封鎖線」「美人は人殺しがお好き」
　　　　　「北海の子」
１９３９年「地獄への道」「科学者ベル」「若き日のリンカーン」
　　　　　「モホークの太鼓」
１９４０年「怒りの葡萄」「地獄への逆襲」
１９４１年「レディ・イヴ」「新妻はお医者様」
１９４２年「男性」「運命の饗宴」
１９４３年「ビッグ・ストリート／美しき女への挽歌」
　　　　　「牛泥棒」
１９４６年「荒野の決闘」
１９４７年「朝はまだ来ない」「逃亡者」「哀しみの恋」
１９４８年「わが道は愉し」「アパッチ砦」
１９５５年「ミスタア・ロバーツ」
１９５６年「戦争と平和」
１９５７年「間違えられた男」「十二人の怒れる男」
　　　　　「胸に輝く星」
１９５８年「女優志願」
１９５９年「ワーロック」「断絶の嵐」
１９６１年「野望の系列」
１９６２年「史上最大の作戦」「西部開拓史」
１９６３年「スペンサーの山」
１９６４年「最後の勝利者」「求婚専科」「ランダース」
　　　　　「未知への飛行」
１９６５年「危険な道」「バルジ大作戦」
１９６６年「秘密大戦争」「テキサスの五人の仲間」
１９６８年「ファイヤークリークの決闘」「刑事マディガン」
　　　　　「合併結婚」「絞殺魔」
１９６９年「ウエスタン」
１９７０年「テキサス魂」「燃える戦場」「大脱獄」
１９７１年「わが緑の大地」
１９７３年「エスピオナージ」「ミスター・ノーボディ」「別離」
１９７４年「ブラック・シャツ／独裁者ムッソリーニを狙え！」
１９７６年「ミッドウェイ」
１９７７年「テンタクルズ」「ジェット・ローラー・コースター」
１９７８年「ザ・ビッグ・バトル」「スウォーム」「悲愁」
１９７９年「メテオ」「グランド・キャニオンの黄金」「シティ・オン・ファイア」
１９８１年「黄昏」

SYLVIA SIDNEY　
シルビア・シドニー 
誕生日 1910/8/8-1999/07/03  
出身 米ニューヨーク州ブロンクス 
１日、こうとうがんのため米ニューヨークの病院で死去88歳。
ニューヨーク出身。
シアター・ギルド・スクールを出て10歳代でブロードウェーの舞台に立ち、
1920年代末に映画デビュー、
「市街」(31年)でゲーリー・クーパーと共演。
アルフレド・ヒチコック監督の「サボタージュ」(36年)、
ハンフリー・ボガートの相手役を務めた「デッド・エンド」(37年)などで人気を集めた。
「サマー・ウィッシズ、ウインター・ドリームズ」(73年)で
アカデミー賞助演女優賞候補に挙がった。
最近も映画「マーズ・アタック」(96年)やテレビドラマで活躍していた。 
出演作 
１９２９年「疑惑晴れて」
１９３１年「市街」「女学生日記」「アメリカの悲劇」
　　　　　「街の風景」「鉄窓と花束」
１９３２年「ミラクルマン」「我等は楽しく地獄へ行く」
　　　　　「ハリウッドは大騒ぎ」「お蝶夫人」
１９３３年「舗道」「ジェニィの一生」
１９３４年「路傍」「三日姫君」「吾が妻を見よ」
１９３５年「青春の溜息」「Ｇウーマン」
１９３６年「丘の一本松」「激怒」「サボタージュ」
１９３７年「暗黒街の弾痕」「デッド・エンド」
１９３８年「真人間」
１９５５年「恐怖の土曜日」
１９７７年「ディーモン」
　　　　　「特攻サンダーボルト作戦」
１９７８年「オーメン２／ダミアン」
１９８２年「ハメット」
１９８８年「ビートルジュース」
１９９２年「迷子の大人たち」
１９９６年「マーズ・アタック！」 
 
その他の出演者：
Jean Dixon ...  Bonnie Graham
Jerome Cowan ...  Dr. Hill 
Charles 'Chic' Sale ...  Ethan  
Margaret Hamilton ...  Hester 
Warren Hymer ...  Buggsy 
Guinn 'Big Boy' Williams ...  Rogers  
John Wray ...  Warden Wheeler 
Walter De Palma ...  Monk Mendall 

User Rating:7.5/10( 1,005 votes) 
　　　　　　7.3/10 (   29 votes) Yahoo!
オトーサン
「これは、名作だ！」

User Comments
hsalzberさん
de
２００３年７月５日
フリッツ・ラングの最高傑作かも。

ヘンリー・フォンダが刑務所の門で、
神父と対決するシーンほど、皮肉なシーンはないだろう...
あるいは、「連中はオレを殺人者に仕立てた」というせりふ...
あるいは、 宿命のような結末...
ポイントは、こうだ。
フィルム・ノワールがピークを迎える10年前に、
最高の構成要素が提示されている...
つまり、フリッツ・ラングのビジョンは、
なんと進んでいたのだろう...
そう、彼はやがて「ビッグ・ヒート　復讐は俺に任せろ」や 
「飾窓の女」を世に送り出すひとなのだ...
だが、この映画は、彼の作品のなかでも、光芒を放っている。
空しい抑圧的な社会でのひとりの男に与えらえた小さなスペース。
よき意図は、暗黒の宇宙のなかでは、無力なのだ。


オトーサン、
「フリッツ・ラングは、いいね」

あい・くらたさん
２００８年３月４日
1時間半の映画の後半30分がすごくいい

『西部魂』があまりにも楽しい娯楽西部劇だったので、
フリッツ・ラングというのはそういう監督だったのかと
確認してみたくて別の映画を見てみました。
これはジャンル的にはフィルム・ノワールなんですかね。
そういう言葉がない時代のギャング映画とでもいう感じ、みたいな。
更正を図ろうとした主人公が殺人の罪で死刑になろうとする直前、
差し入れの拳銃を手にして脱獄しようとする、
という話の盛り上がり具合がだいたい映画はじまって１時間ぐらいのピークで、
ここらへんまではパターンながらもキャラと物語構成、
映画としての演出もサスペンス風に作ってあってドキドキする。
ところが脱獄して恋人と車で逃走してからの展開はなんか信じられないぐらい能天気。
いくら昔のアメリカでも、指名手配されてそんなに逃げ回れるわけないでしょう
（逃げてる間に子供まで産んでしまうんだなこれが）。
でもって話は衝撃の一発死。
すごくいい。
ぼくの頭の中では、フリッツ・ラングは
ジョン・フォードやハワード・ホークスよりも
全然上の監督として位置づけられてしまったよ。

オトーサン、
「それでは、この名監督の経歴を」
ユダヤ人ならではの体験、
危機一髪でナチの手から、
つまり、迫りくる死から逃れた
稀有の体験の重みが出ているのでしょう。

FRITZ LANG　
フリッツ・ラング 
誕生日 1890/12/5-1976/8/2  
出身 オーストリア・ウィーン 
ユダヤ人の脚本家。
助監督を経て、「Halbblut」で監督デビュー。
犯罪映画「ドクトル・マブゼ」（1922）、
SF映画の古典「メトロポリス」（1927）、
トーキー初期のサスペンス映画「M」（1931）など、
ドイツ映画を代表する監督となった。
1934年、ナチスの魔手から逃れ、フランスへ亡命。
渡米して、ハリウッドでＢ級映画を撮らされる。
だが、なかにはいくつか秀作がある。
西独に戻り、リメイク「怪人マブゼ博士」（1960）を撮った。
監督作 
１９１９年「黄金の湖／死の船」
１９２１年「死滅の谷」
１９２２年「ドクトル・マブゼ」
１９２４年「ジーグフリート／クリームヒルドの復讐」
１９２７年「メトロポリス」
１９２８年「スピオーネ」「月世界の女」
１９３１年「Ｍ」
１９３３年「怪人マブゼ博士」「リリオム」
１９３６年「激怒」
１９３７年「暗黒街の弾痕」
１９３８年「真人間」
１９４０年「地獄への逆襲」
１９４１年「西部魂」「マンハント」
１９４３年「死刑執行人もまた死す」
１９４４年「恐怖省」「飾窓の女」
１９４６年「外套と短剣」
１９４８年「扉の蔭の秘密」
１９５２年「熱い夜の疼き」「無頼の谷」
１９５３年「ビッグ・ヒート　復讐は俺に任せろ」「青いガーディニア」
１９５４年「ムーンフリート」
１９５６年「口紅殺人事件」
１９５８年「大いなる神秘／王城の掟」
１９５９年「大いなる神秘／情炎の砂漠」
１９６０年「怪人マブゼ博士」



ブラインドネス    


 
オトーサン、
「地味な題名だな」
パスするつもりでしたが、考えを変えました。
気鋭の映画評論家・前田有一さんがベタボメしていたので。
でも、映画館はガラガラでした。

原題：Blindness (2008)
監督：Fernando Meirelles
原作：Jose Saramago
脚本：Don McKellar 
Genre:Drama / Mystery / Romance / Thriller
Rated R for violence including sexual assaults, 
　　　language and sexuality/nudity. 
Country:Canada | Brazil | Japan 
Language:English | Japanese 
上映時間：１２０分
あらすじ：
とある都会の街角。
日本人の男が運転する車が交差点で立ち往生していた。
突然目の前が真っ白になり、完全に視力を失っていたのだ。
親切な男に助けられ家まで送り届けられるが、
そのまま車を持ち去られてしまう。
男は妻に付き添われ病院に。
医者は、眼球に異常はなく原因はわからないと告げるが、
各地では失明者が続出していた。
車泥棒も、そして、診察した医者までも。
驚異的なスピードで“ブラインドネス”は感染していった…。

出演者：
Julianne Moore ...  Doctor's Wife（医者の妻）
Mark Ruffalo ...  Doctor（医者）
伊勢谷友介 ...   最初に失明した男 
木村佳乃 ...   その妻
オトーサン、
「やはり、ジュリアン・ムーアはうまい女優さんだな」
伊勢谷友介くんと、木村佳乃さん、英語がうまいので、
感心しました。 

JULIANNE MOORE　
ジュリアン・ムーア
誕生日 1960/12/3  
出身 米ノースカロライナ州 
父は軍人で幼少期は９カ国を転々とした。
旧西ドイツフランクフェルトの高校に在学中、
学校演劇の「タルチュフ」で初舞台。
８３年、ボストン大学芸術学部卒業。
その後、オフ・ブロードウェイを中心とした舞台で経験を積み、
テレビの昼メロ「AS THE WORLD TURNS」のフラニー・ヒューズ役で注目され、
８８年エミー賞受賞。
９０年「フロム・ザ・ダークサイド　ザ・ムービー　３つの闇の物語」で映画デビュー。
９７年「ブギー・ナイツ」（ＬＡ批評家協会助演女優賞）、
２００２年「めぐりあう時間たち」（ベルリン国際映画祭銀熊賞）で、
アカデミー賞助演女優賞にノミネート、
１９９９年「ことの終わり」、２００２年「エデンより彼方に」
（ヴェネチア国際映画祭主演女優賞／ＬＡ批評家協会賞主演女優賞）で
アカデミー賞主演女優賞にノミネート。
９９年「理想の結婚」で
ゴールデングローブ賞ミュージカル・コメディ部門主演女優賞にノミネートされている。
２００１年には「ハンニバル」のクラリス役を演じた。
活躍度 ◎↑ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９９０年「フロム・ザ・ダークサイド　ザ・ムービー　３つの闇の物語」
１９９２年「ゆりかごを揺らす手」
　　　　　　「ＢＯＤＹ　ボディ」「ベディ・ルーは犯罪者？」
１９９３年「逃亡者」「妹の恋人」◆「ルームメイト」
１９９４年「ショート・カッツ」「４２丁目のワーニャ」
１９９５年「暗殺者」◇「９ヶ月」◇「ＳＡＦＥ」◇「最高のルームメイト」
１９９６年「サバイビング・ピカソ」◇
１９９７年「ロスト・ワールド／ジュラシック・パーク」◇
　　　　　「家族という名の他人」
１９９８年「ビッグ・リボウスキ」◆「ブギー・ナイツ」◇「サイコ」◇
１９９９年「マグノリア」◇「理想の結婚」「クッキー・フォーチュン」◆
　　　　　「ことの終わり」◇「シカゴ・ドライバー」◇
　　　　　「マップ・オブ・ザ・ワールド」
２００１年「ハンニバル」◇「エボリューション」◇
　　　　　「シッピング・ニュース」◇
２００２年「めぐりあう時間たち」◇「エデンより彼方に」◇
２００４年「フォーガットン」◇
２００６年「トゥモロー・ワールド」◆「フリーダムランド」◇
２００７年「ＮＥＸＴ　ネクスト」◇「アイム・ノット・ゼア」
２００８年「ブラインドネス」

その他の出演者：
Alice Braga ...  Woman with the Dark Glasses
Don McKellar ...  Thief 
Jason Bermingham ...  Driver #1 
Maury Chaykin ...  Accountant 
Mitchell Nye ...  Boy 
Eduardo Semerjian ...  Concerned Pedestrian #1 
Danny Glover ...  Man with the Black Eye Patch 
Gael Garcia Bernal ...  Bartender / King of Ward Three 
Joe Pingue ...  Taxi Driver 
Susan Coyne ...  Receptionist 
Fabiana Guglielmetti ...  Mother of the Boy 

User Rating:7.2/10( 4,376 votes) 
　　　　　　6.0/10(    72 votes)Yahoo!
オトーサン、
「暗いなぁ」
作家性の強い映画なので、好みが分かれるかも。

User Comments 
ToddWebbさん
Washington, DC 
２００８年１０月４日
強烈、スロー、不吉、力強く、きちんとしている

期待していたのは、のりのりのアクション映画だった。
「マッド・マックス」風の、あるいは「アイ・アム・レジェンド」スタイルのやつだ。
だが、この映画は、テンポがのろく、より汚らしく、よりリアルだ。
「アイ・アム・レジェンド」の原作に近い。
この映画のポイントは、人間性であり、アクションではない。
すばらしかった。
借りるのを待つべきだった。
周囲の観客は、この映画を味わうような知的なひとではなかった。
上映中、おとなしくできない連中だった。
おしゃべりは、退屈からくるもののように思えた。
恥を知れ。
終わりがどうなるか、興味しんしんだった。
上映時間2時間もあるので、考える余裕があった。
予想外だった。
賢いひとなら、あるいは、より明快な言葉で語れるひとなら、
予想できただろう。
だが、私は驚いた。
考えさせる映画だ。
つまり、最後まで、考え続けさせる映画なのだ。
見ていて汚い。
気持ち悪いと思うひともいるだろう。
大人の、知的な、物思わせる映画だ。
批評はあまり書かないほうだが、
この映画の場合は、書きたくなった。

オトーサン、
「前田さん、ベタボメだな」

前田有一さん
２００８年１１月１９日 
全世界が突然失明！？

ここ数ヶ月みた映画の中で、
私が最も感動したのはこの『ブラインドネス』であった。
カンヌ映画祭で、景気付けのオープニング上映のみならず、
本命コンペ部門にも出品されたというだけのことはある。 
街のど真ん中で、日本人男性（伊勢谷友介）が運転中の車を急停止させた。
彼は、突如として失明してしまったのだ。
診断した医師が首をひねる中、世界各地で同様の症状に見舞われる人が続出。
この奇病は瞬く間に感染し、政府は患者の緊急強制隔離を敢行する。
医師の夫（マーク・ラファロ）が失明した妻（ジュリアン・ムーア）は、
夫を支えるため自らも感染したふりをして隔離施設に入所するが、
そこはほとんど管理の手が及ばぬ、劣悪な環境だった。 
世界中が失明し、人類文明が崩壊していく壮大なスケールのパニック映画。
……だが、作品の本質はそこではなく、
この寓話的設定が静かに内包するテーマ性の高さにある。 
もっとも、単純にエンタテイメントとして見ても抜群に面白い。
刑務所のような隔離施設の中にいるのは、
突然見えなくなった人々ばかりなので、身の回りの世話すらおぼつかない。
外部から差し入れられるわずかな物資をめぐり何がおきるか。
その恐ろしい行く末はたやすく想像できるだろう。 
そこに一人、見えるものがいる。
なぜか病に感染しないジュリアン・ムーアの眼を通して、
観客も人間の道徳心、理性が壊れゆくさまを目撃することになる。 
目が見えるという、圧倒的なアドバンテージは、
肉体的にきわめて脆弱なたった一人の女性が所有する。
そのかけがえのない宝物を、いつ失うかもしれない怖さ。
J・ムーアの夫に感情移入すると、恐怖は倍増する。 
ハリウッドメジャーではなく、独立系の制作作品ではあるが、
廃墟のような無人の街なみなどは、予算規模を上回るスケール感。
このあたりは、『シティ・オブ・ゴッド』(2002)や
『ナイロビの蜂』(2005)で実力を見せ付けたフェルナンド・メイレレス監督ということで、
安心して見ていられる。
彼は、高い娯楽性と社会性を両立させることのできる、優れた監督のひとりである。 
もっとも群集の凶暴性など、いまいち手ぬるい部分もないではない。
だが少なくとも、主要なキャストは盲目体験を入念に行うなど、
渾身の役作りを行った。 
とくに若き夫婦を演じる木村佳乃＆伊勢谷友介は、抜群の演技力とルックスで、
中心人物としての、しかしでしゃばり過ぎないバランスの取れた存在感を放っている。
清楚な和服姿でカンヌに登場した木村佳乃は、
とくに現地のマスコミに大人気だったようだ。 
全人類が失明の恐怖に陥る『ブラインドネス』は、観客にこう問いかける。
「ところで君たちは本当に見えているのかい？」と。 
そして映画を見終わったとき、感受性の豊かな観客は
大きなショックとともに自省することになる。
「俺たちは、一番大切なことが見えていなかったのかもしれない」と。
伊勢谷友介が最後にカップの前で言うセリフ。
この歴史に残る名演技こそが、それを端的にあらわしている。 
あふれんばかりの感動とともに、
大事なことに気づかせてくれる『ブラインドネス』を、
私はすべての「自分は見えている」と思い込んでいる人、
そして「自分は幸福ではない」と感じている人にすすめる。
現在のところ、今年の冬の最高傑作である。
95点。 



トロピック・サンダー　史上最低の作戦    


 
オトーサン、
「お馬鹿映画らしいな」
でも、みんなが騒いでいるので、一応チェックしに。
オープニングシーンは、地獄の黙示録を想起させます。

原題：Tropic Thunder (2008) 
監督：Ben Stiller
原作：Ben Stiller/ Justin Theroux 
脚本：Ben Stiller/ Justin Theroux / Etan Cohen
Genre:Action / Adventure / Comedy 
Rated R for pervasive language including sexual references, 
            violent content and drug material. 
Country:USA / Germany 
Language:English 
上映時間：１０７分
あらすじ：
ベトナム戦争の映画で当てようぜ。
ベトナムのロケ地にやってきたスター3人。
主演は、落ち目のスピードマン、演技派のラザラス、
そして、下品なコメディアン、ポートノイ。
しかし、チームワークがなく、撮影は進まず、
出資者からは、怒り狂った電話がかかってくる。
原作者の助言で、監督は、彼らをジャングルに放り込む。
迫真の映像が撮れるだろう。
だが、そこははホンモノの戦争地帯だった...

出演者：
Ben Stiller ...  Tugg Speedman（スピードマン）
Robert Downey Jr. ...  Kirk Lazarus（ラザラス）
Jack Black ...  Jeff Portnoy（ポートノイ）
オトーサン、
「多芸なひとだなぁ」
ベン・スティラー、監督・脚本・主演。
友人を多数カメオ出演させるなど、人脈の広さも大したもの。
ただ、演技のほうは、友人を立てるために、控え目でした。
こういう人柄だから、監督業もつとまるのでしょうね。

BEN STILLER 
ベン・スティラー 
誕生日 1965/11/30  
出身 米ニューヨーク 
コメディ俳優である両親の影響でショー・ビジネスの道を志す。
ＵＣＬＡで舞台芸術を学んだ後、
８５年「HOUSE OF BLUE LEAVES」でブロードウェイ・デビュー。
「ハスラー２」のパロディ「THE HUSTLER OF MONEY」を監督し、
それが「サタデー・ナイト・ライブ」に放映されたのがきっかけで
番組の出演者兼アシスタント・ライターとなる。
また、スティラーは自身の映画製作会社レッド・アワー・フィルムズで
「サバー・バンズ」を監督し、長編映画監督デビューとなった。
「ズーランダー」の共演をきっかけにクリスティン・テイラーと結婚した。 
活躍度 ○↑ 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆☆★ 
出演作 
１９８７年「太陽の帝国」
１９８９年「思い出のジュエル」
１９９０年「ステラ」
１９９４年「リアリティバイツ」
１９９６年「アメリカの災難」「ケーブルガイ」◇
１９９８年「メリーに首ったけ」◇「ゼロ・エフェクト」◇
　　　　　「僕らのセックス、隣の愛人」
　　　　　「パーマネント　ミッドナイト」
１９９９年「ミステリー・メン」◆
２０００年「僕たちのアナ・バナナ」◇「ミート・ザ・ペアレンツ」◇
２００１年「ザ・ロイヤル・テネンバウムズ」◆「ズーランダー」◇
２００２年「オレンジ・カウンティ」
２００３年「隣のリッチマン」◇「おまけつき新婚生活」◇
２００４年「ポリー　ｍｙ　ｌｏｖｅ」◇「スタスキー＆ハッチ」◇「ドッジボール」◇
　　　　　「ミート・ザ・ペアレンツ２」◇
２００６年「ナイト ミュージアム」◇
２００８年「トロピック・サンダー　史上最低の作戦」◇ 

その他の出演者：
Jeff Kahn ...  Snooty Waiter 
Anthony Ruivivar ...  Platoon Sergeant Shot in Head 
Jay Baruchel ...  Kevin Sandusky 
Brandon T. Jackson ...  Alpa Chino 
Eric Winzenried ...  Chopper Pilot 
Steve Coogan ...  Damien Cockburn 
Matt Levin ...  Cameraperson 
Danny R. McBride ...  Cody 
Nick Nolte ...  Four Leaf Tayback 
Matthew McConaughey ...  Rick Peck 
Tom Cruise ...  Les Grossman 
Jon Voight ...  Himself 
Jennifer Love Hewitt ...  Herself 
Mickey Rooney ...  Old Man Carruthers 

User Rating:7.5/10( 49,440 votes) 
            6.7/10(     94 votes)Yahoo!
オトーサン、
「うーん、後味が悪いなぁ」
戦争のパロディは、ある種の戦争批判なのでしょうが、
何か割り切れません。

User Comments 
scottiejd2000さん
Virginia, USA
２００８年７月１１日
この数年で、最高に愉快な映画！

昨夜、試写会で見て、大笑いして過ごした。
出だしの予告編は、実に独創的だった。
トビー・マクグァイアのカメオがいい。
本編がはじまると、最初から最後までノンストップだった。
この映画の主役は、ロバート・ダウニー・Jrで、カンペキ。
だが、目を奪うのは、トム・クルーズだ。
出番は少ないが、実に陽気だった。
過去数年の錆びついたイメージを払拭している。
ベン・スティラーは、いつもの彼だ。
だが、ブラック・ジャックやロバート・ダウニー・Jrの活躍で、影が薄い。
だが、舞台裏では大活躍しているのだ。
数多のカメオ出演者がいる。
特に、最後に出てくる。 
(見逃さないよう、瞬きもしておれない）
とくに、言いたいのは、
最高に愉快なカメオは、珠玉のジョークを放っている...
あなたは、うなづけるかどうか！
とてもお勧めしたい。
一般公開されたなら、絶対、先頭に立って見にいくぜ! 

オトーサン、
「へぇ、90億円もかけたのか」
この世界的大不況で、これからは、
もう、こんなお馬鹿映画はつくれないでしょうね。

前田有一さん
２００８年１１月１９日
90億円かけたバカ映画

まず最初に言っておきたいのは、
『トロピック・サンダー／史上最低の作戦』にゲスト出演している
ある大物スターを、各媒体の映画紹介欄が
こともなくバラしているのはいかがなものか、ということだ。
本人もキャリア最高の怪演を決め、
ベン・スティラー監督も最後の驚きとしているのだから、
たとえすぐにわかってしまっても
内緒にしてやるのが粋というものだと思うのだが。 
何を書くかより、何を書かないか（隠すか）に頭を悩ますのが
映画紹介の鉄則と考える私としては、
そうしたレビューを見るたびに、読者が興味を失わないか心配になる。 
ベトナム戦争の英雄の回顧録が戦争アクション映画になることに。
落ち目のアクションスター、ダグ（ベン・スティラー）は、
この主演に再起をかけていた。
下ネタ芸人のイメージを払拭したいコメディアン、ジェフ（ジャック・ブラック）や、
黒人役をやるため肌を黒く整形手術するなど、
行き過ぎた演技派で知られるカーク（ロバート・ダウニー・Ｊｒ）も加わり、
撮影は順調に進むに見えたが……。 
やがて暴走した原作者と監督により、
出演者一同は実際の紛争地帯にヘリで連れて行かれる。
そして本人たちは映画撮影と思い込んだまま、
本物の戦闘に巻き込まれていくトンデモストーリーだ。 
このお馬鹿映画に、90億円も製作費をぶっこんだというのだから凄まじい。
当然ながら、戦闘シーンはド迫力。
軍事アクションとして見ても一流品だ。
その一流映像で、あんな作品やこんな作品の名場面をパロディにするのだから、
呆れ笑いをするほかない。
なにしろ、下手すりゃオリジナルより出来がいいのだ。 
映画撮影の風景は、ハリウッドならありえるかも、
と思わせる舞台裏ギャグの連続で、映画好きを笑わせる。 
もっともそうしたギョーカイへの風刺は抑え気味。
そもそも、この映画の存在じたいがいかにもハリウッドらしい。
見終わった後、私はそう感じた。 
むしろ毒が強いと感じるのは、いやにリアルな特殊メイクによる直接的残酷描写。
その手に弱い女性などは、十分気をつけたほうがよろしい。
日本人ならドン引き確実なので、
日本版の予告編だけモザイクをかけたという、シャレにならない話もある。 
一級のアクション映画の体裁をとりながら、ありがちな展開を崩して笑わせる。
アクション部分がしょぼかったらこうした笑いは成立しない以上、
これだけの大金をかけた甲斐もあったというべきか。
個人的にはもっとバカ方面へ突き抜けてくれるかと期待したが、意外と無難な出来。
もう少し何とかできそうな気もするのだが。 
それでも、バカ金をつぎ込んだギャグ映画として、一見の価値はある。
ベトナム戦争映画を一通り見た人、
最近の米ショウビズ界にそこそこ詳しい人がみれば、さらに楽しむことができる。
70点。 



スミス夫妻    



オトーサン、
「おー、ヒッチコック作品だ！」
冒頭で、奥さんがベッドでグータラしながら、
旦那の行動を逐一盗みみているシーンが秀逸でした。
女性は、観察の名手なのです。

原題：Mr. & Mrs. Smith (1941) 
監督：Alfred Hitchcock
原作・脚本：Norman Krasna 
Genre:Comedy / Romance 
Black and White 
上映時間:９５分
あらすじ：
スミス夫妻は結婚3年目、
デイヴィッドとアンは、仲よくやってきた。
ある日、老役人ディーバーが訪れ、
2人の結婚は、手続きミスで無効だと知らされる。
2人は、思い出の店で夕食をとることにし、
アンは、当然、プロポーズを期待する。
だが、デイヴィッドは、そんなことをしない。
怒ったアンは、彼を家から追い出し、
ジェフと結婚すると言い出す。
さて、デイヴィッドがやったこといえば...

出演者：
Carole Lombard ...  Ann(アン)
Robert Montgomery ...  David(デイヴィッド)
Gene Raymond ...  Jeff(ジェフ)
Charles Halton ...  Mr. Deever(ディーバー） 
オトーサン、
「この奥さん、気が強いなぁ」
キャロル・ロンバード、おそらく、
実生活でも、そうだったのでしょうね。
振り回される旦那役のロバート・モンゴメリーも名優でした。
それから...老役人ディーバー、いいですね。
こういう味のある脇役の起用こそ、ヒッチコックの持ち味です。
 
CAROLE LOMBARD　
キャロル・ロンバード 
誕生日 1908/10/6-1942/1/16  
出身 米カリフォルニア州ビバリーヒルズ 
近所に住んでいたアラン・ドワン監督に誘われ、
１９２１年に映画デビュー。
２５年に２０世紀フォクスと５年間の契約を結ぶが、
直後に交通事故に遭い、頬に傷が出来てしまい、契約解消となる。
３９年、クラーク・ゲーブルと結婚。
４２年、飛行機事故で亡くなる。
代表作は「特急二十世紀」「襤褸と宝石」など。 
出演作
１９２５年「勇猛果敢」「雷鳴轟く」
１９２８年「完全なる犯罪」「無頼漢」「浮かれ街道」
１９３０年「アリゾナ怪盗異聞」「令嬢暴力団」
１９３１年「失はれし抱擁」「街の紳士」「悪魔が跳び出す」
１９３２年「紅蘭」「恋を喰べる女」「明日は晴れ」「心の青空」
１９３３年「鷲と鷹」「競馬天国」「殺人魔の魂」「白い肉体」
１９３４年「ボレロ」「ギャングの花嫁」「街で拾った女」
　　　　　「久遠の誓ひ」「特急二十世紀」「恋と胃袋」
１９３５年「春を手さぐる」「ルムバ」
１９３６年「処女散歩」「襤褸と宝石」「姫君海を渡る」
１９３７年「無責任時代」「スイング」「真実の告白」
１９３８年「婚約リレー」
１９４０年「病院の一夜」
１９４１年「スミス夫妻」
１９４２年「生きるべきか死ぬべきか」
 
ROBERT MONTGOMERY　
ロバート・モンゴメリー 
誕生日 1904/5/21-1981/9/27  
出身 米ニューヨーク州 
出演作
１９２９年「スポーツ天国」「花嫁稼業」
１９３０年「結婚双紙」「ビッグ・ハウス」「ゴルフ狂時代」
　　　　　「デパートの横顔」
１９３１年「仮染の唇」「インスピレーション」「夫婦生活」
１９３２年「令嬢殺人事件」
１９３３年「ヘル・ビロウ」「舗道の雨」「夜間飛行」
１９３４年「殺人魔Ｘ」「颱風」
１９３５年「結婚十分前」
１９３６年「極地の青春」
１９３７年「真珠と未亡人「作家と御婦人」「夜は必ず来る」
１９４１年「天国の怒り」「恋愛十字路」「幽霊紐育を歩く」
１９４５年「コレヒドール戦記」
１９４６年「湖中の女」
１９４８年「花嫁の季節」
１９４９年「恋人よ今一度」
１９６０年「太平洋紅に染まる時」
 
その他の出演者：
Jack Carson ...  Chuck 
Philip Merivale ...  Mr. Custer 
Lucile Watson ...  Mrs. Custer 
William Tracy ...  Sammy 
Esther Dale ...  Mrs. Krausheimer 
Emma Dunn ...  Martha 
Betty Compson ...  Gertie 
Patricia Farr ...  Gloria 
William Edmunds ...  Proprietor Lucy's 
Pamela Blake ...  Lily  

User Rating:6.6/10（ 2,602 votes） 
　　　　　　6.0/10（    25 votes）Yahoo!
オトーサン、
「うまいねぇ」
流石、ヒッチコック監督、小技が冴えます。

User Comments 
Robert D. Ruplenasさん
１９９９年８月３０日
Enjoyable fluff from
ヒッチコックが贈る楽しめる女性

Surif氏は間違っている。
彼は、この「スミス夫妻」だけが、ヒッチのコメディだという。
「ハリーの災難」のほうは、コメディとしては失敗作だった。
ヒッチコック映画のすべてを見たわけではないが、 
私の知るかぎり、他にもあるはずだ。
「ハリーの災難」は、舞台は牧歌的なのに、
墓場荒らしで、死体が歩き回るというのが滑稽だった。
「スミス夫妻」は、純粋のロマンティック・コメディだ。
モンゴメリーとロンバードは、互いに見事に対立している。
脚本は、エレガントで、驚くほど機知に富む。
出だしのシーンで、ヒッチコックは、
夫婦のその後の長いいさかいや、野放図な遊びを示唆する。
これは、当時としては、実にリスキーなのだ。
今日見る騒がしい映画よりも、ずっとセクシーだ。
屁理屈を言わせてもらえば、
結論は、不満足だし、性急だったように思う。


オトーサン、
「このひとは、映画狂だね」

ナンシーChang!さん
２００６年３月１６日
ヒッチ先生の貴重なロマコメ

65年前に制作された、ヒッチコックの貴重なロマンチック・コメディ。 
ブラピ＆アンジーの「セレブ競演」が話題の『Mr.&Mrs. スミス』が
本作のリメイクというのはホントなんでしょうか
（確かにタイトルは同じだけど…）。 
喧嘩の絶えない夫婦が巻き起こす騒動を描いてはいても、
この映画のスミス夫妻は殺し合いなんかしないし、
全然別モノって感じでしたが。 
ストーリーの主軸となっているものは、
ごく普通の夫婦の可愛らしい騙し合いです。 
ニューヨーク在住のアンとデヴィッド・スミス夫妻は、
自分たちの結婚が州法に適っていない（＝法的には無効である）ことを知る。 
喧嘩の真っ最中だったこともあり大喜びするデヴィッド、
呆れて夫の親友と遊びまくるアン。
しかし、お互いに相手がそれを知らないものと思い込み、
自分だけの秘密にしようとしたため、
日常茶飯事のはずの子供じみた喧嘩が深刻化してしまい―という、
アメリカ映画らしいラブコメ。 
犯罪の要素は微塵もありませんが、テンポの良い会話の応酬や、
ちょっぴりブラックなギャグシーン？に
ヒッチ先生らしさが覗くあたりはさすがと言うべきか。 
感情の赴くまま好き勝手やり放題！って感じの美人妻に、
終始振り回されっぱなしの旦那。
情けなさすぎてついつい応援したくなります。 
このいただけない旦那役のロバート・モンゴメリー、
人気TVシリーズ『奥様は魔女』のサマンサ
（エリザベス・モンゴメリー）のパパなんですってね。
60余年の時代を感じるなぁ。 
ちなみに本作は、長らく未公開（TV放映のみ）だったヒッチコック映画で、
1989年になってようやく劇場公開されたそう。 
ブラピ＆アンジー版は、私的にはガッカリするような出来だったけど、
本作は普通に楽しめました。 
ヒッチコック作品は、メジャーになる前の小品の方が好みに合うようです。 
70点。
 

オトーサン、
「ヒッチコック作品、ほとんど見たはずだけど...」
まだ見ていない初期の作品があるので、楽しみです。

ALFRED HITCHCOCK　
アルフレッド・ヒッチコック 
誕生日 1899/8/13-1980/4/29 
出身 英ロンドン 
監督作 
１９２６年「山鷲」
１９２７年「リング」「ダウンヒル」
１９２８年「シャンパーニュ」「農夫の妻」
１９２９年「ヒッチコックの恐喝」
１９３０年「エルストリー・コング」「殺人！」
１９３１年「スキン・ゲーム」
１９３２年「第十七番」「おかしな成金夫婦」
１９３４年「暗殺者の家」
１９３５年「三十九夜」
１９３６年「サボタージュ」「間諜最後の日」
１９３７年「第３逃亡者」
１９３８年「バルカン超特急」
１９３９年「厳窟の野獣」
１９４０年「海外特派員」「レベッカ」
１９４１年「スミス夫妻」「断崖」
１９４２年「逃走迷路」
１９４３年「疑惑の影」
１９４４年「救命艇」
１９４５年「白い恐怖」
１９４６年「汚名」
１９４８年「パラダイン夫人の恋」「ロープ」
１９４９年「山羊座のもとに」
１９５０年「舞台恐怖症」
１９５１年「見知らぬ乗客」
１９５３年「私は告白する」
１９５４年「ダイヤルＭを廻せ！」「裏窓」
１９５５年「泥棒成金」「ハリーの災難」
１９５６年「知りすぎていた男」
１９５７年「間違えられた男」
１９５８年「めまい」
１９５９年「北北西に進路を取れ」
１９６０年「サイコ」
１９６３年「鳥」
１９６４年「マーニー」
１９６６年「引き裂かれたカーテン」
１９６９年「トパーズ」
１９７２年「フレンジー」
１９７６年「ファミリー・プロット」 



勝利の朝    


 
オトーサン、
「原題が同じ映画があるんだ！」
「モーニング・グローリー　輝ける朝」（1993)です。
こちらは、主演がキアヌ・リーブスでした。
（参考：索引No.2561)

原題：Morning Glory (1933) 
監督：Lowell Sherman
台本：Zoe Akins
脚本：Howard J. Green 
Genre:Drama / Romance
Black and White 
上映時間：７４分
あらすじ：
エヴァは女優志望。
憧れのＮＹは、ブロードウェイへ。
興行師イーストンの事務所を訪れるが、
田舎娘など相手にしてもらえない。
だが、老優の好意から
イーストンの私邸でのパーティに出られることに。
シャンパンに酔っ払って、
「ハムレット」などを演じてみせる。
翌朝、劇作家のシェリダンはイーストンから、
あの娘と寝たと聞かされて愕然とする。
実は、彼はエヴァを密かに愛していたのだ。

出演者：
Katharine Hepburn ...  Eva Lovelace（エヴァ） 
Douglas Fairbanks Jr. ...  Joseph Sheridan（シェリダン）
Adolphe Menjou ...  Lewis Easton（イーストン）
Mary Duncan ...  Rita Vernon（リタ）
オトーサン、
「ヘプバーンなの？」
若い頃のキャサリン・ヘプバーン、実にフレツシュです。
でも、アカデミー賞をもらえるほどの演技には思えません。
むしろ、興行師イーストン役のアドルフ・マンジューの好演が
印象的でした。

KATHARINE HEPBERN　
キャサリン・ヘプバーン 
誕生日 1907/5/12-2003/6/29  
出身 米コネチカット州ハートフォード 
幼い頃から女優を志し、１２才でアマチュアの舞台に出演。
大学時代も演劇に熱中し、卒業後、ボルチモアの劇団に入る。
ブロードウェイの舞台で評価を得て、
ＲＫＯにスカウトされ、３２年「愛の嗚咽」で映画デビュー。
３３年「勝利の朝」でアカデミー主演女優賞受賞。
６７年「招かれざる客」、６８年「冬のライオン」、８１年「黄昏」でも
主演女優賞を手にした。
４２年「女性ＮＯ．１」以来、親友のスペンサー・トレイシーとは９度共演した。 
出演作 
１９３２年「愛の嗚咽」
１９３３年「人生の高度計」「若草物語」
　　　　　「勝利の朝」
１９３４年「野いばら」「小牧師」
１９３５年「心の痛手」「乙女よ嘆くな」
１９３６年「男装」「メアリー・オブ・スコットランド」
　　　　　「女性の反逆」
１９３７年「偽装の女」「ステージ・ドア」
１９３８年「赤ちゃん教育」「素晴らしき休日」
１９４０年「フィラデルフィア物語」
１９４２年「女性ＮＯ．１」「火の女」
１９４３年「STAGE DOOR CANTEEN」▲
１９４４年「DRAGON SPEED」
１９４５年「WITHOUT LOVE」
１９４６年「UNDERCURRENT」
１９４７年「大草原」「愛の調べ」
１９４８年「STATE OF THE UNION」
１９４９年「アダム氏とマダム」
１９５１年「アフリカの女王」
１９５２年「パットとマイク」
１９５５年「旅情」
１９５６年「雨を降らす男」「ロマンス・ライン」
１９５７年「コンピュータとミス・ワトスン」
１９５９年「去年の夏突然に」
１９６２年「夜への長い旅路」
１９６７年「招かれざる客」
１９６８年「冬のライオン」
１９６９年「シャイヨの伯爵夫人」
１９７１年「トロイアの女」
１９７３年「A DELICATE BALANCE」
１９７６年「オレゴン魂」
１９７８年「ゆかいな風船旅行」
１９８１年「黄昏」
１９８４年「GEORGE STEVENS ; A FILMMAKER'S JOURNEY」
１９８５年「愉快なゆかいな殺し屋稼業」
１９９２年｢たった一度のクリスマス/ある逃亡者との物語」(ＴＭ）
１９９４年「めぐり逢い」
 
DOUGLAS FAIRBANKS Jr.　
ダグラス・フェアバンクスＪｒ． 
誕生日 1909/12/9-2000/5/7  
出身 米ニューヨーク州ニューヨーク 
父は俳優のダグラス・フェアバンクス。 
出演作
１９２２年「ロビン・フッド」
１９２５年「ステラ・ダラス」「飛行郵便」
１９２６年「心の合鍵」「美女競艶」「映画の都に出でて」
１９２７年「拳闘修羅王」
１９２８年「渦巻く都会」「煩悩」「恋多き女」
１９２９年「ラグビー時代」「愛すればこそ」「彼と彼女」
１９３０年「先端一目惚れ」「犯罪王リコ」「暁の偵察」
１９３１年「戦争」「炭坑」
１９３２年「マネキン英雄」「ルンペン紳士」
１９３３年「戦線の嵐」「落下傘」「凡その人生」「勝利の朝」「男の一頁」
１９３４年「カザリン大帝」
１９３５年「紳士渡世」「ラ・ボエーム」
１９３６年「舞台裏の戦慄」
１９３７年「ゼンダ城の虜」
１９３８年「心の青春」「生活の悦び」「処女読本」「巴里の評判娘」
１９３９年「ガンガ・ディン」
１９４１年「コルシカの兄弟」
１９４６年「船乗りシンドバッドの冒険」
１９４７年「風雲児」
１９４９年「熱血児」
１９５０年「絶壁の彼方に」
１９５８年「生きていた男」
１９８０年「タワー・ジャック」（ＴＭ）
１９８１年「ゴースト・ストーリー」
１９８６年「ストロング・メディスン」（ＴＭ）

ADOLPHE MENJOU　
アドルフ・マンジュー 
誕生日 1890/2/18-1963/10/29  
出身 米ペンシルバニア州 
出演作 
１９２１年「シーク」「三銃士」
１９２３年「西班牙の踊り子」「風雲のゼンダ城」
　　　　　「巴里の女性」
１９２４年「禁断の楽園」「縺れ行く情火」
　　　　　「結婚哲学」
１９２５年「子の心親知らず」
１９２６年「サタンの嘆き」
１９２７年「金髪か黒髪か」「セレナーデ」「夜会服」
１９２９年「結婚商売」
１９３０年「モロッコ」「ニュウ・ムウン」
１９３１年「犯罪都市」
１９３２年「ナイトクラブの女」「たそがれの女」「戦場よさらば」
１９３３年「十三日の殺人」「勝利の朝」
１９３４年「喇叭は響く」「曲芸団」
　　　　　「可愛いマーカちゃん」
１９３５年「ゴールド・ディガース３６年」
１９３６年「銀盤の女王」「ロイドの牛乳や」
１９３７年「ステージ・ドア」「スタア誕生」
　　　　　「オーケストラの少女」
１９３８年「華麗なるミュージカル」
１９３９年「ゴールデン・ボーイ」
１９４２年「晴れて今宵は」
１９４４年「芸人ホテル」
１９４５年「生きていた良人」
１９４６年「私はあなたのもの」
１９４７年「自信売ります」
１９４９年「夢はあなたに」
１９５０年「スピード王」
１９５１年「ミズーリ横断」
１９５３年「綱渡りの男」
１９５５年「野性地帯」
１９５６年「歓びの街角」「恋は巴里で」
１９５７年「突撃」「さらわれた花嫁」
１９６０年「ポリアンナ」 
  
その他の出演者： 
C. Aubrey Smith ...  Robert Harley 'Bob' Hedges 
Don Alvarado ...  Pepi Velez 
Fred Santley ...  Will Seymour, Easton's bespectacled asst. 
Richard Carle ...  Henry Lawrence, elderly critic 
Tyler Brooke ...  Charley Van Duesen, alcoholic writer 
Geneva Mitchell ...  Gwendoline Hall, brunette actress 
Helen Ware ...  Nellie Navarre, Lovelace's dresser 

User Rating:6.6/10（ 653 votes） 
オトーサン、
「ま、こんなものかも」

アカデミー賞受賞
・主演女優賞：キャサリン・ヘプバーン

sdave7596さん
United States 
２００８年９月３日
初期のヘップバーン

この映画の上映は、1933年。
キャサリン・ヘプバーンのRKO映画での初期作品だ。
舞台に憧れたエヴァの物語だ。
彼女が演じる役は、ヴァーモントの小さな町からやってくる。
- 何度かそれを口にする。
映画の出だしでは、
キャサリン・ヘプバーン演じるエヴァは好ましく思えない。
事実、徹底的に痛めつけられている。
進むにつれて、分かってくる。
彼女にとって、演技はすべてなのだと。
執念を燃やしているものの、成功できない。
パーティで、ヘプバーンは酔って、ゲストの面前で、
「ロメオとジュリエット」を演じてみせる。
(何とカクテル・パーティでだ!) 
ヘプバーンは、興行師イーストンに恋する。
なぜ、年とったイーストンに恋したのだろう。
(演じるのは、アドルフ・マンジュー）
若くて、ハンサムで、彼女に親切な劇作家をさておいて、
(演じるのは、ダグラス・フェアバンクス) 
- そう、それこそがミステリーで、信じ難い。
この映画には、大して意味のないことだが、些細な欠点がある。
RKO映画が新人女優キャサリン・ヘプバーンを見せびらかし過ぎだと思われる。 
幸いなことに、彼女には、将来、もっといい役が待っていた。
ヘプバーンは、この映画で、アカデミー賞を獲った。
（一番いい演技ではないのだが）
だが、当時、アカデミー賞は発足したばかりで、
難関ではなかったのだ。
キャサリン・ヘプバーンがよくないと言うのではない。
（いつも素敵だ）
ただ、この映画では、さほど素晴らしくないのだ。
 

オトーサン、
「すごいひとだね」
洋画2532本、邦画1309本も見ているとは...
マイ・シネマ館.

cooldaddyさん
２００８年５月２１日
勝利の朝
 
オスカー受賞４回という大記録をもつ女優キャサリン・ヘプバーンが
オスカーを初受賞した作品がこの「勝利の朝」である。  
当時彼女は３６歳、映画出演３作目にしての快挙であった。  
ちなみに後のオスカー受賞作品は
６７年の「招かれざる客」、翌年の「冬のライオン」、そして８１年の「黄昏」である。  
なおオスカーを４回受賞した俳優はキャサリン・ヘプバーンただひとりである。  
映画はブロードウェイの女優を夢見てニューヨークにやてきた女性が
紆余曲折を経た後に、主演女優のチャンスをつかみ、
見事花開かせるという物語である。  
彼女自身の未来を予見させるような内容で、
この映画をスタートにキャリアを積み上げてきたことを思うと、
とても象徴的な作品といえよう。  
それだけにラストの女優としての決意表明がより感動的に迫ってくるのである。 



イタリア旅行    


 
オトーサン、
「こりゃ、必見だ！」
ロッセリーニ監督とバーグマンの禁断の恋は、
映画史を騒がせた有名な事件です。

原題：Viaggio in Italia (1954) 
監督：Roberto Rossellini
原作・脚本：Vitaliano Brancati /Roberto Rossellini 
Country:Italy / France 
Language:English / Italian 
Black and White 
上映時間：８５分
あらすじ：
ナポリの海辺の別荘を相続した
アレクサンダーは、遺産の別荘を売却しようと、
妻カテリーヌとイタリア旅行に出かける。
別荘は、眺めといい、庭園といい、家具調度品といい、
申し分のないものだった。
だが、そんななかで、結婚8年目の2人は、
些細なことで仲たがいし、別行動をとることになる。
アレクサンダーは、カプリへ遊びに行き、
カテリーヌは、博物館、火口、カタコンベなどを見物に。
最後だというので、2人は、ボンベイの遺跡を見に行くが、
発掘作業中に固く抱き合った男女の遺体が出てくる。
離婚するつもりだったカテリーヌだったが...

出演者：
Ingrid Bergman ...  Katherine Joyce(カテリーヌ)
George Sanders ...  Alexander 'Alex' Joyce(アレクックス)
オトーサン、
「目は口ほどに物を言い」
名女優バーグマン、あらためて、
その大きな目の魅力＆威力を痛感しました。
彼女が画面に出ているだけで、映画が成立するのです。
そうそう、忘れていました。
相手役のジョージ・サンダース、見事な演技でした。 

INGRID BERGMAN　
イングリッド・バーグマン 
誕生日 1915/8/29-1982/8/29  
出身 スウェーデン・ストックホルム 
スウェーデンの王立演劇学校で学び、３４年に映画デビュー。
３９年ハリウッドに進出し、
４２年「カサブランカ」で注目され、スターに。
４４年「ガス燈」でアカデミー主演女優賞受賞。
５０年、家庭を捨てて、ロッセリーニ監督を追い、イタリアへ。
一時期、ハリウッドから閉め出されるが、
５６年「追想」で２度目のアカデミー主演女優賞受賞。 
出演作
１９３４年「ムンクブローの伯爵」
１９３５年「スウェーデンイェルム家」「ワルプルギスの夜」
１９３６年「間奏曲」
１９３８年「ドル」「女の顔」「一夜かぎり」
１９３９年「別離」
１９４０年「六月の夜」
１９４１年「四人の息子」「天国の怒り」「ジキル博士とハイド氏」
１９４２年「カサブランカ」
１９４３年「誰が為に鐘は鳴る」
１９４４年「ガス燈」
１９４５年「白い恐怖」「サラトガ本線」「聖メリイの鐘」
１９４６年「汚名」
１９４８年「凱旋門」「ジャンヌ・ダーク」
１９４９年「山羊座の下に」「ストロンボリ／神の土地」
１９５２年「ヨーロッパ一九五一年」
１９５３年「われら女性」「イタリア旅行」
１９５４年「不安」
１９５６年「恋多き女」「追想」
１９５８年「無分別」「六番目の幸福」
１９６１年「さよならをもう一度」
１９６４年「訪れ」「黄色いロールスロイス」
１９６９年「サボテンの花」
１９７０年「春の雨の中を」
１９７３年「クローディアと貴婦人」
１９７４年「オリエント急行殺人事件」
１９７６年「ザ・スター」
１９７８年「秋のソナタ」
１９８２年「ゴルダ・メイアという女」 

GEORGE SANDERS　
ジョージ・サンダース 
誕生日 1906/7/3-1972/4/25  
出身 ロシア・サンクトペテルブルク 
出演作
１９３６年「奇蹟人間」「勝鬨」
１９３７年「狙はれたお嬢さん」「奴隷船」
１９３８年「四人の復讐」
１９３９年「戦慄のスパイ網」「アリガニー高原の暴動」
　　　　　「暗黒街に明日はない」
１９４０年「レベッカ」「海外特派員」
１９４１年「天国の怒り」「マンハント」「砂丘の敵」
１９４２年「激闘」「運命の饗宴」「海の征服者」
１９４３年「自由への戦い」
１９４４年「アラブの陰謀」「謎の下宿人」
１９４５年「ドリアン・グレイの肖像」「戦慄の調べ」
１９４７年「美貌の友」「幽霊と未亡人」「誘拐魔」「永遠のアムバア」
１９４９年「サムソンとデリラ」
１９５０年「イヴの総て」アカデミー助演男優賞
１９５２年「黒騎士」
１９５３年「イタリア旅行」
１９５４年「獅子王リチャード」
１９５５年「ムーンフリート」
１９５６年「口紅殺人事件」「すてきな気持ち」
１９５８年「宇宙ロケット帰還せず」
１９５９年「私はそんな女」「ソロモンとシバの女王」
１９６０年「美女と詐欺師」「最後の航海」「光る眼」
１９６２年「難破船」
１９６３年「金庫破り」「地球の皮を剥ぐ」（ナ）
１９６４年「暗闇でドッキリ」
１９６５年「モール・フランダースの愛の冒険」
１９６６年「さらばベルリンの灯」
１９６７年「ソニーとシェールのグッド・タイムス」「消えた拳銃」
１９６８年「キング・オブ・アメリカ」「ジャングル・ブック」（声）
１９６９年「狼の館」「空中蒸発」
１９７０年「クレムリン・レター」「美人殺人部隊」
１９７１年「エンドレス・ナイト」
１９７２年「サイコ・マニア」 

その他の出演者：
Maria Mauban ...  Marie 
Anna Proclemer ...  La prostituta 
Paul Muller ...  Paul Dupont 
Anthony La Penna ...  Tony Burton  
Natalia Ray ...  Natalie Burton  
Jackie Frost ...  Betty 

User Rating:7.5/10（ 1,033 votes） 
　　　　　　8.0/10（    25 votes）Yahoo!
オトーサン、
「これは、名画だ」
ドキュメンタリー映画のようですが、
短いカットが、実に効果的につかわれています。

User Comments 
TheVidさん
Colorado Springs 
２００３年３月２６日
息を呑むような古代史を背景にした微妙なロマンス 

傑作だ。 
マーチン・スコセッシのアドバイスがずっと頭にあった。
ブラジルでDVDが発売されたので、 
ようやく、その英語版をみることができた。
大変、力づけられた。
破局寸前のカップルの物語だ。
場所は、ポンペイの面影を残している。
ヴェスビアス火山の眺めは、リアルで魅了される。
魅惑のラストシーンで真実が明らかになるが、
これは、まさに驚愕の啓示のようだ。
この映画に触発されて、
ニューウェーブのロマンス映画が続々と生まれてきた。
ミケランジェロ・アントニオーニの「さすらい」、
ゴタールの「軽蔑」、
そして、スタンレー・ドーネンの「いつも２人で」などだ。 
 

オトーサン、
「このひと、映画評論家かも」

dori_doli_dollyさん
２００８年２月５日
呪われた映画

アントニオーニの『さすらい』より４年も前に、
ロッセリーニは物語を破壊していた。
内容は、倦怠期の夫婦が主人公の、
結婚するのが嫌になるようなリアルなものだが、
ストーリーは半ば崩壊していて、
観光地ドキュメンタリーと見紛うほどだ。
ゴダールはこの映画を見て、
「男と女と車があれば映画は撮れる」と言ったとか言わなかったとか。
最後は希望のある終わり方だが、やや唐突で強引な感じがする。
もちろん、２人とも意地を張っているだけで
本当は仲直りしたがっているという伏線が随所に張られているけれど、
根本的に問題が解決されたとは、どうしても思えない。
事実、ロッセリーニ夫妻は、
ギクシャクした関係を修復することができずに、
離婚してしまった。
観客や批評家たちが不満を口にしたのは、ある意味当然だ。
私だって、内容だけ見るなら、この映画は失敗作だと思う。
公開当時、この映画の意味を理解したものはごく少数しかいなかった。
たとえば、ジャン・コクトー、アンドレ・バザン、ジャン＝リュック・ゴダール。
これこそ「呪われた映画」の名にふさわしいという気もする。
「呪い」の本当の意味は、「選ばれた者だけが解くことができる」なのだから。
『イタリア旅行』の呪いを解いた者たちが、具体的にどういう運命をたどったか、
説明する必要はないだろう。
ゴダールはこう言った、「男と女と車があれば映画は撮れる」と。
ちなみに、映画では夫婦のあいだに子供がいないことになっているが、
娘のイザベラ・ロッセリーニはこのときすでに生まれていたはずだ。
リアルさが必ずしも写実性から生まれるものではないことを示す好例だろう。



かけひきは、恋のはじまり    


 
オトーサン、
「6.2か。なぜ低いんだ？」
旬のジョージ・クルーニーと名女優レニー・ゼルウィガーが
主演しているというのに。
気になったので、見に行きました。

原題：Leatherheads (2008)
監督：George Clooney
脚本：Duncan Brantley /Rick Reilly
Genre:Comedy / Drama / Romance / Sport
Rated PG-13 for brief strong language. 
Country:USA / Germany 
Language:English 
上映時間：１１４分
あらすじ：
1925年。
ドッジは、アメフト・プロチームのキャプテン。
全く人気の出ないチームを存続させようと必死だった。
窮余の一策で、目をつけたのは、人気のカレッジ・リーグ。
スター選手カーターをチームに引き込んで、挽回を狙う。
同じ頃、シカゴの女性記者レクシーは、
カーターの黒い噂を暴こうと密着取材をはじめていた...
 
出演者：
George Clooney ...  Jimmy 'Dodge' Connelly（ドッジ）
Renee Zellweger ...  Lexie Littleton（レクシー）
John Krasinski ...  Carter Rutherford（カーター）
オトーサン、
「合わんなぁ」
ジョージ・クルーニーは、現代的すぎて、
1920年代の雰囲気を醸しだせていません。 

GEORGE CLOONEY　
ジョージ・クルーニー 
誕生日 1961/5/6  
出身 米ケンタッキー州レキシントン 
アメリカン・ムービー・クラシック局のホスト役として有名な
ニック・クルーニーが父、叔父は俳優ホセ・ファーラー、
祖母は歌手のローズ・マリー・クルーニー、
従兄弟に俳優ミゲル・フェラーという芸能一家に育つ。
ケンタッキー大学在学中に俳優を目指して
８２年、ロサンゼルスに移り住む。
不遇の１年をハリウッドで過ごした後、
数々のテレビドラマに出演し、
ＮＢＣ「ＥＲ　緊急救命室」ダグラス・ロス医師役で、一躍スター。
このドラマではエミー賞、ゴールデン・グローブ賞、映画俳優組合賞を受賞した。
映画では「フロム・ダスク・ティル・ドーン」あたりから
本格的に主役を演じるようになった。
２００２年「コンフェッション」で監督デビュー。
２００５年「グッドナイト＆グッドラック」でアカデミー賞監督賞にノミネート。
２００５年「シリアナ」でアカデミー賞助演男優賞受賞。 
活躍度 ◎↑ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆☆★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９８４年「グリズリー２」
１９８８年「ハイスクールはダンステリア」
１９８９年「リターン・オブ・キラートマト」「TRUE BLUE」
　　　　　「レッド・サーフ」
１９９６年「フロム・ダスク・ティル・ドーン」◇
１９９７年「バットマン＆ロビン／Ｍｒフリーズの逆襲」◇
　　　　　「素晴らしき日」◇ 「ピースメーカー」◇
１９９８年「アウト・オブ・サイト」◇
１９９９年「シン・レッド・ライン」◆「スリー・キングス」◇
２０００年「パーフェクト・ストーム」◇「サウスパーク」（声）
　　　　　「FAIL SAFE／未知への飛行」（ＴＭ）「オー・ブラザー！」◇
２００１年「オーシャンズ１１」◇「スパイキッズ」▲
２００２年「コンフェッション」◆「ウェルカム・トゥ・コリンウッド」◆
２００３年「ソラリス」◇「スパイキッズ３−Ｄ：ゲームオーバー」◆
　　　　　「ディボース・ショウ」◇
２００４年「オーシャンズ１２」◇
２００５年「シリアナ」◇「グッドナイト＆グッドラック」◇
２００６年「さらば、ベルリン」
２００７年「オーシャンズ１３」◇「フィクサー」◇
２００８年「かけひきは、恋のはじまり」◇ 

RENEE ZELLWEGER　
レニー・ゼルウィガー 
誕生日 1969/4/25  
出身 米テキサス州ケイティ 
６０年代のアメリカに移住したドイツ系スイス人と
スウェーデン人の母の間に生まれる。
高校時代はドラマクラブに所属。
テキサス大学で英文学を専攻。
演劇クラスを受講したことから女優を目指し、
在学中から舞台やＣＭに出演。
トム・クルーズのヒロイン役を演じた「ザ・エージェント」でブレイク。
「ベティ・サイズモア」でゴールデングローブ賞（コメディ・ミュージカル部門）
主演女優賞に輝いた。２
００３年「コールド・マウンテン」でアカデミー助演女優賞受賞。
２００５年５月、カントリーシンガー、ケニー・チェスニーと結婚。
しかし、９月現在、婚姻の取り消しを申請している。 
活躍度 ◎→ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆☆☆★ 
出演作 
１９９３年「バッド・チューニング」
１９９４年「悪魔のいけにえ／レジェンド・オブ・レザーフェイス」
　　　　　「リアリティ・バイツ」「ガンズ・オン・ザ・ラン／明日なき堕天使」
１９９５年「エンパイア・レコード」
１９９６年「ザ・エージェント」◇「草の上の月」
１９９７年「ライヤー」◆
１９９８年「母の眠り」◇「しあわせ色のルビー」◇
１９９９年「プロポーズ」◇
２０００年「ふたりの男とひとりの女」◇「ベティ・サイズモア」◇
２００１年「ブリジット・ジョーンズの日記」◇
２００２年「ホワイト・オランダー」◆「シカゴ」◇
２００３年「恋は邪魔者」◇「コールドマウンテン」◆
２００４年「シャーク・テイル」（声）◇
　　　　　「ブリジット・ジョーンズの日記　きれそうなわたしの１２か月」◇
　　　　　「シンデレラマン」◇
２００６年「ミス・ポター」◇「ビー　ムービー」（声）
２００８年「かけひきは、恋のはじまり」◇ 

その他の出演者：
Jonathan Pryce ...  C.C. Frazier 
Stephen Root ...  Suds 
Wayne Duvall ...  Coach Frank Ferguson 
Keith Loneker ...  Big Gus Schiller 
Malcolm Goodwin ...  Bakes 
Matt Bushell ...  Curly 
Tommy Hinkley ...  Hardleg 
Tim Griffin ...  Ralph 
Robert Baker ...  Stump 
Nick Paonessa ...  Zoom 
Nicholas Bourdages ...  Bug 
Jack Thompson ...  Harvey 

User Rating:6.2/10 （ 8,248 votes） 
　　　　　　6.2/10 （    37 votes）Yahoo!
オトーサン、
「こんなものかも」
Ｔ型フォード、当時の衣装などをいくら調達し、
セピア色を多用しても、せりふや役者が現代的すぎて、
チグハグになっていました。

Douglas Youngさん
Memphis, Tennessee 
２００８年４月３日
ドタバタ喜劇、キュートで楽しめる

(略　あらすじ紹介)
ジョージ・クルーニーは、このドタバタ喜劇に出演するだけでなく、
監督もしている。
賞は獲れないだろうが、見ていて楽しい。
というのは、この映画の時代は、1925年。
脚本家は、われわれを当時に連れていってくれる。
当時は、ドタバタ喜劇の全盛期だったのだ。
映画のなかに身を投じれば、
その時代を味わえるだろう。
ジョージ・クルーニーは、実に才能がある。
だが、コメディの才能があるとは思えない。
レニー・ゼルウィガーとジョージ・クルーニーは、
いい感じを出していて、この映画を盛り立てている。
安手の映画と思うかもしれないが、それは間違っている。
恋は最後になるまで成就しない。
ルールがほんとんどないアメフトはいいね。
特に泥んこのなかの最後のゲームはいい。
これはキュートな映画だ。
作っていて楽しんだと思う。
だって魅せるもの。
10点満点で7点。


オトーサン、
「では、映画評論家のご意見をどうぞ」
この方、ほのぼの映画批評には初登場です。

町田敦夫さん
２００８年４月１５日
古き良きスポーツ界への惜別の歌が聞こえる 

ジョージ・クルーニーが往年のスクリューボール・コメディに
オマージュを捧げた軽妙な一編。
「恋愛劇」「スポーツ映画」「人間ドラマ」の３つの味が楽しめるお得な秀作だ。
クルーニーが扮するドッジ・コネリーは、
１９２０年代の中年プロ・フットボール選手。
日本の野球界にも東京六大学リーグが
プロ以上の人気を誇っていた時代があったと聞くが、
当時のアメフトも状況は似たようなものだったらしい。
カレッジリーグが大観衆を集める一方で、
プロのスタンドには閑古鳥が鳴き、
試合後はクリーニング代を節約するために
ユニホームを着たままシャワーを浴びたとか。
移動はもちろん列車で、濡れたユニホームは車窓で乾かした。
ビッグビジネスとなった現在のＮＦＬからは想像もできない、
そんな貧乏エピソードが楽しい。
所属チームの破産に瀕したドッジは、
カレッジリーグのスターだったカーター（ジョン・クラシンスキー）をスカウトする。
カーターには第１次世界大戦の英雄という顔もあったが、
その英雄談の真偽を暴くために乗りこんできたのが、
敏腕女性記者のレクシー（レニー・ゼルウィガー）だ。
古風な顔立ちのレニーが古き良き時代の役柄にハマるのは
『恋は邪魔者』(03)で証明済み。
当然ドッジとカーターも、男勝りのレクシーを巡って恋の鞘当てを繰り広げることになる。
テンポの早いしゃれた会話と、禁酒法を背景にした抱腹絶倒のプロットを
監督も兼ねるクルーニーは手際よく処理。
互いに素直になれないドッジとレクシーの間に、愛すべきロマンスを醸成した。
一方で、カーターの偽りの英雄談に絡めて語られる人間ドラマは、
誠実さや忠誠といった徳目について、多くのことを考えさせる。
アメフトにせよ、野球にせよ、サッカーにせよ、相撲にせよ、
プロスポーツはかつて谷町的な金持ちの道楽だった。
それが利潤目当てのビジネスへと変化するにつれて、
競技の公平性や安全性が格段に向上したことは間違いない。
八百長やラフプレーは厳しく罰せられるようになったし、
観客がスタンドで圧死するような事件も起きなくなった。
だが、それで失われたものも少なくはないというのが、
本作の作り手からのメッセージだ。
クライマックスとなる泥の中の一戦で、
ドッジのチームは管理の進んだ現在のプロスポーツに中指を突き立てるような、
おそろしく破天荒な作戦を繰り出す。
それは貧しくとも自由があった黎明期のプロスポーツへの、
惜別の雄叫びであったに違いない。
70点。



ゴルゴ１３ 九竜の首    


 
オトーサン、
「こんな映画、あったのか」
麻生首相みたいに、オタクではありませんが、
たまに喫茶店で置いてあるのをみつけると読みます。
「アニメならともかく、実写はムリでは？」

原題：ゴルゴ１３ 九竜の首(1977)
監督：野田幸男
原作：さいとうたかを  
脚本：中島信昭/杉本功 
Genre：Action/ Drama
上映時間：
あらすじ： 
ゴルゴ13は、スナイパー。
今度の依頼は、シンジケートのボスの暗殺だ。
飛んだ先は、香港。
香港警察のスミニー刑事の目が光っていた。
香港警察とゴルゴ出現に脅えるボスは、警戒を厳しくするが、
側頭部を撃ち抜かれ即死する。
だが、殺したのは、ゴルゴではなかった。
犯人は、ポーラニア領事ポランスキー。
アメリカ亡命の手みやげに、ボスを狙ったのだ。
しかも、ついでに、ゴルゴも消そうとする。
ゴルゴは、石霊島の隠れ家にひそむポランスキーへの復讐を開始する。

出演者：
千葉真一 ....ゴルゴ13
嘉倫....スミニー刑事 
ジェリー伊藤....ポランスキー 
オトーサン、
「配役ミスだ」
千葉真一さん、好きな俳優ですが、この役はムリ。
眉毛を濃くしたりしていますが、気味が悪いだけ。

その他の出演者：
林偉哲 .... 周雷峰
ジョアナ・トース...マリヤ 
ダナ ....麗花 
エレーナ・スン....江蘭 
李志中....王徳明 
陳耀林....陳 
黄樹棠....洪 
宋錦棠....李 
ジム・ブルース....署長 
ジョージ・リー....清 
唐天希....入道 
フィオナ・ハンフリー....キャサワリー火喰い鳥 
ビル・レイク....アンドレ・ガストン 
エドワード・ハート....シュルツ 
アラン余....毒蜘蛛・黒竜 
テリー・オブライエン....狙撃者 
高橋健二....空手三兄弟１ 
高橋敏光....空手三兄弟２
古賀弘文....空手三兄弟３
グレン・トムスン....フランツ 
クレイトン....ロッキー・ブラウン 
ボブ・イングルス....スペンサー 
アーウィン・パノス....トリアーノ 
新藤恵美....葉連 
志穂美悦子....林玲 
鶴田浩二....重宗千造
 
User Rating: 4.8.10 (  19votes) Yahoo!
オトーサン、
「いまとなっては、駄作」

User Comments:
meijinさん
２００５年１１月２０日
成りきりすぎる

以前ビデオで観ましたけど、
原作のイメージを損なわないように意識し過ぎたせいか
かえって臭すぎる出来になっちゃってるのには爆笑モノでした。
オープニングから、「ゴルゴォー、ゴルゴォー」と
まるで某コーヒーのCMの女性の声が流れてるのには変な印象を受けるし、
またゴルゴを演じる千葉氏がどうみてもヤーさんにしか見えないし
（成りきりすぎてるのもあるんだけど）、
とにかく劇画調に作ってはいるんだけども
かえってギャグ漫画に見えちゃうのが自分としての感想です。

オトーサン、
「このひとも、テレビ東京で見たんだ」
  
電動青りんごさん
２００８年１１月１６日
貧相な体格、パンチパーマのゴルゴ

一昨日ぐらいに連載40周年記念パーティーが報じられ、
現在テレビ東京でも、
舘ひろし主演の連続アニメ版を放映中の「ゴルゴ13」ですが、
40周年記念なのか、またTVアニメ版のファンへのプレゼントなのか、
同じ深夜帯のテレ東「バリ・シネ」で先程放映されたので観ました。
外国人俳優は、高倉健主演の前作実写映画イラン編「ゴルゴ13」と同じく
全て日本語吹替でしたが、
香港警察のスミニー刑事の部下の吹替が故・富山敬!! 
懐かしい声だ〜〜〜!!
しかし、なぜかゴルゴ13がパンチパーマだし、
体格も原作コミックやTVアニメに比べると貧相だし、
機内にて、小さな女の子の前で柔らかに笑う表情を見せちゃうし、
簡単に殴られちゃうし、
何より自分の後ろに人を立たせまくってるぢゃないかっっっ!!
独りで乗り込んじゃう女刑事リンリンや、
何か言われるとあっさり引き返しちゃう香港警察等も含め、
かなり脚本や演出が穴だらけでした。
ドラマにも、クライマックスとその前までのメリハリがあまりなく、
一言で「こういう話」と説明するのが難しいと言うか、ダラダラし過ぎ。
とは言え、主演の千葉真一はスゴく目ぢからがあり、
表情もTVアニメ版のイメージに近かったですね
(上記の機内で微笑むとこ除いて)。
なかなかゴルゴらしく見えましたよ。
あとは、音楽のセンスが古いと言うか、まるで「日本沈没」みたいな雰囲気。
1977年と言えば、あの「スター・ウォーズ」が公開された年なのに、
本作の音楽ときたら、ドロンドロンという電気ギター？や、
とにかく昔っぽい軽音楽で、全然イケてないです。
極め付けは「♪ゴルゴ〜〜〜、ゴルゴ〜〜〜」という言葉のみが
スキャットで歌われるテーマ曲。
ダサ過ぎる!!
ただ、全体としては、高倉健主演「ゴルゴ13」よりは面白かったです。
ちなみに、連載40周年パーティーの記者会見？で、
現在、実写映画版を作るとしたら主演は誰がいいかと訊かれた
原作者さいとう・たかを先生が挙げたのは「砲丸投げの室伏選手」。
確かに体格いいですね。観てみたい!!
あと、1980年代に劇場公開されたアニメ映画版「ゴルゴ13」が未見なので、
ぜひ観てみたいです。
当時の新聞広告で、新方式“COMPIX”と書かれていたのを覚えてますが、
どんな映像表現だったんでしょうか？



キル・ポイント    


 
オトーサン、
「海外TVドラマか」
シーズン１、宣戦布告と２、完全包囲の2本をまとめて
TV朝日の日曜洋画劇場で放映していました。

原題：The Kill Point (2007) 
　　　Who's Afraid of Mr. Wolf
監督：Steve Shill
脚本：James DeMonaco 
Genre:Crime / Drama
上映時間：４３分×２本 
あらすじ：
元海兵隊員ウルフ率いる5人組が銀行を襲撃した。
強奪は、成功するかに思えたが、
偶然、居合わせたFBI職員が発砲する。
副署長アブラミは、SWAT突入を指示し、銃撃戦となる。
警察が包囲するなか、
ベテラン交渉人ホルストは、強盗団と忍耐強く接触を試みる。
呼びかけに応じて、銀行から出てきたウルフは、
自分はイラク戦争の犠牲となった帰還兵だと演説する。
だが、そんな自分たちに国はどうしてくれたのか！
血の叫びに、市民は共感し、彼は英雄となっていく。
そんななか、ピッツバーグの富豪・アランは、
娘が人質になっていると知り、現場に駆けつけ、
ホルストに、娘を最優先に解放させろと迫る。
だが、全員救出、差別はしないと言うホルストを
指揮から外そうとする。 

出演者：
John Leguizamo ...  Mr. Wolf（ウルフ）
Donnie Wahlberg ...  Horst Cali（ホルスト警部）
Michael Hyatt ...  Connie Ruebens (コニー警部補) 
Mike McGlone ...  Deputy Chief Abrami(副署長アブラミ）
Tobin Bell ...  Alan Beck (アラン) 
オトーサン、
「よかったね、主役を張れて」
脇役での好演技に注目してきましたが、
いい役をもらったものです。
交渉人、ドニー・ウォルバーグ、
弟に先を越されましたが、これから活躍するのでは？

JOHN LEGUIZAMO　
ジョン・レグイザモ 
誕生日 1964/7/22  
出身 コロンビア共和国ボゴタ 
５歳で渡米。不良少年だったが俳優を志すようになり、
ニューヨーク大学の演劇科に進学し、
リー・ストラスバーグに師事。
８８年のテレビ・シリーズ「マイアミ・バイス」で俳優デビュー。
８８年「カジュアリティーズ」で映画デビュー。
９１年、自作のワンマンショー「MAMBO MOUTH」で７役を演じ、
オフ・ブロードウェイで上演。
３５週間のロングランを記録し、オビー賞を受賞、
トニー賞２部門にノミネートされる。
９５年「３人のエンジェル」のドラッグクイーン役で
ゴールデングローブ賞助演男優賞にノミネートされた。 
活躍度 △↑ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９８８年「カジュアリティーズ」
１９９０年「リベンジ」
１９９１年「Ｎ．Ｙ．キッズグラフィテイ」「心の旅」
１９９３年「スーパーマリオ／魔界帝国の女神」「カリートの道」
１９９５年「恋する放火犯」「３人のエンジェル」
１９９６年「エグゼクティブ・デシジョン」「ロミオ＆ジュリエット」
　　　　　「ザ・ファン」
１９９７年「スポーン」「ボディ・カウント」「ペストはカメレオン」
１９９８年「ドクター・ドリトル」（声）
１９９９年「サマー・オブ・サム」◇
２０００年「タイタンＡ．Ｅ．」（声）
２００１年「ムーラン・ルージュ」「ビッグ・マネー」
２００２年「コラテラル・ダメージ」「アイス・エイジ」（声）
　　　　　「チェーン･オブ･ファイア」「スパン」
　　　　　「ドラッグ・ディーラー　仁義なき賭け」
２００４年「タブロイド」
２００５年「ランド・オブ・ザ・デッド」「アサルト１３　要塞警察」
　　　　　「スウェー★ニョ」
２００６年「アイス・エイジ２」（声）
２００８年「ハプニング」 

DONNIE WAHLBERG　
ドニー・ウォルバーグ 
誕生日 1969/8/17　 
出身 米マサチューセッツ州ボストン 
マーク・ウォルバーグの兄 
活躍度 △→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９９６年「ボディ・カウント　ヤバい奴ら」「身代金」
１９９８年「サウス・ボストン」「サブウェイ・パニック１：２３ＰＭ」
１９９９年「ゴースト・アウトローズ」「シックス・センス」
２００２年「ドリームキャッチャー」
２００５年「ソウ２」
２００６年「ソウ３」
２００７年「ソウ４」「デッド・サイレンス」 

その他の出演者：
Christine Evangelista ...  Ashley Beck
Bingo O'Malley ...  Bernard
Ethan Rosenfeld ...  Robby Sabian
Jennifer Ferrin ...  Chloe
J.D. Williams ...  Cat
Frank Grillo ...  Mr. Pig
Michael Hogan ...  Hawk  
Adam Cantor ...  Rocko 
Geoffrey Cantor ...  Abe Shelton 
Jeremy Davidson ...  Mr. Rabbit  
Wayne Kasserman ...  Tonray 
Ryan Sands ...  Leroy  
Nick Koesters ...  One Armed Leon 
Patrick Jordan ...  Johnny Boy 
Nick LaMantia ...  SWAT Member Rascal  
Leo Fitzpatrick ...  Mr. Mouse 
Michael K. Williams ...  Q  
Leslie Merrill McCombs ...  Reporter 
Dana Ashbrook ...  Tony  
Jeff Hochendoner ...  Big Stan  

User Rating:7.9/10 （  651 votes）
オトーサン、
「高いスコアだ」 
TVドラマもあなどれません。

User Comments  
galendev-1さん
United States
２００７年７月２６日
上出来の脚本、筋書きもいい。

いま見終ったばかりだ。
なんてよくできたドラマなのだろう。
ABCの「ザ・ナイン」 (The Nine)も似たようなドラマだったが、
平凡なので、落胆した覚えがある。
それに対して、この映画は、緊迫のサスペンスに加えて
見事に描きこまれた登場人物が出てくる。
ドニー・ウォルバーグとジョン・レグイザモが最高の才能を発揮している。
登場人物がまるで現実にいるように感じる脚本だ。
悪い面も良い面もある。
ウォルバーグも、レグイザモも、お互いカンペキな演技だ。
2人は、猫と鼠の人質ゲームを繰り広げている。
最後にどうなるかはらはらしてしまった。
普段は目につかない細部についても、
例えば、撮影や音楽、色彩の選びかた、登場人物のクセも、
ありあえない出来事であるストーリーをリアルに感じさせる。
これは見る価値のあるショウだ。
この本当に知的なミニTVシリーズ、どのシーンも愛さずにはいられない。
最後に、私は、ほかのショーも、これに倣うことを願う。


オトーサン、
「このひと、深夜3時に起きているのかなぁ？」

紅色もも太さん
２００８年５月２６日
キル・ポイント
 
先週まで土日に２話ずつ４回シリーズで放送されていた
「キル・ポイント」がけっこう面白かったです。
銀行強盗に失敗して立て篭もることになってしまうところとか、
何か「狼たちの午後」に似ている部分が多かったんですけどね。
ジョン・レグイザモさんが銀行前で演説する場面なんてそっくりでした…　
イラク戦争の退役軍人たちが政府の対応に不満をぶつけて
ヒーロー扱いされて行くってのも似ていますよね？
まっ展開も早いしノンストップで話が進んでいくので楽しいですよ。
ラストはあまり救われないので寂しいですけど、お勧めします！
ともかく「ERＸＩＩ　緊急救命室」にも出演していた
ジョン・レグイザモさんがかっこいいですね。
顔の印象からか悪役っぽいのが多いですが…　
あんまり鍛えていないお腹の肉も良かったです。
しかし「キル・ビル」を意識しまくった
日本版のセンスはいかがなものでしょうか…



ネバー・セイ・ダイ    


 
オトーサン、
「どこかで見たような題名だな」
配役をみましたが、誰も知りません。
"The Point Men"の意味も不明です。
ポイント・マン、どんな男たちなのでしょうか？

題名：The Point Men (2001)
監督：John Glen
原作：Steven Hartov
脚本：Ripley Highsmith
Genre:Action /Drama
Rated R for violence, language and some sexuality. 
Country:UK / France / Luxembourg 
Language:English 
上映時間：９０分
あらすじ：
アラブ系テロリスト、アマーは、
世界を恐怖に陥れている。
外人暗殺部隊は、ひたすらアマーを追う。
その暗殺に成功し、大喜びしているなかで、
トニーだけは、その男がアマー本人でないと主張する。
紆余曲折の末、アマーの標的が和平会議と知る。
トニーは、イスラエルとPLOの和平会議の会場へ急行する。
アマーは、記者になりすまして、会場入りしていた。

出演者：
Christopher Lambert ...  Tony Eckhardt（トニー）
Kerry Fox ...  Maddy Hope（マディ）
Vincent Regan ...  Amar Kamil（アマー）
オトーサン、
「熱心に演技しているな」
トニー役のクリストファー・ランバートの経歴をみましょう。 
テロリスト役のヴィンセント・リーガン、
なぜか、海外映画俳優マガジンに経歴が載っていません。

CHRISTOPHER LAMBERT　
クリストファー・ランバート 
誕生日 1957/3/17  
出身 米ニューヨーク 
活躍度 △→ 
演技幅 個性 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆☆★ 
コメディ   ☆☆★★★★ 
出演作 
１９７９年「シシリアン／ストーリー・オブ・マフィア」
１９８１年「LE BAR DU TELEPHONE」
１９８４年「グレイクストーク類人猿の王者／ターザンの伝説」
　　　　　「サブウェイ」「残火」
１９８６年「ハイランダー／悪魔の戦士」
１９８７年「シシリアン」
１９８８年「ワルシャワの悲劇／神父暗殺」
１９８９年「ホワイ・ミー？」「ダイアン・レインの愛にふるえて」
１９９１年「ハイランダー２」「美しき獲物」
１９９２年「危険な友情／マックスとジェレミー」「フォートレス」
１９９３年「ガンメン」
１９９４年「ハイランダー３／超戦士決戦」「ハンテッド」
１９９５年「モータル・コンバット」「ロードランナー」
１９９６年「アドレナリン」「フリーズ／地獄の相続人」「ニルヴァーナ」
　　　　　「2dogs　トゥー・ドッグス　エルキュールとシャーロック」
１９９７年「ワイルド・ガン」「アルレット」
１９９８年「ベオウルフ」
１９９９年「レザレクション」「フォートレス２」
２００１年「ネバー・セイ・ダイ」
２００３年「歌え！ジャニス・ジョプリンのように」 

その他の出演者：
Cal Macaninch ...  Horst 
Nicolas de Pruyssenaere ...  Peter Hauser 
Donald Sumpter ...  Benni Baum 
Maryam d'Abo ...  Francie Koln 
Oliver Haden ...  George Masoud 
Hendrick Haese ...  Rainer Luckman 
William Armstrong ...  Harry Weber 
Martin Siegel ...  Gen. Ben-Zion 
Marco Maes ...  Nabil 
Patrick Hastert ...  Thomas Skorzeny 
Lisa van Laarhoven ...  Blond 
Guido Molinaro ...  Bavarian 

User Rating:4.4/10（ 499 votes）
　　　　　  5.3/10（  19 votes）Yahoo!
オトーサン、
「ま、こんなものかも」

User Comments  
The_Woodさん
slc 
２００２年６月１１日
クリストファー・ランバート、テロリストの尻を蹴る！

私は、こうしたアクション映画ガイドを軽蔑している。
だが、この映画は、何か心に引っかかるものがあった。
微笑を浮かべて、歩み去った。
この映画は、テロリストを扱った最近の大手映画会社の映画よりも
ずっといい。
勿論、「コラテラル・ダメージ」に、がっかりしたことだ。
それに、メッチャ酷い「９デイズ」にも。
この映画は、スタイルで勝負するのではなく、 
荒々しい流血のアクション・シーンで勝負している。
クリストファー・ランバートは、いつも楽しませてくれる。
偉大な俳優ではないが、自分のすべてを注ぎ込んでいる。
この映画でもそうだ。
特別なものは見当たらないが、
夕方を過ごすいい方法を探しているなら、
この映画は、ほかのどれよりも得るものが多い。
10点満点で8点だ。


オトーサン、
「ネバー・セイ・ダイ、この題名は007からか」

部下Ａさん
２００７年８月１９日
「ミュンヘン」の逆パターン
 
原題の"THE POINT MEN"は“暗殺部隊”の意味。
邦題はまるで００７の「トゥモローネバーダイ」や
ショーン・コネリーの復帰作（別系列の製作だが）
「ネバーセイネバーアゲイン」を連想させる。
と思ったら監督が００７をいくつもてがけているジョン・グレン。
（００７「リビング・デイライツ」のボンドガール、マリアム・ダボも出てます）
配給会社はそのイメージをねらったふしあり。
だが、内容はぜんぜん００７に近いものではない。
アラブのテロリスト、アマー・カミールを暗殺しようとした
イスラエルの工作員８人のチームが逆にハメられ、１人が殺される。
アマーは自分の仲間を暗殺し、
自分をも殺そうとしたこのチームの残り全員を皆殺しにしようとする。
ひとりまたひとりと殺され、
そこへアラブとイスラエルの和平交渉が行われることになる...。というものだ。
こちらの映画のほうが先に製作されているが、
ちょうどスピルバーグ監督の「ミュンヘン」と逆の状況である。
（この８人のチームのことをセリフで“foreign agent”と言っているが、
これは“外国生まれのイスラエル人の工作員”の意味だと思う。
イスラエルでは外国で生まれたユダヤ人がスパイになって外国で活躍する。
字幕では“外人部隊”となっていてまるで違う意味にとれるが、
イスラエルのことを良く知らない訳者だったのではないだろうか。）
「ミュンヘン」と違い、この作品はアクション映画的になっている。
アマー・カミールを演じるのは「トロイ」でブラピの腹心の部下、
そして「３００」では隊長役を演じたヴィンセント・リーガン。
（実はこの人目当てで見た。）
イギリス人なのにアラブ人という設定で、標的の人物を殺すために
イスラエル人になったりギリシャ人になったり七変化だ。
このあたりのサスペンスやカーアクションはさすが００７の監督、
けっこううまい。
だが、イスラエル人もアラブ人もロシア人も英語を話していたり、
ＰＬＯの要人との関係がご都合主義な感じであったりで
つくりがいささかユルい。
そして最後に急に“もう殺し合いはやめよう”というようなセリフがあって
シリアスなメッセージが送られる。
（9.11事件のあった年に製作されているのでそうなったのだろうけど。）
ユルめのアクション映画とシリアスな映画とがまじった、
中途半端な感じになってしまっている。
アイデアはいいのだから、もう少しうまくつくれなかったのかなと思う。
（これも原作があるらしい。
もしかしたら“報復暗殺”はよくあることなのか。）
あまりおすすめではないが、
ヴィンセント・リーガンのファンにはおすすめ。
（何人いるだろう。）
たっぷり悪役ぶりが見れます。
珍しくラブシーンもあるし。
彼はギリシャやローマの時代劇に多くでてるが、
これを見て、その理由が良くわかった。
彼はイギリス人には見えないし、現代の服より昔の衣装が似合う人なんですわ。
やっぱり隊長がいいってことかな....。



ハッピーフライト    


 
オトーサン、
「Yahoo!で、8.0か」
こんなに高いスコアは久しぶりです。
ほんとにいい映画なのかなぁ？
初日に見に行きましたが、ANAが全面協力したことで、
リアリティも、迫力もある映画に仕上がっていました。

原題：ハッピーフライト(2008)
監督：矢口史靖  
脚本：矢口史靖/ 矢口純子
上映時間：１０３分
あらすじ：
鈴木は、副操縦士だ。
機長昇格試験をかねる飛行で、
機長・原田の厳しい視線や物言いにすくみあがる。
キャビンアテンダントの悦子は、
初の国際線フライトで緊張しまくり。
チーフパーサー・山崎のいじめが待っていた。
乗客のクレームにも、満足に対応できない。
地上でも、大騒ぎが起きていた。
メンテナンスに追われる整備士たち、
エンジンに鳥が飛び込まないように警戒するパトロール、
空港見学の児童への対応やパニックを起こした新婚女性など
さまざまなスタッフが、てんてこ舞いだった。
さて、その日のフライトは、ホノルル行き。
何とか、定刻に離陸したものの...

出演者
田辺誠一 ... 副操縦士・鈴木  
時任三郎 ... 機長・原田
寺島しのぶ ...チーフパーサー・山崎    
綾瀬はるか ...キャビンアテンダント・悦子    
岸部一徳 ... オペレーション・ディレクター・高橋 
オトーサン、
「田辺誠一くん、まぁまぁだね」
時任三郎さん、寺島しのぶさん、岸部一徳さん、
なかなかの演技でした。 
「綾瀬はるかちゃん、可愛いね」
脇役陣では、グランドスタッフ役の田畑智子さん、
かつらをつけた乗客役の笹野高史さん、
とても素敵な演技で、いい印象をもちました。. 

田辺 誠一
誕生日　1969/4/3- 
出身地　東京都世田谷区
16歳、絵画や小説、写真にいそしむ。
1992年から自主映画を製作し、俳優デビューする。
テレビコマーシャルへの出演をへて、
2001年「ハッシュ!」で同性愛者を好演し、
キネマ旬報の日本映画部門で2位になる。
2003年、監督作品「ライフ イズ ジャーニー」を公開。
妻は女優の大塚寧々。
出演作
１９９５年「冬の河童」
１９９６年「陽炎2」
１９９８年「四月物語」「MIND GAME」「BLUES HARP」「激しい季節」
１９９９年「あつもの」
２０００年「リング0 バースデイ」「京極夏彦 怪 7人みさき」
２００１年「ハッシュ!」 
２００２年「害虫」「黄泉がえり」「伝説のワニ ジェイク」(声）
２００３年「さよなら、クロ」「ライフイズジャーニー」「解夏」「半落ち」
２００４年「恋人はスナイパー 劇場版」
　　　　　「恋の門」「約三十の嘘」「またの日の知華」「フリック」 
２００５年「イン・ザ・プール」「せかいのおわり」「スクールデイズ」
２００６年「明日の記憶」「アタゴオルは猫の森」
２００８年「ハッピーフライト」

その他の出演者
吹石一恵 ...キャビンアテンダント・真里
田畑智子 ...グランドスタッフ・木村菜採
小日向文世 ...機長   
木野花 ... 悦子の母 
柄本明 ... 悦子の父 
笹野高史 ... 乗客  
菅原大吉 ... 乗客  
竹中直人 ... 乗客
正名僕蔵 ... 乗客
藤本静 ...  乗客
森下能幸  ...雑誌記者
田中哲司 ... ライン整備士  
ベンガル ... バードパトロール  
田山涼成 ... グランドマネージャー  
平岩紙 ...   グランドスタッフ
中村靖日 ... ディスパッチャー  
肘井美佳 ... ディスパッチャー  
森岡龍 ...   ドック整備士
長谷川朝晴 ..管制官.   
いとうあいこ ...管制官   
江口のりこ ...管制官   
宮田早苗 ...  管制官 

User Rating:　8.0/10 (  66 votes)Yahoo!
オトーサン、
「高いスコアだね」

User Coments:
４０５Ｘさん
２００８年１１月１４日
やほーい。試写会当選しましたー！！

ちょろっと感想というか酷評していいですか？ｗ
いや、そんな酷評ということもないかもしれませんが…
やっぱりねウォーターボーイズとかスイングガールズと比べると、
若干見劣りするというか入り込めない。
スッチー映画の好き嫌いとかもあるかもしれませんが…
（ちなみにオイラは苦手ｗ）
ただ主役はCAだけじゃないです。
フライトに関係する人がたくさん出てくるんだけど、
全ての人がしっかりとキャラクター設定されている。
そこら辺はすごい。
だから洋画を見ている時にありがちな、
「アレ？これ誰だっけ？」っていう事は一切なかったです。
それだけに、上映時間が2時間弱っていうのはもったいない。
それぞれのキャラクターのもっと深いところまで描かれていたら、
もっとおもしろくできたかも。
今日、ハッピーフライトの舞台裏的な番組を見ていて、
映画になったのは取材したものの9分の1くらいって言ってて、
「おい、ならもっと映画時間長くしろよー」と思った。
その番組でやってた飛行機の墓場とか、映画にいれてほしかったわ。
田辺誠一が前の会社の先輩に見えて仕方なかったです（笑）
あとヅラネタ大好きですわ！！
50点。

オトーサン、
「では、映画評論家のご意見は？」

流山の小地蔵さん
２００８年１０月２９日
よくこんなシナリオにＡＮＡは乗ったものだと
感心するほど、トラブル続出の業界物語 
 
いかにＡＮＡが全面協力したか、
本日続々試写会に現れるＡＮＡ関係者の数からして、
相当気合いの入ったタイアップ作品なんだと言うことが忍ばせる作品でした。
何しろ１回のフライトにかかっているＡＮＡの業務のおそらく殆どの裏表を
包み隠さず、描きあげているのです。
えっ、こんな乗客からのクレーム、整備のミス、
飛行中のアクシデントまで描かれていて、
よくこんなシナリオにＡＮＡは乗ったものだと感心しました。
おそらくは、エンタティメントに徹する矢口監督が口説き落としたのでしょう。
たった１回のフライトを２時間のドラマに仕立て上げるのは、
なかなかのストーリーメーカーであると思いました。
まず前振りらして、インパクトあり。
副操縦士の鈴木が操舵を誤り、海に墜落するシーンから始まります。
もちろんこれはシュミレーション。
でも、機長への昇格試験が近い、鈴木は緊張まくり。
最初は本当に墜落するのかと思わせるほどでした。
実は、このシーンは重要な複線。
悪夢は、再び本番飛行でやってくることになるのです。
ばつの悪いことに、冷や汗が乾かないうちに、
鈴木は病欠機長の代替えで、フライトへ。
タダでさえ心臓バクバクなところに、降ってわいたように、
今度のフライトが機長昇格試験になってしまうのです。
しかも試験教官となる原田機長は、無口でいかにも厳しそうな風貌。
そんな鈴木のフライトに、カモメがぶつかり機体異常が発生したり、
引き返そうとしたら、台風が待ち構えていたり、もう大変！
そんな大手航空会社の副機長らしからぬチェリーボーイぶりを、
田辺誠一が熱演しています。
彼がボケなら、突っ込み役は、機長の原田。
こいつはくせ者で、まじめな顔して、
時々ジョークをかませてくれたり、突如ぼけます。
機の重大トラブルで、鈴木が焦りまくっている表情を、
楽しむかのように、こんな時は笑ってやり過ごすしかないと苦笑い。
状況から、そんな事でいいのかよぉ〜、ＡＮＡは！って言いたくなるけど、
矢口監督は平気の平左らしい。
とにかく二人の掛け合いがこのドラマのツボで、
原田がぼける度に、試写会会場でも大爆笑に包まれました。
原田を演じる時任三郎のポーカーフェイスぶりがドンピシャはまってましたね。
国際線初搭乗のＣＡ斎藤を演じる綾瀬はるかも、初々しさがよく出ていました。
沢山の乗客から一気に注文を受けて、間違えてしまい、
トイレで泣き崩れるところはいじましかったです。
落ち込むＣＡ斎藤に、畳みかけるように乗客の高校生が、
ＣＡになるための秘訣を聞いています。
なんて答えたかは、見てのお楽しみだけど、
意地悪な質問を監督はさせるもんだなと感心しました。
あと乗客の中に、ものすごいクレーマーがいたのですが、
チーフパーサーの山崎がクグッとフォローしました。
ＡＮＡのホスピタリティを感じさせる名台詞だと思いました。
企業イメージが、ウンとアップする山場でしたね。
あと岸辺一徳演じるオペレーション・ディレクターもおもしろかったです。
職場の情報化についていけない、ただのおっさんという感じ。
そのおとぼけぶりが何とも可笑しかったです。
但し、みんながみんなギャグをかましたいたわけではありません。
整備部門は、命を預かる現場の厳しさをぴしっと描いて、物語を絞めていました。
全般的に、航空オタクが作ったとして思えないほど、専門用語が飛び交うので、
多少飛行機の本を読んでおくと作品がわかりやすくなるかもしれません。
バードパトロールなる職業があることを、この作品で初めて知りました。
大勢の集団が、困難を超えて一つの目標を目指すドラマを手がけてきた矢口作品。
今回もまた『ヒコーキ』を素材に、そこに関わる人たちの熱い思いを
巧みにドラマにしてしまった手腕に敬服しました。
自分の助監督全員を、監督に出世させた手腕は侮れませんでした。  
評価：90点 



もう一度殺して／キル・ミー・アゲイン    



オトーサン、
「魅力的な題名だな」
見所は、何といってもジョアンヌ・ウォーリー。
エマニエル夫人よりも、セクシーかも。

原題：Kill Me Again (1989)
監督：John Dahl
脚本：John Dahl /David W. Warfield 
Genre:Action / Crime / Drama / Thriller 
上映時間:９４分
あらすじ：
私立探偵ジャックのところへ、
妖艶な美女フェイが現われて、
何と、私を殺してと切り出す。
愛人から身を守りたいの、
偽装殺人を仕組んでくれない？
ジャックは、危ない話と思ったが、
別れた妻に似ているので、つい引き受けてしまう。
だが、それは地獄の苦しみへの第１歩だった。

出演者：
Val Kilmer ...  Jack Andrews（ジャック）
Joanne Whalley ...  Fay Forrester（フェイ）
Michael Madsen ...  Vince Miller（ヴィンス）
オトーサン、
「ヴァル・キルマーって、いいね」
純真さが受けるのでしょうね。
でも、この映画、やはりジョアンヌ・ウォーリーの魅力でしょう。
悪女ながら訴えかけるような瞳が素敵です。

VAL KILMER　
ヴァル・キルマー 
誕生日 1959/12/31  
出身 米カリフォルニア州ロサンゼルス 
高校を飛び級で卒業。
ハリウッド・プロフェッショナル・スクールで学ぶ。
１７才でジュリアード学院演劇科に最年少で入学。
８３年に「スラブボーイズ」でブロードウェイ進出。
８４年「トップ・シークレット！」で映画デビュー。
８８年ジョアン・ウォーリーと結婚したが、９５年に離婚。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８４年「トップ・シークレット！」
１９８５年「天才アカデミー」
１９８６年「トップガン」
１９８８年「ウィロー」
１９８９年「もう一度殺して／キル・ミー・アゲイン」
１９９１年「ドアーズ」
１９９２年「サンダーハート」
１９９３年「ブロンディー／女銀行強盗」「トゥルーロマンス」◆
１９９５年「バットマン・フォーエヴァー」◇「DEAD GIRL／狂気の愛」
　　　　　「ヒート」◆「愛と勇気の翼」
１９９６年「ゴースト＆ダークネス」◇「Ｄ．Ｎ．Ａ．」◆
１９９７年「セイント」◇
１９９８年「プリンス・オブ・エジプト」（声）
　　　　　「アット・ファースト・サイト」◇
２０００年「レッド・プラネット」◇「ポロック　２人だけのアトリエ」◆
２００２年「ハード・キャッシュ」◇「ソルトン・シー」◇
２００３年「ワンダーランド」◇「ミッシング」◆
２００４年「ブラインド・ホライズン」◇「アレキサンダー」◆
２００５年「マインドハンター」◆「キスキス,バンバン Ｌ．Ａ．的殺人事件」  

JOANNE WHALLEY　
ジョアンヌ・ウォーリー 
誕生日 1964/8/25  
出身 英サルフォード 
活躍度 △→ 
演技幅 個性 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆★★★★ 
出演作 
１９８２年「ピンク・フロイド／ザ・ウォール」
１９８５年「ダンス・ウィズ・ア・ストレンジャー」
１９８８年「ウィロー」「ワルシャワの悲劇／神父暗殺」
１９８９年「もう一度殺して」「スキャンダル」
１９９０年「ネイビー・シールズ」
１９９１年「スピリット／傷だらけの栄光」
　　　　　「プラスティック・ナイトメア／仮面の情事」
１９９２年「ストーリービル／秘められた街」
１９９３年「マザーズボーイ／危険な再会」
１９９４年「グッドマン・イン・アフリカ」「脅迫」
１９９８年「知らなすぎた男」
１９９９年「バッド・スパイラル　運命の罠」

MICHAEL MADSEN 
マイケル・マドセン 
誕生日 1958/9/25  
出身 米イリノイ州シカゴ 
女優バージニア・マドセンを含む３人兄弟。
シカゴのゲイリー・シニーズが主催するステッペン・ウルフ・シアターで
「二十日鼠と人間」を観て、演劇の道に。
車の修理工、病院の用務員をしながら、下積み時代を過ごし、
テレビ番組の出演を経て、８３年「ウォー・ゲーム」で映画デビュー。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８３年「ウォー・ゲーム」
１９９１年「テルマ＆ルイーズ」「ドアーズ」
１９９２年「レザボア・ドッグス」「トラブル・バウンド　復讐の銃弾」
１９９３年「フリー・ウィリー」
１９９４年「フリー・ウィリー２」 「ワイアット・アープ」「ゲッタ・ウェイ」
　　　　　「裏切」◇
１９９５年「スピーシーズ／種の起源」◇
１９９６年「狼たちの街」「フランキー・ザ・フライ」「エグゼクティブターゲット」◇
１９９７年「フェイク」◆「ザ・メイカー」◆
　　　　　「レッド・ラム／狂気の挑戦状」◇「センダー／超誘導体」
１９９８年「スピーシーズ２」◇「ラフ・ドラフト／殺人実況報道」◇
　　　　　「ミリオネア」「ブラック・ハート」
１９９９年「サンダーボール」◇「ファイナルサンクション」◇
　　　　　「トゥーセカンズ」◇
２０００年「ＣＨＯＫＥ　チョーク」
２００１年「ＬＡＰＤ処刑分署」「エクストリーマーズ」
２００２年「００７／ダイ・アナザー・デイ」
２００３年「キル・ビルＶｏｌ．１」
２００４年「キル・ビルＶｏｌ．２　ザ・ラブ・ストーリー」
２００５年「ナルニア国物語　第一章　ライオンと魔女」（ＮＣ）
　　　　　「ブラッドレイン」◇
２００６年「最終絶叫計画４」 
 
その他の出演者：
Pat Mulligan ...  Sammy 
Nick Dimitri ...  Marty
Robert Schuch ...  Collection Agent #1 
Duane Tucker ...  Collection Agent #2 
Molly Flanegin ...  Gossipy Motel Clerk 
Dominic Dinino ...  Rest Stop Little Boy 
Daniel Dorse ...  Rest Stop Father 
Bibi Besch ...  Jack's Secretary 
Jim Boeke ...  Javonovitch 
Jon Gries ...  Alan Swayzie  
Michael Sharrett ...  Tim the Motel Clerk 
Debby Lynn Ross ...  Kathy the Drowned Wife 

User Rating:6.3/10（ 1,405 votes）
オトーサン、
「ま、妥当なスコアだな」
撮影もなかなかのものでした。
ネバタの赤茶けた風景、仰角で撮る人物など
いくつものアイディアが光っていました。
"LAST CHANCE"なんていう鉱山の町があるのをはじめて知りました。
1932年にターコイズが発見され、所有者が何人も入れ替わったそうです。
「一山当てるぞ、このおれが。...Last Chanceだ」
てなことで、町の名前が生まれたのだとか。

User Comments 
inframanさん
the lower depths
２００５年６月２５日
Nifty little flick

ジョアンヌ・ウォーリー、なんてセクシーな女性なのだ。
ヴァル・キルマーが彼女をつかまえて、結婚したのも首肯ける。
この映画の彼女は、 
「甘い毒」のリンダ・フィオレンティーノ演じる人物の先駆者だ。
彼女も、驚くほどセクシーな女性だ。
ジョン・ダール監督はユニークで、パワフルな技巧の持ち主だ。
力強い女優を選んで、メス狐に仕立てる名人だ。
筋書きは、さほどオリジナルではない。
だが、ありふれたテーマを素敵な変化球で見せてくれる。
最良のノワール映画や古典映画の品質がある。
観客をアクションの渦中に投げ入れ、夢中にさせてくれる。
奇妙に思ったのは、誰も気づいていないことだ。
マイケル・マドセンの喉かき切りシーンは、
「レザボアドッグス」での、
マイケル・マドセンの耳そぎ落しシーンと似ているじゃないか。
それだけの価値ある映画だ! 


オトーサン、
「コメント、少ないなぁ」

古典主義さん
２００６年１１月２４日

太っちょだった頃のヴァル・キルマーと、
元妻(当時は夫婦だったか)ジョアン・ウォーリー共演のクライム映画。
やや丸いキルマーが、中年男のやるせなさ、気だるさ、といった
雰囲気を醸し出してハマリ役。
94分という短尺だが、観客を良い意味で騙し、引きづり回す良作。
男をその気にさせずにおかないフェイ、
流されてるようで実はしぶといジャック、
とにかく粗暴・凶悪なヴィンス、と
メイン人物3人のアクの強さ、したたかさに感心する。
役者3人の演技テンポ・人物造形は、とにかく「いい仕事」で素晴らしい。
予算はかかっていないが、
ストーリー・演技が高いレベルでバランス。
カメラも時折、狙って変化球を放って来るので、なかなか油断できない。
ストーリーはネタバレなので説明しないが、
クライム物が好きなら楽しめる傑作。 



ブレイク・ダウン   


 
オトーサン、
「おお、巨匠ジョン・ウー監督作だ」
いま、「レッド・クリフ」がヒットしています。
それに悪乗りして、FOX-TV向けの映画を放映したようです。

原題：Once a Thief (1996) (TV)
監督：John Woo
脚本：Glenn Davis/ William Laurin
Genre:Action /Crime /Thriller 
Rated R for violence. 
Country:Canada 
Language:English
上映時間：９２分
あらすじ：
マックとビクターとリー・アンの３人は、
企業情報を盗み出すプロだ。
だが、香港マフィアのボス、マイケルは、
かれらの活躍に味をしめて、新しい分野に手を出す。
それは、武器売買だった。

出演者：
Ivan Sergei ...  Mac Ramsey（マック） 
Nicholas Lea ...  Victor Mansfield（ビクター） 
Sandrine Holt ...  Li Ann Tsei（リー・アン） 
Michael Wong ...  Michael Tang（マイケル）
オトーサン、
「凡庸な役者たちだなぁ」
とくに、リー・アンには、まったく魅力を感じませんでした。

その他の出演者：
Robert Ito ...  The Godfather 
Alan Scarfe ...  Robertson Graves 
Jennifer Dale ...  The Director 
Nathaniel DeVeaux ...  Dobrinsky 
Greg Chan ...  Dance MC 
Young Ryu ...  Li Ann's Dance Partner 
Matthew Walker ...  Interpol Judge 
Paul Wu ...  Judge's Aide 
Phillip Tsui ...  Fong 
Derek Lowe ...  Mill Security Guard 
Mike Mitchell ...  Biker 1 

User Rating:5.2/10 ( 928 votes)
オトーサン、
「駄作もいいところ」
予算の制約があるのでしょう。
肝心のアクションもカーチェイスも、半煮えでした。

User Comments 
Leafanさん
１９９９年９月２２日
アクション芸術!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!

どういうべきか。
このTV映画、好きだ! 
アクションとユーモアを見事に結合している。
演技はトップクラスだし、 
伝説のアクション監督、ジョン・ウー作品だ!!! 
楽しみたい、スリルを味わいたい。
それだったら、この映画をみるべし。
おそらく、これに続くシリーズも、素敵だろう!!!!! 
宣伝文句にある通リ。 
アクション芸術だ！


オトーサン、
「どこにも、コメントがないなぁ」
ようやく探しあてたのが、以下のもの。

こぶたのベイブウさん
埼玉県
２００４年７月１日
ちょっといまいち・・
     
ジョン・ウー監督作品の中でも
けっこうトホホな展開にビックリして腰が抜けてしまう映画・・。
それがこの「ブレイク・ダウン」じゃないでしょうか。
とっても楽しい泥棒物語「狼たちの絆」(91香港)を
ハリウッドでリメイクしたらしいのですが、
前作「狼たちの絆」の方が、ダンゼン面白かったです!
前作はチョウ・ユンファ、レスリー・チャンと
魅力的な人が揃ってたのに、このハリウッド版だと、
どうも印象に残らない出演者たち・・。
物語も間延びしている感じだし、
前作が良かっただけに、どうしてわざわざリメイクしたのか
よく分からない映画でした・・。 



ワイルドランナー　悪魔の罠   


 
オトーサン、
「ドイツのTVドラマ・シリーズか」
1996年3月〜2008年現在も放送されている長寿シリーズ。
Season 8の Fur immer und ewig (Forever and ever)のようです。
IMDbは、シリーズ全体のキャストを書いているので、
誰が誰なのかを特定するのに、苦労しました。

原題："Alarm fur Cobra 11 - Die Autobahnpolizei" (1996) 
監督：Sebastian Vigg 
脚本：Frank Koopmann /Roland Heep 
Genre:Action/ Comedy/ Crime/ Drama/ Thriller
Country:Germany 
Language:German
上映時間：９３分 
あらすじ：
アウトバーンは、速度無制限のハイウェイだ。
警部ゼミルは、BMW・3シリーズセダンを駆っている。
相棒の刑事トムは、メルセデス・ベンツ CLKの覆面カーを駆る。
二人は、密輸情報を入手し、大量の武器の押収に成功する。
だが、密輸組織の女ボスも黙っていない。
麻薬売買容疑で罠にかけ、内部調査局員を動かして逮捕させる。
隊長アンナが２人は無実と掛け合うがうまく行かない。
ベテラン警官ホルストとフォルマーの助けを借りて脱獄。
だが、非情な殺し屋らに追われる羽目に...

出演者：
Erdogan Atalay ...  Semir Gerkhan（警部ゼミル）  
Rene Steinke ...  Tom Kranich (刑事トム、ゼミルの2人目の相棒）
Christian Oliver ...  Jan Richter (ジャン刑事、ゼミル3人目の相棒）
Charlotte Schwab ...  Anna Engelhardt（アンナ：高速機動隊の隊長） 
Carina N. Wiese ...  Andrea Schafer (アンドレア：秘書でゼミルの恋人）
Dietmar Huhn ...  Horst Herzberger(ホルスト：ベテラン警官）
Dieter Bonrath...  Gottfried Vollmer(フォルマー：ベテラン警官）
オトーサン、
「とくに誰がどうってことはないな」
警部ゼミル、小柄でドイツ人らしくないなと思っていたら、
トルコからの移民でした。

User Rating:5.4/10（ 476 votes） 
オトーサン、
「ま、こんなものかも」
どのシーンもデジャビュ感が漂ってます。
でも、さすが世界に冠たるアウトバーンをもつ自動車大国、
ベンツ、BMW、ポルシェ...ドイツ車のオンパレードは見事でした。
しかも、それらの高級車が惜しげもなく破壊されるのです。

User Comments
Joop_de_Molさん
Waalwijk, Netherlands 
２００７年８月２６日
スペシャリストなら、もっとやれる。

おそらく、この映画の製作者は、
アクション映画シリースをつくるにあたって
アメリカ人のマネをしようとしたのだろう。
出来の悪いつくりは、オランダのTV映画もおなじ。
"Corba 11"、"Medicopter" 117 、"Helicops"だ。
そう、アメリカ人ならもっといい仕事をしている。
おそらく経験豊富なのだろう。
そう、オランダ人とドイツ人は、下手なのだ...
この映画をみていると、
中古車や旧式のトラックが使われていて、
遅かれ早かれ、次のエピソードでは爆破される運命にあるのだ。
さもなければ、新品のベンツやBMWが衝突する。
次のエピソードでは、新品のBMWを壊した警官は、
新品をまた運転しているのだ! 
わが国では、撮影に新車を使おうとしたら、
どれほど多くの書類を書かなけばならないだろう？
ドイツ警察はお金持ちなのだろうか? 
私の銀行口座をあげたいくらいだ。
この映画は、これまでで最悪のアクション映画だ。
ドイツでは、ヒットしたシリーズだそうだ。
わがオランダでは、誰もみていない。
わが国のテレビ局（RTL4）は、何年も前に放映を中止した。
ドイツのテレビ局（RTL Plus）も、そうしたらよい。
アクション映画シリースは、アメリカ人に任せたらいい。
スペシャリストなら、もっとやれる。
隣人たち、ゴメンナサイ... 


オトーサン、
「日本でもドイツのTVドラマフアンがいるんだ」

Garotoさん 
２００８年４月２８日
ドラマ日記

テレ朝チャンネルで放映されていたCobra 11の今シーズンがめでたく終了。
短い間でしたがすっかり楽しませてもらいました。
初登場のクリスに一目惚れし、夢中になって観てしまいました。
クリスは潜入捜査官だったので、最初はかなり訳ありな感じで
それでいて突っ走りだすと歯止めが利かずゼミルを散々悩ませていて
かなりの曲者かつミステリアスな部分が気になったけど
だんだん馴染んでくると、ゼミルをよく理解し
うまい具合にパートナーシップを取っていくことができました。
ゼミルも新パートナーに満足していることでしょう。
ゼミルがわが子の話をしだすと
クリスがちょっと寂しそうな表情を見せるのも印象的で
別れた奥さんのところにいる子供たちに会ってるのかな？なんて
私生活も気になりました。
このあたり次シーズンで少し掘り下げてもらえれば嬉しいのですが。
それにしてもCobra11ってわかりやすいドラマですよね。
ドラマの展開そのものがピシッと統一が取れていて、まさに様式美。
まずアウトバーンでクリスとゼミルが走っていると
必ずド派手な交通事故が起こります。
それでおしまいなときと、本編の事件に関わってくるときと2パターンありますが
とにかく車を数台潰して、できれば炎も上げないとドラマが始まらない。
クリスとゼミルも被害に遭うことがしばしばです。
でも絶対怪我しないんだよな。
何故？
今シーズンもクリスとゼミルが病院送りになったのは1度だけ？
それも楽しそうに入院生活を行っていました。
正義の味方だけが無傷なわけではなく
今回の囚人（実は無実の罪で捕らえられてたんだけど）も
あれだけ車が横転したのに、あっさりと車から這い出て
すぐに逃亡を始めるんだもん。
ドイツ人は交通事故に遭ってもへっちゃらなんでしょうか？？
そういえばGSG9のメンバーもタフな任務の割には無傷だったし
ドイツ人は頑丈なのかもしれません。
さらにCobra11で身についたムダかもしれない知識（苦笑）
「ドイツの警官は給料が安い。」
だから汚職に走ることが多いのでしょうか。
今シーズンの事件の半分くらいは警官の汚職に関わる事件だったのでは。
ドイツの内部調査の人たちって大変だろうな。
でも彼らも悪巧みしてたりして･･･
とにかくよく車を潰しました。
1エピソード平均で7.8台は壊してませんか？
それも高級国産車を！
もったいないお話です。
たまに日本車も走ってるようですが、あまり被害には遭っていませんでした。
シーズンファイナルに一言。
逃亡者ボルヒャートの息子の友人で、
ボルヒャートをゆすろうとしていた青年がなかなかキュート！と
目をつけたけど名前がわかりません。
IMDbにも出てこないし。
せっかくイケメン君、見つけたんだけどな。
クリスとゼミルがせっせと食べてたクマのグミって
日本にも売ってますよね。
しかしオヤジが二人で夢中になってグミを食べてるって
ドイツ人ってなんだか変！
それも赤いクマさんにこだわってるんですよ。
こういうところがまた楽しいんだよね！

（注：
　クリス・リターは、若手警部。
　演じているのは、Gedeon Burkhard。   
　第11シーズンからのゼミルの相棒になる。
　潜入捜査中にトム・クラニッヒの射殺現場に出くわし、
　ゼミルに犯人と勘違いされる。
　潜入捜査の過酷さから妻や2人の子供と別れる。
　捜査方法が強引なためゼミル警部は対応に苦労している。 
　最新シーズンからメルセデス・ベンツ Cクラスの覆面パトカーを使用する。
　第12シーズンで殉職する）



エマニエル夫人   


 
オトーサン、
「なつかしいねー」
囁くような主題歌が流れて...
若い頃、強烈な印象を受けた映画です。
シルヴィア・クリステルの魅力の虜になりましたっけ。
当時は、見たなんで他人には言えませんでした。
何たって、ポルノ映画でしたから。
ヌードだって、いまのようにありふれてはいませんでした。

原題：Emmanuelle (1974) 
監督：Just Jaeckin
原作：Emmanuelle Arsan 
脚本：Jean-Louis Richard 
Genre:Drama / Romance 
Country:France 
Language:French
上映時間：８９分
あらすじ：
オトーサン、
「いいね、いいね、雰囲気出てるね」
異例ですが、goo映画のあらすじを、そのまま紹介しましょう。

秋の日のある朝。
パリのアパルトマンの一室で眼を覚ましたエマニエルは
薄いガウンを羽織ったまま寝室からキッチンへ降りた。
朝の陽ざしがカーテンを通してふりそそいでいる。
友達のマリーから電話がかかってきた。
マリーはどうやらエマニエルを空港まで見送りに来るつもりだ。
彼女は今日、タイのバンコックへ旅立つことになっていた。
外交官である夫のジャンは一足先にバンコックへ赴任していて
あとからエマニエルが行くことになっていたのだ。
飛行場へは彼が出迎えにきていた。
久びさの邂逅、二人は蚊帳の中で激しく愛し合った。
バンコックは乾いた空気が肌に心地よいエキゾチックな町である。
そんなエトランジェの気安さで生活を楽しんでいるように見えた。
なかでもエマニエルが加わることになったフランス人の集まりは
とりわけサロン的ムードが濃く男も女も自由に交際していた。
ある日の昼下がり、バンコックの庭園でパーティが催された。
ここに集うのは気ままな独身の男女、外交官、芸術家といった人たちである。
エマニエルはここでさまざまな男女と出会い、
やがて彼らによって大きく変わっていくことになった。
・マリー・ルイズ(J・コレティン)、
　カモシカのような肢体を持つ奔放な少女で、
　彼女はパーティのあとエマニエルの屋敷を訪ねてくる。
　性への好奇心が旺盛で、
　エマニエルにあけすけな質問をして顔を赤らめさせたあげく、
　彼女の前で自慰を始めた。
・アリアンヌ夫人(C・ボワソン)
　性的に充たされない有閉マダムでレズ趣味がある。
　エマニエルをスマッシュに誘ったとき、彼女を抱きしめ、
　それから時々更衣室で彼女を誘惑するようになった。
・ビー(M・グリーン)
　アメリカ人だがたくみなフランス語を話す美人で、
　エマニエルは姉を慕うように魅かれ、やがて深く愛するようになっていく。
さらにエマニエルは問題の男マリオ(A・キュニー)とめぐり逢う。
彼は社交界でも特異な存在である。
それはひとえに彼のもっている不思議な性の哲学のせいによるのだが、
女は誰でも彼の哲学の洗礼を受けることになっていた。
“文明人の性というのは複数セックスでなければならない。
単数のセックスではなく二人以上と肉体関係を持ちたい。
それも時や場所を選ばずに。
それを私は反文明のセックスと呼び、
そうした性の中にこそ真の喜悦を発見していくべきである"。
これが彼のテーゼだった。
エマニエルはマリオにとってそうした哲学を実践するにまたとない素材なのである。
ある一夜、マリオとデートすることになった。
食事のあと、彼はエマニエルに己れの主張を説きながら、
さまざまな場所でさまざまな男たちと性関係を持たせる。
アヘンの巣窟で輪姦させ、キック・ボクシングの勝者に彼女の肉体を提供した。
こうした一夜の、恥辱としかいいようのない体験のあと、
エマニエルの表情は不思議にさわやかだった。
マリオのいう性の自由の世界に魅せられつつあったのかも知れない。

出演者：
Sylvia Kristel ...  Emmanuelle（エマニエル）
Daniel Sarky ...  Jean（ジャン）
Jeanne Colletin ...  Marie Louise（マリー・ルイズ）
Christine Boisson ...  Arianne（アリアンヌ夫人）
Marika Green ...   Bee(ビー）
Alain Cuny ...  Mario（マリオ）
オトーサン、
「セクシーだけど、清潔感があるなぁ」
数十年後の歳月を経て、お目にかかりましたが、
シルビア・クリステル、眼福そのもの。
彼女の起用がなければ、この映画の大ヒットはなかったでしょう。

SYLVIA KRISTEL　
シルビア・クリステル 
誕生日 1952/9/28  
出身 オランダ・ユトレヒト 
活躍度 △→ 
演技幅 個性 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９７２年「処女シルビア・クリステル／初体験」
１９７３年「エマニエル夫人」
１９７４年「暴かれたスキャンダル」「卒業試験」「危険な戯れ」
１９７５年「続・エマニエル夫人」
１９７６年「夜明けのマルジュ」「華麗な関係」
１９７７年「ピンク泥棒」
１９７８年「さよならエマニエル夫人」「ミステリーズ」
１９７９年「エアポート’８０」「ピンクのルージュ」
１９８０年「００８６笑いの番号」
　　　　　「それ行けスマート　世界一の無責任スパイ」
１９８１年「プライベイト・レッスン」「チャタレイ夫人の恋人」
１９８３年「プライベイト・スクール」「エマニュエル」
１９８５年「魔性の女スパイ」
１９８６年「レッド・ヒート」
１９８７年「ディープ・レッスン」「シルビア・クリステル／蒼ざめた欲望」
　　　　　「ドラキュラ・ウィドー」
１９８９年「ホット・ブラット」
１９９２年「奴隷貴婦人」
１９９３年「エマニュエル７」
 
User Rating:4.9/10（2,816 votes） 
　　　　　　6.1/10（   194 votes）Yahoo!
オトーサン、
「IMDb、低いな」
アメリカ人のフランス嫌いのせいでしょうか。
でも、この映画のサウンドトラック、素敵ですねえ。
作曲したのは、ピエール・バシュレ、
その美声にうっとりしたひとも多いのでは。

User Comments
canunpawinyanさん
United States
２００５年３月１２日
この映画のすてきな官能的なタッチは、
現代映画に欠けているもの

「エマニエル夫人」、
あたしが最初にみたアダルト映画だった。
満足させてくれたわ。
エロティックだったけど、官能的だった。 
エロスが、この映画をよくした理由だと思う...
女性にとって、エロスって大事な要素だから。
「エマニエル夫人」は、ハードコア・ポルノでないし、
汚らわしくないから、安心して見ていられるのよ。
それに荒っぽくないし、醜くもない。
現代映画の多くは、エロスに欠けていて、
冷たく、変な衣装をつけているわ。
でも、ストーリーは少し奇妙で、エキゾティックだった。
舞台がそうだし、暗い照明もそうだった。
この映画のシルビア・クリステルは、美しく自然よ。
性的映画の世界では、ほんとうの古典だから、見る価値あるわ。


オトーサン、
「そんなことがあったのか！」

サティさん
２００８年１１月７日
ヘラルド社員に一戸建てを与えた映画

手元の本によれば、「エマニエル夫人」（74）は
「タイトルだけ有名かもしれないベストテン」の１位だそうだ。
著者に言わせれば、すべての映画を見られないという現実があるのに、
この映画を見ていないと言いにくい
そのトップが「エマニエル夫人」なのだという。
この本の著者は私と同世代なのだが、
「エマニエル夫人」は爆発的な大ヒットをした映画として、
あの世代の映画ファンには伝説になっている映画なのに、
不思議な話もあるものだ。
この映画、どのぐらいヒットしたのか、若い人は当然知らないと思う。
配給は日本ヘラルドだったのだが、この映画の大ヒットにより、
ヘラルド社員のボーナス支給額はものすごい額になり、
当時、都下の一戸建てが現金で買えたほどだったという。
今の金額で言うなら3,000万円くらいか。
これが１回のボーナスなのだから、
「エマニエル夫人」の大ヒットのすごさがわかるというものだ。
★「エマニエル夫人」を見る前に
・監督のジャスト・ジャカンは、この映画が最初の監督作。
　当時34歳のカメラマンだった。
　実は同じ原作をヌーベル・ヴァーグの監督で映画化する話もあったそうで、
　それならこんな形で映画史には残らなかったのでは？
・撮影はリシャール・スズキという日系のフランス人。
・主役に抜擢されたシルビア・クリステルは、
　監督が活躍していた雑誌「ルイ」や「ヴォーグ」のトップモデルだった。
　当時22歳。
　オランダ出身で、実は「エマニエル夫人」の前に３本の映画出演作がある。
　これってＤＶＤ化されているのだろうか。



インビジブル   


 
オトーサン、
「ああ、あの時、見た映画か！」
ちょうど白内障の手術をした直後に見たのです。
（索引No.81)
映画批評をはじめた頃なので、エッセイ風でした。
今回、データ中心にまとめておきましょう。

原題：Hollow Man (2000)
監督：Paul Verhoeven
原作：Gary Scott Thompson /Andrew W. Marlowe
脚本：Andrew W. Marlowe 
Genre:Action / Horror / SF / Thriller
Rated R for strong violence, language and some sexuality/nudity. 
Country:USA / Germany 
Language:English  
上映時間：１１２分
あらすじ：
天才科学者セバスチャンは、
透明人間プロジェクトのリーダーだ。
動物実験は成功したが、国の期待は大きい。
そこで、リンダ、マット、サラなどの反対を押し切り、
自ら人体実験の被験者となり、透明人間になってしまう。
そうなると、もはや怖いものなし。
とんでもない悪事に手を染めはじめるのだ。

出演者：
Kevin Bacon ...  Sebastian Caine（セバスチャン）
Elisabeth Shue ...  Linda McKay（リンダ）
Josh Brolin ...  Matthew Kensington（マット）
Kim Dickens ...  Sarah Kennedy（サラ）
オトーサン、
「ケビン・ベーコン、ちよっと変だな」
天才科学者にはみえませんし、リーダーらしくもありません。
透明化してからサラに悪戯したり、はては殺人まで。
このあたりになると、彼の不良イメージに似合っています。 
リンダ役のエリザベス・シュー、可愛いですね。

KEVIN BACON 
ケビン・ベーコン 
誕生日 1958/7/8 
出身 米ペンシルバニア州フィラデルフィア 
１７才でニューヨークのスクエア・シアターで最年少の生徒になり、演技を学ぶ。
７８年「アニマル・ハウス」のチップ役で映画デビュー。
８４年「フットルース」で人気に。
兄でミュージシャンのマイケルと‘ザ・ベーコン・ブラザーズ’を組み、
音楽活動も行っている。 
活躍度 ○↑ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９７８年「アニマル・ハウス」デビュー
１９７９年「ニューヨークの恋人」「結婚ゲーム」
１９８０年「１３日の金曜日」
１９８１年「泣かないで」
１９８２年「ダイナー」
１９８４年「フットルース」
１９８６年「クイックシルバー」「グレート・ストリーム」
　　　　　「ハロー・マイ・トレイン」「大災難Ｐ．Ｔ．Ａ．」
１９８８年「結婚の条件」
　　　　　「ケビン・ベーコンのハリウッドに挑戦」
１９８９年「クリミナル・ロウ」
１９９０年「トレマーズ」「フラット・ライナーズ」
１９９１年「ＪＦＫ」
　　　　　「クイーン・ロジック　女の言い分・男の言い訳」
　　　　　「パイレーツ　この恋、火気厳禁」
　　　　　「ヒー・セッド、シー・セッド　彼の言い分、彼女の言い分」
１９９２年「ア・フュー・グッドメン」
１９９４年「アフリカン・ダンク」「激流」
１９９５年「告発」「バルト」（声）「アポロ１３」
１９９６年「スリーパーズ」
１９９７年「１７／セブンティーン」「ウィズ・ユー」
１９９８年「ワイルド・シングス」
１９９９年「マイ・ドッグ・スキップ」「エコーズ」
２０００年「インビジブル」
２００２年「コール」
２００３年「ミスティック・リバー」「イン・ザ・カット」
２００４年「バイバイ、ママ」
２００５年「秘密のかけら」 

ELISABETH SHUE　
エリザベス・シュー 
誕生日 1963/10/6  
出身 米デラウェア州ウィルミントン 
マサチューセッツ州のウェルズリー・カレッジに入学し、
弁護士を目指して政治学を勉強している時に、
友人の勧めでテレビＣＭのオーディションを受ける。
一連のＣＭに出演後、ニューヨーク・ショウケース・シアターで
演技の勉強を始めるが、
ＡＢＣのタレントスカウトマンにより、
テレビ・シリーズ「CALL TO GLORY」で女優デビューを果たす。
９５年「リービング・ラスベガス」の売春婦役で
アカデミー賞、ゴールデングローブ賞などにノミネート。
活躍度 △→ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８４年「ベスト・キッド」デビュー
１９８６年「リンク」
１９８７年「ベビーシッター・アドベンチャー」
１９８８年「カクテル」
１９９０年「バック・トゥー・ザ・フューチャーPART2」
　　　　　「バック・トゥー・ザ・フューチャーPART3」
１９９１年「ソープディッシュ」「あなたの恋にリフレイン」
１９９３年「風と共に散る２０ドル！」
１９９４年「愛が微笑む時」「RADIO INSIDE」「蒼い記憶」
１９９５年「リービング・ラスベガス」
１９９６年「トリガーエフェクト」
１９９７年「セイント」
１９９８年「パルメット」「従妹ベット」「地球は女で回っている」
１９９９年「モリー」
２０００年「インビジブル」
２００２年「レオポルド・ブルームへの手紙」
２００５年「ハイド・アンド・シーク　暗闇でかくれんぼ」「夢駆ける馬ドリーマー」 

その他の出演者：
Greg Grunberg ...  Carter Abbey 
Joey Slotnick ...  Frank Chase 
Mary Randle ...  Janice Walton 
William Devane ...  Dr. Howard Kramer 
Rhona Mitra ...  Sebastian's Neighbor 
Pablo Espinosa ...  Ed, Warehouse Guard 
Margot Rose ...  Mrs. Martha Kramer 
Jimmie F. Skaggs ...  Wino 
Jeffrey Scaperrotta ...  Boy in Car  
Sarah Bowles ...  Girl in Car 
Kelli Scott ...  Mom 

User Rating:5.4/10( 33,028 votes) 
            6.9/10(  1,414 votes)Yahoo!
オトーサン、
「Yahoo!は高いスコアだなぁ」
オレは神だ。
そんな神をもおそれぬ言動に対して、
IMDbのほうは、批判票が出たのでしょう。

User Comments
bob the mooさん
Birmingham, UK 
２００３年１１月１４日
空しい筋書きと人物たちだが、ビジュアルはすばらしい。

セバスチャンとそのチームは、疲れも知らずに働いている。
動物を透明にするだけでなく、
意のままに、元に戻せる方式を開発しようとしているのだ。
成功を期待する政府の圧力を受けて、
セバスチャンは、自から最初の方式の実験台になろうとする。
短時間、透明になれたが、
元に戻る努力は果たせず、ショックを受ける。
さらに開発を進めていくと、
他のメンバーは、彼が調子外れになっていくのに気づく。
ポール・バーホーベン監督といえば、すばらしい特殊効果と暴力だ。
こうした特殊効果主体の映画に、
テーマ性をもたせ、いいストーリーをもちこむ名手だ。
だが、この映画では、成功していない。
だから、実存性の欠如を、早いペースと特殊効果で補って、
楽しい映画に仕立てている。
筋書きは、ごくふつうで、深みをもたない。
セバスチャンの狂気への傾斜は、真の堕落ではない。
単なる短いトリップに留まっている。
だが、特殊効果は、実に印象的で、
見るに値する映画になっている。
特殊効果そのものがすばらしいというよりも、
アクションの場面で実に巧く使われているのだ。
配役は、OKだが、
素材を考えると、もう少しやりようがあったのでは。
ケビン・ベーコンは、スクリーンよりも、
地のままのほうが面白い俳優だ。
性格描写は薄手で、その行動を納得させる点で足りないものがある。
エリザベス・シューは、かなりいい。
火炎放射器をもって駆け回るのを楽しんでいた。
他の出演者は、OKだ。 
だが、基本的に、将棋の駒として使われている。
これは、スレッシャー映画の常だが。
全体として、私はこの映画を楽しんだ。
実にお金のかかった特殊効果映画で、
スペクタクルの連続でみせている。
特殊効果は、すばらしい。
実存性の欠如から目を外せている。
最後のアクションは、楽しめた。
ほんとうに素晴らしい特殊効果映画だ。
それ以上を望むべきではないが、


オトーサン、
「映画瓦版、博識だなぁ」

服部弘太郎さん
２０００年８月２２日
ポール・バーホーベン監督が描く現代版の透明人間。
ケビン・ベーコンが姿を見せない熱演。

中国の古典大学に曰く「小人間居して不善を為す」と。
「君子は必ず其の独りを慎む」という言葉とペアになっている言葉であることからも、
人間というものは他人の目が自分に届かないと思えば、
そこでどんな悪事でもやってのけるという意味に解釈するのが通例のようだ。
別の解釈によれば、「間居」とは暇になるという意味だという。
この映画に登場するセバスチャン・ケイン博士は、
まさにこの言葉を立証する見本のような人物だ。
彼は人間透明化実験のモルモットとして自ら名乗りを上げたものの、
透明になった身体が元に戻らなくなった途端、
それまでの勤勉な研究者としての顔を失って、
利己的な悪魔のような人間へと堕落して行く。
透明だから他人の目は気にならない。
実験室に閉じこめられているから退屈でしょうがない。
まさに「小人間居して不善を為す」だ。
透明人間になりたいという欲望は、空を飛びたいという願いと共に、
人間が太古の昔から持つものだと思う。
子供たちが熱中するかくれんぼ遊びには、
仲間たちの前から姿を消すところに面白さがある。
だるまさんが転んだでは、鬼が振り向いたとき、体を静止させていれば、
その人は鬼から「見えない者」とされる。
映画の中の忍者は黒装束で闇に姿を溶かし込み、
おばＱは自由自在に姿を消す能力で子供たちの人気者になった。
実際には、今後どんなに科学技術が発達しても、
透明人間が生まれることはないだろう。
でもその不可能を可能にするのが映画のマジックだから、
透明人間は何度も何度も映画の中で新しく生まれ変わるのだ。
その描写は最近のデジタル技術のおかげで、ずいぶんと精巧なものになった。
この映画の透明人間のユニークな点は、
人間や動物の透明化プロセスを、CGを使って緻密に描いているところにある。
今までは二重露光処理のように、
人間が少しずつ薄ボンヤリと透明になっていくものがほとんどだったと思うが、
この映画では皮膚や髪の毛や肉や内蔵が、段階的に消えていくという、
かなりグロテスクな光景が展開する。
小学生の頃、理科室の隣にある標本室で見た人体模型の気持ち悪さ。
人骨模型以上に恐かったのは、
皮膚をはぎ取られて筋肉や内臓がむき出しになった組織模型だった。
この映画では、その組織模型が実験室のベッドでのたうち回る。
まるで悪夢のような光景だ。
監督は『ロボコップ』『スターシップ・トゥルーパーズ』のポール・バーホーベン。
得意のエロ描写や残酷描写は今回控え目だが、やっていることは結構エグイ。
透明人間の行為に直接描写などあり得ないのをいいことに、
相当に好き勝手なことをやっている。
唯一手心を加えたと思われるのは透明人間が女性をレイプしようとする場面。
ここはレイプしてしまったのか、それとも未遂に終わったのかが描けていないと、
その後の透明人間の行動の下地として弱いと思う。
これは絶対に撮影を全部済ませていて、
編集段階でレイティングに考慮してカットしたんだと思う。
ビデオではシーンが復活するかもしれない。
ヒロインのヌードも、ずいぶんカットしているはず。



ウェディング・プランナー   



オトーサン、
「結婚式か、一番いい時だよな」
誰かがこんなことを言っていましたっけ。
”恋しているとアバタもエクボにみえるけれども、
やがて、アバタはアバタに見えるようになり、
最後には、エクボもアバタに見えてくる”
そう、確か、こんな格言もありましたよね。
”愛は第１弾ロケットのようなもの。
信頼や尊敬が第２弾ロケットで、
祈りと希望こそが、第３段ロケットだ。”

原題：The Wedding Planner (2001)
監督：Adam Shankman
脚本：Pamela Falk /Michael Ellis 
Genre:Comedy / Romance 
Rated PG-13 for language and some sexual humor. 
Country:Germany / USA 
Language:English / Italian
上映時間:１０３分
あらすじ：
メアリーウェディング・プランナーだ
父親のサルバトーレは、幼なじみのマッシモとの見合いを勧めるが、
今は、それどころじゃないのだ。
食品会社社長の令嬢フランの盛大な結婚式が3ヵ月後に迫っている。
ある日、医師スティーヴと出会い、恋に落ちる。
だが、彼は、何とフランの結婚相手だったのだ。

出演者：
Jennifer Lopez ...  Mary Fiore（メアリー）
Matthew McConaughey ...  Steve Edison（スティーヴ）
Bridgette Wilson ...  Fran Donolly（フラン）
Justin Chambers ...  Massimo（マッシモ）
Alex Rocco ...  Salvatore（サルバトーレ）
サルバトーレ
オトーサン、
「やはり、魅力的だなぁ」
自信にあふれてのびのびと演技しているのが伝わってきます。
マシュー・マコノヒーとのダンス・シーン、素敵でした。

JENNIFER LOPEZ　
ジェニファー・ロペス 
誕生日 1970/7/24  
出身 米ニューヨーク・ブロンクス 
母は幼稚園教師、父はコンピューター・プログラマー。
ミュージカル「SYNCHRONOCITY」の日本公演で舞台デビュー。
歌手としても９９年ファースト・アルバム「ON THE 6」でミリオン・ヒット。
映画は８６年「リトル・マイ・ガール」でデビュー。
９７年、最初の結婚。
２００１年９月２９日、音楽ビデオの収録で知り合った
振り付け師のクリス・ジャッドと再婚。
しかし、２００２年に入って別居、２００３年離婚。
その後、ベン・アフレックと交際、婚約までしていたが、破局。
２００４年５月、サルサ歌手マーク・アンソニーと結婚。 
活躍度 ◎↑ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８９年「リトル・マイ・ガール」
１９９５年「ミ・ファミリア」「マネー・トレイン」
１９９６年「ジャック」
１９９７年「ブラッド＆ワイン」「アナコンダ」◇「Ｕターン」◆
　　　　　　「セレナ」◇
１９９８年「アウト・オブ・サイト」◇「アンツ」（声）
２０００年「ザ・セル」◇
２００１年「ウェディング・プランナー」◇
　　　　　「エンジェル・アイズ」◇
２００２年「イナフ」◇「メイド・イン・マンハッタン」◇
２００３年「ジーリ」◇
２００４年「世界で一番パパが好き！」◆
　　　　　「Shall　we　Dance？シャル・ウィ・ダンス？」◇
２００５年「ウエディング宣言」◇
２００７年「ボーダータウン　報道されない殺人者」◇
 
MATTHEW McCONAUGHEY　
マシュー・マコノヒー 
誕生日 1969/11/4  
出身 米テキサス州ウバルデ 
オースティン大学在学中に９３年「バッド・チューニング」で映画デビュー。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９９１年「ジャッジメント　推定無罪」
１９９３年「MY BOYFRIEND'S BACK」「バッドチューニング」（Ｖ）
１９９４年「エンジェルス」
１９９５年「悪魔のいけにえ／レジェンド・オブ・レザーフェイス」
　　　　　「ボーイズ・オン・ザ・サイド」
　　　　　「ラージャー・ザン・ライフ」
１９９６年「小さな贈りもの」「評決のとき」◇「ローン・スター」
　　　　　「グローリー・デイズ　旅立ちの日」（ＴＭ）
１９９７年「コンタクト」◇「アミスタッド」
１９９８年「ニュートン・ボーイズ」◇
１９９９年「エドｔｖ」◇
２０００年「Ｕ−５７１」◇
２００１年「ウェディング・プランナー」◇
　　　　　「フレイルティー−妄執−」◇
２００２年「サラマンダー」◇
２００３年「１０日間で男を上手にフル方法」◇
２００４年「パパラッチ」▲
２００５年「サハラ　死の砂漠を脱出せよ」◇「トゥー・フォー・ザ・マネー」◇
２００６年「恋するレシピ〜理想のオトコの作り方〜」
　　　　　「マシュー・マコノヒー　マーシャルの奇跡」◇
２００８年「フールズ・ゴールド　カリブ海に沈んだ恋の宝石」◇
 
その他の出演者：
Judy Greer ...  Penny 
Joanna Gleason ...  Mrs. Donolly 
Charles Kimbrough ...  Mr. Donolly 
Kevin Pollak ...  Dr. John Dojny 
Fred Willard ...  Basil St. Mosely 
Lou Myers ...  Burt Weinberg 
Frances Bay ...  Dottie 
Kathy Najimy ...  Geri 
Cortney Shounia ...  Mary Fiore (Age 7) 
Philip Pavel ...  Benton 

User Rating:4.8/10（15,013 votes）
 　　　　　 6.0/10 （  704 votes）Yahoo!
オトーサン、
「日本のほうが評価が高いね」 

User Comments
po5mrkさん
Kentucky 
２００１年１月２６日
とっても貴重な映画!

「ウェディング・プランナー」は、今年必見のデート映画よ。
素敵な要素がいっぱいのラブコメなの。
フツーの映画よりはるかにいいわ。
素敵なひとがたくさん出ているし、
誰が恋の勝者になるか、決めるのに困るほどなの！。
スティーブ役のマシュー・マコノヒーは、小児科医の王子さま。
"理想の女"と結婚間際の素敵なひとなのよ。
結婚プランナー役のジェニファー・ロペスはとても素敵。
いい男をみつけられるだろうに、どこかがおかしいのよね。
この映画、満点をあげたい。
大満足よ! 
そう...魅力的で、おかしくて、甘くて、感傷的で、
そして、本当に楽しい映画だったわ。


オトーサン、
「映画瓦版がほめている...うまいほめ方だなぁ」

服部弘太郎さん
２００１年４月２日
ジェニファー・ロペスとマシュー・マコノヒー主演のラブコメディ。
物語は予定調和だがちゃんと面白く仕上がってる。

女優兼歌手として最近人気沸騰中のジェニファー・ロペスの主演最新作は、
結婚式をプロデュースするウェディング・プランナーとして
多くのカップルの門出を演出しながら、
本人は男運に恵まれず独身を通しているという女性が主人公のラブ・コメディ。
内容は結構ベタベタで先の展開も全部読めてしまうのですが、
こういう予定調和な映画には、添乗員付きパック旅行のような気安さと安心感がある。
物語には紆余曲折があっても、あっと驚く波瀾万丈はあり得ない。
最後はきちんとハッピーエンドになってめでたしめでたし。
こういう映画は新しさや斬新さを求めても意味がない。
決まり切った枠組みの中に、今が旬の人気女優を放り込んであり合わせの素材と組み合わせ、
新鮮な状態で観客の前に出せばいいのです。
見どころは「ジェニファー・ロペスのラブコメ！」というただその１点のみ。
あとは付けたりです。
ヒロインのメアリー・フィオレは毎日のようにお客の結婚式を取り仕切っている
一流のウェディング・プランナーのくせに、自分が結婚するなんて考えてもいない。
彼女は何年も前につき合っていた男性にこっぴどく振られた過去があり、
それが新しい恋に出会う障害になっている。
そんな彼女を心配して、父親は故郷イタリアからメアリーの幼なじみの青年を連れてきて、
無理矢理娘と結婚させようとする始末。
栄えある婚約者に選ばれたマッシモ青年は美しく成長したメアリーを見て
すっかりその気だが、彼女の方はまったくその気になれない。
そんなある日、彼女は町で偶然知り合った青年医師スティーブに心ときめかせる。
だがそれから数日後、クライアントである富豪の娘から
「私の婚約者よ」と紹介されたのがスティーブだったからびっくり。
メアリーはスティーブを諦め、仕事だと割り切ろうとするのだが……。
主人公が心惹かれる小児科医師スティーブを演じているのは、
『評決のとき』『U-571』のマシュー・マコノヒー。
観客は最初から「どうせ最後はジェニファー・ロペスとマコノヒーが結ばれるだろう」
と承知の上で映画を観ている。
スティーブが結婚する相手は大富豪の令嬢なのだが、
南部訛り丸出しでしゃべるマコノヒーがそんなお嬢様と釣り合いがとれるわけない。
庶民派は庶民派同士でくっついた方がいいに決まってる。
スティーブにお似合いなのは令嬢のフランではなく、
イタリア移民の娘メアリーなのだ！　
……と、観客の誰もが思うであろう人物配置になっているところがミソです。
こうしてゴール地点があらかじめ見え見えになっているから、
物語の中でどれだけ主人公ふたりの関係を険悪にしても、
ドラマの足腰は盤石でまったく動じない。
スティーブとフランの結婚式準備が着々と進み、
メアリーとマッシモの冷戦が解けて「マッシモもわりといい男かも」と思わせる展開になろうと、
ストーリーの筋道に少しのブレも生じないのはさすがです。
絶対に安全が確保された予定調和の面白さが楽しめる人なら、
この映画はそれなりに満足できる作品だと思います。



ブレイド２   


 
オトーサン、
「変だな」
この２だけ見ていませんでした。
ブレイド３部作のなかでの最高傑作です。

原題：Blade II (2002)
監督：Guillermo del Toro
脚本：Marv Wolfman /Gene Colan/David S. Goyer
Genre:Action / Thriller / Horror 
Rated R for strong pervasive violence, language, 
　　　　some drug use and sexual content. 
Country:USA / Germany 
Language:English / Romanian / Czech 
上映時間：１１７分
あらすじ：
ブレイドは、プラハで、相棒スカッドと
ヴァンパイア狩りに専念している。
かつての相棒ウィスラーを救出する。
ある日、敵方の大君主ダマスキノスの娘ニッサが
基地に侵入してくる。
実は、「死神族」の攻撃を抑えるため、
ブレイドと手を組みたいと交渉しにきたのだ。
ブレイドは、手を組むことを決断する。
だが、ブレイドは負傷し、ダマスキノスの宮殿に囚われてしまう。

出演者：
Wesley Snipes ...  Blade（ブレイド）
Kris Kristofferson ...  Whistler（ウィスラー）
Norman Reedus ...  Scud（スカッド）
Leonor Varela ...  Nyssa（ニッサ）
Luke Goss ...  Nomak(ジャード)
Thomas Kretschmann ...  Damaskinos（ダマスキノス）
オトーサン、
「尽きせぬエネルギー！」
演技力云々の前に、次々と襲う敵をなぎ倒す姿がいいですね。。
それに、今回は、散々に痛めつけられるのに、
不死鳥のようによみがえって戦うのですから、感動ものです。

WESLEY SNIPES 
ウェズリー・スナイプス 
誕生日 1962/7/31  
出身 米フロリダ州オルランド 
幼い頃にサウス・ブロンクスへと移り住み、
ハイスクール・オブ・パフォーミング・アーツ
およびパーチェイス大学に入学して演技を学ぶ。
ブロードウェイの舞台出演を続けながら、
映画のオーディションを受け続け、
８５年「ワイルド・キャッツ」で映画デビュー。
８９年「メジャーリーグ」で注目され、
９２年「パッセンジャー５７」の主役あたりから格闘アクション・スターとして地位を得る。
悪役、ヒーロー役問わず、マーシャルアーツを駆使したアクションで存在感を見せ、
ブレイド役を演じた「ブレイド」は３作製作された。
９７年「ワン・ナイト・スタンド」でヴェネチア国際映画祭主演男優賞受賞。 
活躍度 ◎→ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆☆☆ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９８５年「ワイルド・キャッツ」
１９８６年「Ｓ・Ｏ・Ｓ・ドクター・ノーグッド！」
　　　　　「ニューヨーク　ベイサイド物語」
１９８９年「メジャー・リーグ」
１９９０年「キング・オブ・ニューヨーク」「モ’ベター・ブルース」
１９９１年「ニュー・ジャック・シティ」「ウォーターダンス」
　　　　　「ジャングル・フィーバー」
１９９２年「ハード・プレイ」「パッセンジャー５７」◇
　　　　　「ポイリング・ポイント」
１９９３年「ライジング・サン」「シュガーヒル」
　　　　　「デモリションマン」◇「ウォーターダンス」
１９９４年「ドロップゾーン」◇「シュガーヒル」
１９９５年「３人のエンジェル」◇
　　　　　「マネー・トレイン」◇「ため息つかせて」
１９９６年「ザ・ファン」◇
１９９７年「ホワイトハウスの陰謀」◇「ワン・ナイト・スタンド」◇
１９９８年「追跡者」◇「ブレイド」◇「デス・ゲーム２０２５」◇
２０００年「アート・オブ・ウォー」◇「フェイス・イン・ラブ」（ＴＭ）
２００１年「デッド・ロック」◇
２００２年「ブレイド２」◇「スナイパー」◇
２００４年「アウト・オブ・タイム」◇「ブレイド３」◇
２００５年「デトネーター」◇「ザ・マークスマン」◇「７セカンズ」◇「CHAOS カオス」◇
２００６年「ハード・ラック」◇
２００７年「ザ・シューター」◇
 
その他の出演者：
Ron Perlman ...  Reinhardt 
Matt Schulze ...  Chupa 
Danny John-Jules ...  Asad  
Donnie Yen ...  Snowman 
Karel Roden ...  Kounen 
Marit Velle Kile ...  Verlaine 
Tony Curran ...  Priest 
Daz Crawford ...  Lighthammer 
Santiago Segura ...  Rush 

User Rating:6.6/10 ( 40,169 votes)
            8.3/10 (    717 votes)Yahoo!
オトーサン、
「これは名画だ！」

User Comments
Filmjack3 さん
United States
２００２年３月２２日
続編は、第１作に匹敵するパワーがあり、
すばらしいものになっている。

「ブレイド２」には、ブレイド第１作のよさがあり、
それを違う国で、違う登場人物で展開している。 
(ブレイドとウィスラーは除く)
そして、第１作よりも、より深味がある。
悪い続編の範疇にならずにすんでいる。
今回、長年ヴァンパイア狩りを続けてきたブレイドは、
休戦に応じる。
連中が、「死神族」なる新種のモンスターらを殺すのを手伝うのだ。
手短にいえば、半分ヴァンパイアで半分ゾンビにみえる化け物だ。
頬も裂けるでっかい口をもっていて、
攻撃される餌食は、やや皮肉な穴に吸い込まれる。
(スターウォーズを想起する）
ヴァンパイアたちが裏切るだろうことを熟知しつつも、
ブレイドは渋々応じる。
「ブレイド２」に第１作のフアンは失望しないだろう。
多くの想像力や流血効果があって
ホラー映画とコミック・ブック狂を喜ばせるだろう。 
この映画には、これまで私がみてきたホラー映画のなかで、
最高のメイキャップがいくつもある。 
評価は、Ａ-。 


オトーサン、
「映画瓦版もほめてるぞ！」

服部弘太郎さん
２００２年５月８日
ウェズリー・スナイプス主演の異色吸血鬼アクション映画パート２。
『ミミック』の監督が独特の美意識で映画を埋め尽くす。
 
人間と吸血鬼の両方から血を受け継いだハーフ・ヴァンパイアのブレイドは、
呪われた吸血鬼の系譜をこの地上から抹殺すべく夜の闇を駆け抜ける。
吸血鬼特有の並はずれた運動能力を持ちながら、
吸血鬼の弱点である日光に悩まされることのない彼を、
吸血鬼たちはデイ・ウォーカーと呼んで恐れた。
だがそんなブレイドに、敵である吸血鬼から親書が届けられる。
ブレイドが知らないところで人間を吸血鬼に変身させる吸血ウィルスが突然変異し、
リーパーズという新種の吸血鬼が現れて増殖しているのだという。
リーパーズは今のところ吸血鬼をターゲットに活動しているが、
このままでは遠からず人間たちをも餌食にするようになるだろう。
ひとまずブレイドと吸血鬼軍団の戦いは休戦し、
一緒にリーパーズ相手の共同戦線を張ろうというのだ。
ブレイドはこの申し出を受け入れ、吸血鬼たちによる特殊部隊を率いて、
リーバースへの戦いを挑むのだが……。
前作はヴァンパイアハンター映画にチャンバラを合体させた、
設定こそ暗いが中身はからりと明るく脳天気なＢ級アクション映画だった。
だが続編である本作では作品のテイストが一変。
主人公ブレイドに仲間が増えたことで賑やかさは増したのだが、
映画のテイストはひたすらジメジメと湿っぽいダークでグロテスクな
ホラー・アクションになった。
監督は異色のヴァンパイア映画『クロノス』で注目され、
ハリウッドで『ミミック』という悪夢のような巨大ゴキブリ映画を作った
ギレルモ・デル・トロ。
今回の映画は吸血鬼ストーリーの部分で『クロノス』の耽美的なテイストを盛り込み、
闇にうごめくリーパーズの描写では『ミミック』のグロテスク描写を引き継いでいる。
吸血鬼狩りのシーンは前作『ブレイド』でもかなり暴力的でグロテスクだったけれど、
今回の映画はそれに輪をかけてグロテスクだ。
デル・トロ監督は独特の美意識を持っている監督で、
今回の映画でもそんな監督の気配りが画面の隅々にまで行き届いている。
映画作品としての格としては、前作『ブレイド』より今回の映画の方が数段上だろう。
映画には気品や風格のようなものさえ漂っている。
だがこうした完成度の高さと、グチャグチャドロドロの生理的嫌悪とが同居しているのが
この映画の特徴。
これはデル・トロ監督の作品に共通することでもあるけれど、
この映画ではその規模がでかいだけに、
映画の持つ気品や風格も、グロテスクで不快な嫌悪感も、
共にひときわ高いレベルに達しているように思う。
映画から受ける迫力やボリューム感に比べると、脚本のできはあまりよくないと思う。
前作とのつなぎになる導入部も取って付けたようだし、
エピローグもあまり面白くない。
でもこうした脚本の弱さを、デル・トロ監督流の美学で徹底的に肉付けしているため、
映画を観ている時は特に不満も不足も感じないと思う。
それにしてもリーパーズのあのデザインは、やっぱり悪夢だなぁ。
食後に観ると消化不良を起こしそうです。



ふるえて眠れ   



オトーサン、
「あーあ、みた映画ばかりだ」
映画館でも、ロクな映画しか上映していないし、
TV映画も録画したいものがありません。
でも、こういうときこそ、白黒映画の古典を見るべし。

原題：Hush...Hush, Sweet Charlotte (1964)
監督：:Robert Aldrich
原作：Henry Farrell 
脚本：Henry Farrell/Lukas Heller
Genre:Drama / Horror / Mystery / Thriller
Black and White 
上映時間：１３４分
あらすじ：
シャーロットは、ほとんど気が狂っている。
父の思い出がたくさん詰まった邸宅が、
道路計画のために取り壊わされようとしているからだ。
死体が出てくるから反対しているのだろうという噂もある。
死体の主は、シャーロットが、昔、嫉妬に狂って殺した男だ。
だが、主治医ベイリスは、彼女をかばう。
彼女は、まだメイヒューが生きていると信じているんだ。
シャーロットの従妹ミリアムが、37年ぶりに欧州から帰国する。
だが、シャーロットの期待に反して、立ち退きをすすめるのだった。
同じ頃、保険調査員ケラウェイも、死因調査を開始する。
それは新たな惨劇の幕開けだった。

出演者：
Bette Davis ...  Charlotte Hollis（シャーロット）
Olivia de Havilland ...  Miriam Deering（ミリアム）
Joseph Cotten ...  Drew Bayliss（ベイリス）
Agnes Moorehead ...  Velma Cruther(ベルマ） 
Cecil Kellaway ...  Harry(ケラウェイ）
オトーサン、
「ブラボー！ベティ・デイビス」
名女優中の名女優とは聞いていましたが、すごいですね。
映画史上、最高の女優ではないでしょうか？
対決する名女優オリビア・デ・ハビランドもなかなかのもの。
女中ベルタ役のアグネス・ムーアヘッド、異色の好演でした。
アカデミー賞にノミネートされたのも、うなずけます。

BETTE DAVIS　
ベティ・デイビス 
誕生日 1908/4/5-1989/10/6  
出身 米マサチューセッツ州ローウェル 
あらゆる役に挑み続けた演技派名女優。
ハリウッドのファースト・レディとも呼ばれた。
ニューヨークの小さな劇団から出発し、３１年に映画デビュー。
３５年「青春の抗議」３８年「黒蘭の女」でアカデミー主演女優賞を受賞。
同賞ノミネートは「愛の勝利」「月光の女」など８回。
３７年「札つき女」でベネチア映画祭主演女優賞受賞。
５０年「イヴの総て」でカンヌ映画祭主演女優賞受賞。
生涯ジョーン・クロフォードをライバルとし、汚れ役や難役に果敢に挑戦した。
８９年、癌で死去。 
出演作
１９３１年「母性」「ウォタルウ橋」
１９３２年「母」「暁の耕地」「舗道の三人娘」
１９３３年「春なき二万年」「落下傘」「失踪者三万人」
１９３４年「流行の王様」「めりけん商売」「偽者紳士」
　　　　　「痴人の愛」
１９３５年「国境の町」「日かげの花」「特高警察」
　　　　　「青春の抗議」アカデミー主演女優賞
１９３６年「化石の森」
１９３７年「札つき女」「倒れるまで」「或る女」「恋愛合戦」
１９３８年「黒蘭の女」アカデミー主演女優賞「黄昏」
１９３９年「愛の勝利」
１９４０年「凡てこの世も天国も」「月光の女」
１９４１年「偉大なる嘘」「偽りの花園」
１９４２年「情熱の航路」
１９４３年「ラインの監視」「旧友」
１９４４年「ハリウッド玉手箱」
１９４５年「小麦は緑」
１９４６年「盗まれた青春」「愛憎の曲」
１９４８年「花嫁の季節」
１９５０年「イヴの総て」
１９５９年「大海戦史」
１９６１年「ポケット一杯の幸福」
１９６２年「何がジェーンに起こったか？」
１９６４年「禁じられた抱擁」「誰が私を殺したか？」
　　　　　「愛よいずこへ」
１９６５年「ふるえて眠れ」「妖婆の家」
１９６８年「残酷な記念日」
１９７６年「家」
１９７８年「ナイル殺人事件」
１９８０年「呪われた森」
１９８７年「８月の鯨」
 
OLIVIA DE HAVILLAND　
オリビア・デ・ハビランド 
誕生日 1916/7/1  
出身 日本・東京 
父は弁護士で母は女優。
妹は女優のジョーン・フォンティン。
２才の時に両親が離婚し、母と妹と共にサンフランシスコに移る。
３３年「不思議の国のアリス」で舞台デビュー。
３９年「風と共に去りぬ」のメラニー・ハミルトン役で注目され、
アカデミー助演女優賞にノミネート。
４１年に主演女優賞にノミネート。
４６年「遙かなる我が子」、
４９年「女相続人」でアカデミー賞主演女優賞を受賞。 
活躍度 ×↓ 
演技力 　　☆☆☆☆☆☆ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９３５年「真夏の夜の夢」「ブラウンの怪投手」
　　　　　「頑張れギャグニー」「海賊ブラッド」
１９３６年「風雲児アドヴァーズ」「進め竜騎兵」
１９３７年「恋愛合戦」
１９３８年「ロビンフッドの冒険」「結婚スクラム」「黄金の罠」
１９３９年「太平洋の翼」「無法者の群」
　　　　　「風と共に去りぬ」「女王エリザベス」
１９４０年「犯人は誰だ」「カンサス騎兵隊」
１９４１年「いちごブロンド」「壮烈第七騎兵隊」
１９４２年「男性」「追憶の女」
１９４３年「カナリヤ姫」「陽気な女秘書」
１９４６年「まごころ」
　　　　　「遙かなる我が子」アカデミー主演女優賞
　　　　　「暗い鏡」
１９４８年「蛇の穴」
１９４９年「女相続人」アカデミー主演女優賞
１９５２年「謎の佳人レイチェル」
１９５５年「見知らぬ人でなく」「王女アナ・メンドーサ」
１９５６年「恋は巴里で」
１９５８年「誇り高き反逆者」
１９６４年「不意打ち」
１９６５年「ふるえて眠れ」
１９７０年「冒険者」
１９７７年「エアポート７７・バミューダからの脱出」
１９７８年「スウォーム」
１９７９年「ＲＯＯＴＳ／.ルーツ２」（ＴＭ）
１９８２年「ロイヤル・ロマンス／ダイアナ世紀の恋」（ＴＭ）
　　　　　「殺人は容易だ」（ＴＭ）
１９８６年「アナスタシア／光・ゆらめいて」（ＴＭ）
 
JOSEPH COTTEN　
ジョセフ・コットン 
誕生日 1905/5/15-1994/2/6  
出身 米バージニア州ピータースバーグ 
出演作
１９４１年「市民ケーン」「リディアと四人の恋人」
１９４２年「偉大なるアンバーソン家の人々」
１９４３年「恐怖への旅」「疑惑の影」
１９４４年「ガス燈」「君去りし後」「恋の十日間」
１９４５年「ラブ・レター」
１９４６年「白昼の決闘」
１９４７年「ミネソタの娘」
１９４８年「ジェニーの肖像」
１９４９年「山羊座のもとに」「森の彼方に」
１９５０年「第三の男」「追いつめられた男」「西部の二国旗」「旅愁」
１９５１年「北京超特急」
１９５２年「１１年目の疑惑」「オーソン・ウェルズのオセロ」
１９５３年「ナイアガラ」「スー族の反乱」
１９５５年「瓶の底」「殺し屋は放たれた」
１９５８年「黒い罠」「宇宙ロケット帰還せず」
１９６０年「戦火地帯」
１９６１年「ガン・ファイター」
１９６５年「ふるえて眠れ」「カスター将軍の最後」
１９６６年「オスカー」「銭の罠」「荒野の渡り者」
１９６７年「サイゴンに生き残る日」「ダイヤモンド・ジャック」
１９６８年「華やかな情事」「顔役」
１９６９年「クリスチーヌの性愛記」「緯度０大作戦」
１９７０年「トラ・トラ・トラ！」「海底都市」
１９７１年「ドクター・ファイブス」「フランケンシュタイン・娘の復讐」
１９７２年「処刑男爵」
１９７３年「ソイレント・グリーン」
１９７５年「オーソン・ウェルズのフェイク」
１９７６年「合衆国最後の日」
１９７７年「エアポート’７７・バミューダからの脱出」
１９７９年「ドクター・モリスの島／フィッシュマン」「コンコルド」
　　　　　「ザ・ハース／生贄の町」
１９８０年「ガイアナ人民寺院の惨劇」「天国の門」
１９８１年「ジャンボ墜落／ザ・サバイバー」
 
その他の出演者：
Victor Buono ...  Big Sam 
Mary Astor ...  Jewel Mayhew 
Wesley Addy ...  Sheriff Luke Standish 
William Campbell ...  Paul Marchand 
Bruce Dern ...  John Mayhew 
Frank Ferguson ...  Editor 
George Kennedy ...  Foreman 
Dave Willock ...  Taxi Driver 
Michel Petit ...  Gang Leader 
John Megna ...  New Boy 

User Rating:7.4/10（ 3,131 votes） 
オトーサン、
「すごいね、７部門ノミネートとは」

アカデミー賞ノミネート 
・助演女優賞：アグネス・ムーアヘッド    
・撮影賞(白黒)     
・作曲賞      
・歌曲賞  
・美術監督・装置賞(白黒)  
・衣装デザイン賞(白黒)      
・編集賞   

User Comments 
jzappaさん
United States
２００８年１０月６日
悪事...

この映画、題名からして不気味だ。
常軌を逸している。
心の奥底から怯えが走る。
悲しい物語だ。
ベティ・デイビスは、裕福な未婚婦人で、
代々続く農園の大邸宅に住んでいるが、
いまや、その存在すら否定されようとしている。
道路委員会が土地を収用し、
州際ハイウェイを通過させようとしているのだ。
ベティ・デイビスは、シャーロットを演じる。
立ち退き勧告を無視している。
それは彼女からすべてを奪い去ることになるからだ。
ブルトーザーとともに、地ならしにやってきた連中めがけて発砲する。
連中は、ついに退散する。
この映画、走り書き風のタイトルと
物悲しいオーケストラの旋律で、35年前の出来事から語りはじめる。
当時、シャーロットは大人になりかけた娘だった。
若いブルース・ダーンにすっかりのぼせていた。
だが、彼は、1964に殺される。
衝撃的なシーンだ。
犯人はみつからなかったが、
カメラは、町のひとびとの噂を紹介し、
シャーロットが犯人だとする。
シャーロットは、それ以来、のけ者にされ、黒い羊と化して、
荒れ果てた大邸宅に、女中のアグネス・ムーアヘッドと暮らしている。
姪で、昔一緒に過ごしたオリビア・デ・ハビランドが
道路委員会との争いを助けてくれるように切望している。
戻ってきたオリビアは、昔の恋人で、
シャーロットの主治医であるジョセフ・コットンとヨリを戻す。
彼の南部なまりには、説得力がある。
オリビア・デ・ハビランドの演技は、実に見事だ。
ベティ・デイビスとはまったく対照的だ。
女優としてだけでなく、女としても、実に自制心が強い。
本能的な感情を押え、パニックに陥らないように努める。
どんな事態になっても、耐えぬこう。
だが、悲しみが表れることまで防ぐことはできない。
女らしい落ち着きで、この複雑な事態を乗りきっていく。
信じられない。
観客は、次第に、彼女の性格にほれていく。
表情、反応、閉された感情表現はリアルで、ごく自然だ。
ロバート・ワイズ監督は、リアリズムの巨匠だ。
その黄金の輝きの価値を知っている。
その純粋さを維持しようと努めている。
この映画、実に恐ろしい。
その怖さは時を超える。
「大きな操り人形」タイプのストーリーで、
ごく自然なホラー物語であり、生き生きした反道徳的な心理ドラマだ。
スリラーに引きづりこんでいくのは、
こうした純粋な悪事なのだ。
ワイズ監督のゴシック物語は、白黒で撮影されている。
それは効果的だ。
世紀の変わり目に、改造された礼拝堂や
フランスの映画館で上映されたとしても、あながち不自然ではない。
ステージの上には、告白室、天使、ステンドグラスがあるのだ。


オトーサン、
「へえ、戯曲家のコメントがあるのだ」
この映画を舞台化したら当たるでしょうね。

北村 想さん
２００７年１月４日
ふるえて眠れ

ロバート・アルドリッチ監督の『ふるえて眠れ』は
その作品の存在を知らずにいた。
パティ・ペイジ（『テネシー・ワルツ』で有名な女性歌手）が同名の歌を歌っているが、
それはこの映画の中に出てくる主題歌なのである。
うんと昔に、舞台で一部を使ったことがある。
で、てっきり彼女が歌っていると思ってＤＶＤを買ってみたが、
歌っていたのはオルゴールと、男性だった。
映画自体はスリラーで、１９６４年製作。
いま観るとさほどでもないが、
６４年当時においては、かなり斬新というか、刺激的だったのではなかろうか。
それはさておき、主役のシャーロットを演じたベティ・ディビスと
相手役のミリアムを演じたオリビア・デ・ハビランド（二人ともオスカー女優）の
演技がすげえ。
役者経験のある者としていわせてもらえば、
狂人を演じるのはそう難しくはナイ。
しかし、その一歩手前となると、かなり難しい。
また、凛とした女性と狡猾な悪女を演じ分けるというのもかなりの演技力だと思う。
こう書くとネタバレさせているようだが、
この手のスリラーはもうやりつくされているので、
それくらいの仕掛けは途中でワカルのだけど、
いや、事件の終わらせ方には脱帽した。
いま、アベックビーズの再来年の公演戯曲『雪のねむり』を書いているが、
タイトルを変更して『ふるえて眠れ』にしようかと思ったくらいだ。
ともかくパティ・ヘイジのＣＤは注文した。



終身犯   


 
オトーサン、
「これも名画だろうな」
アカデミー賞４部門ノミネートです。
バート・ランカスターの名演技は映画史に残るでしょう。

原題：Birdman of Alcatraz (1962)
監督：John Frankenheimer
原作：Thomas E. Gaddis 
脚本：Guy Trosper
Genre:Biography / Drama
上映時間：１４７分
あらすじ：
ストラウドは、恋人に乱暴した男を殺して、ムショ入り。
12年の刑のはずが、同房の囚人を傷害したり、
母親エリザベスを追い返したことに激怒し、看守を殺す。
絞首刑を宣告されるが、母の嘆願で、終身刑に。
ある日、中庭でズブ濡れになった雀を見つけ、かわいがる。
厳しい所長シューメイカーが転任し、
後任の看守長は、独房でカナリヤを飼う許可を与えてくれた。
彼は、小鳥を観察し、小鳥に関する本を読み、
やがて鳥類学の権威となっていく。
そんな彼を愛鳥家の未亡人ステラが訪ねてくる。
2人は意気投合し、獄中結婚する。
だが、またもや厳しい所長シューメイカーが赴任してくる。
 
出演者：
Burt Lancaster ...  Robert Stroud（ストラウド）
Karl Malden ...  Harvey Shoemaker（シューメイカー）
Telly Savalas ...  Feto Gomez(ゴメス） 
Thelma Ritter ...  Elizabeth Stroud （エリザベス）
Betty Field ...  Stella Johnson（ステラ）
オトーサン、
「お前も終身犯だな」
雀に語りかけるバート・ランカスターの姿、いいですね。
アクション俳優として有名ですが、
こんな深味のある演技もできるのですね。
助演陣もみな見応えのある演技でした。
アカデミー賞にノミネートされたテリー・サバラス、
所長に取り入る姿と囚人に好意を寄せる姿の切り替えが鮮やかせした。
母親の情愛の深さを熱演したセルマ・リッター、
この２人の経歴をみておきましょう。    

BURT LANCASTER　
バート・ランカスター 
誕生日 1913/11/2-1994/10/20 
出身 米ニューヨーク 
サーカスの花形だったが、負傷し映画界へ。
４６年「殺人者」での映画デビュー。
翌年、ハロルド・ヘクトと組み独立プロを設立。
サーカスの経験を生かし、「怪傑ダルド」「真紅の海賊」など
数々のアクション映画で活躍。
６０年「エルマー・ガントリー」でアカデミー主演男優賞受賞。
後年はイタリアのビスコンティ監督の「山猫」「家族の肖像」にも出演。
９４年、心臓麻痺で亡くなった。 
出演作 
１９４６年「殺人者」
１９４７年「真昼の暴動」「砂漠の怒り」
　　　　　「ハリウッド・アルバム」▲「暗黒街の復讐」
１９４８年「私は殺される」「暴れ者」
１９４９年「裏切りの街角」「欲望の砂漠」
１９５０年「怪傑ダルド」
１９５１年「復讐の谷」「アメリカ野郎」「タルファ駐屯兵」
１９５２年「真紅の盗賊」「愛しのシバよ帰れ」
１９５３年「南海ピンク作戦」「地上より永遠に」「白人酋長」
１９５４年「アパッチ」「ヴェラクルス」
１９５５年「ケンタッキー人」「バラの刺青」
１９５６年「空中ブランコ」「雨を降らす男」
１９５７年「ＯＫ牧場の決闘」「成功の甘き香り」
１９５８年「深く静かに潜航せよ」「旅路」
１９５９年「悪魔の弟子」
１９６０年「許されざる者」「エルマー・ガントリー」
１９６１年「明日なき十代」「ニュールンベルグ裁判」
１９６２年「終身犯」
１９６３年「愛の奇跡」「秘密殺人計画書」▲「山猫」
１９６４年「５月の７日間」「大列車作戦」
１９６５年「ビッグ・トレイル」
１９６６年「プロフェッショナル」
１９６８年「インディアン狩り」「泳ぐひと」
１９６９年「大反撃」「さすらいの大空」
１９７０年「大空港」
１９７１年「迫撃のバラード」「追跡者」
１９７２年「ワイルド・アパッチ」
１９７３年「スコルピオ」「ダラスの熱い日」
１９７４年「真夜中の男」
１９７５年「家族の肖像」
１９７６年「１９００年」「ビッグ・アメリカン」「エンテベの勝利」
１９７７年「カサンドラ・クロス」「合衆国最後の日」
　　　　　「ドクター・モローの島」
１９７８年「戦場」
１９７９年「ズールー戦争／野望の大陸」
１９８１年「狂える戦場」「アトランティック・シティ」
１９８３年「ローカル・ヒーロー」「バイオレント・サタデー」
１９８５年「トレジャーｉｎメキシコ」
１９８６年「タフガイ」「鷲の翼に乗って・人質奪回緊急指令！」
１９８８年「ジブラルタル号の出帆」
１９８９年「フィールド・オブ・ドリームス」
１９９０年「ファントム・オブ・オペラ」「恐怖の航海　アキレ・ラウロ号事件」
１９９１年「裁かれた壁　〜アメリカ・平等への闘い〜」
１９９９年「ビートニク」

TELLY SAVALAS　
テリー・サバラス 
誕生日 1924/1/21-1994/1/22  
出身 米ニューヨーク 
出演作 
１９５９年「明日なき十代」
１９６１年「機関銃を捨てろ」
１９６２年「終身犯」「恐怖の岬」「インターン」
１９６３年「プレイガール陥落す」「現金お断り」
　　　　　「ひとりぼっちのギャング」
１９６５年「偉大な生涯の物語」「バルジ大作戦」「いのちの紐」
　　　　　「ジンギスカン」
１９６６年「ボー・ジェスト」
１９６７年「特攻大作戦」「ＦＢＩの敵ＮＯ．１」「追いつめて殺せ」
　　　　　「００１１ナポレオン・ソロ／ミニコプター作戦」
１９６８年「インディアン狩り」「想い出よ今晩は」「世界殺人公社」
　　　　　「マッケンナの黄金」
１９６９年「女王陛下の００７」
１９７０年「狼の挽歌」「戦略大作戦」
１９７１年「荒野のライフル」「課外授業」「皆殺しＬ．Ａ．コネクション」
１９７２年「要塞攻防戦」「ダーティ・セブン」「ゾンビ特急”地獄”行き」
　　　　　「シシリアン・マフィア」
１９７３年「Ｊ＆Ｓ／さすらいの逃亡者」
　　　　　「新エクソシスト　死肉のダンス」
１９７５年「ダイヤモンドの犬たち」「怪盗軍団」
１９７７年「カプリコン・１」「テリー・サバラスの犯罪病棟」
１９７８年「マペットの夢見るハリウッド」「オフサイド７」
１９７９年「ポセイドン・アドベンチャー２」
１９８２年「フェイク・アウト」
１９８３年「キャノンボール２」
１９８８年「フェイスレス」
 
THELMA RITTER　
セルマ・リッター 
誕生日 1905/2/14-1969/2/4 
出身 米ニューヨーク・ブルックリン 
出演作 
１９４７年「三十四丁目の奇蹟」
１９４９年「三人の妻への手紙」
１９５０年「イヴの総て」
１９５２年「わが心に歌えば」
１９５３年「拾った女」「タイタニックの最期」
１９５４年「テキサスの白いバラ」「裏窓」
１９５５年「足ながおじさん」
１９５６年「誇りと冒涜」
１９５９年「夜を楽しく」「波も涙も暖かい」
１９６１年「ママは二挺拳銃」「荒馬と女」
１９６２年「終身犯」「パリが恋するとき」「西部開拓史」
１９６３年「女房は生きていた」「恋のクレジット」
１９６５年「ボーイング・ボーイング」
１９６７年「ある戦慄」

その他の出演者：
Neville Brand ...  Bull Ransom 
Edmond O'Brien ...  Tom Gaddis 
Hugh Marlowe ...  Roy Comstock 
Whit Bissell ...  Dr. Ellis 
Crahan Denton ...  Kramer 
James Westerfield ...  Jess Younger 

User Rating:7.9/10 （4,752 votes） 
　　　　　　7.5/10 （   29 votes）Yahoo!
オトーサン、
「高いスコアだ」
白黒映画の質の高さを再認識させられました。

アカデミー賞ノミネート
・主演男優賞：バート・ランカスター    
・助演男優賞：テリー・サヴァラス    
・助演女優賞：セルマ・リッター    
・撮影賞(白黒)
 
User Comments  
ccthemovieman-1さん
Lockport, NY
２００５年９月２４日
この映画についての良いニュースと悪いニュース

良いニュース: 
最初から最後まで胸の張り裂けそうな映画だ。
2時間を超えるとは、とても思えない。
映画史に残る名優バート・ランカスターが圧倒的で記憶に残る演技をみせている。
ありきたりの物語でが、決して忘れることなどできない!
ジョン・フランケンハイマー監督もまた最高だ。
カメラワークで、巨匠の冴えをみせている。
助演陣には、カール・マルデン、セルマ・リッター、テリー・サヴァラス、
そして、エドモンド・オブライエンが好演している。
DVDはハイライトを紹介しており、白と黒の陰影が素晴らしい。
多くの刑務所話しは、物寂しく、憂鬱だが、これは違う。
いくらかメロドラマ風で、手荒いシーンもある。
刑務所内の暴力シーンだ。
だが、多くは人物の内面描写だ....
小鳥が好きでなくとも、
羽の生えたわれらが友人たちに興味をもてるだろう。
小鳥たちの訓練も、興味深い。
悪いニュース: 
本当のバードマンがどうなったか、
それを知ると、がっかりする。
他のひとが述べているように、そいつはイヤな奴だった。
深くは立ち入らないが、ただ反抗的な男だったのだ。
このすばらしい映画のこと、
ランカスターのすごい演技だけを覚えておいてほしい。
実話のことは忘れよう！
 

オトーサン、
「お久しぶり、黒美君彦さん」
主人公にとって、手厳しいコメントですね。
気の遠くなる年月を尊厳を奪われながら、
三浦被告のように呆気なく自死することなく、
その悲惨な境遇を受け入れて、
人生を有意義に過ごそうとする、
それが罪のつぐないでなくて何でしょうか。
   
黒美君彦
２００８年５月３日
アルカトラズの鳥男

撮影当時48歳だったバート･ランカスターが、
“Birdman”と呼ばれた鳥類の世界的権威となった
終身刑のロバート・Ｆ・ストラウド（1890〜1963）の
青年期から老年期までを好演。
長い間リーヴンワース刑務所で看守としてつきあった
ネヴィル・ブランドも印象に残る。
凶暴な終身刑の男がスズメのヒナを助けたところから、
鳥類の研究に没頭し、
その過程で人間性を獲得していくというのが見どころだが、
Ｂ・ランカスターならではの内省的な演技がいい。
「ランティ」が彼の人生を救ったのだ、といえる。
後半のアルカトラズ刑務所に移送後の話は、
鳥を離れて刑務所の意義を問う展開となっているが、
アルカトラズでの暴動はやや唐突ではある。
終身刑の囚人が、独房での独学で次々研究を成し遂げていくというのは
素晴らしいとは思いつつも、どこかで違和感を拭えないのは、
釈放を望む主人公の口から自らが犯した罪に対する反省が聞かれないことだ。
実際のＲ・ストラウドは結局釈放されぬまま病死するが、
では彼が獄中に成し遂げたことは二件の殺人事件を解消するに値することだったかどうか、
その判断は難しい。
個人的には死刑廃止、終身刑導入が望ましいと考えているが、
なぜ一生を刑務所で過ごすことになったのかを、
本人はどう考えていたのだろうか…。



レスリー・ニールセンの２００１年宇宙への旅   


 
オトーサン、
「こいつは、面白いかも」
前に、"レスリー・ニールセンの裸の石（ストーン）を持つ男"を
見ましたが、カーリングの映画で拍子抜けしました。
題名は実に面白そうですが、竜頭蛇尾でなければいいのですが。

原題：2001: A Space Travesty (2000) 
監督：Allan A. Goldstein
脚本：Alan Shearman / Francesco Lucente
Genre:Comedy / SF
Rated R for crude sexual humor. 
Country:Canada / Germany 
Language:English
上映時間：９９分
あらすじ：
連邦保安官ディックスといえば、トラブル・メーカー。
だが、すわ一大事というときは、なぜか彼の出番がやってくる。
今回は、大統領がエイリアンに誘拐された事件を担当する。
エイリアン対策担当官カッサンドラを伴い、
スペースシャトルに乗り込み、月の秘密基地へ向かう。
月では、クローン技術を研究しているプラット博士と
エイリアンに囚われていた大統領を発見。
何とか大統領を救出し、ホワイトハウスにいるクローンと交換する。
だが、実は、本物だと思っていた方がクローンだった！
ディックスとカサンドラは、大統領が出席する
パリ・オペラ座の3大テノール・コンサートへと向かう。 

出演者：
Leslie Nielsen ...  Richard 'Dick' Dix(ディック） 
Ophelie Winter ...  Cassandra Menage（カサンドラ）
Peter Egan ...  Dr. Griffin Pratt（プラット博士）
Alexandra Kamp-Groeneveld ...  Dr. Uschi Kunstler（クンストラー博士） 
Damien Masson ...  Mr. President（大統領）
オトーサン、
「どこかおかしいんだよなぁ」
レスリー・ニールセン、実直なサラリーマン風です。
お相手のカサンドラ、綺麗ですね。
歌も踊りもできるようですが、映画俳優マガジンには出ていません。
このくらいの女優さんは、ゴマンといるのでしょうね。
クリントン大統領とヒラリー夫人のそっくりさん、
もっと似ているひとがいそうですが...

LESLIE NIELSEN　
レスリー・ニールセン 
誕生日 1926/2/11  
出身 カナダ・サスカティワン州レジナ 
活躍度 △→ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆☆☆☆★ 
カナダ空軍の空中砲兵隊を退役後、トロントの演劇学校で学ぶ。
ラジオのDJを経てアメリカに渡り、アクション映画に出演する。
1960年代以降はテレビ映画でも活躍。
1980年、コメディ映画「フライングハイ」に出演。
1988年、「裸の銃を持つ男」の大ヒットで一躍人気俳優に。
出演作 
１９５６年「放浪の王者」「禁断の惑星」「誘拐」
１９５８年「縄張り」
１９６５年「ハーロー」
１９６６年「ボージェスト」「シャイアン砦」
１９６７年「早射ちガンマン」「誇り高き戦場」
１９６８年「００１１ナポレオン・ソロ／地球を盗む男」
１９６９年「黒の捜査線」
１９７１年「ザカリー・ホイラーの復活」
１９７２年「ポセイドン・アドベンチャー」
１９７７年「アニマル大戦争」「ビバ・ニーベル」「アムステルダム・キル」
１９７９年「リトル・モー」
１９８０年「シティ・オン・ファイア」「プロム・ナイト」「フライングハイ」
１９８１年「ＳＦエイリアン天国＜裸の宇宙銃を持つ男＞」
１９８２年「クリープショー」「シークレット・レンズ」
１９８６年「スキューバ・バトル／地獄の爆弾要塞」「ミスター・ソウルマン」
１９８７年「ナッツ」「略奪された百万弗の花嫁」
１９８８年「裸の銃を持つ男」「ビキニギャル・パニック」
１９９１年「裸の銃を持つ男ＰＡＲＴ２１／２」「クリスマスに万歳！」
　　　　　「レスリー・ニールセンの裸の十字架を持つ男／エクソシスト・フォーエバー」
１９９３年「レスリー・ニールセン／鉄の顔を持つ男」
１９９４年「裸の銃を持つ男ＰＡＲＴ３３１／３最後の侮辱」
　　　　　「レスリー・ニールセン／裸のローマ帝国２０００　１／２年前」
１９９５年「レンタル・キッズ」「スパイ・ハード」「レスリー・ニールセンのドラキュラ」
１９９７年「ファミリー・プラン」「ミスター・マグー」
１９９８年「裸の銃を持つ逃亡者」
２０００年「レスリー・ニールセンの２００１年宇宙への旅」
２００１年「アラスカ・ケビン　史上最大の犬ぞり大作戦」
２００２年「レスリー・ニールセンの裸の石（ストーン）を持つ男」
２００３年「最‘狂’絶叫計画」
２００６年「最終絶叫計画４」
 
その他の出演者：
Ezio Greggio ...  Captain Valentino Di Pasquale 
Pierre Edwards ...  Lt. Bradford Shitzu  
David Fox ...  Secretary Osgood 
Sam Stone ...  Police Chief Halverson 
Verona Pooth ...  Yetta Pussel 
Michel Perron ...  Famous Tenor #1 
Paul Rainville ...  Famous Tenor #2 
Yvan Ducharme ...  Famous Tenor #3 
Marc Hervieux ...  Famous Tenor Voice #1 (声) 
Perry Canestrari ...  Famous Tenor Voice #2 (声) 

User Rating:2.8/10 (4,710 votes)
            6.0/10 (  101 votes)Yahoo!
オトーサン、
「こりゃ、日米差が出たな」
正直、4点台でしょうね。
小ネタが多すぎて、手の内が分かった後半がダレました。
最後っ屁の連発には笑いました。

User Comments 
TheOtherFoolさん
The Netherlands
２００４年８月１４日
事態はどんどん悪くなる...

不思議だ。
レスリー・ニールセンは、脚本を読まないのだろうか？
今日では、脚本家も監督も、読むだろうに。
レスリー・ニールセンよ。
へい、他の映画だって面白いんだぜ。
レスリー・ニールセンは、ただ座って、"イエス"というだけなのか！
題名からも分かるように、
この映画のパロディの主たる犠牲になったのは、
「２００１年宇宙の旅」ではなく、近年の「メン・イン・ブラック」だ。
だが、そうだとしても、それに関連したしゃれたジョークは、
ひとつもなかった。
それに、どんなストーリーだったかも、話せない... 
クローンと交換されてしまった大統領のお話しだ。
ゴールドスタイン監督は、別にいい思案も浮かばないので、
元気な女性を投入した。
だが、おそらく有名女優は誰も引き受けなかったのだろう。
だから、見知らぬフランス女優とドイツ女優につきあう羽目になった。
事実、この映画をすすめる理由を見出せない。
いくつかの下らぬジョークは OKだが、
どうかと問われれば、10点満点で2点だ。

オトーサン、
「映画評論家が、なぜ取り上げるのだろう？」
でも、洋画に詳しいから、ウンチクを傾けられるし、
ニヤリとできる映画だからなのでしょうね。

服部弘太郎さん
２０００年１０月２４日
有名人のそっくりさん大集合のSF風ドタバタ喜劇。
レスリー・ニールセン役もそっくりさん？　

レスリー・ニールセンは1926年生まれで今年74歳。
それがスペースシャトルに乗って月まで行ってしまう（！）というのだから、
これはひょっとしたら『スペース カウボーイ』の
イーストウッドたちよりすごいかもしれない。
どうやったらスペースシャトルで月と地球を往復できるのかは知らないが、
そのあたりは映画だから構わないのだろう。
映画のタイトルは『2001年宇宙の旅』のもじりで、
個別の場面では確かに『2001年』のパロディもいくつか用意されている。
ただし物語自体は『メン・イン・ブラック』みたいなもの。
腕利きの連邦保安官リチャード・“ディック”・ディックスが、
異星人に誘拐されて月面基地のどこかに監禁されている
アメリカ大統領を救い出すため、
地球側のエイリアン対策担当である美女と協力して大活躍する物語。
異星人たちは地球への侵入を禁じられているが、
彼らは誘拐したアメリカ大統領のクローンを地球に送り込み、
地球を意のままにしようと考えているのだ。
映画の見どころは次々に登場する有名人のそっくりさんたちと、
相も変わらず引き起こされるレスリー・ニールセンのドタバタ騒動。
映画のパロディは、今回それほど多くないと思う。
少なくとも記憶に鮮明に残るような、気の利いたパロディはなかった。
そっくりショーはなかなか面白い。
クリントン大統領のそっくりさんは、顔はともかく喋り方が似ているし、
映画のクライマックスは彼にステージでサックスを演奏させるというもの。
このそっくりさんは普通は１シーンだけ出演してボロが出ない内に引っ込むのだけれど、
今回は大統領本人とそのクローンというのがモチーフになっているため、
映画の後半ではそっくりさんが出ずっぱり。
これはこの手の映画にしては珍しいものだと思う。
ただこうしたそっくりショーも、もうひとひねりしてくれるともっと面白かった。
せっかくヒラリー夫人のそっくりさんも登場しているのだから、
彼女のニューヨーク市長選についても何かコメントがほしかった。
ちなみにブッシュ前大統領は、ちゃんと自分の息子についてコメントしている。
本物の大統領とクローンを見分ける方法を、ごく少数の人間しか知らないという設定も、
物語の終盤でもっと生かしてもよかったと思う。
レスリー・ニールセンは、高齢で体があまり動かせないのだろう。
直接顔が映る場面以外はスタントマンが演じているようだ。
これがかなり露骨で、時々体型の違って見える人まで混ざっている。
ここまでしてニールセン主演の映画を撮るというのは、
それだけアメリカで彼の人気があるという証拠なんだろうか。
ニールセンの登場シーンの半分以上がスタントマンというそっくりさんで、
映画に登場する有名人たちも全部そっくりさんだから、
この映画のほとんどすべてはそっくりさんで作られていることになる。
ラスベガスの物まねショーみたいな映画です。
最後に物まねの定番プレスリーも登場するしね。



ナショナル・セキュリティ   


 
オトーサン、
「変だな、何で録画してあるんだろう」
このところ、日本シリーズ延長のせいか、録画予約が異常事態。
でも、せっかく撮れているのを消すのも...

原題：National Security (2003)
監督：Dennis Dugan
脚本：Jay Scherick/ David Ronn
Genre:Action / Comedy / Crime / Thriller 
Rated PG-13 for violence, language and some sensuality.
上映時間：８８分
あらすじ：
ハンクはロス市警の警官だ。
強盗犯行現場に出くわし、相棒が撃たれて死亡。
逃走する犯人たちを取り逃がしてしまう。
数日後、怪しげな男を道ばたで厳しく職務質問する。
それが暴行と間違えられて、何とクビに。
半年後、ナショナル・セキュリティ社で警備員に。
だが、彼の前に現れた同僚は、
職務質問をしたあのアールだった。

出演者：
Martin Lawrence ...  Earl Montgomery（アール）
Steve Zahn ...  Hank Rafferty（ハンク） 
Colm Feore ...  Detective Frank McDuff （マグダフ刑事）
Bill Duke ...  Lieutenant Washington（ワシントン警部） 
オトーサン、
「憎めないなぁ」
こういう役者たちは、こういうことでいいのです。
格闘、撃ち合い、カーチェース、爆発... 
そんなおなじみのシーンで、引きつる顔、魅せる七変化。

MARTIN LAWRENCE　
マーティン・ローレンス 
誕生日 1965/4/16  
出身 独 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆☆★ 
出演作 
１９８９年「ドゥ・ザ・ライト・シング」
１９９０年「ハウス・パーティ」
１９９１年「ハウス・パーティ２」
１９９２年「ブーメラン」◆
１９９５年「バッドボーイズ」◇
１９９７年「ナッシング・トウ・ルーズ」◇
１９９９年「ブルー・ストリーク」◇「エディ＆マーティンの逃走人生」
２０００年「ビッグ・ママス・ハウス」◇
２００１年「ビッグ・マネー」◇
２００２年「ブラックナイト」◇
２００３年「ナショナル・セキュリティ」◇「バッドボーイズ２バッド」◇
２００５年「リバウンド」◇
２００６年「ビッグママ・ハウス２」◇「オープン・シーズン」（声）

STEVE ZAHN 
スティーブ・ザーン 
誕生日 1968/11/13 
出身 米ミネソタ州 
ハイスクール時代はフットボールの選手や生徒会長として活躍。
同時に学生演劇や地元の劇団にも参加。
８９年からマサチューセッツ州のアメリカン・レパートリー・センターで
２年間経験を積み、ニューヨークへ移り、オフ・ブロードウェイに参加。
映画は９４年「リアリティ・バイツ」でデビュー。
９９年「HAPPY,TEXAS」でサンダンス映画祭特別審査員賞、
インディペンデント・スピリット・アワード最優秀主演男優賞などを受賞した。 
活躍度 ○↑ 
演技力     ☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９４年「リアリティ・バイツ」◆
１９９５年「クリムゾン・タイド」
１９９６年「すべてをあなたに」
１９９８年「アウト・オブ・サイト」◆「セーフ・メーン」
１９９９年「ユー・ガット・メール」◆「恋は嵐のように」◆
　　　　　「Ｍ：Ｉ−２」「スチュアート・リトル」（声）
２０００年「ハムレット」
２００１年「ロード・キラー」◇「サンキュー、ボーイズ」◇
　　　　　「ドクター・ドリトル２」（声）「マテリアル・ウーマン」
２００２年「チェルシーホテル」「スチュアート・リトル２」（声）
２００３年「ナショナル・セキュリティ」◇「チャーリーと１４人のキッズ」◆
　　　　　「ニュースの天才」◆
２００５年「サハラ　死の砂漠を脱出せよ」 

その他の出演者：
Eric Roberts ...  Nash 
Timothy Busfield ...  Charlie Reed 
Robinne Lee ...  Denise 
Matt McCoy ...  Robert Barton 
Brett Cullen ...  Heston 
Cleo King ...  Woman in Car 
Gerry Del Sol ...  Booking Clerk 
Ken Lerner ...  Hank's Lawyer 
Mari Morrow ...  Lola 
Stephen Tobolowsky ...  Billy Narthax 
Joe Flaherty ...  Owen Fergus 

User Rating:4.9/10（10,159 votes）
 　　　　　 7.0/10 (     85 votes)Yahoo!　
オトーサン、
「日米の差がでたなぁ」
アメリカで低いのは、明らかです。
黒人差別＋オリジナリティ欠如のせいでしょう。

User Comments
Ecto-Jediさん
Nova Scotia, Canada
２００３年７月１４日
気楽で愉快でとんま---好きだ!

この愉快な映画は、
マーティン・ローレンスとスティーブ・ザーン主演だ。
２人の不幸な警備員で、
危険な犯罪組織と邪悪な警官をやっつけるために組む。
優秀な映画ではないだろう。
だが、気楽だし、何度も何度も使われた
"警官仲間"のジャンルとしては、かなり新鮮だ。
 (「シャンハイヌーン」、「アイ・スパイ」など) 
今回の笑いの主は、マーティン・ローレンスだ。
悪賢く、口達者なパートナーを演じている。
スティーブ・ザーンのほうは、せっかちな警官役だ。
筋書きは、やや走り過ぎ。
筋書きの発展もない。
だが、そんなことはどうでもいいのだ。
問題は、笑いだ。
世界一愉快な映画というわけでもないが、
コメディとしてキレがある。
だが、ときどき、使い古されたような感じを受ける。
そうそう、この手の映画、何度もみたよなぁ... 
ポイントは、この映画が笑えることだ。
優秀な映画ではないが、オール・ラウンドのいい映画だ。
ファミリー向けの微笑が浮かぶ類の映画を求めているのなら、
この映画を選んで間違いはない。
この映画のスコアは低すぎるし、
そんなに悪口を言われる筋はないと思う。
「アイ・スパイ」でも、同じことが起きた...
そう、気晴らしをしたいんだろう。
勿論、こいつは、シェイクスピアの作品じゃない
---そんなもの目指していない! 
遅かれ早かれ、楽しい体験をするには、
映画がカンペキである必要はないことを悟るだろう。
多くの映画は、アカデミー賞を狙っていない。
ひとびとが求めている娯楽を提供しようとしているのだ。
コメディ、アクション、知ったかぶり、
そして、できれば、いい筋書き。
この手の映画を「スターウォーズ」「カサブランカ」「タイタニック」と
比べてはいけない。
まったく違ったジャンルだからだ。
私は、製作者の意図を考慮して、批評しようとしている。
明らかに、アカデミー賞を争っているなら、
批評は手厳しいものになる。
---だが、多くのコメディやアクション映画は、
それなりの手心を加える。
それは、また、この映画のストーリーでもある。
それが必要なら、信用しろ! 
この映画は、まあまぁだ。
こうした立場でみると、入場料だけの価値はある。


オトーサン、
「前田さんの言う通リだなー」
実は、1年半前にテレビ東京で放映されて、
映画批評(2395)も買いていました。
それなのに、ほとんどのシーンを覚えていないのです。

前田有一さん
２００３年５月４日
数年後には誰も覚えていない、レディメイドアクション映画

アメリカ映画の定番、黒人と白人二人がペアで活躍するアクション・バディ・ムービー。 
ロス市警のハンクは強盗犯との激しい銃撃戦の末、相棒を失う。
犯人を逃がした彼は、やがて担当を外される。
そんなある日、彼はパトロール中に挙動不審の男アールと出会う。
アールは警察学校を追い出され、いまは警備会社に勤めていた。
２人のやり取りはやがて口ゲンカとなり、
それを“警官が黒人に暴行している”と誤解した市民の通報で、
ハンクまで警察をクビになってしまう。
結局ハンクも警備会社に勤め始め、独自に相棒殺しの犯人を追うが、
そこでアールと思わぬ再会を果たすのだった。 
二人が刑事という設定だと、いくらなんでも芸が無さすぎると感じたか、
職業を警備員にしたというのが新しいアイデアだ。
とはいえ、あまりこの手の映画に新味やら特別なものを期待する人はいないから、
これはこれでいい。 
設定のみにあらずアクションも平凡だが、
いまどき車を並べた上を走って逃げるなんてのは、逆に古風でおもしろい。
あまり笑えないギャグは、人種差別ネタが多い。
病的なまでに被害妄想なこの黒人をアメリカ人なら笑えるのだろうか。
このへんの感覚は想像するほかないが、ちょいとスカっと笑いにくい部分ではある。 
ハリウッドは、さすがにこうした映画作りは手馴れているから出来は決して悪くないが、
いわゆる過去の雛型をもとに、役者を変えて作っただけにしか見えない。
きっと数年後には、誰も覚えていないであろう一本だ。 
40点



隠された記憶   


 
オトーサン、
「しょうがないなぁ」
このところ、テレビ映画、ほとんど見ているものばかり。
そこで、ビデオ屋で投げ売りしていたDVDをみることに。
「ショコラ」のジュリエット・ビノシュが主演しています。

原題：Cache (2005) 
監督・脚本：Michael Haneke
Genre:Drama / Mystery / Thriller 
Rated R for brief strong violence. 
Country:France / Austria / Germany / Italy 
Language:French 
上映時間：１１７分
あらすじ：
ジョルジュは、テレビ局の人気キャスター。
妻アンと一人息子のピエロがいる。
ある日、ビデオが送られたきた。
そこには、家の前の風景が延々と撮影されていた。
身の危険を感じたアンとの間に亀裂が走る。
友人夫婦もかけつけ心配してくれるが、
そんななか、息子のピエロが行方不明に...
幸福きわまりなかった彼の人生は、
漂流しはじめ、大滝へと向かう。 

出演者：
Daniel Auteuil ...  Georges Laurent（ジョルジュ）
Juliette Binoche ...  Anne Laurent（アン）
Lester Makedonsky ...  Pierrot Laurent（ピエロ）
Maurice Benichou ...  Majid（マジッド）
Daniel Duval ...  Pierre（ピエール）
Nathalie Richard ...  Mathilde（マチルド）
オトーサン、
「ダニエル・オートゥイユ、いいね」
この薄汚れた名優でなければ、
ハネケ監督の狙った人間存在そのものの汚さは表現できなかったでしょう。
ジュリエット・ビノシュは、ビューティフルでした。

DANIEL AUTEUIL　
ダニエル・オートゥイユ 
誕生日 1950/1/24  
出身 アルジェリア 
オペラ歌手の父の故郷アヴィニヨンで育つ。
初舞台は６歳。アヴィニヨン演劇祭でチェーホフ劇に出演。
１７歳でオペレッタに出演した後、
パリの演劇学校で演技コースを受講する。
映画デビューは７４年「ヘルバスター」。
「愛と宿命の泉」でセザール賞主演男優賞、
「八日目」でカンヌ国際映画祭男優賞受賞。 
活躍度 ○↑ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９７４年「ヘルバスター」
１９７９年「夢追い」
１９８０年「ザ・カンニング　ＩＱ＝０」「華麗なる女銀行家」
　　　　　「サンデー　ラバーズ」
１９８１年「ザ・カンニング２／アルバイト情報」
１９８３年「ファースト・ブラッド／追悼の流儀」
１９８４年「優しく愛して」
１９８５年「愛と宿命の泉Ｐａｒｔ１／フロレット家のジャン」
　　　　　「愛と宿命の泉Ｐａｒｔ２／泉のマノン」
　　　　　「アスファルト・ウォリアーズ／鮮血ストリート殺人」
１９８７年「僕と一緒に幾日か」
１９８９年「ロミュアルドとジュリエット」
１９９２年「愛を弾く女」
１９９３年「私の好きな季節」
１９９４年「王妃マルゴ」
１９９５年「フランスの女」
１９９６年「夜の子供たち」「八日目」「見憶えのある他人」
　　　　　「悪魔の囁き」
１９９７年「リュシー・オブラック」「愛と復讐の騎士」
１９９８年「橋の上の娘」
１９９９年「ロスト・サン」「サン・ピエールの命」
２０００年「メルシィ！人生」「発禁本　ＳＡＤＥ」
２００３年「レッドナイト」
２００４年「あるいは裏切りという名の犬」「そして、デブノーの森へ」
２００５年「隠された記憶」
２００７年「画家と庭師とカンパーニュ」
 
JULIETTE BINOCHE　
ジュリエット・ビノシュ 
誕生日 1964/3/9  
出身 仏パリ 
父は彫刻家、母は女優。
１２歳で初舞台を踏み、フランスのコンセルヴァトワール卒業後、
ゴダールに見出され、８４年「ゴダールのマリア」で映画デビュー。
９３年「トリコロール／青の愛」でヴェネチア国際映画祭主演女優賞、
９６年「イングリッシュ・ペイシェント」で
アカデミー賞助演女優賞とベルリン国際映画祭女優賞を獲得。
２０００年「ショコラ」でアカデミー賞主演女優賞にノミネート。
俳優ブノワ・マジメルとの間に１児がいる。 
活躍度 ○↑ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９８４年「ゴダールのマリア」◆「家族生活」◆「暗殺の報酬」
１９８５年「ランデヴー」◇
１９８６年「汚れた血」◇
１９８８年「存在の耐えられない軽さ」◇
１９９１年「ポンヌフの恋人」◇
１９９２年「嵐が丘」◇「ダメージ」◇
１９９３年「トリコロール／青の愛」◇
１９９４年「トリコロール／赤の愛」◆
１９９５年「プロヴァンスの恋」◇
１９９６年「カウチ・イン・ニューヨーク」◇
　　　　　「イングリッシュ・ペイシェント」◇
１９９８年「溺れゆく女」◇
１９９９年「年下の人」◇「サン・ピエールの命」◇
２０００年「ショコラ」◇
２００２年「シェフと素顔と、おいしい時間」◇
２００５年「綴り字のシーズン」◇「隠された記憶」◇
２００６年「パリ、ジュテーム」「こわれゆく世界の中で」◇
２００７年「ホウ・シャオシェンのレッド・バルーン」◇
 
その他の出演者：
Walid Afkir ...  Majid's Son
Annie Girardot ...  Georges's Mom 
Christian Benedetti ...  Georges's Father
Bernard Le Coq ...  Georges's Editor-In-Chief 
Denis Podalydes ...  Yvon 
Aissa Maiga ...  Chantal 
Caroline Baehr ...  Nurse 
Philippe Besson ...  TV Guest 

User Rating:7.3/10( 15,120 votes)
            6.0/10(    312 votes) Yahoo!
オトーサン、
「うーん、評価できんなぁ、うーん」 

カンヌ国際映画祭受賞
監督賞：ミヒャエル・ハネケ 
同ノミネート  
・パルム・ドール：ミヒャエル・ハネケ    
   
User Comments 
もと映画”少女”の猫さん
２００６年８月１４日
「驚愕のラスト」
 
そこに出てきた二人に気がつかない知人もいた。
あれがラストシーンと知っていた私は　
目を皿のようにして画面を見つめていた・・
え？？
あれって・・そういう意味？？？？
ハネケはけして　答えを出さない。
あくまでも観客任せ・・・　
観客に挑戦しているかのような態度は　相変わらず・・
・ ・
でも・・・ちょっと　待って！
本当に本当に　これがラスト？？
そりゃあ　エンディングロールも出てきているし
（唐突なラストも相変わらず）
もしかして　エンディングロールの後に　
なんらかのカットがあるんじゃないの？？
このまま終わり！
だったら・・・・汗・・・せっかくの休日に　
地下鉄まで使って夫をテークに連れてきた私の立場がないよ〜〜・・(/_;)
汗汗汗・・・・
あ〜　きっと夫は怒るだろうな〜　何しろハネケ初体験
それが、こんなわけのわからない映画だもん・・・・・・
私なりの解釈をしました。
無理やり犯人を考えるなら
ラストシーンのあの二人・・
あの二人がどうやって知り合ったのか？
それは　わからないけれど
母の浮気を疑っていたピエロは、両親を試したかった？？
アルジェリア人の息子は
有名キャスターとなった主人公がどれだけ「過去」を覚えているか
覚えているとしたら　
それに対して罪悪感を持っていたのか？
それを試したかった？？？？？？
犯人が誰？ということを考えなくとも（抜きにしても）
ビデオが送られてきてからの　
主人公の動揺と夫婦の関係が変わっていくさまは面白かった。
そうか・・妻のほうも　自分にやましいことがあるからこそ
夫の女性関係を疑うのだな・・とか
夫婦・・といえども　結局は個人
相手を信じる・・信頼する・・難しさ。
たぶん、この映画は、フランスとアルジェリアの関係を知っている人のほうが
よく理解できるのだろう・・
アルジェリア人の使用人の息子が施設に送られた後、どうなったのか？？
フランス人の家庭で養子として暮らすのと
アルジェリア人として施設で暮らすのと
どのくらいの「違い」があるのか？？？？
それが、どのくらい大変なことなのか？？
３０年以上たっても　主人公を悩ますほどのことなのか？
（しかも・・主人公側にたって言うならば、子供のやったこと）
ずっと彼をうらみ続けることなのか？？　それがわからない。
一般的に、すべての家庭が使用人の息子を「養子」として迎えるとも思えないし・・・・
ゆえに、この映画を観ていて『オールドボーイ』を思い出した。
やってしまった人にとっては　ささいなこと。
でも　やられてしまった人にとっては「とても大変なこと」
人間関係において、そういうことは、しばしばありうることだろうし・・
それを「気にするほどのことではない」というつもりは、さらさらないのだけれど・・・
ハネケゆえに
その人間の心理の隙を突いてくる・・・
互いの息子が犯人だったとしたら
愛するものたちに足元をすくわれた・・ということなのか？？
子供たちにしたら　アルジェリア人の自殺は
「予想外」のことだったと思うけれど。
ちなみに　ハネケ初体験　単館系映画をあまり観ない夫の感想は
「だ〜〜め！！こんなのだ〜〜め！」でした・・苦笑
私は私なりに、けっして嫌いじゃないハネケのために
なんとか、かばう言葉を考えたかったのだけれど・・・
この感想が精一杯です。
苦笑  
75点

オトーサン、
「ここは、映画評論家の出番だろうな」

前田有一さん
２００６年４月２２日
ショッキング映画、妊婦その他心臓の弱い人は絶対鑑賞禁止！

凄い映画が現れた。
万人向けではないが、たいへん知的で、
インパクトの強い傑作の誕生である。 
カンヌ国際映画祭でも絶賛された、
このフランス映画『隠された記憶』は、
ジャンルでいえばスリラーという事になろう。
テレビキャスターとしてそこそこ成功し、
妻や息子と幸せに暮らしている男の元へ、
1本のビデオテープが送られてくるところから話は始まる。 
そのテープの内容は、延々と自宅の玄関が映されているだけという、
意味不明なものだった。
しかし、やがて第2弾、第3弾が届くにつれ、家族の恐怖は増してゆく。
そういうストーリーだ。 
観客には、差出人が誰なのかも、その目的もわからない。
非常に不気味で落ち着かない。
この映画、一切の音楽を流さない演出で作られており、
緊張感がまったく途切れず進む。 
実際問題として、犯行可能な人間がかなり絞られていることから、
観客にも犯人自体はすぐに特定できそうに思える。
しかし、そんな謎解きに気を取られていると……"来る"のである、あのシーンが。 
突如訪れるこの瞬間は、たとえるなら駅のホームで
目の前の人が突然電車に飛びこんでしまったような、
まさに「血が凍る」と表現すべき大ショックだ。
私のお隣で観ていた若い女性は、文字通り「悲鳴」を上げていた。
試写室でお客さんが悲鳴をあげるなんて、私ははじめてみた。 
このときから、劇場内の空気は一変、観客全員が心拍数の上昇を自覚し、
激しい運動並の息苦しさを覚えながらも、体中からは冷や汗が流れるという、
稀有なる体験を味わえる。 
そのままラストまで、緩むことなく突っ走るわけだが、
この映画は、観終わっても言いたいことがすぐに伝わってくるタイプの作品ではない。
誰もがいくらか時間をかけて、中身を咀嚼しなければならないはずだ。 
正答については、観客の解釈にゆだねるつくりになってはいるが、
本作はおそらく「罪の意識」というものをメインテーマにしている。
登場人物の幾人かにそれがあるが、皆それぞれ人生のどこかにおいてミスをしたため、
そうした意識を持つにいたっている。 
登場人物の怒りの根には「罪の意識」があり、意外なことに犯人にもそれはある。
そして結局のところは、かなり早い段階に出てくる、
「自転車」にかかわるある場面に、大きなヒントが隠されている。 
この場面は示唆に富んでおり、主人公の小心さを最初にあらわした場面
（彼がそうした性格であることは、作中何度も強調される重要要素）であるとともに、
大きな真実を登場人物の口を借りて言い表している。 
これ以上はネタバレにもつながるのでここでは語らないが、
いずれにせよ、たいへんな傑作である。
ミヒャエル・ハネケ監督はこうした問題作を次々発表しているが、
なんとも凄い才能を持った人である。 
スリラーとしての緊迫感、深いテーマ性、不気味なムード、そして大ショック。
そうしたものを存分に味わえるこの作品。
幽霊だなんだという非現実的な要素はもちろん出てこないし、
決して楽しくも感動する映画でもないが、
みるものに強烈なインパクトを与え、大いに考えさせてくれる一本である。
心臓の強い人で、そうした映画が好きな人は、まさに必見といえる。 
90点



ブタがいた教室   


 
オトーサン、
「賛否両論のようだな」
1990年に大阪の小学校で実際に行われた授業の映画化。
ドラマ仕立てにせず、ドキュメンタリーにせよという意見もあります。
「どっちがいいのかなぁ」
そういう疑問を解くために、見に行くことにしました。

原題：ブタがいた教室(2008)
監督：前田哲  
脚本：小林弘利 
Genre: Drama 
上映時間：１０９分 
あらすじ：
新任教師の星は、6年2組の担任となった。
彼は、クラスでブタを飼ってみようと呼びかける。
そして、1年たったら、食べる。
校長から許可も下り、26人の生徒たちとブタの共同生活が始まる。
生徒たちは子ブタを“Ｐちゃん”と名付け、
一生懸命世話して可愛がる。
だが、卒業が迫り、星は生徒たちに問う。
Ｐちゃんを食べるかどうか？
生命や責任と向き合った白熱した討論がはじまる。

出演者： 
妻夫木聡 ....星先生
オトーサン、
「子供たちがいいねぇ！」
これだけ目が輝く生徒たちを撮影できたのは、
監督や妻夫木たちの熱意と力量があってのことでしょう。

その他の出演者：
原田美枝子.... 高原校長
大杉漣.... 仁科教頭 
田畑智子.... 池沢先生 
池田成志.... 小鷲先生 
ピエール瀧.... 榎木伸哉の父 
清水ゆみ.... 音楽教師 
近藤良平.... 太田雄馬の父 
大沢逸美.... 松原菜野花の母 
戸田菜穂.... 甘利花の母 
 
User Rating: 7.4/10 (   92votes) Yahoo!
オトーサン、
「いい授業だなぁ」
命をもらわないと生きていけない我等。
いわば、原罪に直面しているのです。

User Comments
Stingr@yさん
２００８年１０月２３日
家畜かペットか

蝿や蚊、ゴキブリなどの不快生物を殺すのではなく、
昆虫採集で自分の欲望のために虫を殺す。
そんな経験を持たない現在の子供たちに、
いきなり“教育”の名目でブタを飼育させ、
自分たちでそのブタを殺すかどうかを決めさせる。
賛否両論はあろうが、ペットとしての動物しか身近にいない
都会の子供たちにはむごいことだ。
子供たちは“Ｐちゃん”という名前を付けたブタを
ペットとしてしか見ていない。
そんなストーリーの実話部分は放っておいて…。
クライマックスは、子供たちによる、
“Ｐちゃん”を食べる・食べないのディベートだが、
何人かはテレビでもお馴染みの子役たちの上手な演技には舌を巻く。
この部分はさすがの妻夫木も顔色無しだ。
小学校６年生に見える子役をそろえたことも場面を生き生きとさせている要因だ。
出てくるだけで場面を転換してしまう“Ｐちゃん”もすごい。
子供と動物には勝てない、かな？
原田も大杉も良い役だ。
最初に子供に与えるペットとしては、犬ではなく、
まずは寿命の短いハムスターやネズミ系がお勧めかも。
ペットの死を身をもって体験しなければ、
たとえ犬を飼ったとしても、その命に責任を持てないだろう。
“死なないでね”それがペットに対する愛情だ。
“お友達でいてね”ではない。
今の親たちは子供に“お友達”を金で買い与えている。
子供は“お友達”に飽きれば放り出す。
(※)私としては、自分のペットならブタだろうが食べない。
それに、こんな素人が飼育したブタなんて、どんな病気に罹っているか、
どんな寄生虫がいるかわからないので、食べたくない。
実話のように子供に家畜とペットの違いを力ずくで教え込むと、
子供によってはトラウマで豚肉が食べられなくなる危険性もある。

オトーサン、
「では、もう一方どうぞ！」

machida_kyouheiさん
２００８年１１月２日
考えましょう話しましょう

これほど「私ならどうするだろう」と考えながら観た映画は初めてでした。
私がブタを育てた生徒なら…、
私が星先生なら…、
校長なら、他クラスの担任なら、父兄なら…、
あらゆる立場に自分をおいて考えながら観ました。
そして私自身の、
観る前の「みんなで飼ってたブタを食べるぅ？？ゼッタイ無理ぃ〜」
の考えは見事覆りました。
この映画を観たら、
「食べる？食べない？それは何故？」と、
一緒に観た人と必ず「議論（笑）」することになるでしょう。
この映画は「食べること」ひいては「生きること」を
「考える」いい機会をくださいました。
映画館は親子・孫連れが多く、
終了後は「〇〇ちゃんブタ食べる？」
「かわいそー」
「何で？おばあちゃんニワトリ食べたで」
「えー？！」という会話も聞こえました。
きっとその後も会話は続くでしょう。
意外に可愛いブタのＰちゃん、
生き生きした子供たちに心がキュンキュンするシーンが満載です。
６年２組の一員として、先生として、親として、
一緒に笑い怒り泣き考えられた、それはそれは楽しい２時間でした。
老若男女全ての方におすすめしたい、全ての方と一緒に観たい映画です。



レッドクリフ Part I   


 
オトーサン、
「トニー・レオンのほうがいいな」
チョウ・ユンファが急遽降板し、その代役に。
線が細いので、心配しましたが、どうしてどうして...

原題：Chi bi (2008)
　　　Red Cliff: Part I
監督：John Woo
脚本：John Woo/Khan Chan/Cheng Kuo/Heyu Sheng 
Genre:Action / Adventure / Drama 
Country:China
上映時間：１４５分 
あらすじ：
漢の丞相・曹操（後の魏王）は、
実権を握り、80万の大軍を率いて南下する。
帝国を死守するためと称したが、
裏では、絶世の美女・小喬をモノにしたかったのだ。
呉の司令官・周瑜の妻になっていた。
最初に標的としたのは蜀。
その劉備軍はわずか2万しかなかった。
関羽、張飛らの活躍で逃げおおせるものの、
劉備の軍師・孔明は、宿敵・呉の孫権軍との同盟を進言する。
だが、孔明が、呉に到着してみると、
孫権軍では降伏論が大勢を占めていた。
孫権が兄と慕う司令官・周瑜との面会が状況を変えた。
言葉を交わさずとも、二人の間に相手への尊敬心が芽生えたのだ。
この同盟を知った曹操は、水軍を従え、大軍を率いて
「三国志」最大の戦いの地である赤壁へと向かう。

出演者：
Tony Leung...周瑜
金城武 ...孔明
Zhang Fengyi...曹操
Yong You ...劉備 
Chen Chang ... 孫権
Chiling Lin ...小喬 
Zhao Wei ...尚香 
オトーサン、
「苦労したぞ」
中国語の名前とその日本語が結びつかないのです。
それに、曹操、劉備、孫権のいい写真がないのです。
さて、そんな舞台裏はともかく、
上記の出演者たち、みんな好演していました。
特に光ったのは、トニー・レオン。
その出番は、"待ってました"という演出でした。
われらが金城武も、期待以上の出来でした。
ややイメージと違ったのは、劉備でした。
女性陣では、小喬を絶世の美女とするのは、疑問です。
軟弱な孫権の妹・尚香のやんちゃぶりが印象に残りました。
 
その他の出演者： 
中村獅童 ...   甘興 
Jun Hu ...  Zhao Yun 
Tong Jiang ...  Li Tong 
Jia Song ...  Li Ji 
Dawei Tong ...  Sun Shucai 
Qingxiang Wang ...  Kong Rong 
Yong You ...  Liu Bei 
Fengyi Zhang ...  Cao Cao 
Wei Zhao ...  Sun Shangxiang 

User Rating:7.1/10（ 2,183 votes） 
　　　　　　7.2/10（   169 votes）Yahoo!
オトーサン、
「高いスコアだ」
赤壁の戦いを扱うPart２は、
もっと高いスコアになることでしょう。
戦闘場面でのCGの遠景が、薄っぺらで興冷めでした。

User Comments 
megalembayung1さん
Indonesia 
２００８年８月１５日
実に楽しい特殊効果!!

ブラボー！ジョン・ウー監督。
中国映画をハリウッド映画のスタイルで撮った。
観客は、ハリウッド映画のような面白い特殊効果を見ることができる。
特殊効果は未来を描いた映画に多いが、
この映画では、歴史描写に使われていて、夢中にさせてくれる... 
ストーリーそのものは、悪くない。
だが、私は三国志のことをよく知らない。
だが、この映画で、そのストーリーを知ることができた。
こう言っておこう。
ハリウッド・スタイルの面白い映画だが、
アカデミー賞を狙う類いのものではない...
パート２が待ち遠しい...
ともあれ、この映画はアジア市場で大ヒットしている。
(特に、香港、台湾、そして中国で）


オトーサン、
「昔、三国志、読んだけどなぁ」
読んでから行くのがムリなら、せめてWikiでも見ておいたら。
・三国志とは


服部弘太郎さん
２００８年８月１日
ジョン・ウー監督が三国志を映画化したアクション・スペクタクル。
前編は『七人の侍』へのオマージュだ。
 
ジョン・ウー監督が
「三国志」の有名な激戦「赤壁の戦い」を映画化した、
壮大なスケールの歴史スペクタクル大作。
「三国志」はかなり長い物語で登場人物も多く、
その世界に馴染んでいない人にとってはわかりにくい部分もある。
かく言う僕も「三国志」には不案内なので、
おそらくファンなら大喜びするであろう
「お馴染みの場面」がよくわからなかったのは残念だ。
しかし、それは登場人物の見せ場がよくわからないということであって、
登場人物の関係がわかりにくいという意味ではない。
関羽・張飛・趙雲といった武将たちが
いかに「原作のイメージ通り」なのか、
あるいは「原作と違う」のかはさっぱりわからないが、
物語を理解する上では特に困ったことはない。
タイトルは『レッドクリフ（赤壁）』だが、
映画は「赤壁の戦い」に到達することなく、
その前哨戦で幕を閉じている。
長江に大船団で布陣した曹操軍だが、
それを囮にして主力の陸上部隊が迫る。
これを予見していた諸葛孔明と周瑜は、
周到に巡らせた罠に敵を引き込んで殲滅をはかる。
敵に取り囲まれた曹操軍の騎馬兵たちが、
パニックを起こしながら脱出路を求めて馬を走らせ、
それを逃がすまいと兵士たちが
陣を次々に変化させながら敵を追い込んでいく。
この戦いの様子は、黒澤明の『七人の侍』へのオマージュだろう。
アメリカ、中国、日本、台湾、韓国から100億円の製作資金を集め、
香港、中国、台湾、日本、モンゴルから集めた
豪華キャストで映画化された本作は、
アジアだけでなく、欧米市場も視野に入れた
マーケティング戦略で作られているように思う。
そのひとつの例が、
この戦いの原因を中国古代史の複雑な政治状況に求めず、
ひとりの美女を巡る戦いという、
アジア版の「トロイ戦争」にしていることだ。
曹操は周瑜の妻・小喬に横恋慕し、
彼女を手に入れるために80万の軍勢を動かすのだ。
映画の中で曹操は貫禄たっぷりの戦略家、
人心掌握の術に長けた名将として描かれているのだが、
こと女性に対してはド変態ぶりを発揮。
小喬に面影の似た舞姫に小喬のコスプレをさせ、
身の回りの世話をさせるあたりは、
独裁者の孤独と心の闇を感じさせる鳥肌もののシーンだ。
当初周瑜の役にはチョウ・ユンファが予定されていたが、
撮影開始直後に彼が降板。
もともと孔明役でキャスティングされていたトニー・レオンが代役となり、
空いた孔明役に金城武が入ったというドタバタがあった。
なんだかこれも黒澤明の『影武者』を連想させる話ではある。
周瑜がチョウ・ユンファであれば……という気持ちも多少はあるが、
金城武の孔明が意外に面白く、
これはこれで映画の魅力になっていること間違いなしだ。
いずれにせよいまだ映画は完結していないわけで、
こうしたキャスティングも含めて、
成功か失敗かは後半次第という面もある。
しかしこの前半、僕は大いに楽しみ、大いに満足なのである！



戦艦バウンティ   


 
オトーサン、
「見ていないか？」
調べたら、これはリメイクでした。
"戦艦バウンティ号の叛乱"は、名画中の名画です。
是非、こちらも見てください。

原題：Mutiny on the Bounty (1962)
監督：Lewis Milestone/ Carol Reed 
原作：Charles Nordhoff /James Norman Hall
脚本：Charles Lederer/
      Eric Ambler/William L. Driscoll/Borden Chase
      John Gay/ Ben Hecht
Genre:Adventure / Drama / History / Romance
上映時間：１７８分
あらすじ：
１７８７年１２月、
英国の港から戦艦バウンティ号が出港した。
目的地はタヒチで、庭師のブラウンが乗り込み、
パンの木を西インド諸島に移植するのが任務だった。
ブライ艦長は、厳格さで鳴らしていたが、
この航海においても、船員たちに厳しく当たった。
悪口を言ったミルズなどはムチ打ちの刑に処せられた。
船は、ようやくタヒチに到着する。
副艦長クリスチャンは、王女マイミチと恋に落ちる。
厳格なブライ艦長は、珍しく黙認する。
ようやく、バウンティ号は西インド諸島に向け出発した。
庭師のブラウンからパンの木が枯れ始めたと報告を受けた
ブライ艦長は、水の使用を制限し、船員たちの不満は極限に達する。
クリスチャンは、見かねて衰弱した船員に水を与えようとしたが、
ブライが妨害し、ついにクリスチャンは反乱を起す。

出演者：
Marlon Brando ...  1st Lt. Fletcher Christian（クリスチャン）
Trevor Howard ...  Capt. William Bligh（ブライ艦長）
Richard Haydn ...  William Brown（ブラウン）
Richard Harris ...  Seaman John Mills (ミルズ）
Tarita ...  Maimiti（マイミチ）
オトーサン、
「若きマーロン・ブランド、格好いいなぁ」
男がみても、そうなのですから、若い女優さんなんかイチコロでしょう。
事実、マイミチ役の女優さんとブランドは結婚したそうです。
悪役の艦長役のトレバー・ハワード、このひとも名優です。

MARLON BRANDO 
マーロン・ブランド 
誕生日 1924/4/3-2004/7/1  
出身 米ネブラスカ州オマハ 
女優志願の姉の影響を受け、
１９才の時に役者を目指してニューヨークに移り、
ニューヨーク演劇ワークショップで演技を学ぶ。
２０才の時にブロードウェイで初舞台。
５０年「男たち」で映画デビュー。
５４年「波止場」、７２年「ゴッドファーザー」で
二度アカデミー主演男優賞を受賞しているが、
６０年代から関わった公民権運動でアメリカ・インディアンの虐待を非難し、
賞を辞退している。 
出演作 
１９５０年「男たち」
１９５１年「欲望という名の電車」
１９５２年「革命児サバタ」
１９５３年「ジュリアス・シーザー」
１９５４年「デジレ」「乱暴者（あばれもの）」「波止場」
１９５５年「野郎どもと女たち」
１９５６年「八月十五夜の茶屋」
１９５７年「サヨナラ」
１９５８年「若き獅子たち」
１９５９年「蛇皮の服を着た男」
１９６０年「片目のジャック」
１９６２年「戦艦バウンティ」
１９６３年「侵略」
１９６４年「寝室ものがたり」
１９６５年「モリツリ」
１９６６年「逃亡地帯」「シュラマドレの決闘」
　　　　　「チャップリンの伯爵夫人」
１９６７年「禁じられた情事の森」
１９６８年「キャンディ」
１９６９年「私は誘拐されたい」
１９７０年「ケマダの戦い」
１９７２年「ゴッドファーザー」「妖精たちの森」
　　　　　「ラスト・タンゴ・イン・パリ」
１９７６年「ミズーリ・ブレイク」
１９７８年「スーパーマン」
１９７９年「地獄の黙示録」
１９８０年「ジェネシスを追え」
１９８９年「白く渇いた季節」
１９９０年「ドン・サバティーニ」
１９９２年「コロンブス」
１９９５年「ドン・ファン」
１９９６年「Ｄ．Ｎ．Ａ」
１９９７年「ブレイブ」
１９９８年「フリーマネー」
１９９９年「ビートニク」
２０００年「地獄の黙示録〈特別完全版〉」
２００１年「スコア」
 
TREVOR HOWARD　
トレバー・ハワード 
誕生日 1916/9/29-1988/1/7  
出身 英ケント州クリフトンビル 
出演作 
１９４４年「最後の突撃」デビュー
１９４６年「逢びき」「青の恐怖」
１９４７年「許されざる女」
１９４８年「情熱の友」
１９４９年「第三の男」「黄金の竜」
１９５２年「文化果つるところ」「封鎖作戦」
１９５３年「事件の核心」
１９５４年「過去を持つ愛情」
１９５５年「生き残った二人」
１９５６年「太陽に向かって走れ」「八十日間世界一周」
１９５７年「旅券八二一四の女」「船の女」
１９５８年「鍵」
１９５９年「自由の大地」
１９６０年「息子と恋人」
１９６２年「戦艦バウンティ」「ライオン」
１９６４年「銃殺指令」「がちょうのおやじ」
１９６５年「脱走特急」「クロスボー作戦」「モリツリ」「殺しのエージェント」
１９６６年「悪のシンフォニー」「トリプルクロス」
１９６７年「長い長い決闘」「遙かなる戦場」
１９６９年「空軍大戦略」「おませなツィンキー」
１９７０年「ライアンの娘」
１９７１年「クイン・メリー／愛と悲しみの生涯」「雨のパスポート」
１９７３年「ルードウィヒ／神々の黄昏」「人形の家」「狂気のいけにえ」
１９７４年「新おしゃれ泥棒」
１９７５年「怒りの日」
１９７７年「Ｏｈ！外人部隊」「スカイ・エース」
１９７８年「スレイバーズ」「スーパーマン」
１９７９年「ハリケーン」「メテオ」
１９８０年「シーウルフ」「ウィンドウォーカー」
１９８２年「ガンジー」「ストップ・ザ・売春天国」
１９８３年「勇者の剣」
１９８５年「熱砂の情事」
１９８６年「サクセス・ストーリー’８８」
１９８７年「白い炎の女」
１９８８年「ファイナル・エクソシスト／悪魔の封印」
 
その他の出演者：
Hugh Griffith ...  Alexander Smith
Percy Herbert ...  Matthew Quintal 
Duncan Lamont ...  John Williams 
Gordon Jackson ...  Seaman Edward Birkett 
Chips Rafferty ...  Michael Byrne 
Noel Purcell ...  Seaman William McCoy 
Ashley Cowan ...  Samuel Mack 
Eddie Byrne ...  John Fryer (Sailing Master) 
Frank Silvera ...  Minarii 
Tim Seely ...  Midshipman Edward 'Ned' Young 

User Rating:7.1/10 ( 3,468 votes) 
            6.0/10 (    11 votes)Yahoo!
オトーサン、
「いい映画だね」
とくに、船火事のシーンなど、よく撮れたものです。
 
アカデミー賞ノミネート 
・作品賞     
・撮影賞(カラー)    
・作曲賞    
・歌曲賞   
・美術監督・装置賞(カラー) 
・特殊効果賞 
・編集賞 

User Comments
rcraig62さん 
Brick, NJ 
２００２年１０月９日
古典のリメイクは評価低すぎ。

これは、私の好きな 「戦艦バウンティ号の叛乱」のリメイクだ。
オリジナルと比較するのは、実にアンフェアだと思う。
製作はいい。
ストーリーは、かなりよいペースだ。
ブライ艦長の残忍さを見事に描きだしている。
歴史的な正確さを問うつもりはない。
マーロン・ブランドのクリスチャン役の性格づけには、
あまり賛同できないが、実に見事な演技をしている。
トレバー・ハワード演じるブライ艦長の演技は、
世界で一番低い評価と言わざるをえない。
彼にとって、他の役者と同一視される役を引きうけ、
しかも、自分流にこなすのは、実に難しいことだった。
私は、彼の見事な演技を称えたい。
この映画への最大の批判は、オリジナルでないということだ。
だが、たとえそうであっても、この映画は実に楽しい。


オトーサン、
「この人、詳しいなぁ」

シネマクロスオーバーさん
?年?月?日
戦艦バウティ号：解説

監督のルイス・マイルストンは、
戦争映画に才能を発揮した人で
アカデミー作品賞を受賞した「西部戦線異状なし」(1930）、
日本軍と熾烈な激戦を繰り広げる海兵隊を描いた「地獄の戦場」(1950）、
朝鮮戦争を舞台にしたグレゴリー・ペック主演
「勝利なき戦い」（1959）などの作品がある。
マーロン・ブランドは、
舞台でも当たり役となった「欲望という名の電車」(1951）で注目を集め、
「波止場」(1954）ではアカデミー主演男優賞を受賞している。
「ゴッドファーザー」(1972)でも主演男優賞に選ばれたが辞退している。
反体制的な性格はハリウッドでも有名で、
本作品での役どころはうってつけといえよう。
ブランドはロケで訪れたタヒチに魅了されたらしく、
タヒチ島にほど近いテティアロア島を購入している。
また、本作品で王女役を演じた女性と実際にも結婚し２児をもうけているが、
クリスチャンと命名した長男（母親は別）は後に殺人事件を起こしている。
バウンティ号は、戦艦と銘打ってあるが
実際は石炭運搬船を改造した小型の帆船である。
ブライ艦長がかつて航海長をつとめたこともあるキャプテン・クックの
エンデバー号やレゾリューション号も、元は石炭運搬船だった。
平底で多くの貨物を積めるこのような船の方が、
砂浜や環礁の多い南海への航海には便利だった。
撮影に使われた帆船は本作品のためにカナダで製作され、
タヒチまで自力で航海したが、
当時はなかったパナマ運河経由だったので映画と違い楽な旅だったそうだ。
ウィリアム・ブライ艦長は、年配のように思われるが
この事件の時まだ３３歳だった。
この反乱の後、再び同じ任務に就き、
今度は無事パンの木を西インド諸島に届けている。
冷厳な性格は終生直らなかったようで、何度か反乱に遭っている。
しかし、海軍でのキャリアに傷がつくことはなく、
海軍中将にまで昇りつめている。
ちなみに、"Bounty"には寛大という意味があるが
ブライ艦長にとっては当て付けがましい艦名である。
ピトケアン島に渡ったのは９人の反乱者とタヒチ島の男女１８名だったが、
１８０９年米捕鯨船に発見されたときには反乱者は１人しか生き残っておらず、
後は女性と子供だけだった。
クリスチャンの最後は不明のままである。
１８２５年には英調査隊が国王の恩赦を携えてこの島を訪れ、
以後イギリス領になっている。
人口が増えて生活が困難になったため反乱者の子孫の多くは
オーストラリア領のノーフォーク島に移住したが、
今でも港のない不便なピトケアン島に数十人の人々が住み続けている。
この事件は英米豪では「忠臣蔵」のように有名で、
多数の出版物が書かれ、何度か映画化されている。
クラーク・ゲーブルがクリスチャンを演じた
「南海征服／戦艦バウンティ号の叛乱」(1935）は
第８回アカデミー作品賞に輝いている。
「バウンティ／愛と反乱の航海」(1984）は
名優ローレンス・オリビエとメル・ギブソン、アンソニー・ホプキンス、
リーアム・ニーソン、ダニエル・デイ・ルイスらが共演しており
顔ぶれが実に豪華である。 



ダイヤモンド・イン・パラダイス   


 
オトーサン、
「おお、ボンド出演だ」
007のジェームス・ボンドが大好きですから、
ピアース・ブロスナンという名前を見ただけで、
わくわくしてしまいます。

原題：After the Sunset (2004) 
監督：Brett Ratner
原作：Paul Zbyszewski
脚本：Paul Zbyszewski/ Craig Rosenberg
Genre:Action/Comedy /Crime
Rated PG-13 for sexuality, violence and language.
上映時間：９７分
あらすじ：
マックスとローラは最高の泥棒コンビであり恋人同士だ。
ふたりはナポレオンが所有していたとされる
3つのダイヤモンドのうちの2つを、見事手に入れる。
しかし2つめのダイヤを盗んだ際に、
マックスはスタン捜査官に胸を撃たれる。
姿を消した彼らは、バハマにあるパラダイス・アイランドで
新しい生活をスタートさせていた。
ローラはマックスに結婚の誓いを求め、危険のない生活を願うが、
3つめのダイヤを展示した豪華客船がバハマにやってくる。

出演者：
Pierce Brosnan ...  Max Burdett （マックス）
Salma Hayek ...  Lola Cirillo （ローラ）
Woody Harrelson ...  Stan Lloyd（スタン） 
Don Cheadle ...  Henri Moore（ヘンリー） 
オトーサン、
「うまい役者の競演って、いいなぁ」
最近になって分かってきたのですが、
オトーサンの場合、
映画のスキキライは、役者にかかっています。

PIERCE BROSNAN　
ピアース・ブロスナン 
誕生日 1953/5/16  
出身 アイルランド・カウンティ・ミース州 
１１才の時に家族と共にロンドンへ移住。
ＣＭイラストレーターなどの仕事を経て、
実験演劇ワークショップで俳優修行。
フランスやオランダの舞台に立ち、キャリアを積んだ。
映画デビューは「クリスタル殺人事件」（1980）。
ブロスナンは「ノーマッズ」（1985）「テロリスト・ゲーム」
「ライブワイヤー」「バーチャル・ウォーズ（1992）など主演作は非常に多く、
アクション俳優として活躍していたが、大作には恵まれず、知名度は低かった。
どちらかといえば、
ＴＶドラマ「レミントン・スティール」のスティール役として有名だったが、
1995年、「ゴールデンアイ」で５代目ジェームズ・ボンドを襲名。
以降、「マンハッタン・ラプソディ」「マーズ・アタック！」
「ダンテズ・ピーク」といった大作への出演が相次ぎ、
1999年もレネ・ルッソと共演の「トーマス・クラウン・アフェアー」の公開が控えている。
私生活では７７年に結婚した「００７／ユア・アイズ・オンリー」のボンド・ガール
リスル役のカサンドラ・ハリスと結婚。
彼女の息子と娘も養子にし、８４年にショーンが誕生。
９０年に子宮癌で彼女を亡くし、
２００１年８月４日、９４年から交際し、新たに二人の息子をもうけていた
元モデルでテレビ・リポーターのキーリー・シェイ・スミスと再婚した。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９８０年「クリスタル殺人事件」「長く熱い週末」◇
１９８５年「ノーマッズ」◇
１９８７年「フレデリック・フォーサイス／第四の核」◇
１９８８年「孤独のヒーロー／タフィン」◇
　　　　　「デシーバーズ／暗黒の大陸」◇
　　　　　「Ｍ＆Ａ／タイパンと呼ばれた男」
１９９１年「疑惑の行方／アンダー・サスピション」◆
１９９２年「バーチャル・ウォーズ」◇「ファイナル・ゲーム」◇
　　　　　「テロリスト・ゲーム」◇「ライブ・ワイヤー」◇
１９９３年「ブロークン・チェーン」◇「ミセス・ダウト」◆
１９９４年「めぐり逢い」◆
１９９５年「００７／ゴールデンアイ」◇
　　　　　「テロリスト・ゲーム２／危険な標的」◇
１９９６年「マーズ・アタック！」◇「マンハッタン・ラプソディ」◆
　　　　　「ロビンソン・クルーソー」
１９９７年「ダンテズ・ピーク」◇「００７／トゥモロー・ネバー・ダイ」◇
１９９８年「キャメロット」（声）◆「ネフュー」◆
１９９９年「トーマス・クラウン・アフェアー」◇「００７／ワールド・イズ・ノット・イナフ」◇
２００１年「テイラー・オブ・パナマ」◇
２００２年「００７／ダイ・アナザー・デイ」◇
２００４年「ダイヤモンド・イン・パラダイス」◇
２００８年「マンマ・ミーア！」
 
SALMA HAYEK　
サルマ・ハエック 
誕生日 1966/9/2  
出身 メキシコ・ベラクルス 
南米のテレビスターとして活躍後、
片言の英語も話せないまま、アメリカへ渡る。
長編デビュー作は「MAVIDA LOCA」。
1994年テレビ映画「ROADRACERS」で
ロバート・ロドリゲス監督に見いだされ、
1995年「デスペラード」で初の主演。
ロバート・ロドリゲス監督の映画には、
「フロム・ダスク・ティル・ドーン」など何作も出演している。
現在は制作会社”ベインタナローザ”を設立して、
プロデューサーとしても活躍。
メキシコ映画「NO ONE WRITES TO THE COLONEL」で共同製作を務め、
99年度カンヌ映画祭のコンペティション部門に出品した。
２００２年「フリーダ」でアカデミー賞主演女優賞にノミネートされる。 
活躍度 △↑ 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９９５年「デスペラード」◆
１９９６年「フロム・ダスク・ティル・ドーン」◆「フォロー・ミー・ホーム」
　　　　　「逃げる」「Ｆ．Ｌ．Ｅ．Ｄ」
１９９７年「ターニング・ラブ」◇「愛さずにいられない」◇
１９９８年「バラサイト」◆
　　　　　「５４フィフティー・フォー」◇
１９９９年「ワイルド・ワイルド・ウエスト」◆「ドグマ」◆
２００１年「ホテル」
２００２年「フリーダ」◇「デブラ・ウインガーを探して」
２００３年「スパイキッズ３−Ｄ：ゲームオーバー」◆
　　　　　「レジェンド・オブ・メキシコ　デスペラード」◆
２００４年「ダイヤモンド・イン・パラダイス」◇
 
WOODY HARRELSON　
ウディ・ハレルソン 
誕生日 1961/7/23 
出身 米テキサス州ミッドランド 
押しの強い強烈な個性が魅力の俳優。
オハイオ州レバノンで育ち、
インディアナ州ハノーヴァー大学で舞台芸術と英語を専攻した。
卒業と同時に俳優を志して、ニューヨークに移り、
１年後にニール・サイモンの「ビロクシー・ブルーズ」で
舞台デビューを果たす。
ＴＶシリーズ「チアーズ」のバーテンダー役が有名。
映画は８５年「ワイルド・キャッツ」がデビュー作。
９６年「ラリーフリント」で
アカデミー賞とゴールデングローブ賞と全米映画俳優組合賞の主演男優賞にノミネートされた。
私生活では娘二人を持ち、妻ローラ・ルーイとwww.voiceyourself.comを開設し、
地球環境のために質素で自然な生活を目指す運動を行っている。 
活躍度 ○↑ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９８５年「ワイルド・キャッツ」
１９８８年「恋人たちのキャンパス」「結婚の条件」
１９９１年「ドク・ハリウッド」「Ｌ．Ａ．ストーリー／恋が降る街」
１９９２年「ハード・プレイ」
１９９３年「幸福の条件」
１９９４年「ナチュラルボーン・キラーズ」「ハリウッド・トラブル」
　　　　　「カウボーイ・ウェイ／荒野のヒーローＮＹへ行く」
１９９５年「マネートレイン」
１９９６年「キングピン・ストライクへの道」「心の指紋」
　　　　　「ラリー・フリント／裸の星条旗」
１９９７年「ウェルカム・トゥ・サラエボ」
１９９８年「ウワサの真相／ワグ・ザ・ドッグ」◆
　　　　　「シン・レッド・ライン」◆「パルメット」◇
　　　　　「ハイロー・カントリー」◇
１９９９年「エドｔｖ」◇「オースティン・パワーズ：デラックス」
２０００年「マイ・スウィート・ガイズ」◇
２００３年「Ｎ．Ｙ．式ハッピー・セラピー」◆
２００４年「ダイヤモンド・イン・パラダイス」◇「セレブの種」◆
２００５年「スタンドアップ」◆
２００６年「スキャナー・ダークリー」（声）「今宵、フィッツジェラルド劇場で」◆
２００７年「ノーカントリー」◆
２００８年「俺たちダンクシューター」◇ 

その他の出演者：
Naomie Harris ...  Sophie 
Chris Penn ...  Rowdy Fan 
Troy Garity ...  Luc 
Obba Babatunde ...  Zacharias 
Russell Hornsby ...  Jean-Paul 
Mykelti Williamson ...  Agent Stafford 
Rex Linn ...  Agent Kowalski 
Robert Curtis Brown ...  Lakers FBI Agent 
Mark Moses ...  Lakers FBI Agent 
Michael Bowen ...  FBI Driver 
Tony Ledard ...  Referee 

User Rating:6.2/10（15,101 votes）
　　　　　　6.7/10（   267 votes）Yahoo!
オトーサン、
「7点台でもいいのでは？」

User Comments
falcon135さん
Australia
２００５年１月１６日
スタイリッシュではないが、演技が巧い愉快なスリラー

これは、猫と鼠の追いかけっこする面白いスリラーだ。
ピアース・ブロスナン、サルマ・ハエック、そしてウディ・ハレルソンの競演だ。
出だしは、かなり面白そうだ。
ダイヤモンド強盗のドタバタ喜劇とサスペンスが売りだ。
強盗後、ハレルソンは、小島へ２人を追う。
そこで、また何かやらかすと思ったのだ。
ブロスナンとハレルソンの2人に親しむにつれて、
観客は、誰が誰をだましているか気になってくる。
この映画のピアース・ブロスナンは、稀有な感情を見せている。
ハレルソンはいつもの陽気な役ではなく、複雑な表情を披露している。
ハエックは、惜しげもなく肢体をさらけだしている。
ドン・シードルの悪漢役は最高だ。
唯一の問題は、彼の活躍を充分見られなかったことだ。
素敵な景色と愉快なシーンがある。
とくに、サメの捕獲シーンがいい。
「ラッシュアワー」を監督したラトナーは、いい仕事をしている。
残念ながら、スタイルがないのと、ペース配分に難がある。
例えば、スティーブン・ソダーバーグに任せたら、
もっとよくなったかもしれない。
だが、それにもかかわらず、実に楽しめる映画だ。
役者やキャストのフアンだけでなく、
一般の映画フアンも楽しませることができるだろう。
「オーシャンズ１１」のレベルには届かないが、
「オーシャンズ１２」などよりはいい。
コメディ/スリラーのフアンなら、見に行くべし。
個人的には「ラッシュアワー３」のほうを見に行きたい。


オトーサン、
「同感だ！」
いくつになっても、胸の谷間は気になります。

TOSHI51さん
２００６年３月１日
南国の楽園へようこそ 

青い空、透明な海、白い砂浜。
舞台はバハマだそうですが、まさに楽園の名にふさわしい風景でしたね。
僕の地元の埼玉県には海がないため、
この絶景を見た瞬間、感慨もひとしおでした。
この美しい自然を見れただけでも、お金を払った価値はありました。
この映画の見所の一つはピアース・ブロスナン演じる元大泥棒と
ウディ・ハレルソン演じるＦＢＩ捜査官のやり取りでしょう。
終始、この二人の駆け引きが展開されるのですが、
大概はウディが負けて、その後ひどい目に遭わされるので、
ちょっぴりかわいそうだなと思いつつ、
あまりのおかしさにずっと笑いっぱなしでした。
それでも懲りずにピアースを追いかけ回す姿はまるで銭形のとっつぁんでしたね。
でも、男性諸氏にとって最大の見所はやはりサルマ・ハエックでしょう。
３０代後半であるにもかかわらず、
グラビアアイドル顔負けの抜群のプロポーションは凄いとしか言いようがありません。
これでもかこれでもかと見せ付けんばかりのあの胸の谷間に、
僕は男なのでどうしても目がいってしまいました。
彼女にはこのまま、かたせ梨乃路線を突っ走っていって欲しいですね。
今回、一人で見に来ているおじさんがやけに多かったのですが
（自分もその中の一人）、やっぱり彼女が目当てだったのでしょうか。　 



Ｌ．Ａ．ストーリー／恋の降る街   


 
オトーサン、
「お、スティーブ・マーティンだ」
その名前を聞いただけで、笑いが浮かんできます。
「花嫁のパパ」「愛しのロクサーヌ」、面白かったなぁ。
 
原題：L.A. Story (1991)
監督：Mick Jackson
脚本：Steve Martin 
Genre:Comedy / Drama / Fantasy / Romance
上映時間：９５分
あらすじ：
ハリスは、人気天気予報士。
長年つき合っている恋人サンディと破局。
ドライブ中にフリー・ウェイの電光掲示板に妙な文句が出る。
「君の人生に転機が訪れる。天気がその鍵となるだろう」
翌日、ハリスの前に、英国人記者サラが現れる。
2人は、お互いが気になる存在になるが、切りだせない。
サラは、帰国すべくロス国際空港へ。
果たして、2人は結ばれるのだろうか？

出演者：
Steve Martin ...  Harris K. Telemacher（ハリス）
Victoria Tennant ...  Sara McDowel（サラ）
Sarah Jessica Parker ...  SanDeE*（サンディ）
オトーサン、
「サラ役の女優さん、美人だなぁ」
海外映画俳優マガジンに経歴が出ていません。
調べたら、一時、スティーブ・マーティンの奥さんだったんですね。

STEVE MARTIN　
スティーブ・マーティン 
誕生日 1945/8/14  
出身 米テキサス州ウェコー 
南カリフォルニアで育つ。
６０年代末に脚本家となり、
ヒット・シリーズ「スマザーズ・ブラザース・コメディ・アワー」でエミー賞受賞。
自分のネタでクラブやテレビに出演するようになり、
「トゥナイト・ショー」への出演でコメディアンとしてスタートを切る。
その後、「サタデー・ナイト・ライブ」の司会を数回務める。
８４年「オール・オブ・ミー」で
ニューヨーク映画批評家協会と全米批評家協会の主演男優賞受賞。
８７年「愛しのロクサーヌ」でロサンゼルス映画批評家協会賞主演男優賞と
アメリカ脚本家協会の脚本賞受賞。
９６年「花嫁のパパ２」でゴールデングローブ賞にノミネートされる。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆☆☆☆★ 
出演作 
１９７８年「サージャント・ペッパー」
１９７９年「マペットの夢見るハリウッド」「天国から落ちた男」
１９８１年「四つ数えろ」「ペニーズ・フロム・ヘブン」
１９８３年「二つの頭脳を持つ男」
１９８４年「オール・オブ・ミー／突然下半身が女に！」「ロンリー・ガイ」
１９８５年「映画の作り方教えます」
１９８６年「リトルショップ・オブ・ホラーズ」「サボテン・ブラザース」
１９８７年「愛しのロクサーヌ」「大災難Ｐ．Ｔ．Ａ．」
１９８８年「ペテン師と詐欺師／だまされてリビエラ」
１９８９年「バックマン家の人々」
１９９０年「マイ・ブルー・ヘブン」
１９９１年「Ｌ．Ａ．ストーリー／恋の降る街」「わが街」「花嫁のパパ」
１９９２年「ハウス・シッター／結婚願望」「奇跡を呼ぶ男」
１９９４年「ミックス・ナッツ」「パパとマチルダ」
１９９６年「花嫁のパパ２」「ＳＧＴ．ビルコ／史上最狂のギャンブル作戦」
１９９７年「スパニッシュ・プリズナー」
１９９９年「アウト・オブ・タウナーズ」「ビッグ・ムービー」
２００１年「ノボケイン／局部麻酔の罠」
２００３年「女神が家にやってきた」「ルーニー・テューンズ：バック・イン・アクション」
　　　　　「１２人のパパ」
２００５年「１２人のパパ２」
２００６年「ピンクパンサー」 

VICTORIA TENNANT
ヴィクトリア・テナント
誕生日 1950/9/30  
母親はロシア生まれのバレリーナ。
父親はプロデューサー。
ローレンス・オリビエやヴィヴィアン・リーを抱えたタレント事務所を経営。
ロンドン大学で、スピーチとドラマを学ぶ。
４回結婚している。
１９８６年、スティーブ・マーティンと結婚（94年に離婚）
出身 英国ロンドン 
１９８０年「戦争の犬たち」
１９８１年「スフィンクス」「悪魔の受胎」
１９８３年「戦争の嵐」「ダイナマイト・ヒーロー　恐怖の鉄拳」
１９８４年「ストレンジャーズ・キス」「オール・オブ・ミー　突然半身が女に！」
１９８５年「第三帝国の遺産」
１９８７年「屋根裏部屋の花たち」「殺しのベストセラー」
１９８８年「戦争と追憶」
１９８９年「ウィスパーズ」
１９９０年「侍女の物語　闇の聖母」
１９９１年「Ｌ．Ａ．ストーリー　恋が降る街」
１９９２年「プレイグ」
１９９７年「プラム・ストーカーズ　マミー」
２００５年「旅するジーンズと１６歳の夏」
２００７年「８８ミニッツ」

SARAH JESSICA PARKER　
サラ・ジェシカ・パーカー 
誕生日 1965/3/5  
出身 米オハイオ州ネルソンビル 
８人姉弟の４番目としてシンシナティで育つ。
８才の時、バレエを習い始め、テレビで子役として活躍。
１１才の時、ブロード・ウェイ劇「イノセント」で初舞台を踏む。
１３才の時、ミュージカル「アニー」のアニーを演じた。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ   ☆☆☆★★★ 
出演作 
１９７９年「RICH KIDS」
１９８３年「SOMEWHERE TOMORROW」
１９８４年「フットルース」「家族の絆」
１９８５年「ハイスクールはダンステリア」
１９８６年「ナビゲーター」
１９９１年「Ｌ．Ａ．ストーリー／恋が降る街」
１９９２年「ハネムーン・イン・ベガス」
１９９３年「スリー・リバーズ」◇「ホーカス・ボーカス」
１９９４年「エド・ウッド」
１９９５年「マイアミ・ラプソディー」
１９９６年「マーズ・アタック！」◆「IF LUSY FELL」「ボディ・バンク」◆
１９９９年「ダドリーの大冒険」「イズント・シー・グレート」
２００１年「アイ　ラブ　ヒットマン」
２００５年「幸せのポートレート」
２００６年「恋するレシピ〜理想のオトコの作り方〜」

その他の出演者： 
Richard E. Grant ...  Roland Mackey 
Marilu Henner ...  Trudi 
Susan Forristal ...  Ariel 
Kevin Pollak ...  Frank Swan 
Sam McMurray ...  Morris Frost 
Patrick Stewart ...  Mr. Perdue, Maitre D' at L'Idiot 
Andrew Amador ...  Bob, News Anchor 
Gail Grate ...  Gail, News Anchor 
Eddie De Harp ...  Maitre D' at Brunch 
M.C. Shan ...  Rap Waiter at L'Idiot 
Frances Fisher ...  June 
Iman ...  Cynthia 

User Rating:6.7/10 ( 12,186 votes)
            6.0/10 (     46 votes)Yahoo!
オトーサン、
「 いいね、個人的には7点だな」

User Comments 
volpone13さん
Pacific Northwest, USA
２００３年１１月２４日
12年後もいまだにクラシック

そう、私はロスで育った。
だから、この映画、人一倍愛着を感じる。
だが、それを抜きにしても、
この映画は、信じられないほど素敵なラブコメだ。
脚本がすばらしい。
エンヤの音楽も、南カルフォリアの風刺に似合っている。
マーティンの初期の作品"The Jerk"よりも知的で、
しかも、スノビッシュでないユーモアがいい。
機知があり、魅力的で、風刺の面白さがある。
スティーブ・マーティンが巨匠の絵が並ぶ美術館を
ローラースケートで走り回るあたり、
大金持ちのカリフォルニア人で満員のレストランで、
ちょっとした地震が起きて、テーブルが優雅に揺れるあたり、
突然、フリーウェイの電光掲示板が
不可解な個人的なメッセージを送ってきて、
それが、彼の人生を変えてしまうあたり...
実によく出来ている。
スティーブ・マーティンは、最高だ。
「愛しのロクサーヌ」での出色の演技と肩を並べる。
ヴィクトリア・テナントの起用は正解だった。
スティーブ・マーティンが恋に落ちる、
風変わりでチューバを吹く英国人記者を演じている。
サラ・ジェシカ・パーカーのサンディ役も、見応えがある。
自称若きスポークス・ウーマンで、ポイントを突くのが好きだ。
墓堀人夫役のRick Moranisのおどけぶりもいい。
彼のアクセントに異議をとなえるひともいるだろうが...
ともかく彼は楽しい奴だ。
全体として、私の生涯のお気に入り映画２のうちの１つだ。
どんなに楽しませてもらったか、筆舌に尽くせない。


オトーサン、
「このひと、映画狂なんだ」
１１１８本もの映画批評を書いています。   

Ｄ．さん
２００４年８月２日
Something funny is happening in L.A. 

ロサンゼルスを舞台にした結構ベタながら、
上手くまとまったドタバタ・ラブコメです。
ロスを誇張して見せてくれるギャグシーンは、
住んでた者としては結構笑えました。
「ロサンゼルス」のイメージをかなりステレオ・タイプ化・誇張してますけど、
実際に大体こんな感じです。
色々と恋のアドバイスしてくれるハイウェイの電光掲示板の正体も
最後まで明かされませんが、
それも作品全体の「ゆるい」雰囲気で流せてしまいます。
ハリス役のＳ・マーティンとサラ役のＶ・テナントが、
当時は夫婦だった（1994年に離婚した）ので息が合ってるのも納得です。
最後まで一気に観れるので、消費されるラブコメ作品として軽く流して観ましょう。



鷲は舞いおりた   


 
オトーサン、
「いい題名だねぇ」
こういう題名だと無性にその映画をみたくなります。
しかも、出演者がハンパじゃありません。
アカデミー賞俳優がそろいぶみしています。

原題：The Eagle Has Landed (1976)
監督：John Sturges
原作：Jack Higgins 
脚本：Tom Mankiewicz 
Genre:Adventure /War /Drama
Country:UK 
Language:English / German / Polish 
Color:Black and White / Color 
上映時間：１２３分
あらすじ：
1943年9月12日。
ヒットラーは、戦局打開のため、英国首相チャーチル誘拐作戦を指示する。
指名されたラドル大佐は、軍人生命を賭け、作戦を練る。
作戦のリーダーにスタイナー、現地の工作員にデブリンを起用する。
デブリンは、村の女スパイ、ジョアンナと作戦を練る。
だが、村の娘モリーと愛しあってしまう。
1943年11月6日早暁、スタイナーらは、海岸に舞いおりる。
ポーランド軍に扮した彼ら。
数時間後にチャーチルが来るのだ。

出演者：
Michael Caine ...  Col. Kurt Steiner（スタイナー）
Donald Sutherland ...  Liam Devlin（デブリン）
Robert Duvall ...  Col. Max Radl（ラドル大佐）
Jenny Agutter ...  Molly Prior（モリー）
Jean Marsh ...  Joanna Grey（ジョアンナ）
オトーサン、
「３人とも巧いなぁ」
甲乙付け難いというか、甲乙丙付け難いというべきか。
役柄になりきっていて、破綻がありません。

MICHAEL CAINE　
マイケル・ケイン
誕生日 1933/3/14  
出身 英ロンドン 
１５歳から様々な職を転々とし、朝鮮戦争に従軍。
帰国後、ロンドンに戻り、サセックス州ホーシャムでの舞台監督助手の仕事につく。
働きながら、ロンドンの演劇学校で学び、舞台でプロデビュー。
５４年「ケイン号の叛乱」から芸名を取り、マイケル・ケインにする。
５６年「韓国の丘」で映画デビュー。
６３年「ズール戦争」の中尉役で注目され、
６５年「国際諜報局」のハリー・パーマー役で一躍有名となった。
６６年「アルフィー」でニューヨーク批評家協会最優秀男優賞受賞。
８６年「ハンナとその姉妹」、９９年「サイダーハウス・ルール」で
アカデミー助演男優賞を受賞。
８８年「ペテン師とサギ師」、９８年「リトル・ヴォイス」で
ゴールデン・グローブ賞を手にした。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆☆★ 
出演作 
１９５６年「韓国の丘」
１９５７年「スパイ戦線」「最後の決死隊」
１９５８年「鍵」
１９６１年「カイロ作戦命令」
１９６２年「新泥棒株式会社」
１９６３年「ズール戦争」
１９６５年「国際諜報局」
１９６６年「パーマーの危機脱出」「泥棒貴族」「アルフィー」
１９６７年「女と女と女たち」「夕陽よ急げ」「１０億ドルの頭脳」
１９６８年「恐怖の落とし穴」「怪奇と幻想の島」「大侵略」
１９６９年「ミニミニ大作戦」「空軍大戦略」
１９７０年「燃える戦場」「最後の谷」
１９７１年「狙撃者」「ある愛のすべて」
１９７２年「悪の紳士録」「探偵／スルース」
１９７４年「ドラブル」「マルセイユ特急」
１９７５年「ケープタウン」「愛と哀しみのエリザベス」「王になろうとした男」
１９７６年「ニューヨーク一攫千金」「鷲は舞いおりた」
１９７７年「遠すぎた橋」「シルバー・ベアーズ」
１９７８年「スウォーム」「アシャンティ」「カリフォルニア・スイート」
１９７９年「ポセイドン・アドベンチャー２」
１９８０年「殺しのドレス」「アイランド」
１９８１年「キラーハンド」「勝利への脱出」
１９８２年「デストラップ／死の罠」「ジグソーマン」「リタと大学教授」
１９８３年「愛と名誉のために」「アバンチュール・イン・リオ」
１９８５年「レゲエ　de　ゲリラ」「第三大国の遺産」
１９８６年「くたばれ！ハリウッド」「影の軍隊」「モナリザ」
　　　　　「ハンナとその姉妹」
　　　　　「ハーフムーン・ストリート」
１９８７年「恋はお手上げ」「ジョーズ８７／復讐編」「第四の核」
１９８８年「ペテン師と詐欺師／だまされてリビエラ」
　　　　　「迷探偵シャーロック・ホームズ／最後の冒険」
　　　　　「マネーゲームで大逆転」（声）
１９９０年「殺意のシステム／ショック・トゥ・ザ・システム」「Ｍｒ．ディスティニー」
　　　　　「ダブルチェイス／俺たちは００７じゃない」
１９９２年「ブルー・アイス」「カーテン・コール／ただいま舞台は戦闘状態」
　　　　　「クリスマス・キャロル」「永遠に美しく」
１９９４年「沈黙の要塞」
１９９７年「ブラッド＆ワイン」
１９９８年「リトル・ヴォイス」
１９９９年「サイダーハウス・ルール」
　　　　　「ニューヨークの亡霊」
２０００年「追撃者」「クイルズ」「デンジャラス・ビューティー」
２００１年「逃亡犯」
２００２年「オースティン・パワーズ　ゴールドメンバー」
２００３年「ウォルター少年と、夏の休日」「愛の落日」
２００５年「バットマン　ビギンズ」「奥さまは魔女」「ニコラス・ケイジのウェザーマン」
２００６年「トゥモロー・ワールド」「プレステージ」
２００７年「スルース」
２００８年「ダークナイト」
 
DONALD SUTHERLAND　
ドナルド・サザーランド 
誕生日 1935/7/17  
出身 カナダ・ニュー・ブランズウィック 
トロント大学在学中に演劇に興味を持ち、卒業後、劇団員となる。
その後、ロンドン音楽演劇学院で学ぶ。
役者修行を積んで、６３年「生きた屍の城」でデビュー。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９６３年「生きた屍の城」
１９６５年「テラー博士の恐怖」「駆逐艦ベッドフォード作戦」
１９６６年「のぞき」
１９６７年「特攻大作戦」
１９６８年「しのび逢い」「ジョアンナ」「汚れた七人」
１９６９年「００４／アタック作戦」
１９７０年「戦車大作戦」「Ｍ★Ａ★Ｓ★Ｈ」
１９７１年「コールガール」「ジョニーは戦場へ行った」
１９７３年「赤い影」
１９７４年「ダイヤモンドコネクション」「ス☆パ☆イ」
１９７５年「イナゴの日」
１９７６年「カサノバ」
１９７７年「鷲は舞いおりた」「ケンタッキー・フライド・ムービー」
　　　　　「殺しに愛のバラードを」「刑事キャレラ／血の絆」「１９００年」
１９７８年「ＳＦ／ボディ・スナッチャー」「アニマル・ハウス」
　　　　　「大列車強盗」「名探偵ホームズ／黒馬車の影」
１９７９年「オーロラ殺人事件」「男と恋と銀行強盗」
１９８０年「普通の人々」
１９８１年「針の眼」
１９８３年「キャッシュ・マン」
１９８４年「ドーバー海峡殺人事件」
　　　　　「クラッカーズ／警察システムを突破せよ！」
１９８５年「レボリューション／めぐり逢い」「パニック・スクール／冒涜少年団」
１９８７年「スパイ大混戦」「黄金の肉体／ゴーギャンの夢」
　　　　　「殺しのロザリオ」
１９８８年「殺人見習い」「あまねく愛」
１９８９年「タフガイは踊らない」「白く渇いた季節」「ロックアップ」
　　　　　「ロスト・エンジェル」
１９９０年「黄土の英雄／軍医ベシューンの生涯」
１９９１年「彼方へ」「ＪＦＫ」「バック・ドラフト」「ノー・エスケイプ／砂の迷路」
　　　　　「密告者」
１９９２年「落陽」「バッフィ／ザ・バンパイア・キラー」
１９９３年「シャドウ・オブ・ウルフ」「私に近い６人の他人」
　　　　　「グローリーデイズ／夢見る頃はいつも」
１９９４年「ブレイン・スナッチャー／恐怖の洗脳生物」
　　　　　「ディスクロージャー」
１９９５年「アウトブレイク」「バッドマックス」
１９９６年「評決のとき」
１９９７年「ザ・ターゲット」「アサインメント」「同居人／背中の微かな笑い声」
１９９８年「悪魔を憐れむ歌」「スイトー・ヒア・アフター」「ナチャラル・エネミー」
　　　　　「フリーマネー」「ラスト・リミッツ　栄光なきアスリート」
１９９９年「ヴァイラス」◆「ハーモニーベイの夜明け」◆
２０００年「スペース・カウボーイ」「アート・オブ・ウォー」
　　　　　「パニック／脳壊」
２００１年「ファイナル・ファンタジー」（声）「ハッピー・フューネラル」
　　　　　「アップライジング」
２００２年「フェリーニ　大いなる嘘つき」
２００３年「ミニミニ大作戦」「コールドマウンテン」
２００５年「プライドと偏見」「アメリカン・ホーンティング」
２００７年「再会の街で」
２００８年「フールズ・ゴールド　カリブ海に沈んだ恋の宝石」 

ROBERT DUVALL　
ロバート・デュバル 
誕生日 1931/1/5  
出身 米カリフォルニア州サンディエゴ 
父は海軍提督という軍隊一家の三人の息子の一人として生まれる。
イリノイ州のプリンシピア大学で歴史と政治学を学ぶ。
その後、演劇科に専攻を変え、学位を取得。
２年ほど米国陸軍に入隊した後、５５年にニューヨークに移り、
ネイバーフッド・プレイハウスに入団。
映画デビューは６２年「アラバマ物語」のプー・ラドリー役。
８２年「テンダー・マーシー」でアカデミー賞主演男優賞受賞。
７９年「パパ」７２年「ゴッド・ファーザー」７９年「地獄の黙示録」
９８年「シビル・アクション」など６度アカデミー賞にノミネートされた。
ゴールデングローブ賞は「地獄の黙示録」「テンダー・マーシー」など４度受賞。
監督としても「アンジェロ・マイ・ラヴ」
２００２年「愛と暗殺のタンゴ」などを手がけている。 
活躍度 ○↑ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９６２年「アラバマ物語」
１９６３年「ニューマンという男」
１９６６年「逃亡地帯」
１９６８年「宇宙大征服」「刑事（デカ）」「ブリット」
１９６９年「雨の中の女」「勇気ある追跡」
１９７０年「オリビア・ニュートン・ジョンのトゥモロー」
　　　　　「追跡者」「Ｍ★Ａ★Ｓ★Ｈ」
１９７１年「ジョージ・ルーカスのＴＨＸ−１１３８」
１９７２年「ゴッドファーザー」◆「シノーラ」「ミネソタ大強盗団」
１９７３年「組織」「バッジ３７３」
１９７４年「カンバセーション　盗聴」
　　　　　「ゴッドファーザーＰＡＲＴ２」◆
　　　　　「ダイヤモンドコネクション」「ブレイクアウト」
１９７６年「キラー・エリート」
　　　　　「シャーロック・ホームズの素敵な挑戦」
　　　　　「ネットワーク」
１９７７年「鷲は舞い下りた」「アリ・ザ・グレーテスト」
１９７８年「ベッツィー」「ＳＦ／ボディ・スナッチャー」
１９７９年「地獄の黙示録」◆「パパ」
１９８１年「告白」
　　　　　「ハイジャックコネクション　クーパーの大仕事」
１９８２年「テンダー・マーシー」◇アカデミー主演男優賞
１９８３年「テリー・フォックス物語」「ホテル・コロニアル」
１９８４年「ナチュラル」
１９８５年「ライトシップ」
１９８６年「ハリー奪還」
１９８８年「カラーズ　天使の消えた街」
１９８９年「ロンサム・タブ」（ＴＭ）
１９９０年「デイズ・オブ・サンダー」「テロリストを撃て！」
　　　　　「闇の聖母　侍女の物語」「旅立ちの季節」
１９９１年「ハート・オブ・ダークネス／コッポラの黙示録」
　　　　　「ランブリング・ローズ」
１９９２年「ニュージーズ」「プレイグ」「独裁／スターリン」
１９９３年「ジェロニモ」
　　　　　「潮風とベーコンサンドとヘミングウェイ」
　　　　　「フォーリング・ダウン」
１９９４年「ザ・ペーパー」
１９９５年「愛に迷った時」「スカーレット・レター」
　　　　　「ヘンリエッタに降る星」
１９９６年「スリング・ブレイド」「フェノミナン」「ファミリー」
１９９７年「相続人」◆「THE APOSTLE」
１９９８年「ディープ・インパクト」◆「シビル・アクション」◆
２０００年「６０セカンズ」◆「シックス・デイ」◆
　　　　　「地獄の黙示録〈特別完全版〉」
２００２年「ジョンＱ−最後の決断−」◆
２００３年「ウォルター少年と、夏の休日」◇「ワイルド・レンジ　最後の銃撃」◇
２００６年「サンキュー・スモーキング」◆
２００７年「ラッキー・ユー」◆
 
その他の出演者：
Donald Pleasence ...  Heinrich Himmler
Anthony Quayle ...  Adm. Canaris 
Sven-Bertil Taube ...  Capt. von Neustadt 
John Standing ...  Father Verecker 
Judy Geeson ...  Pamela Verecker 
Treat Williams ...  Capt. Harry Clark 
Larry Hagman ...  Col. Clarence E. Pitts 
Alexei Jawdokimov ...  Corpral Kuniski 
Michael Byrne ...  Karl 

User Rating:6.9/10（4,878 votes）
　　　　　　8.0/10（   63 votes）Yahoo!
オトーサン、
「高いスコアだ」

User Comments 
Jonathon Dabellさん
２００４年５月１３日
Wakefield, England 
全体に出来がいい。
だが、やや問題もある。

ジャック・ヒンギスのベストセラー小説の映画化だ。
オールスターキャストで、契約してもらうだけで、
予算の半分が消えたのでは？
楽しめる映画だが、やや戦闘アクションが長すぎる。
（略　あらすじ紹介）
オールスターキャストが逆効果にならなかった稀有なの例だ。
「遠すぎた橋」(1977)や「史上最大の作戦」(1962)では、
あまりに多くのスターが出すぎて、顔見せ興行に堕している。
このため、大事な筋書きの運びから観客の目をそらせている。
この映画では、
役者らがみんな深みとカリスマ性をもっている。
(とくに、アイルランドの悪漢役のサザーランドや
片目に眼帯をしたナチの将校デュバルがいい）
その一方で、あちこちに問題がある。
出だしが冗長で、少なくとも15分はカットできるはずだ。
また、筋書きが偶然に支配されすぎている。
だから、展開が不自然になる。
(とくに、結末に説得力がない)
こうした理由で、この映画は、期待したほど優れた映画ではなかった。
だが、何はともあれ、これは楽しめて、いい演技で、
現実逃避したい向きには見応えがある。

オトーサン、
「すごいな。1699本もみている」
Yahoo!Moviesを舞台にして活躍されているようです。

Masagoya名画千選さん
２００８年１月１８日
歴史的事実を織り交ぜたストーリーが展開

監督は『大脱走』『荒野の七人』のジョン・スタージェス。
「鷲は舞いおりた」は彼の遺作。
著者ヒギンズ自身が偶然発見した、
歴史に埋もれた物語…という冒頭からして愉快。
著者お得意の歴史的事実を織り交ぜたストーリーが展開される。
この映画はずばりロマン！
「無謀」のもたらす甘美な男の世界。
1943年9月に成功したムッソリーニ救出作戦を背景として
現実の事件や人物を織り込みながら壮大な物語を展開させる「ヒギンズ節」の傑作。
不思議な時の一致。
ユングの共時性が引き合いにだされる。
そしてチャーチル誘拐の「イーグル作戦」が始まる。
それぞれの登場人物に深い人間的な味わいがあり、
深い共感をもって観ることができる。
SSやヒムラーなど組織のなかで人間の良心を持たない人物を除き・・・。
それぞれが自分の使命を果たすべく、屹立した勇気をもって、
しかも、ユーモアを忘れず。
ラストでチャーチルがシュタイナによって撃たれるが、
実は撃たれたのは影武者の俳優であり、
その俳優自身も志願して自分の命を危険に曝していたのである。
本物のチャーチルは「ヤルタ会談」に行っている設定。
歴史だー。
それぞれが「人物なり！」、いい映画でした。
戦争を背景にした人間ドラマと受けとめるほうが良いかもしれない。
なんといってもマイケル・ケイン、ロバート・デュヴァル、ドナルド・サザーランドらによる
奥ゆかしい人間味に溢れた登場人物たちが魅力的。



ペイルライダー   


 
オトーサン、
「へぇ、珍しい」
今時、なぜイーストウッドの西部劇を放映するのでしょうか？
テレビ東京が、10月23日午後のロードショーで放映していました。

原題：Pale Rider (1985) 
監督：Clint Eastwood
脚本：Michael Butler/Dennis Shryack 
Genre:Action / Western
上映時間：１１５分
あらすじ：
ゴールド・ラッシュ時代のカリフォルニア。
小さな渓谷に金脈探しの人々が暮らす村がある。
だが、鉱山会社一家に襲われ、退去寸前だった。
サラ、その娘ミーガン、そしてサラの婚約者ハルも、被害者だった。
愛犬を殺され、犬の墓前で、ミーガンは神に奇跡を願った。
すると、1人の男が現れ、乱暴されているハルを救うのだった。
牧師"プリーチャー"だった。
彼の出現で、村人は勇気づけられ、退去をとりやめる。
だが、怒り狂った鉱山会社のボス、ラフートは、
悪徳な連邦保安官ストックバーンに
村人を追い払うように依頼する。
金の鉱石を掘り出し浮かれて町に出たスパイダーが、
その餌食になり、無惨に殺される。
プリーチャーは、僧服を脱ぎ、再び拳銃をもつ。

出演者：
Clint Eastwood ...  Preacher（プリーチャー）
Michael Moriarty ...  Hull Barret（ハル）
Carrie Snodgress ...  Sarah Wheeler（サラ）
Sydney Penny ...  Megan Wheeler（メーガン）
Doug McGrath ...  Spider Conway（スパイダー）
John Russell ...  Stockburn（ストックバーン）
オトーサン、
「イーストウッド、最高にかっこいい！」
最後に対決する悪徳保安官ストックバーン役の
ジョン・ラッセル、目つきの鋭いこと！
こんな目でにらまれたら、お終いです。

CLINT EASTWOOD　
クリント・イーストウッド 
誕生日 1930/5/31 
出身 米カリフォルニア州サンフランシスコ 
子供時代は、北カリフォルニア州内で転校を繰り返す。
チャーリー・パーカーの演奏を生で聴く。
これがきっかけでジャズに傾倒し、トランペットとピアノを始める。
高校では、舞台に立つ。
卒業後、木材伐採工、トラック運転手、
地元のクラブでピアノの弾き語りのアルバイトなどをした。
５１年、陸軍入隊。
入隊中に知り合ったマギー・ジョンストンを追って、
除隊後、南カリフォルニアへ。
５３年、ロサンゼルス市立大学入学し、演技論を学ぶ。
同年１２月にマギーと結婚。
５４年、ユニバーサル映画のスクリーン・テストに合格。
俳優養成所で演技、発声法、歌、ダンスなどを習う。
週給７５ドルと薄給だったため、妻マギーが水着モデルとして生計を支える。
５５年「半漁人の逆襲」で映画デビュー。
２年間で７本の映画に端役出演。
５７年「二人の可愛い逃亡者」の時、撮影で初来日。
ユニバーサルとの雇用契約期間が終わり、大学も中退。
プール掘りの仕事などで生活資金を稼ぐ。
５８年、ＴＶ西部劇「ローハイド」で人気に。
６４年、イタリア映画「荒野の用心棒」に出演。
「夕陽のガンマン」「続・夕陽のガンマン」で西部劇スターへ。
６７年、製作プロダクション「マルパソ・カンパニー」設立。
７１年。「恐怖のメロディ」で初監督。
同年「ダーティハリー」のハリー・キャラハン役で主演し、大ヒット。
８５年、妻マギーと離婚。
９２年、「許されざる者」でアカデミー賞監督賞受賞。
２００４年、「ミリオンダラー・ベイビー」で２度目のアカデミー賞監督賞受賞。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆☆★ 
コメディ 　☆☆☆★★★ 
出演作 
１９５５年「半魚人の逆襲」「タランチュラの襲撃」
１９５６年「全艦発進せよ」「底抜け西部へ行く」
　　　　　「最初の女セールスマン」
１９５７年「二人の可愛い逃亡者」
１９５８年「壮烈！外人部隊」
１９６４年「荒野の用心棒」
１９６５年「夕陽のガンマン」
１９６６年「続・夕陽のガンマン」
１９６７年「華やかな魔女たち」
１９６８年「奴らを高く吊せ！」「マンハッタン無宿」
１９６９年「荒鷲の要塞」「ペンチャーワゴン」
１９７０年「真昼の決闘」「戦略大作戦」
１９７１年「白い肌の異常な夜」「恐怖のメロディ」「ダーティハリー」
１９７２年「シノーラ」
１９７３年「荒野のストレンジャー」「愛のそよ風」「ダーティハリー２」
１９７４年「サンダーボルト」
１９７５年「アイガー・サンクション」
１９７６年「アウトロー」「ダーティハリー３」
１９７７年「ガントレット」
１９７８年「ダーティーファイター」
１９７９年「アルカトラズからの脱出」
１９８０年「ダーティファイター燃えよ鉄拳」「ブロンコ・ビリー」
１９８２年「ファイヤーフォックス」「センチメンタル・アドベンチャー」
１９８３年「ダーティハリー４」
１９８４年「タイトロープ」「シティヒート」
１９８５年「ペイルライダー」
１９８６年「ハートブレイク・リッジ／勝利の戦場」
１９８８年「ダーティハリー５」
１９８９年「ピンク・キャデラック」
１９９０年「ホワイトハンター/ブラックハート」「ルーキー」
　　　　　「許されざる者」
１９９３年「ザ・シークレット・サービス」「パーフェクト・ワールド」
１９９５年「マディソン郡の橋」
１９９７年「目撃」
１９９９年「トゥルー・クライム」
２０００年「スペース・カウボーイ」
２００２年「ブラッド・ワーク」
２００４年「ミリオンダラー・ベイビー」 

その他の出演者：
Richard Dysart ...  Coy LaHood
Chris Penn ...  Josh LaHood  
Richard Kiel ...  Club 
Charles Hallahan ...  McGill 
Marvin J. McIntyre ...  Jagou 
Fran Ryan ...  Ma Blankenship 
Richard Hamilton ...  Jed Blankenship 
Graham Paul ...  Ev Gossage 
Chuck Lafont ...  Eddie Conway 

User Rating:7.0/10（10,744 votes）
　　　　　　7.7/10（    122 votes）Yahoo!
オトーサン、
「文句なしの名画だ！」

カンヌ国際映画祭ノミネート 
・パルム・ドール ：クリント・イーストウッド 

User Comments 
Mika Pykalaahoさん
Jarvenpaa, Finland
２００２年３月１９日
間違いなく８０年代最高の西部劇

この映画は、ほんとうに見せ場のある映画だ。
間違いなく80年代最高の西部劇だ。
70年代には、悲しいことに、西部劇は死につつあった。
残念ながら、事実だった。
クリント・イーストウッドは、その３作に出演している。
素敵で、特異で、愉快な小品「シノーラ」(1972)で、
面白い主役を演じている。 
２つの傑作映画、「荒野のストレンジャー」(1972)と 
「アウトロー」(1976)を監督している。
70年代、その他のいい西部劇があっただろうか？
そう多くない。
 「真昼の決闘」(1970),「ビリー・ザ・キッド／２１才の生涯」(1973) 
そして 「ラスト・シューティスト」 (1976)くらいだ。
80年代の幕明けの西部劇は、ほとんど死滅していた。
1985年の「シルバラード」と「ペイライダー」だけが目につく。
そして、とくに「ペイライダー」がいい。
クリント・イーストウッド最後の伝統的な西部劇なのだ。
高評価を得た恐ろしい「許されざる者」で帰り咲くが、
それは西部劇ではなく、反西部劇とでもいうべきものだった。
この「ペイルライダー」で、イーストウッドは、
再び、物静かで、おだやかで、クールで、ミステリアスなカウボーイを演じた。
このプリーチャーは、ほとんど超自然的な人物として、
小さな埃っぽい町へとやってくる。
晩年のジョン・ラッセルが卑劣な悪漢ストックバーンを好演している。
この映画は、ただただ、すばらしい。
面白いし、脚本もいいし、エキサイティングで、演技がすばらしい。
素敵な手に汗にぎる映画だ。
将来の世代は、最後のほんとうの西部劇として記憶するだろう。
私がイーストッドを好きになった映画だ。
10点満点で、10点。


オトーサン、
「西部劇に出ているイーストッド、いいねぇ」
大勢の熱狂的なフアンがいるようです。

micchiiさん
２００５年１月２５日
イーストウッド入魂の西部劇。

『シェーン』のリメイクなどと言われていて、
確かにそのままのシーンもありますが、
やはり同じイーストウッドの『荒野のストレンジャー』のリメイクでしょう。
オープニング、荒野を馬で駆ける一団と、
のどかな山あいの村に暮らす人々が、何度も交互に映ります。
躍動感たっぷりの蹄の音、片や村の人々のありふれた日常。
徐々にこの二つのかけ離れた世界がどう出会うのかの想像が膨らみます。
この冒頭の数分ですでに傑作であることを確信。
散々に村を荒らされ、打ちひしがれる人々。
愛犬を殺された少女が神に祈ります、
「主のご加護のあることを信じてはいますが、奇跡をお示しください」
「一度だけ奇跡を」と。
そこに、雷鳴轟く白銀の荒野に馬にまたがり“牧師”イーストウッド登場。
その姿を捉えたロングショット、あまりのかっこよさに、
あまりの美しさに、あまりの神々しさに、訳もなく涙がこぼれました。
町で村の一人が無法者に襲われているのを助けた牧師。
傷一つ負わない圧倒的な強さ。
その男の家に招かれ、しばし村にとどまることに。
そして、砂金の採掘権を奪われそうになっている村の人々に手を貸すことになります。
ここらへんは、『七人の侍』を感じさせました。
『荒野の用心棒』で“桑畑三十郎”を演じているイーストウッドのこと、
どこかにそんな影響もあることでしょう。
手下が牧師に痛い目に会わされたことを知り、
この一帯を牛耳っているボスの息子が大男を連れて牧師に“挨拶”に来ます。
しかし、そのとんでもなく大きくて強そうな男をも一発で参らせてしまった牧師の姿に、
もはやこの村を去るしかないと諦めていた人々の心に勇気と、そして団結力が芽生えます。
そんな状況に、ボスは１人あたり１００ドルの立ち退き料で手を打とうとしますが、
牧師の凄みに値段は１０００ドルに釣り上がります。
さすがに１０００ドルは大きく、村の人々の心は揺れますが、
ここで皆に語りかけたのが先ほどの町で襲われた男、
金に負けていいのか、この土地を愛していないのかと。
一人が答えます。「俺は勇者じゃないが、臆病者でもない」
真っ暗闇に焚き火の明かりだけの村の男たちの話し合い、ここも屈指の名シーン。
村の人々が金に屈しないことがわかったボスは、
人を殺すことも平気と名高い保安官とその部下６人を雇います。もはや力ずくです。
この７人がまたかっこよくて、横一列にならんで銃に手をかけるシーンなど痺れます。
町で待ちかまえる７人の猛者、さらにボスの手下たち、
そこに“一人で”乗り込んでいく牧師、もうたまりません。
一緒に行こうとした男を途中で置き去りにするシーンの台詞も痺れまくりですが、
観てのお楽しみということで。
乗り込んでからの展開も伏せておいた方がいいでしょう。
そして、「Shane,Come buck!」ではなく
「I love you! Thank you! Goodbye!」。
しかも、その時牧師の姿はすでになく、ただ荒野にこだまする少女の叫び。
完璧。
あまり書かない方がいいと思いいろいろと伏せてますが、
他にも痺れる台詞やシーンのオンパレード。
それに何よりも、ただただ美しい。
馬が駆ける荒野、
馬が駆け抜ける陽光差し込む林道、
水圧式採掘の放射水、
闇夜に人の顔を照らし出す焚き火の明かり、
少女が愛犬を埋葬した小さなお墓の盛り土、
人気のない殺伐とした町の往来、
そしてなんといっても“One miracle”として現われる“牧師”イーストウッドの登場シーン、
目を閉じれば次々と光景が浮かんできます。
圧倒的映像美と、多くを語らない男たち。
文句なしの傑作。



レッド・サン   



オトーサン、
「豪華な顔ぶれだ！」
日本を代表するのは、あの三船敏郎、
それに、イタリアを代表してチャールズ・ブロンソン、
フランスを代表するのは、当然、アラン・ドロン。
国境を超えて、よくぞ名優を揃えたものです。

原題：Soleil rouge (1971) 
監督：Terence Young
脚本：Laird Koenig / Denne Bart Petitclerc 
　　　William Roberts/ Lawrence Roman 
Genre:Action / Thriller / Western 
Country:France / Italy / Spain 
Language:English 
上映時間：１１２分
あらすじ：
リンクは強盗団のボスだ。
相棒のゴーシュらとともに、西部で列車強盗を繰り返している。
だが、今回はいつもと様子が違っていた。
日米修好の任務を帯びた日本国大使一行が乗っていたのだ。
ゴーシュは、初めて見る日本人に好奇心を抱く。
黄金の太刀を発見して、欲が出て、
ボスのリンクを傷めつけて、太刀を持ち去ってしまう。
重兵衛は、宝刀奪還の旅に出る。
負傷したリンクを手当し、ゴーシュ追跡の案内役とする。
ともに旅するなかで、二人の間に尊敬の念が芽生えてくる。

出演者：
Charles Bronson ...  Link Stuart(リンク)
Toshiro Mifune ...  Kuroda Jubie(重兵衛)
Alain Delon ...  Gauche, a.k.a. Gotch Kink(ゴーシュ)
Ursula Andress ...  Cristina(クリスチーナ)
オトーサン、
「三船って、背が低いのか？」
ブロンソンと並ぶと、10cmくらい低くみえました。
そこで、スワ一大事と、調べてみました。
アラン・ドロン 182cm >チャールズ・ブロンソン 178cm　>三船敏郎 175cm
「カメラ・アングルのせいか」
この名優３人、演技に文句はありません。
経歴をみておきましょう。
なお、露出度で勝負してくれたウルスラ・アンドレスも。
「へぇ、初代のボンド・ガールだったんだ」

TOSHIROU MIFUNE　
三船敏郎 
誕生日 1920/4/1-1997/12/24  
出身 中国山東省 
出演作(海外のみ）
１９６１年「価値ある男」
１９６６年「グラン・プリ」
１９６８年「太平洋の地獄」
１９７１年「レッド・サン」
１９７５年「太陽にかける橋／ペーパー・タイガー」
１９７６年「ミッドウェイ」
１９７９年「１９４１」
１９８０年「将軍」
１９８３年「大統領の堕ちた日」
１９８７年「シャタラー」
１９９１年「兜　KABUTO」
１９９３年「シャドウ・オブ・ウルフ」
１９９４年「ピクチャーブライド」

CHARLES BRONSON　
チャールズ・ブロンソン 
誕生日 1920/11/3-2003/8/30  
出身 米ペンシルバニア州 
出演作 
１９５２年「赤い空」
１９５３年「肉の蝋人形」「平原の落雷」「雨に濡れた欲情」「ホンドー」
１９５４年「勇者の汚名」「アパッチ」「ヴェラクルス」
１９５５年「真昼の脱獄」「攻撃目標零」
１９５６年「去り行く男」
１９５７年「赤い矢」
１９５８年「機関銃ケリー」「決闘！ブーツヒル」
１９５９年「戦雲」
１９６０年「荒野の七人」
１９６１年「宇宙船Ｘ−１５号」「独立騎兵隊」「空飛ぶ戦闘艦」
１９６２年「恋のＫＯパンチ」
１９６３年「大脱走」「テキサスの４人」
１９６４年「マードックの拳銃」
１９６５年「いそしぎ」「バルジ大作戦」
１９６６年「雨のニューオリンズ」「特攻大作戦」
１９６８年「サンセバスチャンの攻防」「戦うパンチョ・ビラ」「さらば友よ」
１９６９年「ウエスタン」「おませなツインキー」
１９７０年「雨の訪問者」「アドベンチャー」「狼の挽歌」「扉の影に誰かいる」
１９７１年「夜の訪問者」「レッド・サン」「チャトズ・ランド」
１９７２年「バラキ」「メカニック」「大砂塵の男」
１９７３年「シンジケート」「さらばバルデス」
１９７４年「マジェスティック」「狼よさらば」
１９７５年「ブレイクアウト」「ストリートファイター」
１９７６年「軍用列車」「正午から３時まで」「セントアイブス」
１９７７年「テレフォン」「ホワイト・バッファロー」「特攻サンダーボルト作戦」
１９７８年「愛と銃弾」
１９８０年「太陽のエトランゼ」「デス・ハント」
１９８２年「ロサンゼルス」
１９８３年「殺人鬼」
１９８４年「地獄で眠れ」
１９８５年「スーパーマグナム」
１９８６年「必殺マグナム」
１９８７年「トップレディを探せ」
１９８８年「メッセンジャー・オブ・デス」
１９８９年「バトルガンＭ−１６」「禁じ手」
１９９１年「インディアン・ランナー」
１９９２年「シー・ウルフ」
１９９３年「キング・オブ・リベンジ」
１９９４年「デス・ウィッシュ」
１９９６年「コップ」
１９９８年「キング・オブ・コップ」
 
ALAIN DELON　
アラン・ドロン 
誕生日 1935/11/8  
出身 仏パリ 
海兵隊除隊後、放浪の末、パリに戻り、
カンヌ映画祭で米国のプロデューサー、
セルズニックに認められたものの、
途中で契約を破棄し、
５７年「女が事件に絡む時」で映画デビュー。
６０年「太陽がいっぱい」で人気に。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９５７年「女が事件に絡む時」 「黙って抱いて」
１９５８年「恋ひとすじに」「お嬢さん」「お手やわらかに！」
１９５９年「学生たちの道」「太陽がいっぱい」
１９６０年「生きる歓び」「若者のすべて」
１９６１年「素晴らしき恋人たち」「太陽はひとりぼっち」
　　　　　「フランス式十戒」「地下室のメロディー」
１９６３年「黒いチューリップ」「山猫」「危険がいっぱい」
１９６４年「さすらいの狼」「黄色いロールスロイス」
１９６５年「泥棒を消せ」
１９６６年「テキサス」「パリは燃えているか」
　　　　　「名誉と栄光のためでなく」「冒険者たち」
１９６７年「悪魔のようなあなた」「あの胸にもう一度」「サムライ」
　　　　　「世にも怪奇な物語」
１９６８年「さらば友よ」「太陽が知っている」「ジェフ」
１９６９年「シシリアン」「ボルサリーノ」
１９７０年「仁義」「栗色のマッドレー」「もう一度愛して」
１９７１年「帰らざる夜明け」「レッド・サン」「暗殺者のメロディ」
１９７２年「高校教師」「ショック療法」「スコルピオ」
　　　　　「リスボン特急」
１９７３年「暗黒街のふたり」「ビッグ・ガン」「燃えつきた納屋」
１９７４年「愛人関係」「個人生活」「ボルサリーノ２」
１９７５年「ゾロ」「フリック・ストーリー」「ル・ジタン」
１９７６年「友よ静かに死ね」「パリの灯は遠く」
　　　　　「ブーメランのように」
１９７７年「プレステージ」「チェイサー」「ナイトヒート」
１９７８年「未知の戦場／ヨーロッパ１９８ｘ」
１９７９年「エアポート’８０」「テヘラン」
１９８０年「ポーカー・フェイス」
１９８１年「危険なささやき」
１９８２年「最後の標的」
１９８３年「スワンの恋」「鷹」
１９８４年「真夜中のミラージュ」
１９８５年「凶悪の街／刑事の勲章」
１９８８年「アラン・ドロン／私刑警察」
１９９０年「ヌーヴェルバーグ」
１９９２年「カサノヴァ最後の恋」
１９９５年「百一夜」
１９９８年「ハーフ・ア・チャンス」

URSULA ANDRESS　
ウルスラ・アンドレス 
誕生日 1936/3/19  
出身 スイス・ベルン 
１６才の時、美術留学生としてパリに渡り、翌年ローマに移る。
そこでスカウトされ、５４年、映画デビュー。
マーロン・ブランドの勧めでパラマウントと契約し、ハリウッドへ。
６２年「００７／ドクター・ノオ」で初代ボンドガールを務めた。 
活躍度 ▲→ 
演技力 　　☆☆☆★★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆★★★★ 
出演作 
１９６２年「００７／ドクター・ノオ」
１９６３年「アカプルコの海」「テキサスの四人」
１９６５年「炎の女」「何かいいことないか子猫チャン」
　　　　　「華麗なる殺人」「カトマンズの男」
１９６６年「ブルー・マックス」
１９６７年「００７／カジノ・ロワイヤル」
１９６８年「サファリ大追跡」
１９７１年「レッド・サン」
１９７５年「アフリカ特急」
１９７６年「白衣に秘められた幻想」「サファリ特急」
１９７９年「ピンクのルージュ」
１９８１年「タイタンの戦い」

その他の出演者：
Capucine ...  Pepita 
Barta Barri ...  Paco 
Guido Lollobrigida ...  Mace 
Anthony Dawson ...  Hyatt  
Gianni Medici ...  Miguel  
Georges Lycan ...  Sheriff Stone 
Luc Merenda ...  Chato  
Tetsu Nakamura ...  Japanese Ambassador  
Julio Pena ...  Peppie  
Monica Randall ...  Maria 

User Rating:6.8/10 ( 1,483 votes)
            8.8/10 (   124 votes)Yahoo!
オトーサン、
「高いね、とくにヤフー」
凛とした姿の”世界の三船”をみるのは、いい気分です。

User Comments 
TrevorAclea
London, England 
２００８年６月２２日
Less than the sum of its parts

「レッド・サン」には、仏伊風の西部劇で、。
手のつけようがないカウボーイとサムライが出てくる。
スペインで撮影され、監督は英国人で、
スイスを代表する主演女優が出ている。
実に乱暴なお話しだが、
フランス人アラン・ドロンが悪漢のカウボーイ役で、
日本国王の黄金の太刀を盗んだあと、
列車強盗の仲間チャールス・ブロンソンを
線路に突き落とし、去っていくのだ。
そして、日本大使の警護役の三船敏郎は、
わずか7日の間に、黄金の剣を取り戻さないと切腹させられる。
（ブロンソンは言う。そりゃ見ものだ）
そして、ウルスラ・アンドレスとキャプシーヌは、目の保養だ。
テレンス・ヤング監督の常連アンソニー・ドーソンは、
いかにも不自然なカウボーイを演じている。
途中で、敵対するコマンチ族が出陣してくる。
最後の西部劇「ワイルドバンチ」を書いた脚本家が、
1970年代に最高のハイブリッドなジャンルを用意している。
ただ、悲しいことに、この映画のサムライは、
「サムライ」や「７人の侍」に出てくるサムライほど響きが良くない。
気のぬけた仕事とは程遠いものの、
テレンス・ヤング監督は、イマジネーションよりも効率を優先させている。
その結果、さほど興奮する内容はない。
燃え上がる背の高い草原での最後の戦いを除いては、
アクション・シーンで印象に残るものはない。
ブロンソンと三船は、必ずしも最高の演技ではないが、
悠然と112分間を楽しませてくれる。
(次のようなセリフも、驚くには当たらない。
 ひどい男だ/飛びきりいいひとの息子だ）
それから、かなり恥かしいヌードもある。
- ウルスラ・アンドレスがドレスを脱いで、
ちらっと片方の乳房やお尻をみせたりするのだ。
おそらく彼女は、全部は見せないという条件で製作者と折り合ったのだろう。
それに、モーリス・ジャールの風変わりな曲がいい。
琴、ダルシマー、オンド・マルトノ、アコーデオン、 
それに交響楽団まで加え、印象的だ。
アラン・ドロンは、 
拳銃無敵の黒装束の悪漢、ゴーシュ役を楽しんでいる。
ほんとうに見る価値がある。
だが、certainly not a keeper. 


オトーサン、
「おっ、黒美さん、お久しぶり」

黒美君彦さん
２００５年７月２３日
子供の頃

まだ本当に幼かった頃、風邪？か何かで
母親に連れられたかかりつけの小児科医院の待合室で、
積まれた少年漫画雑誌のグラビアに紹介されていたのがこの作品だった。
「世界のミフネがチャールス・ブロンソン、アラン・ドロンと競演！」
といった内容だっただろうか。
西部の風景をバックに、侍姿の三船敏郎が実に格好良く立っていたのを
今も記憶している。
三人が三人とも日本のＣＭでお馴染みだったからか、不思議な印象である。
映画そのものもその後ＴＶで観たように思うが、
改めて観ると設定があまりにこじんまりとしていて、
せっかくの３大スター競演なのに勿体ない･･･とも思う。
だが、内容はともあれ、この三人が同じフレームに納まっているだけで貴重だ。
勿論違和感はあるが（苦笑）。
時代考証等はこの際無視するとして、
日本から来た侍をエイリアン扱いせず、
比較的きちんと演技させているところは好感が持てる。
「侍」や「三船」に対するリスペクトが感じられるのだ。
それにしても三船の乗馬姿や刀を構えているシーンの格好良いこと。
ドロンは無論のこと、ブロンソンまでも食っている三船敏郎の存在感は圧倒的ですらある。



エアポート８０   



オトーサン、
「おお、またアラン・ドロンだ」
TV東京午後のロードショウは、アランドロン特集。
フアンとしては有難いことです。

原題：The Concorde ... Airport '79 (1979)
監督：David Lowell Rich
原作：Arthur Hailey
脚本：Jennings Lang 
Genre:Adventure / Drama / Thriller 
上映時間：１２０分
あらすじ：
コンコルドの第1号機がパリを飛びたち、
ワシントンのダレス空港に着陸しようとしていた。
だが、“コンコルド反対"派の熱気球が滑走路で待ち構えていた。
危うく難を逃れた模様がTVニュースで報道された。
その夜、キャスターのマギーの家へある人物が訪れ、
ハリソン産業の武器不法輸出を告発してくれと直談判される。
「あのひとがそんなことをするはずないわ」
ハリソン産業の社長ハリソンは、実は、マギーの恋人だったのだ。
だが、殺し屋が侵入し、訴えた男を射殺する。
翌朝、マギーは、ハリソンに会い、事実確認をする。
当然、ハリソンは否定したが、
マギーが、証拠書類を手にコンコルドに乗り込んだのを見て、
自社の新型攻撃ミサイルのテスト基地に急行し、
コンコルドを撃墜しようとする。
操縦士は、パトローニとポールだった。
彼らは、沈着冷静な判断と熟達した操縦技術で、
ミサイル攻撃を一度はかわすのに成功するのだが...

出演者：
Alain Delon ...  Capt. Paul Metrand（ポール）
George Kennedy ...  Capt. Joe Patroni （パトローニ）
Susan Blakely ...  Maggie Whelan（マギー）
Robert Wagner ...  Dr. Kevin Harrison（ハリソン）
オトーサン、
「うーん、あまり活躍していないな」
アラン・ドロンよりも、ジョージ・ケネディのほうが目だっていました。
流石、アカデミー助演男優賞を受賞した実力派です。
あの「エマニュエル夫人」のシルビア・クリステルが、
アラン・ドロンの恋人イザベル役で出ていましたが、
濡れ場がまったくないのは、チト残念でした。

ALAIN DELON　
アラン・ドロン 
誕生日 1935/11/8  
出身 仏パリ 
海兵隊除隊後、放浪の末、パリに戻り、
カンヌ映画祭で米国のプロデューサー、
セルズニックに認められたものの、
途中で契約を破棄し、
５７年「女が事件に絡む時」で映画デビュー。
６０年「太陽がいっぱい」で人気に。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９５７年「女が事件に絡む時」 「黙って抱いて」
１９５８年「恋ひとすじに」「お嬢さん」「お手やわらかに！」
１９５９年「学生たちの道」「太陽がいっぱい」
１９６０年「生きる歓び」「若者のすべて」
１９６１年「素晴らしき恋人たち」「太陽はひとりぼっち」
　　　　　「フランス式十戒」「地下室のメロディー」
１９６３年「黒いチューリップ」「山猫」「危険がいっぱい」
１９６４年「さすらいの狼」「黄色いロールスロイス」
１９６５年「泥棒を消せ」
１９６６年「テキサス」「パリは燃えているか」
　　　　　「名誉と栄光のためでなく」「冒険者たち」
１９６７年「悪魔のようなあなた」「あの胸にもう一度」「サムライ」
　　　　　「世にも怪奇な物語」
１９６８年「さらば友よ」「太陽が知っている」「ジェフ」
１９６９年「シシリアン」「ボルサリーノ」
１９７０年「仁義」「栗色のマッドレー」「もう一度愛して」
１９７１年「帰らざる夜明け」「レッド・サン」「暗殺者のメロディ」
１９７２年「高校教師」「ショック療法」「スコルピオ」
　　　　　「リスボン特急」
１９７３年「暗黒街のふたり」「ビッグ・ガン」「燃えつきた納屋」
１９７４年「愛人関係」「個人生活」「ボルサリーノ２」
１９７５年「ゾロ」「フリック・ストーリー」「ル・ジタン」
１９７６年「友よ静かに死ね」「パリの灯は遠く」
　　　　　「ブーメランのように」
１９７７年「プレステージ」「チェイサー」「ナイトヒート」
１９７８年「未知の戦場／ヨーロッパ１９８ｘ」
１９７９年「エアポート’８０」「テヘラン」
１９８０年「ポーカー・フェイス」
１９８１年「危険なささやき」
１９８２年「最後の標的」
１９８３年「スワンの恋」「鷹」
１９８４年「真夜中のミラージュ」
１９８５年「凶悪の街／刑事の勲章」
１９８８年「アラン・ドロン／私刑警察」
１９９０年「ヌーヴェルバーグ」
１９９２年「カサノヴァ最後の恋」
１９９５年「百一夜」
１９９８年「ハーフ・ア・チャンス」

GEORGE KENNEDY 
ジョージ・ケネディ 
誕生日 1925/2/18  
出身 米ニューヨーク 
父はオーケストラの指揮者、母はヴォードビルのダンサー。
２歳で舞台に立ち、７歳でラジオのディスク・ジョッキーを務めた。
１７歳で第二次世界大戦に従軍、陸軍のラジオ関係の仕事をした。
５９年に除隊し、６０年映画デビュー。
６７年「暴力脱獄」でアカデミー助演男優賞を受賞した。 
活躍度 △↓ 
演技力 　　☆☆☆☆★★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９６０年「ケンタッキー少年魂」
１９６２年「脱獄」
１９６３年「シャレード」「現金お断り」
１９６４年「血だらけの惨劇」「青いイルカの島」「危険な道」
１９６５年「ふるえて眠れ」「蜃気楼」「エルダー兄弟」
　　　　　「シェナンドー河」「飛べ！フェニックス」
１９６７年「暴力脱獄」
　　　　　「特攻大作戦」「夕日よ急げ」
１９６８年「絞殺魔」「新荒野の七人　馬上の決闘」「女の香り」
　　　　　「バンドレロ」
１９６９年「悪党谷の二人」「…チック…チック…チック」
１９７０年「大空港」「大悪党ジンギス・マギー」「シカゴ・シカゴ」
１９７１年「愚者の行進」
１９７２年「大砂塵の男」「失われた地平線」
１９７３年「ビッグケーヒル」
１９７４年「サンダーボルト」「エアポート７５」
　　　　　「大地震」
１９７５年「アイガー・サンクション」「狼たちの影」
１９７７年「エアポート７７」「人間の証明」
１９７８年「ナイル殺人事件」「犯罪パズル」「殺人犬ドーベルマン」
１９７９年「超高層プロフェッショナル」
　　　　　「エアポート８０」「プラスターゲット」
１９８０年「ゴースト・血のシャワー」「序曲／１３日の金曜日」「ナイアガラ殺人事件」
　　　　　「復活の日」「デス・シップ」
１９８２年「死霊のかぼちゃ」
１９８４年「ボレロ」「お色気ＳＬ大暴走！アメリカ横断ウルトラハイホー」「復讐の掟」
１９８５年「爆笑戦士ストライカー」「誘惑の甘い罠」「ラジオ・アクティブ・ドリーム」
１９８６年「デルタ・フォース」「真昼の決闘’８８」
１９８７年「エイリアン・ゾンビ」「クリープショー２／怨霊」「カウンターフォース」
　　　　　「プライベート・ロード」
１９８８年「アステカ・アドベンチャー／宇宙の秘宝」
　　　　　「裸の銃（ガン）を持つ男」
　　　　　「ボーン・トゥ・レース／青春の賭け」
１９８９年「ミニストリー・オブ・ベンジェンス／炎の復讐」
１９９０年「地獄の女囚コマンド」「ハング・ファイヤー」
１９９１年「裸の銃を持つ男ＰＡＲＴ２ 1/2」「ドライビング・ミー・クレイジー」
　　　　　「ハング・ファイヤー」
１９９２年「復讐は俺がやる」
１９９４年「裸の銃を持つ男ＰＡＲＴ３３ 1/3最後の侮辱」
１９９７年「CATS DON'T DANCE」（声）
１９９８年「スモール・ソルジャーズ」（声） 

その他の出演者：
Sylvia Kristel ...  Isabelle
Eddie Albert ...  Eli Sands 
Bibi Andersson ...  Francine 
Charo ...  Margarita 
John Davidson ...  Robert Palmer 
Andrea Marcovicci ...  Alicia Rogov 
Martha Raye ...  Loretta 
Cicely Tyson ...  Elaine 
Jimmie Walker ...  Boisie 
David Warner ...  Peter O'Neill 
Mercedes McCambridge ...  Nelli 

User Rating:4.0/10 ( 1,637 votes) 
オトーサン、
「なんでこんなに低いの？」

User Comments 
ericjg623さん
Twin Cities 
２００３年１月１３日
何たる災難!

悪い映画がある。
恐ろしい映画がある 
内容が小さく薄められた映画がある。
たった１度見ただけなのに、
10年間は忘れられないようなひどく悪い映画がある。
これは、まさに、そうした映画だ。
このシリーズのオリジナルがよかっただけに、
この体たらくは信じられない。
例えば、ジョージ・ケネディだ。
オリジナルでは、煙草を噛むタフガイが、
どういうわけか正操縦士に昇格している。
コンコルドがミサイル攻撃されたとき、
 (そんなことあるかよ)
照明弾を操縦室の窓から発射するのだ。
 (おそらく)マッハ２で飛んでいるというのに。
そして、乱暴な回避行動を取るのだ。
どんな航空機でも、翼が折れるだろうに。
乗客への影響など考えていないのだ! 
だが、この映画で最悪なのは、
私のような熱心な航空機マニアからすれば、
過去最高の技術を誇るクールでセクシーな航空機が、
残虐な対象にされたことだ。
コンコルドは、もっとマシな扱いを受けるべきだ。
この嫌悪感は、清純なオードリー・ヘップバーンを
売春宿「ポーキーズ」の続編に出演させるようなものだ。
有難いことに、この映画の続編は中止になった。


オトーサン、
「コンコルド、乗りたかったなぁ」
実に優れた航空機でしたが、
経済性に乏しく、騒音問題や事故もあって、
1969年から2003年までの飛行に終わりました。
解説：コンコルド

シネラマンさん
２００７年１２月１０日
コンコルドの雄姿を堪能せよ！

なんかコメントみてると、
出来の悪い息子をかばうような意見が多くて…涙。
かくゆう私もこの映画に魅せられて？
ＤＶＤ買った（980円でしたけど）一人ですが、
とにかくこの映画は空飛ぶ怪鳥コンコルドの雄姿を
大スクリーンで見ることのできた、
それは感慨深い映画であります。
そして、この映画で使用した実機が、
後の墜落事故を起こした実機であるという因縁めいた話…。
そんな意味でコンコルドの光と闇を背負った業をもつこの映画を、
私は惜別の思いでコレクションに加えたのであります。
コンコルドはマッハ２で世界を駆け抜け、
その姿はどの飛行機にも似てなく、
70年代に小学生であった自分にとって怪鳥は「未来」を具体的に形にした憧れでした。
いつか乗ってみたいという夢ももう永遠に叶わない…。
けれど、映画でならあの雄姿にいつでも会える。
映画の素晴らしいところは亡くなったスターにスクリーンでいつでも会えるということ。
私にとってコンコルドがスターであり夢。
私も乗客の一人となって、浪漫飛行に旅立とう。
そんなロマンと郷愁がずっこけギャグ
（あくまで製作サイドは大まじめかもしれないが）で、
腰砕けになりそうになるけど、
コンコルドの雄姿を見てるだけで許せちゃう。
それからドロンがコンコルドのパイロットなんて、さすがダーバン男の香り。
アメリカ人にドロンの魅力を引き出せる訳がないので
こんな使い方でもしょうがない。
ここはドロンがコンコルドの機長という夢を見させてくれたことに免じて許そう。
こうしてコンコルドとドロンという二大仏スターが出てるということで
（エマニエル夫人はおまけ）、
私はこの映画を結構好きなんであります(笑)



アラン・ドロン／私刑警察   



オトーサン、
「アラン・ドロンっていいね」
若い頃みた「太陽がいっぱい」(1959)以来のフアンです。

原題：Ne reveillez pas un flic qui dort (1988)
　　　Never Wake a Cop 
監督：Jose Pinheiro
原作：Frederic Fajardie
脚本：Alain Delon/Frederic Fajardie/Jose Pinheiro
Genre:Action/ Crime/ Drama / Thriller
Country:France 
Language:French 
上映時間：９７分
あらすじ：
グランデル刑事部長は、熟睡していたが、
警察署長の電話で叩き起こされる。
パリの有力なマフィアのボスたちが、
残虐な手口で次々と殺されており、その捜査を命じられたのだ。
部下のルッツとペレを率いて捜査に乗り出す。
だが、目撃者は殺され、憲兵隊の車は吹き飛ばされ、
情報提供者の老ギャングも殺されてしまう。
やがて、グランデルは警察内部からの情報漏れに気づく。
法に基づく取り締りや処罰では、手ぬるいと信じて、
スカティ警視が私刑警察を組織し、暗躍しているらしい。

出演者： 
Alain Delon ...  Eugene Grindel (グランデル刑事部長)
Michel Serrault ...  Roger Scatti(スカティ警視)
Xavier Deluc ...  Lutz (ルッツ）
Patrick Catalifo ...  Peret（ペレ） 
オトーサン、
「老いたりといえども、いいねえ」
アラン・ドロン、敏腕刑事にして伊達者、ほれぼれします。
スカティを演じたミシェル・セロー、見事な演技でした。
悪役を演じるときは、いかにも悪役ではダメ、
そんな感じがしないでもないというすれすれの線が大事です。

ALAIN DELON　
アラン・ドロン 
誕生日 1935/11/8  
出身 仏パリ 
海兵隊除隊後、放浪の末、パリに戻り、
カンヌ映画祭で米国のプロデューサー、
セルズニックに認められたものの、
途中で契約を破棄し、
５７年「女が事件に絡む時」で映画デビュー。
６０年「太陽がいっぱい」で人気に。 
活躍度 ○→ 
演技力     ☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆☆★★ 
コメディ   ☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９５７年「女が事件に絡む時」 「黙って抱いて」
１９５８年「恋ひとすじに」「お嬢さん」「お手やわらかに！」
１９５９年「学生たちの道」「太陽がいっぱい」
１９６０年「生きる歓び」「若者のすべて」
１９６１年「素晴らしき恋人たち」「太陽はひとりぼっち」
　　　　　「フランス式十戒」「地下室のメロディー」
１９６３年「黒いチューリップ」「山猫」「危険がいっぱい」
１９６４年「さすらいの狼」「黄色いロールスロイス」
１９６５年「泥棒を消せ」
１９６６年「テキサス」「パリは燃えているか」
　　　　　「名誉と栄光のためでなく」「冒険者たち」
１９６７年「悪魔のようなあなた」「あの胸にもう一度」「サムライ」
　　　　　「世にも怪奇な物語」
１９６８年「さらば友よ」「太陽が知っている」「ジェフ」
１９６９年「シシリアン」「ボルサリーノ」
１９７０年「仁義」「栗色のマッドレー」「もう一度愛して」
１９７１年「帰らざる夜明け」「レッド・サン」「暗殺者のメロディ」
１９７２年「高校教師」「ショック療法」「スコルピオ」
　　　　　「リスボン特急」
１９７３年「暗黒街のふたり」「ビッグ・ガン」「燃えつきた納屋」
１９７４年「愛人関係」「個人生活」「ボルサリーノ２」
１９７５年「ゾロ」「フリック・ストーリー」「ル・ジタン」
１９７６年「友よ静かに死ね」「パリの灯は遠く」
　　　　　「ブーメランのように」
１９７７年「プレステージ」「チェイサー」「ナイトヒート」
１９７８年「未知の戦場／ヨーロッパ１９８ｘ」
１９７９年「エアポート’８０」「テヘラン」
１９８０年「ポーカー・フェイス」
１９８１年「危険なささやき」
１９８２年「最後の標的」
１９８３年「スワンの恋」「鷹」
１９８４年「真夜中のミラージュ」
１９８５年「凶悪の街／刑事の勲章」
１９８８年「アラン・ドロン／私刑警察」
１９９０年「ヌーヴェルバーグ」
１９９２年「カサノヴァ最後の恋」
１９９５年「百一夜」
１９９８年「ハーフ・ア・チャンス」

MICHEL SERRAULT　
ミシェル・セロー 
誕生日 1928/1/24  
出身 仏 
ミュージックホールでコメディアンとしてデビューし、
相棒のジャン・ポワレとの漫才で人気に。
５４年「AH! LESBELLES BACCHANTES」で映画デビュー。
７８年「Ｍｒ．レディ　Ｍｒ．マダム」でセザール賞主演男優賞受賞。 
活躍度 ○→ 
演技力 　　☆☆☆☆☆★ 
アクション ☆☆☆★★★ 
コメディ 　☆☆☆☆★★ 
出演作 
１９５６年「この神聖なお転婆娘」
１９５７年「正直者の子だくさん」
１９６２年「わんぱく旋風」「戦士の休息」
１９６７年「すべてをぶちこわせ」
１９７３年「大ギャング」
　　　　　「クレージー４人組／スーパーマーケット珍作戦」
１９７８年「Ｍｒ．レディＭｒ．マダム」「ハンカチのご用意を」
　　　　　「銀行」
１９７９年「料理は冷たくして」「替え玉大作戦」
１９８０年「Ｍｒ．レディＭｒ．マダム２」「二つの影の底に」
１９８１年「検察官」
１９８３年「死への逃避行」
１９８５年「トレンチコートの女」
１９８６年「ウエディングベル／Ｍｒ．レディＭｒ．マダム３」
１９８８年「アラン・ドロン／私刑警察」
１９９０年「怪盗プチオの秘かな愉しみ」
１９９１年「海を渡るジャンヌ」
１９９５年「しあわせはどこに」「とまどい」
１９９６年「ボーマルシェ／フィガロの誕生」
１９９７年「アサシンズ」「アルテミシア」
１９９９年「約束　ラ・プロミッセ」「クリクリのいた夏」
２００１年「ルーヴルの怪人」
２００２年「パピヨンの贈りもの」
２００５年「戦場のアリア」 
 
その他の出演者：
Raymond Gerome ...  Cazalieres 
Serge Reggiani ...  Le Stephanois 
Roxan Gould ...  Jennifer 
Stephane Jobert ...  Spiero 
Consuelo De Haviland ...  Corinne 
Bernard Farcy ...  Latueva 
Feodor Atkine ...  Stoedler 
Dominique Valera ...  Valles 
Bruno Raffaelli ...  Zelleim 
Nar Sene ...  Toure 
Daniel Milgram ...  Danet 

User Rating:5.4/10 （ 218 votes） 
オトーサン、
「いくら何でも低すぎる」

User Comments  
dbdumonteilさん
２００６年５月１７日
刑事を起こすな.....

....この映画をみても、
誰も目など覚まさない! 
アランドロン映画としては、最低のスコアだ。
フレデリック・Ｈ・ファヤルディーの脚本は、救い難い。
(その小説は読んでいないが）
極右の台頭は、2002年もそうだったが、
2007年のフランスの選挙で、再度、重大な脅威になった。
この映画の問題は、警官たちが走る極右の定義にある。
イデオロギーが曖昧なのだ。
共産党員が、主なターゲットに思われる。
だが、スケープゴートにされたのは、
アラブ人からユダヤ人、そしてホモにまで及び、数限りない。
沢山の死体をみる。
まるで、バン・ダムの映画のようだ。
筋書きは、暴力と殺戮だらけ。
ストーリーは、ありえないことだらけ。
アラン・ドロンの同僚が、悪者の一味だった。
上司に知られずに、
メリーゴーラウンドを楽しんでいる情報提供者の老ギャングを殺す。
伝説の名俳優をこんな殺しかたをするとは、何たることだ！
だが、死者は、拳銃を撃ち続け、何人もの死者が出るのだ。
いや、こんなことをやってはいけない。
ヒッチコック監督の「見知らぬ乗客」(1953)のマネだ!
実に厄介なシーンが、ハッピーエンドになるのも、妙なことだ。
まぁ、アラン・ドロンの見せ場をつくるためなのだろうが。


オトーサン、
「見解の相違だ」
メリーゴーラウンドのシーンも、
ラストシーンも、意外性があって素敵でした。

ロビーJさん
２００８年９月２９日
見応え十分でやっぱりアランはカッコイイ！

アラン・ドロンの主演作を
テレビで放送してくれたので録画しながら鑑賞しました。
かなり面白かったです。
思っていた以上に見応え十分だったし、
年を取っても、やっぱりアランはカッコよすぎ！
もう彼を見ているだけで私は幸せです☆
ストーリーもしっかりしていて最後まで目が離せないし、
ラストの展開も素晴らしく、アランが本当に最高でしたよ。
ミシェル・セロー（スカティ警視）と
サヴィエ・ドリュック（ルッツ）も印象的でしたし、
パトリック・カタリフォ（ペレ）も素敵でした。
冒頭のクレジットに"ジャン・ギャバンに捧ぐ"と出るのが素敵ですね！
なんか感動しちゃいました。